康定斯基艺术全集-第2版(普通版)

康定斯基是现代抽象表现主义艺术的实践和理论先驱，既是的艺术家，也是的理论家，毕生作品蔚为大观。多年来国内仅有其个别名作单行本、画册出版，与他在艺术史的地位严重不符，也给阅读者带来许多不便，是以有此“全集”出版。 书中近300幅精美画作，油画、素描、木刻、海报、个人生活照片应有尽有，全彩印刷，图文结合！ 康定斯基艺术理论名著《点·线·面》《艺术的精神》《论形式问题》《论具体艺术》，配以专业注释，便于大众阅读。 深邃的艺术思想通过文字震撼

笔研写成七尺躯-明清人物画的情与境

王明明主编的《笔砚写成七尺躯（明清人物画的情与境）》是由北京画院联合故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、天津博物馆等多家文博单位共同举办的展览“笔砚写成七尺躯——明清人物画的情与境”作品的全面展示。该书将明清时期不同题材、不同风格的人物画代表作汇聚一堂。是北京画院“中国古代书画研究”系列的重要成果。全书分性耽贪玩泉与石——雅事；笔端刷却世间尘——写真；画中红袖今安在——蛾眉；色相分明各奇古——道释四个章节，希望透过诸多精彩的明清人物画

原动画基础教程——动画人的生存手册

本书讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是一本解析动画绘制技巧的动画教材...

国际插画在师惠特拉奇的动物画教程-创造奇幻生物的法则

继《国际插画大师惠特拉奇的动物绘本：从现实到幻想》《国际插画大师维特拉奇的动物画教程：艺用生物解剖》之后，中青雄狮再度携手美国design studio出版社，推出美国著名生物设计大师特丽尔惠特拉奇2016年新作《创造奇幻生物的法则》，带你走进亦真亦幻的幻想生物世界。其中，更收录了卢卡斯影业授权的大量《星球大战》系列电影生物设计原稿，极具欣赏与收藏价值...

国际插画大师惠特拉奇的动物画教程:艺用生物解剖:understanding

本书共分为四章, 主要内容包括: 什么是生物设计? 插上解剖学的翅膀 ; 马的王国 ; 如果它们变成恐龙, 会怎么样...

克里姆特

本书精选了克里姆特最好的作品，同时辅之于文字说明，展示了这位伟大艺术家对多种艺术风格的兼容和融合。 ...

宁斧成金石书画集

刘墉画集

本书以图文并茂的形式介绍了刘墉的艺术，并展示了一些刘墉艺术的作品...

无法缺席-2011文轩美术馆开馆展

缺席与无法缺席 　　在被称为多元时代的今天，是神创造了人还是劳动创造了人，这已经是不值得我们去据理力争的命题。但人的创造力所产生出来的能量深刻地影响着我们的社会生活，却是秉持任何一种观点的人都不会质疑的。而在人类的一切活动中，艺术创造力充满的激情，从人类踽踽独行的远古到信息

画与诗

吴冠中被国际艺坛认定是20世纪现代中国画的代表画家。吴冠中在作品中尝试将西方形式结构同中国意境韵味有机结合，构成了独特的“自然—形韵”新体系。热爱艺术的文学青年燕子为此深深吸引，并从画作中参悟出了诗意，由此写下了一系列与吴冠中的画作相应和的诗作。此次，吴冠中的画与燕子的诗一起结集出版，以画炼诗，以诗解画，更加升华了二者作品的内涵...

山海经

用个性化和富有创意的精美插图来重新演绎《山海经》，更符合现代人的审美观，适于收藏。 本书不仅适合于对传统文化感兴趣的人，更是从事想象和创意相关工作的艺术家、动漫设计师、网页设计者、服装设计师、广告从业者、游戏开发者、科幻玄幻及魔幻爱好者、诗歌及其他文学创作者等人士的灵感宝库。 ...

