小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
谢晓晶专著《90年代中国纪录片导演创作研究》对六位中国当代纪录片导演孙曾田、梁碧波、张以庆、佟立、孙杰、鲍毅作了专访和创作思想及方法的研究与探讨。全书分五章:一、导演的创作研究;二、导演的生活经历;三、导演的创作实践;四、导演的创作认识;五、导演的创作作品。在前四章中,专著涉及到纪录片创作的基本精神与创作方法,其中涉及到纪录片的价值判断,纪录片作者的生活经历与他所选择的纪录对象、内容及形式的关系,作者与被摄对象关系的互动,作者世界观、
本书把法国电影视为一门拥有自身传统、历史、惯例和技术的独特有力的艺术,并通过解决艰涩难懂的问题和概念,来消除电影史文献中常见的误解。我们分析电影形式、叙事和片型的各个方面,并探索了对于这种媒体的主要诠释(interpretive)方法。全书共八章,综合了从大量的法国和世界电影资料中获得的对法国电影的文化、历史、形式和理论分析。每章都有对法国电影史学的总论以及对具体例子和以历史为导向的电影研究方法的介绍。其宗旨之一是通过电影摄影术的传统
《敞开的门(中美现代电影剧作理论与技巧)》:珍尼特·内布里斯 电影剧本的角色、对话与故事 电影剧本的对话 电影编剧应该注意的和应该做到的 剧本分析:《可能的原因》 电影里的喜剧 剧本分析及电影旁白 电影编剧的责任 理查德·沃尔特 电影剧本的核心元素 电影剧本的成功因素 电影剧本的一体化 电影剧本的真实性 学习电影剧本写作要注意的问题 电影剧本的运作与文学改编 叶坦 从戏核、细节、生活、修养谈剧本成败 尹鸿 当前中国电影创作和生产现
当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时,就不难发现,美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话,则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束,指的是从经典出发再造经典,而不是一味地兼收并蓄;开放,则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面,其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里,我们所说的美术教育其实有两个方面的含义:其一,技能的承袭和创造,这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要
《影视艺*前沿——影视本体和走向论》是一项集体科研成果,被列入原广播电影电视部部级科研项目,也是北京广播学院影视研究所直接领导的科研项目。 本书以影视艺*的本体观念的嬗变和影视艺*的未来走向为切入点,中西兼融,史论结合,以史为经,以论为纬,经纬交织,虚实结合,既有比较丰富的史料,又有各个时期的代表人物和代表作品为依据,进行前沿性、新颖性的理论阐发,力求有所继承,有所发现,有所发展,有所前进...
本书讲述了电影发展史中出现的不同流派和不同潮流之间互相“较量”、百花齐放的过程,介绍了艺术电影的表现手法。法国著名影评家菲利普·于格以其精深的学养为我们再现了世界电影的百年辉煌。 本书的叙述独辟蹊径,避免了历史类图书综合概括所带来的缺陷,转而以时间为线索对几千部影片逐个分析,更真实地展示了世界电影的发展历程...
本书是“中国战争电影之父”汤晓丹唯一的一部自传。行将百岁的汤晓丹以波澜不惊的语言叙述了自己的电影传奇人生。他把自己的一生置身于中国电影的百年历史中,写自己也写中国电影的历史进程,更描述了一个大时代中各种人物的众生相,记录了电影名人的活动,揭示了电影界的内幕,铭刻着一代电影人在沧桑巨变后的深沉思索。...
本书内容包括:国家电影的建构与转型;论崛起中的亚洲新电影;小津安二郎与女演员们——杉村春子篇;日本趣味的现在;黑泽清电影中的表面和断续等...
一向很喜欢安哲罗普洛斯的《雾中风景》,以及那个富有诗意的片名。其实,看电影正像雾中观景,那种感受像情窦初开的少年的第一次约会,像母亲分娩的神圣时刻,其中滋味,复杂微妙,难以语传。一部好电影的主题绝非一览无余,不只观影人,就是电影作者自己,常常也处于一种懵懂状态,记得黑泽明曾对采访他的记者说:别问我电影的主题是什么,我要知道就不用拍电影了。观众通过看电影同导演交流,这是心与心的碰撞,是眉与目的传情,语言此时是无力的,同时也是多余的...
