创新激情-一九八0年以后的日本电影

日本国际交流基金会提供翻译自助:本书主要涉猎的内容是1980年到2000年期间的日本电影。开篇的文章，是对这一时期日本电影发展变化提纲挈领的叙述。接下来是对比较重要的17位导演展开的分论...

世界电影2009.6

9771002996004 世界电影2009.6...

情节动画短片创作解析

世界电影史(第2版)道格拉斯美

我们如何理解电影史？　　作为一部可读性强的入门教材，《世界电影史（第二版）》不仅论及多年来重要的影片、导演及电影机构，而且也考察了电影的生产、发行、放映、技术和接受。　　这部教材按历史顺序分为四个部分，以技术的变化为时间轴：第一部分考察1895-1927年的无声片时代；第二部分从声音的出现开始，从1928年到1950年；第三部分从1951年到1977年，探讨电视出现和发展后的电影；第四部分是从1978年至今，集中讨论家庭录像机的出

视听兰台—中国电影资料馆电影人口述历史(下)

兰台一词很早用来指称皇宫内的档案典籍库，现在已用来泛指档案保管机构和档案工作。保留视听兰台这个电影档案概念，更主要的还是希望推动电影档案这一事业与电影作为产业、娱乐、艺术、新闻、教育工具等事业处于并列地位，改变公众乃至学术界对其作为电影行业的附庸的刻板印象...

世界电影：管窥与瞭望

本书分为亚洲电影研究、欧洲电影研究、美洲电影研究和大洋洲电影研究四章，对于世界各国现当代电影进行了多角度、多层次的深入探讨，研究并总结了国外电影发展中的艺术成京和产业模式，对中国电影业具有重要的借鉴作用。 ...

中国电影与意境

本书主要从中国传统艺术与美学所追求的意境的角度来研究中国电影艺术，涉及电影艺术的编剧、导演、表演、摄影、录音和美术等方方面面，但更侧重于从意境的角度来研究中国电影的剧作艺术。本书凝聚了两位作者多年来在北京电影学院从事教学及研究的心得体会，全力探究和阐发中国电影的意境之美，集中论述了意境与中国传统诗学、西方现代诗学，以及意境与电影时空、电影画面、电影声音、电影叙事和电影风格等诸多饶有兴趣的电影美学问题...

制片管理(含光盘)

制片管理专业是影视专业与管理专业的交叉学科，最大的特点是经济管理与艺术素养相结合。本书作者系中央戏剧学院制片管理专业教师，参与多次招生考试，以其丰富的经验，用浅显的文字为考生梳理出清晰的脉络。从我国电影制片常识、电视制片常识、制片管理专业基本教学情况及发展前景、基本职业素养考察、散文写作的基本要求、综合考察、命题辩论、综合考试真题分析这8个方面，为考生指出本专业的考试特点、步骤及应试时所应具备的最佳状态，对未来的考试进行可操作性指导。

电影特技教程

在众多娱乐节目中，电影称得上是视觉大餐，吸引观众眼球的，往往是电影中精彩恢弘的特技镜头，它们从设计、采集、制作，直至完成，都体现了创作者们高超的智慧和才干，本书讲述的，正是这些精英和巨人们的创造，卢卡斯、卡梅隆、斯皮尔伯格……你可以站在巨人的肩膀上，看到更宽广的道路、更五彩斑斓的画面。作为一本成熟的专业教材，本书向影视制作专业本科高年级学生，或已经从事特技制作并希望了解其他相关专业如何工作的特技从业人员，展示了特技制作涉及到的宽广领域

多维视野-当代欧美电影研究

《多维视野：当代欧美电影研究》是“电影创作及理论译丛/北京电影学院教学参考丛书”之一，该书共分为4章，分别对法国电影、苏联和东欧电影、美国电影及其他欧美国家电影进行了系统论述，并列举了几个有名的电影导演并对其电影的拍摄风格及电影情节进行了详细的阐述...

中外代电影名作解读

电影美学:观念与思维的超越

本书回顾、梳理了中国电影美学形成、发展的过程；阐述了电影美学研究的框架与学术规范；选取了电影受众、电影的假定性、女性电影等不同的问题进行深入研究。 ...

东方视野中的世界电影

本书是某种对世界电影的新的阅读，时间上关注历史，空间上着眼于世界范畴，视点上则从中国电影的角度出发，以中国的视点来审视世界的电影史。全书分六章，分别论述了好莱坞电影及加拿大电影，欧洲电影包括DV时代的电影等...