花鸟卷 牡丹-故宫画谱

《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹)》是故宫珍藏历代名画技法精讲系列之一。《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱(花鸟卷·牡丹)》将清代著名的绘画教材《芥子园画谱》与历代名家名画相结合，对经典名作进行了系统的梳理与精讲，配以精美局部大图以供学习者临摹与学习，形式新颖，印制精良...

美丽中国.中国重彩画集

此本画集，汇集北京工笔重彩画会主要成员作品200多幅，其中有33位老师的作品，116位优秀学员作品，每位老师两幅作品，每位优秀学员1幅作品，全书以中国工笔重彩画作品为主，题材多样，包括，人物、动物、山水等...

玉石雕刻

本书兼具实用性与学术性，介绍了玉石雕刻的各个重要领域，新一版增加了玉石雕刻的*作品，是喜欢玉雕手工艺的爱好者和广大珠宝首饰设计的学生的必备教材。 ...

素描有诀窍30000人速写

杰森？珀兰当前进行的任务，是要画下纽约城里的每一个人。他在地铁站里作画，在博物馆作画，在列车上作画；餐厅里，出租车中，大街小巷各个角落都有他的身影。在此书中，他已将30000人绘入纸上。你，也很有可能在此之中...

图说中国绘画颜料

这是一本介绍中国绘画颜料的工具书籍，作者以自己多年的绘画实践，在制作、使用传统绘画颜料的体验中，通过大量古文献资料的查证，较为系统地阐述了中国传统绘画颜料的使用概况，以及矿物、植物、动物等颜料和绘画的密切关系，用图解的方式尽可能详尽的介绍每一种绘画材料的性质、产地、制作、使用方法。全书文字隽永诙谐，令读者阅读起来生动有趣。本书主要面对广大专业绘画人士，对于书画收藏爱好者、古书画保存修复工作人员亦能提供的帮助...

中洲旅人:从袋底洞到魔多:约翰.豪的中洲素描集

本书是奥斯卡奖得主、插画家约翰·豪的《指环王》《霍比特人》电影设定集。尽管托尔金创造了中洲世界，比尔博和弗罗多的旅程也曾被相对细致的勾勒，但中洲仍有大片土地没有被涉足，而这恰恰是艺术家在作画或制作电影时不得不发挥想象力之处。中洲旅人约翰·豪为我们展现了他在新西兰土地上得以催生的临场感十足的素描，以及与彼得·杰克逊一同制作电影的有趣经历...

绘画形式解读

本书从一个实践者的角度，避开"知识"化的表达方式，仅仅从绘画语言本身来呈现作者对于绘画的理解。作者通过另外一种路径，它是非"知识"的和非概念的途径，靠视觉、形象、构图、色彩、笔触、一块块色斑的组合来讲解绘画形态，内容包括绘画的空间感、材料、技法、构图、色块布局、力量流向、抽象框架、旋涡形态、平面空间、立体主义、极少主义等...

文艺复兴的秘密语言

16开全彩呈现，精装锁线，重现杰作辉煌 破解*时期意大利艺术的隐秘含义 解码波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、马萨乔、乌切诺等杰出艺术家所使用的符号语言 揭示色彩、透视、意象的运用中所涉及的隐藏信息和符号体系 给予现代观赏者一把钥匙，解开绘画、雕塑和建筑中的谜团，获得关于文艺复兴思想潮流的*领悟...

生活蒙太奇

本书是作者天然用图像记录每日生活及脑洞的一本精美的绘本故事作品。天然在学习插画的过程中, 经常会产生一些奇异、温暖的脑洞, 她将这些脑洞用画笔记录下来, 配以简单的文字。富有诗意的绘画和文字使得作品如图像电影一般, 为读者带来了浓浓的生活暖意...