本书为作者近年来关于中国武侠电影、动作电影以及相关文化现象的评论、随笔的重新修订、编排的结集。作者曾在国内具有重要影响的《看电影》杂志任职多年,专司武侠电影、动作电影的一线报道,并开设有相关专栏“守望江湖”,均堪称国内有关文字中不可多得的一流作品。本书既可以当作中国武侠电影史的完整资料收藏,也可以当作纯粹的文艺批评来阅读。(出版社的介绍...
反观近百年的人类生活,心理学和影视艺术的影响举足轻重,二者互证式的发展都是为了一个目标:通向人类心灵的极点。可以说,影视艺术现象无一例外地皆发端于心理学的根基之上,并为心理学研究提供鲜活生动的实证案例。伴随着科学和艺术之间更广阔、更深远的相互渗透,影视艺术心理学的研究也将展开新的篇章...
作为国内有现实主义情怀、风格鲜明颇受争议的作者电影导演,本书推出王超的四个重要访谈《真正地面对真正》、《电影之外、电影之内》、《电影与中国现实》及《退回到自由》,将全面深度剖析反省他自己创作生命的经验甘苦,展露对中国当下现实的电影人文思考...
与好莱坞爱情电影相比,韩国爱情电影似乎更加夸张,而且往往会与喜剧结合在一起,这为韩国电影赖以生存的命脉注入了新的活力。 韩国高产的爱情片多以悲剧收场, “有情人难成眷属”则被诠释为唯美,爱情的故事往往被描绘得尽善尽美,余味无穷。 其实每个人的心中都保留着对童话故事的憧憬,尤其是女孩子,她们总是会幻想着自己是一个公主,在等待着心中的白马王子,韩国爱情电影通过纯情使她们在浪漫爱情中尽兴畅游。 韩国的爱情电影多以清新温情为特征
近十年来,中国影视的市场化、产业化成为一个研究热点。不论是电影大片所牵动的电影市场的活跃,电影投资的高涨,还是电视收视所带来的市场份额、广告收益,不仅成为业界关注的焦点,也成为学界所关注的焦点。而与此同时,八九十年代影视研究的重心也逐渐从艺术美学研究转向市场与产业研究。但在市场、产业研究的热浪中,我们也同时看到社会对于缺乏文化支撑,缺少文化自觉,缺失审美追求而带来的影视过度市场化、产业化所引发的低俗化、媚俗化等现象的诟病。如果说八九十
简介 《当代中美主流电视剧比较》:中国传媒大学电视系博士文...
听说,拿到最佳影片奖,最佳导演奖的的凯瑟琳·毕格罗,拍扯前普经请教好好莱坞的一个“牛”导演,那个“牛”导演说:“拆弹部队”题材好,就拍它,结果《拆弹部队》拿奖了,那个“牛”导演的影片被挤了下业。请问,这们“牛”导演是谁?提示一下,他可是和凯瑟琳·毕格罗关系一度好得不得了,好到在一个床上睡觉。 看完本书,你就能回答...
动画特效合成这门课程的重要性在于该课程教学的宗旨是对动画艺术的具体技术载体进行探索与研究,本书用具体的实例分析了解各种动画特效合成的可能性,以便使读者举反三,在掌握动画特效合成的技能之外,还能养成良好的动画制作观念,为后续的动画创作打下必要的可靠的知识基础...