电影学:基本理论与宏观叙述

本书为国内第一部比较严格遵循学科划分原则而完成的电影学著作，本书在阐述电影学的产生与确立的历史沿革和重要意义的基础上，全面论述了电影学研究的基本构架，概要介绍了电影九大下属分科（电影哲学、电影美学、电影艺术学、电影心理学、电影社会学、电影符号学、电影经济学、电影史学和电影批评研究）的主要研究方向与研究内容。在介绍中注意吸收国内外电影研究的已有成果。在许多方面都包括了作者的创造性研究...

银幕再现：与中国当代电影录音师对话

本书以对话的形式，对活跃在影视录音业界的十八位著名录音师进行了采访。各位录音师理论与实践相结合的论述，勾勒出声音艺术与技术的发展轨迹...

转型期的欧美电影：二十世纪八九十年代欧美电影研究

本书介绍了美国、法国、意大利、英国、苏联、俄罗斯等国家的电影概况...

影像本体论:作为创作的电影(1)

新世纪电影学论丛。本书是一部关于电影本体论研究的著作。从电影创作的六个主要方面——剧本、导演、摄影、录音、美术及表演来论述电影。本书既有研究者对电影创作的实践分析，也有创作者本身对创作过程的经验性论述。本书研究的电影对象，主要以中国电影为主，也涉及了世界电影的精华。全书以切实具体感性的方式论述了整个电影的创作过程，并企图通过对电影各个方面的研究论述，让读者能系统地认识电影...

电视电影三字经

本书作者运用几百字编写成了电视电影版的三字经，主要内容涉及艺术哲理和创作实践的方方面面，及制作要求的林林总总...

中国纪录电影史

本书介绍了中国纪录片电影史，阐述了纪录是一种手法，可以记录真实也可以记录虚假。虚构也是一种手法，是进行一切艺术创造的基本手法。...

演员自我修养-表演教程经典读本(第二部)

斯坦尼斯拉夫斯基体系是20世纪初俄罗斯戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基继承了西欧和俄罗斯的现实主义戏剧艺术传统、积累了他本人的表演和导演经验，并在莫斯科艺术剧院的创作实践基础上创立的现实主义演剧体系，也是世界上表演艺术理论中最具影响的理论体系。本书为《演员自我修养》第2部，是斯坦尼斯拉夫斯基体系的代表作，是研究斯坦尼斯拉夫斯基体系的必读作品...

风格的影像世界:欧美现代电影作者研究

表演分析手册-多米诺 跳棋 围棋

本书撰写在思想上、结构上、兼顾了创作和教学，选择的研究方向和归纳的题目，都是学习者、教学者、热爱者所关注的命题。很多的选题和论述关系到我们国家未来电影表演艺术创作、教学和理论的发展。学术上畅所欲言，研究上方法各异，认识问题由浅入深，有很多新的视点，文本也有新的内容和论述，从而，提高了我们对表演的认识，带我们进入一个崭新的境界。反映了著作者的理论思考和理论思维。《表演艺术教程》的出版，对专业电影研究人员是一部表演理论的参考；对专业表演艺

中国电影:创作与市场:第十一届中国金鸡百花电影节学术研讨会论文集

本书为2002年第十一届中国金鸡百花电影节学术研讨会论文集，全书共收论文21篇，内容包括电影市场保护与中国电影产业的发展、论电影市场化与导演职业化等...

影视艺术传播学

表演创作手册-苹果 应该这么吃-下

这是一本启示录形式的专著。它完全采用创作对话的形式，从专业的角度对表演创作经验、问题、理解进行梳理总结，具有指导意义和提示意义。该项对话的深刻意义是，以比较重要的电影表演艺术家为研究主旨，对其电影表演艺术创作进行专门的讨论，同时，还涉及电影作品、电影本体、电影特征和电影技巧，对于具体的表演创作方法、创作特点、创作规律、创作风格、创作手段进行理论层面的学术总结和拓展...

中国电影专业史研究-电影表演卷(上)

中国电影专业史研究-电影摄影卷(上)

本书为中国电影百年华诞而作,旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架,力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向,试图探讨早期(无声片时期)的中国电影摄影、中国电影摄影的曲折兴衰、“十七年”中国电影摄影等问题。可供相关的研究者阅读或参考...

中国电影专业史研究-电影摄影卷(下)

本书为中国电影百年华诞而作,旨在借用庆典契机梳理本土电影的历史脉络。本书以百年为时间框架,力求于发展的过程中寻找中国电影专业的贯穿性问题。本书以主题研究定向,试图探讨新时期中国电影摄影问题。可供相关的研究者阅读或参考...