宋画小品精粹评注花鸟卷/宋画小品精粹评注

《宋画小品精粹评注》（三卷本）是西泠印社出版社重点策划的丹青系列图书之一，丹青系列图书旨在整理发掘经典的绘画作品，定位于画集、画法、收藏等书籍的出版发行。宋代是中国绘画史上一座难以逾越的高峰，其中小品画则可视作宋代绘画发展异彩纷呈的一个缩影。传世的宋代小品画数量众多，真伪优劣让普通读者一时难于判断，因此西泠印社出版社特邀刘建轩先生对这些宋画小品进行系统的整理品鉴集结成书。刘建轩先生是当代优秀的学者型书画家，他的宋代绘画研究与绘画创作紧

格里格外

《格里格外》是畅销插画漫画作者天然的2024年的全新奇妙漫画。 小探险家在岔路口犹豫，截然相反的路要怎样选择？海浪永不停息地打在沙滩上，慢慢地抹平了一切痕迹；秋风迎面袭来，带来整个漫长的夏天都不曾嗅到的凉爽气息……格子里有精彩纷呈的故事，格子外有无限遐想的世界。 天然说：“画纸像取景框，在万千事物中，我把自己所关注的内容呈现给读者。而当我再在这张画纸上画一个方格呢？一张纸就被分出了两个空间：格里和格外。两个空间来来往往，被我组合出了这

文物有文:《千里江山图》的迷与谜

中国人民大学教授陈传席写给大家的艺术通识读本，将北宋背后的艺术、思想、文化、社会、政治全部串联起来。一部艺术书=一部更大的历史书！拨开层层迷雾，走进18岁天才少年的遗世巨作，因一幅画而名垂千古的帝王学生，千古青绿，寻觅王希孟的足迹，解密传世名画扑朔迷离的命运...

(精)梵高手稿(典藏修订版)

梵高一生中写过很多信，大多数都是寄给弟弟提奥的，也有不少是写给家人和其他艺术家的。梵高一生中也画了很多画，而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。 在这本全新翻译的梵高书信集中，纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏，从近千封书信中精心挑选了150多封，撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段，以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解，配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照，向所有热爱梵高的人展

摄影构图教程

构图是摄影中非常重要的元素之一，好的构图可以打造出令人惊艳的影像作品。本书对摄影构图所涉及的构图常识、照片景别与画幅比例、黄金构图理论、透视理论、对比构图、几何形状构图、经验性的构图技巧、二次构图等相关知识进行了由浅入深的介绍，将比较抽象的构图原理结合不同题材的具体实战案例进行讲解，可以让读者尽快掌握构图的方法，提高自己的构图能力及审美水平。此外，本书针对日常拍摄所涉及的风光、城市与园林、花卉、人像等题材的实拍构图技巧进行了细致讲解，

中国高等艺术院校精品教材大系解构人体艺术人体解剖第二版

本书采用全新的视角“解构”——对医用解剖和传统艺用解剖的陈旧观念进行“颠覆”，在此基础上进行当代解剖教学的“重构”，把人体的骨骼、肌肉的生理机能转化为解构和空间动态这样的视觉元素。因此本书得到了许多艺术院校的认可，将其作为造型基础的教材。 本书不是单纯解说人体的内外组织结构，而是通过对繁杂人体的研究，从繁到简，建立宏观的、整体的结构观，从而在绘画中表现出人体的个性特点，达到审美的升华。书中选用了大量中外素描名作，通过作者的分析，帮助

东方幻月录

本书为描绘中国城市风貌的艺术画集，其画中或是描绘了历史典故，或是描绘了城市景观。中国人自古喜爱咏月，以月为引，每一座城市都被月光笼罩，人间风月，城楼市井，包罗百态。本画册是国内首部完整绘制中国城市意蕴风貌的系列绘卷，一城一景，一景一梦，描绘月光之下的中国城市风貌。本书收录作者100幅作品，每一幅作品为一座城市，作者朴缜在创作这些作品的时候，暗藏心思，每一幅作品都有一些小故事藏在画里，每张画里也分别有一个城市的缩影...