本书是作者从事电视灯光工作经验的总结,也是对大量技术数据的归纳和概括。本书从基础理论知识、专业系统设备、设计创意应用、录制安全技术等几个方面,讲解了电视灯光技术的基本知识,介绍了电视节目制作中的灯光系统,阐述了灯光设计的技巧以及电视制作的新技术新理念。本书共分为23章90节。每个章节都是一个主题,在讲解基本理论概念的同时,特别强调应用,运用理论与实践紧密结合的写作手法,是本书的最大特点,也是作者的初衷。 本书可作为电视灯光初学
在电视的创世纪里,伴随着电视的每一次进步,机械始终是不可或缺的工具。像电视这样,依靠科技并熟练运用科技来创造艺术成果,可以说是绝无仅有的。加上近些年来电子技术在电视领域的应用,更有人鼓吹电视作为一种媒体应发挥自己快捷、逼真和广泛的优势,记录、干预现实生活。有人因此认为电视在表达方式上只不过是对现实的一种“机械式的再现”,难以挤进缪斯的殿堂。这不是一种严谨的认识。其实无论是善于忠实记录现实的摄像机,还是越来越无所不能的编辑机,其操纵者都
本书按照理论性和实践性并重的编写原则,既涵盖了影视导演艺术的基本理论,又讲解了拍摄、剪辑、合成等实践操作的具体方法...
安德烈·德尔沃是欧洲原创电影的先锋,比利时电影之父,魔幻现实主义电影的主要代表。 本书中安德烈·德尔沃分析了创作与电影制作之间的关系,指出了影迷回应的重要性,以传记笔触生动感人地再现了安德烈沃的艺术人生...
通览全篇,本书具有以下三点明显的创新和突破。 首先,本书花了很大的篇幅比较详尽地描述了新媒体语境下的广播电视的形态,这是一个有益且重要的尝试。新媒体技术在传播方法上的运卅乃至其所导致的传播观念的改革都是不可忽视的现象,虽然新技术在未来并没有吞并传统旧媒体的担忧,但传统传播方式与新技术的融合将是必然的趋势,这一亮点体现了本版《广播电视概论》的现实视野有别于其他。 其次,生动贴切的延伸阅读反映了编者对读者的关照。《广播电视概论
本书介绍了各时代的伟大而富有新意、已成为经典与邪典的必看影片,并向电影界给出了深刻、机智、富于启迪的见解,这是一笔宝贵的财富。该书现已译为28种语言,在世界各国行销105万册。这是经过修订更新,最新推出的5周年纪念版。 《1001部电影》中收录了数百幅极佳的剧照、肖像与海报,它将各种电影类型中最有影响力的影片一网打尽:动作片、西部片、动画片、喜剧片、纪录片、歌舞片、黑色电影、爱情片、惊悚片、超短片和科幻片一应俱全。这本精选集荟萃了3
电影的魅力总是离不开明星表演与明星形象,然而,在英国著名电影学者理查德·戴尔看来,明星并不是某个真实的男人或者女人,戴尔9 在本书中将明星为一组“符号形象或者文本”,并提供了将这“符号形象或者文本”加以分析的语言和方法。戴尔指出,明星乃是一种由电影和大众传媒等等媒体文本一起参与构建的“被建构的个体”,充满了历史的、美学的和意识形态诸方面的意涵,戴尔通过对许多影片、杂志、广告和批评文章的深入而细致的考察,深刻地对之加以揭示。 本书着重
晴朗的夜晚,天空湛蓝幽远,明月高悬如镜,繁星灿烂,像无数亮晶晶的眼睛……望着它们,常常令人心旷神怡,浮想翩翩,禁不住想要乘风飞去。然而,更叫人遐思邈远的是,满天闪烁的美丽星光竟然来自很久很久以前,它们都是由距离地球非常遥远的恒星发出的光芒,距离之远我们根本难以想象,以光的速度要走几百万、几千万甚至数十亿年才能到达我们地球。也就是说,我们看到的绚烂星光,其实是几百万光年、几千万光年、数十亿光年前就发出的,因为距离太远,千辛万苦,跋涉漫漫
《建国大业》从创意制作到发行放映的整个运作,对今后的电影实践有很多启示和借鉴意义,这一点也是本书编著者的出版主旨和期望。本书通过影片的研究报告、艺术档案、宣传营销档案、发行放映档案、媒体资讯等等方面,向大家呈现了一部影片丰富的原始资料和研究成果。这既是理论研究对电影产业发展最新动向的及时跟进,也为之后更多层次和角度的电影研究提供了基础性资源,是一件非常有意义的工作...
