流行色与设计

本书提供给那些从事时尚设计、工业设计等创意类行业的设计师们： 1. 本书介绍了全球各大发布“色彩预测报告”的趋势机构，如“国际时装和纺织品色彩委员会”的英文全称为 “international commission for colour in fashion and textiles”，简称“inter colour”；“国际棉花协会”的英文全名为“cotton council international”，简称“cci”；“美国色

服装美术基础--服装基础丛书

本书是“服装基础丛书”中的一册。本书主要介绍了素描基础、人体造型结构、透视常识、人体速写、色彩写生及服装图案基础等知识。通过对本书的学习，可以使服装设计人员掌握基本的美术理论和表现方法，从而提高设计水平。 本书是服装设计的基础教材，可供服装设计人员、服装专业学生及服装设计爱好者学习、参考...

时装流行预测.设计案例

本书旨在阐明流行预测在现代时装产业中的作用。本书的目标读者是有所抱负的设计师、中等水平的学生以及具有一定时尚知识和技能的年轻从业人员。本书立足于初级设计师，他们需要理解时装产业所提供的流行情报，以便能够自我充实、明确设计方向并不断获取灵感。文中插图不仅阐明了流行趋势预测公司的作用，情报制作过程及其发展的前景，而且也表述了如何运用最新的时尚插画和图形来进行流行情报的发布与传达。本书是专业师生和产业设计师不可多得的流行趋势预测参考手册

传统文脉与现代环境设计

本书共分六章, 该书主要从传统文脉与设计思维、中华传统都市文化、风水景观、中华文化元素设计、传统美学与环境设计、禅境景观及最具中华传统文脉气息的苏州传统园林空间设计等方面展开研究与论述...

现代首饰工艺与设计——高等艺术设计专业系列教材

本书重点讲述首饰的材料、工艺与设计。材料是首饰设计的物质载体，工艺是设计构思物化的技术手段，是设计的中间过程。近年来，越来越多的业余爱好者已经加入首饰设计的行列。遗憾的是，直到现在很多首饰的制作技术仍然保留在很小范围的首饰艺人和部分首饰厂技术人员手中，未能推广。因此本书把材料与工艺作为重点内容，进行讲述。 书中内容包括首饰制作的工具设备与使用方法，实用的手工首饰制作技术，首饰设计的一般方法和规律等，适用的对象是已经具备美术基础和设计

服装设计教程

服装色彩设计

全书共分七章，主要围绕服装来谈色彩，或者说是从色彩的角度去解释和计划服装的设计。本书注重配色的具体操作性，专门在第七章系统地进行了讲解，并配以大量的示范作品，很有启发性。本书在注重理论分析的同时兼顾实际应用价值，书中各章节既相互衔接，又具有独立性，便于学生在使用时自由舍取。本书可作为高等院校及中等专业学校服装设计专业的教材，也可供广大服装设计工作者及业余爱好者参考...

美国经典时装画技法提高篇（国际服装丛书11）

本书提供了学习时装画艺术从基本概念到创作方法的系统、扎实的知识和方法。 全书分为四个部分。第一部分：时装人体，叙述了时装人体的基本概念（包括比例、平衡线、前中线、时装脸、人体类型）和画时装人体的多种方法（如剪开法、描摹法、块面法等）。第二部分：时装细节，讲述了如何画空在人体的时装，分析了从时装大形（依据历史）到领线、领子、袖子和上衣、裙子、裤子、披绕式服装、精装和附件等的基本原理和画法，第三部分：影调再现，是关于表现面料的感觉的，列

平面设计基础

本书具有一定的思辨性和探索性，在某些问题上，显示出作者独到的见解和学术主张，内容全面而实际，反映出作者长期的教学经验和成果，具有较强的逻辑性，便于读者理解和把握，结构合理而严谨，符合读者思维和阅读规律，同时，在写法上教材体例的特征较为显著，注意到教材启发读者思考，引起读者的兴趣，并形成共鸣的可能性。总之，这既是一本应用性很强的教科书，又是一本颇有探索意味和学术氛围的专著。相信它会在学界和读者中产生应有的影响，发挥应有的作用...