傅抱石山水画法解析(第二版)

傅抱石1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。傅抱石山水画成就优选，影响优选。其山水画由传统入手，开创出个人风格强烈的画风。中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。本书作者是江苏省国画院专业画家，毕生研究傅抱石山水画风，本书对傅抱石山水画风进行总结和解析，分门别类，条分缕析，对傅氏画风进行了独到深入的阐明分析，并有大量的步骤示范图和鉴定真伪心得，并配上相关的画

名家讲稿——蒋兆和人物写生讲义

本书作者是中国现代水墨人物画的一代宗师蒋兆和，他在水墨人物画领域中把中国画特有的造型魅力**化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。 全书分上中下编，配上大量人物创作范图，这些作品画法精到，笔触厚重有力，在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义...

中国绘画史

潘天寿《中国绘画史》介绍上至远古，下至清末民初的中国绘画史，将中国文化、哲学、个性、风俗融入其中，正式提出中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点，是一本具有国际视野的中国美术史专著。 全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编，介绍24朝、1600余位画家及创作的社会背景、政治环境，各画派源流、特点等，包括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画等，介绍了美术史上南北宗论吴浙之争的重大争议，并对西域、古印度、

吴昌硕花卉篇(六)/经典绘画临摹范本

此册为套书第六册，是吴昌硕72岁至74岁的作品精选，为成熟期的作品，笔墨凝练，构图有张力，在题材上增加了苍石、木樨香、蔷薇、芭蕉、柏树、石榴花等。代表作品有《兰菊菖蒲图》《三友图》《玉蔬金菜图》《寿松图》等...

艺术文献集成:清画家诗史(全3册)

本书共辑录清代二千余位画家，诗作四千余首，各家皆附有扼要小传。较为全面地反映了清代画家及其诗歌创作的面貌，是研究清代绘画史、诗歌史的重要文献。...

勃鲁盖尔

彼得·勃鲁盖尔是16世纪尼德兰地区最伟大的画家，他一生以农村生活作为艺术创作题材，被人们亲切地称为“农民的勃鲁盖尔”。 这本《勃鲁盖尔》从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了勃鲁盖尔的几乎全部代表作，包括油画、素描、版画、习作等，搭配专业的作品赏析，将一幅世界名画从整体到细节条理清晰地展示在读者眼前，同时一位大师的艺术造诣、真实的个性也跃然眼前。本书用体例清晰、图文并茂，本书不仅是一部从艺术评论的角度来看具有专业性的书

大师经典高清再现:梵高画集

文森特·威廉·梵高是后印象派以及荷兰艺术目前的重要画家之一，大概也是历目前影响力极强的人物之一。不仅仅是因为他在艺术上的成就，其癫狂的人生也为这位大师增添了浓浓的个人色彩，优选的艺术爱好者都对这位天才艺术家有一种迷恋。本书展示了其毕生的经典作品，并带领读者回顾梵高十年短暂而绚烂至极的艺术生涯，解读其作品及其创作背后的故事。 本书对于艺术专业的学生和艺术爱好者有很强的参考价值，是集收藏和学习为一体的高品质面册。书后还附有创作年表，便于对

中国画传统技法教程:没骨花卉日课::

本书是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分, 技法讲解部分精选50余种花卉, 10种禽鸟及10种草虫, 并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列, 更加方

徐渭绘画名品

本书为《中国绘画名品》系列之《徐渭绘画名品》。徐渭是明代重要的画家之一，他以水墨表现丰富为个人特色。他的画作既有吴门画派的文人画理，又有浙派的山水墨法，他又将草书笔法入画，形成了独特而富有感染力的风格，将大写意花鸟画推向了一个新的阶段。他与陈淳在绘画目前并称为“青藤白阳”。本册选取徐渭两张代表作《泼墨十二段》《四时花卉图》为主要阐述对象，另外收入了徐渭的其他相关画作。《泼墨十二段》的款识和题跋都列在每段之下，并提取放大钤印，方便读者对

观看绘画

纯粹的愉悦！艺术史大师肯尼斯·克拉克爵士回归艺术鉴赏的原点——观看绘画。怎样观看一幅艺术杰作？在那些杰作的画布里，隐藏着艺术家怎样的巧思妙想？ 这是一部以丰富的艺术史知识引领读者观看绘画的大师指南。提香《基督下葬》、委拉斯开兹《宫娥》、拉斐尔《捕鱼神迹》、华托《热尔桑的招牌》、维米尔《画室里的画家》、伦勃朗《自画像》……克拉克爵士以其独特的艺术史家之眼，精选十六位艺术大师的经典杰作，细致阐析了每幅画作的创作背景、技法特点、艺术价