为银幕的人间观察-北京电影学院文学系社会实践调查报告评点集

雕刻日寸光

《雕刻日寸光》分成中篇小说，散文和影集三个独立的部分。 小说以散文的手法描写一位独自上路的女子，在行走至云南的旅途中相遇另一位独自上路的狮子座男子。由此番遇见牵扯一系列女主角昔日的回忆。犹如电影般的回放各种场景片段。关于男女主角各自的爱情观念，关于童年时代回不去的记忆，关于旅途中分秒游走在指尖的时光。揭破现实人性明暗层面的重重纠葛，以及人生无可奈何的一切，不可操控生死的定格。 《雕刻日寸光》是作者素延留给读者的某一种后续思

实践与创新-探究导演大师的影像奥秘

影像·探索人生-对话新锐导演

本书分为两部分。新锐影人访谈：所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录。新锐影人研究：主要收录的是新锐导演对电影行业的一个学术理论研究，顺带阐明自身的一些电影观点。 这是对中国新锐影人影片的全面归档。本书所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录，这些新锐导演是现阶段活跃在中国电影界的年轻血液，最具活力一代。展示给读者的访谈记录大多是第一次国内公开发表，可以说这是

迷人形象:身份性别与明星研究

《迷人形象 身份性别与明星研究》分为身份性别研究及明星特质研究两章。身份性别研究选取了1945-1952年中国影像中的知识分子、母亲身份、80年代美国伦理片中父亲身份为研究对象，用社会学方法阐释了电影与社会文化生活的内在联系。明星特质研究则分别以胡蝶、刘晓庆、美国好莱坞男女明星为例，探讨大众传媒力量的深入扩张以及在此基础上明星制造模式的确立...

艺脉相承:表演教学与体系研究

电影表演专业的形体教学目的在于通过形体训练实践，强化对学习者自身的调控能力，并能够运用这些知识与技能服务于表演艺术课程的教学创作实践，及后来影视艺术创作的人物形象塑造与刻画。《艺脉相承：表演教学与体系研究》在结合电影表演特性的基础上，对电影表演专业的形体教学作了一些梳理和探索，旨在通过此方向的研究，使表演专业的形体教学*加丰富和多元化，从而*好地应用于电影演员的表演创作...

光影流年:电影摄影研究

《光影流年 电影摄影研究》通过技巧与技术、影像风格、大师研究三部分内容，对电影摄影做了全面而细致的分析，基本建立了以数字影像技术为基础的新的电影摄影技术和理论体系，为中国电影摄影工作者们提供了具有**价值的参考和标准，并且通过具体的影像分析，为这一标准做了注解，有较大的出版价值...

景物.角色:影像语言的建构与拓展

《景物角色：影像语言的建构与拓展》收集了电影美术方面的论文12篇，分为上中下三部分，分别从创作研究、空间建构、广告创作三个角度来对电影美术的相关理论进行探讨，并结合实例，如电影《狼图腾》《应龙》等，来分析视觉化的美术构思及色彩的空间表现性...

视像.再现:视觉空间的重构与置换

《视像·再现：视觉空间的重构与置换》分为实验影像、数字特技、三维与运动三个板块，分别阐述了电影美术的相关理论，涉及新媒体艺术实验电影的综合性研究、数字合成创作运动镜头的研究以及影视特技场景设计与分镜头规划创作研究，是一本实操性很强的论集...

定格瞬间:历史语境与当代影像

《定格瞬间 历史语境与当代影像》分为摄影影像辨析、国际摄影师研究及观念与表达三篇，分别从纪实摄影、艺术化的客观影像等方面，结合实例分析了摄影的表达能力和功能。并在第三部分详细阐述了观念摄影的概念、背景及意义，有益于中国摄影甚至是当代艺术理论的研究与实践...

3D电视节目创作研究

《“传媒新视野”丛书：3D电视节目创作研究》分为“实践篇”、“理论篇”、“评论篇”三大部分，既包括一些探讨3D电视技术的论文，也包括一些研究3D电视创作的论文，我们努力从技术和艺术两个方面对3D电视进行思考与观照。随着时间的推移，现存的种种技术难题将很快得到解决，而对其创作规律的探索和总结则需要一个较长的过程。　　《“传媒新视野”丛书：3D电视节目创作研究》中的研究成果涉及3D动画、3D广告、3D体育、3D晚会、3D纪录片、3D影

学院大讲堂-第2辑

在北京电影学院的标准放映厅，最火爆的活动不是看电影，也不是新片的首映礼，而是电影人走进“学院大讲堂”与热爱电影的学子们直接对话，几年来，这里留下了一次次的珍贵记忆……　　一个个闪光的名字，串起大讲堂几年来那些智慧的点滴和真诚的话语。数位电影创作者的精彩讲座，涉及导演、表演、制作等专业和领域，经过精选和汇编结成《北京电影学院学院大讲堂系列丛书：学院大讲堂（第2辑）》，奉献给未能亲临现场的影迷和对电影创作感兴趣的朋友们一未能聆听，仍可

惊情100年-德古拉与吸血鬼电影

本书主要内容包括：图像与象征、从坟墓到银幕、德古拉的黑白派对、德古拉“多彩”的银幕进化、吸血鬼的媒体时代等...