胡玫把孔子请上荧幕,这本画册将孔子详尽展示。孔子的生命究竟是如何走过?他的弟子、他的君上、他的敌人、他的爱……到底是谁?——160页的全彩画册,大量精美剧照,分为三卷,详细展示影片情节、如实介绍人物命运 ⑶逦从辰巧叵担⑶易纷偌锹加捌呐纳愎獭⒕缱榈...
动画场景就是指动画片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型。 《动画场景设计》是动画专业学生的必修课程。动画场景设计是一门为影视动画服务,为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术。创作依据是剧本、人物、特定的时间线索,它其实就是电影视听语言中视觉语言的一部分,设计的基本法则是“形式追随功能,场景追随影片”。 本书是作者根据近几年来在一线教学和动画创作中积累的丰富经验和教学大纲的要求全新编著而
如何进行动画创意可能不是本书能够完整表述的,因为动画学科是一个庞大的学科体系,动画创意涉及的创意环节又很繁琐。它包括了编剧如何创意,角色如何创意,动画表现怎样创意等等。所以,本书只能重点从创意思维方式和创造意识上进行探究。希望它能对当前动画人才创意能力的培养有一定的参考作用。...
编者经过长期的搜寻与整理,收集了20世纪30年代中国电影高等教育孕育、诞生、发展万程中的重要文献资料,包括中国教育电影运动兴起之初关于电影检查的组织、规定,中国教育电影协会的成立情况,中国教育电影与左翼电影运动的关系等。本书所收的文献资料十分珍贵且极具研究价值,对中国电影史、教育技术史以及近代文化研究有着重要意义...
动画导演是一门综合学科,它的影响力和作用涉及社会和生活的各个层面,它几乎涵盖了全部的艺术、设计与影视概念的学科知识,还包括大量的相关数码动画软件的知识。《动画导演艺术基础》以导演的视角,阐释了对动画艺术魅力的探索与创作经验。全书首先论述了动画是否需要导演这个关键性的命题。接着论述了动画导演的基本理论知识以及与一般电影的关系。因此,《动画导演艺术基础》为读者提供了学习动画实际操作与整体上认识动画的全新视野,分析了动画创意的源动力。因为动
本书由两个部分组成: 第一部分:德国无声电影艺术(1895-1930) 这一部分从1895年德国电影先驱马克斯·斯克拉达诺夫斯基拍摄的德国最早一批短片起,至1930年德国最后一部重要的无声影片《周日的人们》问世止,依照时间顺序,介绍了长达35年之久的德国无声电影从萌芽阶段走向辉煌的发展历史。其中,对20世纪20年代德国无声电影艺术做了重点介绍。文章从社会、政治、经济、文化与电影自身角度,多方位地对德国无声电影艺术的发展、变革、成就
知道是梦却信赖那个梦的意义,于是,技术时代的电影不断制造着迷梦,人们也追逐着银幕释放自己在生活中难以获取的希望。电影已经成为了20世纪以来生活中不可或缺的一部分,我们的成长似乎也粘连着电影时态的变化。不同的人的经历一定不一样,但对于影像的记忆却似乎一样的好奇,对于观赏影像而得到的精神感觉一样的记忆犹新。由此,看到有关电影和成长关系的影像,都会不由自主地喜欢而留恋不已。2005年“大学生电影节”中看到《电影往事》,怦然心动于银幕中的孩子
费舍先生在2004年用法语写了这本书,从好莱坞明星体系、奥斯卡奖电影商业模式、全球发行系统体制等方面人手,揭示了好莱坞电影商业称霸世界电影产业之谜。 中国是世界上最大的电影市场,中国在促进影院的数字化,也将逐渐转向数字发行方式。感谢旅游教育出版社编辑、译者对翻译出版所做的工作。希望本书的出版能引起中.国的读者更多的思考,推动中国数字电影事业的发展...
汪曾祺
林奕含
宋瑞祥 著
刘争争
[日]熊田千佳慕 著,张勇 译
老王子
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071