卢延光画说历史:一百仕女图

王鉴画集

本书画集共收录王鉴绘画精品之作100余幅, 每幅作品都配有质地、大小尺寸、收藏馆所的介绍, 力图全面展示王鉴绘画的韵味精髓和整体风格。内容包括: 仿巨然溪山渔艇图 ; 秋山图 ; 溪山深秀图等...

手绘彩色百鬼夜行

本书收录了鸟山石燕毕生著作《画图百鬼夜行》《今昔画图续百鬼》《今昔百鬼拾遗》《百器徒然袋》中的207种妖怪, 不仅极具艺术性, 而且具有很高的文化价值, 对研究日本民俗、日本艺术和文化有重要的意义。本书在对207张原版图的基础上, 做了精修并重新着色 ; 同时, 为了让读者更好地了解妖怪, 我们对每一种妖怪的来历和故事都配有详细的文字描述, 使它们的形象在读者心中更加鲜明...

现代生活的“索居者”安德鲁·怀斯的艺术世界

这本怀斯研究之作，试图通过回顾怀斯的一生，通过解读他风格迥异的绘画作品，从而走进怀斯的生活世界和笔底的艺术世界。或许，并没有某种单一、确切的风格可以用来归纳怀斯本人一生创作的大量艺术作品，但这背后隐藏的多重视觉线索，却可以通过观看本身去追问和回溯。刘一娴对怀斯的研究，尽量通过种种可感知的现实断片，去把握与理解怀斯不竭的创作动力...

中国美术8000年

《中国美术8000年》的时间跨度之大，涉及造型艺术之多，所包含的图片数目之多都是罕见的。　　这本30余万字美术史论重典，从旧石器时代的打制石器开始分析中华民族的美术活动，从山顶洞人的装饰项链开始解读中华民族的美术创作。全书以时代为纵线，从远古时代，到明清时期，每章都分类讲述，有概况，有重点，有总结。　　新增400余幅高清图片，石器、陶器、玉器、青铜器、漆器、瓷器，帛画、壁画、纸画、版画、书法，锦绸、建筑、园林、雕塑、造像……不一而

我会画画

这是一本简单易懂的绘画入门指导书。奥地利漫画家鹏在超过30年的教学及作为插图画家 和漫画家的工作经验中，总结出了一套时尚而又有趣的绘画方法，让即使是从来没有学过画画的人也能快速掌握绘画技巧，并形成个人风格。作者用幽默轻盈的笔触，引导读者寻找灵感，简单的提示和练习为读者提供了多种画材的使用方式与实践角度，让画画成为一件真正令人愉快和上瘾的事...

高堂粉墙烛下见-中国山西乡村古壁画探幽

作者记录了近10年来寻找占中国现存古代壁画70%多的山西乡村壁画的经历，呈现乡村中古典文化保存的现状及其面临的困境。壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，壁画的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。同时展示了值得人欣赏的但可能正在已经消失的20多处庙宇的古壁画。是一本现场感强、有视觉冲击力和能使读者产生保护传统文化冲动的书籍...

气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格

我们正是在特具原创性的中国作品里，看出画家受所接触的西洋画影响；甚至说得更确切一点，西洋影响还似乎正是造成其原创特质的重要激素之一。中国的绘画传统太健康、太肯定自己的自足性，故而难为外来的入侵文化所湮没。人类学家的刺激扩散效应观念（stimulus diffusion）或许最能够用来形容中国画目前的这种反应：本土文化撷取了外来的理念与模式，然却赋予其一个新且本土化的内涵，如此，本土文化便被驱向了一个它原先不会发展的方向。 发现西

AI绘画时代 MIDJOURNEY用户学习手册

这是一本系统讲解使用Midjourney 进行创作的专业教程。全书包括5 方面的内容，分别讲解了软件的入门基础知识，运用Midjourney 绘图时的语法、指令，AI 绘画主流的视觉表现及应用类别示例，一些有助于塑造作品风格的艺术家的介绍及其作品赏析，以及进行AI 绘画创作时应备的一些关键词。本书提供了大量的AI 绘画案例，可供读者参考。 本书适合插画师、设计师和AI绘画创作爱好者阅读和参考...