重写电影史 向前辈致敬-纪念《中国电影发展史》出版50周年学术研

本书设有《中国电影发展史》研究、电影史学研究、人物及电影史研究等栏目，收录了《电影史何为》、《中国电影史编撰的一重与多重视角》、《中国电影史的史学传承》等文章...

多幕剧的教学排演-《我的红岩》工作手册

《多幕剧的教学排演》作为表演学院的表演课程教材，用于第三学年的多幕剧的教学。是以在2007级本科班的教学中，排演多幕剧《我的红岩》为例，将多幕剧的排演流程以及教学过程，撰写为教材，穿插斯式表演教学理论。《多幕剧的教学排演》具有非常高的实用价值及理论研究价值...

镜中红颜-华语电影的性别体认

本书是一部关于女性与电影的文集，汇集海峡两岸与海外华裔知名学者的精彩论文。这些论文从不同角度对当代华语电影中的女性情欲、女性生存、女性心理以及女性导演的创作困境进行深入细致绵密的解读以及由此而延伸出的对电影与社会、电影与历史、传统与现代等更为深层次的思考...

视觉先行 高国良的美术人生和影视美术创作研究

《中国电影艺术家传记丛书视觉先行：高国良的美术人生和影视美术创作研究》主要内容包括高国良生平及影视美术之路，影视美术创作理论对谈，影视美术实践案例剖析...

中国电影产业发展报告

《中国电影产业发展报告2017》主要内容包括：全球电影产业发展报告，中国电影产业市场报告，中国电影产业发展展望（2017-2018）...

目击岁月-孙羽的电影人生

读到中篇小说《人到中年》是在1980年的一个仲夏之夜，那时我正在拍摄影片《花开花落》。合上书页，主人公陆文婷的形象历历在目。作为儿女的母亲、丈夫的妻子、患者的医生，她肩负着工作和生活的双重负担，艰难地行走在人生的道路上。这种生存状态在我身边比比皆是。我感觉，《人到中年》正是我们这一代人生活的“写真”，它冲击着我的心灵，使我产生了强烈的创作冲动...

1930-1937-声色国音与性别研究-中国早期声片中的声音现代性与性

2015年对于每一个中国人而言都是特殊的一年。这一年既是抗日战争胜利70周年暨世界反法西斯战争胜利70周年，同时也是中国电影110周年和世界电影120周年。在中国电影110年的风雨历程中，电影的发展越来越吸引公众的关注，而其周边学科的发展也成为电影发展的托举之力，让中国电影向前、向上发展。早在2005年，以中国电影百年为契机，中国电影史研究及写作一度成为“显学”，成为中国电影研究的一个独特的景观。专家学者们针对中国电影史著作薄弱、电影

2017中国电影艺术报告

专家学者们对2016年度电影创作中的成绩、热点、现象、问题及趋势进行了全方位的分析总结及具体深入的阐述，各领域的专业点评深入透彻，基本反映了年度电影创作的整体概貌和创作走向，有一定的针对性和代表性...

2017中国电影产业研究报告

《2017中国电影产业研究报告》由中国电影家协会、中国文联电影艺术中心集合业内专家学者，在掌握翔实的年度统计数据的基础上，经过扎实的市场调研和深入研究，对中国电影产业2016年度的整体状况以及产业链的各个环节，进行的归纳总结，并针对存在的问题和发展机遇提出战略性、建设性建议。全书共分为三大部分，分别为电影产业研究报告（含发展概况、投融资分析、产品分析、制片企业、制作技术产业发展五章）、电影市场研究报告（包括院线与影院、市场与票房、营销

中华人民共和国电影产业促进法释义

本书是北京市影视娱乐法学会的研究团队倾力研究的精品之作，是国内权威的《电影产业促进法》释义专著。本书对于《电影产业促进法》全部条文的规范意旨和法理实践的来龙去脉、前因后果、未来影响、存在问题等，都进行了系统而全面的介绍、梳理和分析。它紧扣《电影产业促进法》的宗旨和精神，采取法律教义学的方法解释每条的基本含义，采取目的解释的方法对条文的立法目的和背景进行详细解读，采取实证的方法为每一法律条文配置精彩的案例与实践，从而对每个条文进行全方位

成为编剧

本书共有16个章节，作者详细写了关于“成为作家的习惯，如何写作创作，人物形象的设计以及改写故事等。是一本实用型的剧作教科书...