康定斯基艺术全集

康定斯基是现代抽象表现主义艺术的实践和理论先驱，既是伟大的艺术家，也是杰出的理论家，毕生作品蔚为大观。本书收录了他被奉为现代抽象艺术启示录的所有经典理论著作，如创作于1911年的《艺术的精神性》、1912年的《关于形式问题》、1923年的《点?线?面》、1938年的《论具体艺术》等，每篇都配以专业的注释，以及康定斯基的自我简介、回忆录、大量生活照片，让读者对其创作的艺术心路有更全面更直观的了解。书中还精选了康定斯基毕生的主要油画与素描

光的共鸣:人像板绘原理与技法

为什么很多画作看一眼就让人喜爱不已、印象深刻？大概率是因为这些画作妥善地处理了明暗、光影、冷暖、透视、虚实等关系。 本书共6章，以颇受插画师青睐的Procreate软件为主要工具，带领读者提升人物绘画创作的技能和技巧。书中包括对比例与结构、光影二分法、直接画法、色彩与光影的关系处理、绘画的心得与技巧等的介绍，内容涉及绘制头部时不同角度的比例表现、平光和阴天光线的表现方法、通透的皮肤质感表现方法、头发的层次和质感表现方法、二次元绘画的表

留住历史:中国近现代美术研究“987口述史工程”丛书第一辑:陈金

本书是中国近现代美术研究口述史工程“987 口述史工程”项目，通过汇集文献、影像、手稿等资料，构成立体、综合的个案，用鲜活的资料梳理广东美术教育发展在中国百年美术历史中的作用。 本书反映了当代岭南画派山水画家陈金章教授的艺术轨迹，梳理其艺术创作理念、山水画体悟与创作经验，是解读新中国学院式教育的良好范例...

留住历史:中国近现代美术研究“987口述史工程”丛书第一辑:郭绍

本书是中国近现代美术研究口述史工程“987 口述史工程”项目，通过汇集文献、影像、手稿等资料，构成立体、综合的个案，用鲜活的资料梳理广东美术教育发展在中国百年美术历史中的作用。本书反映了油画家、艺术教育家郭绍纲教授的艺术轨迹，梳理其艺术创作理念、油画体悟与创作经验，无疑是解读新中国学院式教育的良好范例...

瓦尔堡选集/文艺复兴经典书系

本书是关于瓦尔堡的译作。阿比?瓦尔堡是20世纪**的美术史家和文化史家，他生前发表的著述并不多，其作品主要是1933年出版的《文集》，但这个《文集》流传甚少。直到20世纪末，西方出现瓦尔堡复兴，其作品再次受到关注，《文集》才被翻译成英文。英文版《文集》体量巨大，本书去粗取精，收录瓦尔堡著作中较有价值、较为重要的学术成果，同时收录了一些英文版《文集》尚未收入的作品...

剔彩流变:宋代漆器艺术

本书作者何振纪教授自2010年起，开始进行有关宋代漆艺的研究，他亲身考察世界各地博物馆馆藏宋代漆器，做下大量珍贵的记录。“研究历程”概述20 世纪以来国内外有关宋代漆器的研究状况；“主要类型”描述 “雕漆”“戗金”“螺钿”“素髹”等宋代漆器类型；“设计特色”深入探讨“造型”“制胎”“工艺”“装饰”等几个方面，介绍宋代漆器的设计和制作特点；“剔彩流变”介绍该工艺的特色及其在中日间的流传与嬗变；“域外传播”阐释通过海上丝路流传的宋代漆器；