美国经典时装画技法·基础篇

本书是“仙童公司授权，美国纽约时装学院指定教材”之一，系统讲解时装画技法，实用、经典。内容由浅显处入手，易学易懂， 读后可基本掌握时装画技法要领，可操作性操，且画风具现代感。主要讲述了模特儿写生、头部时装画、男性时装画、儿童时装画、服装与服装细部、时装画的基本着色技法、针织服装的画法、服装设计图和时装绘画、款式平面结构图和规格图的画法、布局图等详细内容...

服装设计表达：时装画艺术

本书从时装画基本概念人手，介绍了时装画这个画种的形成及其发展以及时装画的目的、用途、技法和艺术特征等，对服装设计的表达——时装画艺术做了较为完整的阐述和讲解。书后附有优秀作品赏析，并为读者提供了一些关于学习时装画的网址和参考书籍等。 本书结构清晰、内容丰富、图文并茂，其系统性、逻辑性与形象性相结合的形式，有助于读者更好地理解和学习时装画艺术。 本书为服装高等教育“十五”部委级规划教材，也可供专科、中等专业学校师生及服装专业人员学习参考

款式与造型-时装设计元素

简介 　　附有大量直观，易学的指导图片。　　　　包括袖子，领子、腰带、口袋、袖口等服装各部件的闭合方式以及下摆的款式变化，还有上百款衬衫、上衣、半裙、长裤、夹克和连衣裙的款式造型。　　　　所有款式都适合于模特底图模板所绘制的人体模特，读者能利用这个手册里的服装款式图形进行搭配组合，以产生不同造型和款式，从而进行原创服装设计或服装原型系列设计。　　　　包含一个容易理解的面料手册，提供了一些特殊面料的使用建议，如真丝，

服装电脑绘画教程-(附赠光盘)

江汝南主编的《服装电脑绘画教程》将coreidraw x5、illustrator、photoshop三个绘图软件与服装绘画紧密联系，全书共14章，从“培养企业型服装设计师”的专业要求出发，分别介绍三个软件在服装绘画方面的技巧。教材内容丰富、深度广度适宜，在注重训练艺术审美的同时，强调实用技术和技能的转换，以及与就业工作岗位的无缝对接。全书实例操作除了文字讲解外，还配备详细的图片，标注清晰明确，操作性强，案例丰富，专业技术全面实用。教

创意设计元素-第2版

《国际时尚设计丛书·设计：创意设计元素（第2版）》运用更具现代感的实例及图片来对平面设计基本原理进行诠释，主要从格式、布局、排印、色彩、图像、印制等方面讲解平面设计的创意元素和原理，以更容易理解的方式把设计理念及信息传达给学生，使学生的思维更加活跃、思路更加开拓...

绘本:时装画手绘表现技法

《绘本：时装画手绘表现技法》对学生绘时装画时常感到困惑的问题进行了详尽的解答，并且以绘画的形式详细讲解了每一个步骤的画法。范画生动独特，题材新颖时尚，有时代气息，结合了当代流行画法。其中，黑白手绘章节向大家展示了十分流行的铅笔线条表现方法；拼贴画章节介绍了一种在国外应用很普遍但对我们来说很新的方法，帮助那些手绘有些困难的学生用非手绘或半手绘的方式展示设计，为那些喜欢尝试特殊效果的学生打开了一扇表现创意的大门。 　　《绘本：时装

服饰图案-(第2版)

本书是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。该教材包括基础图案与服饰图案两大部分，系统地阐述了图案与服饰图案的概念、特性、基本原理、一般规律和常用的表现手段。重点介绍了服饰图案的特殊形式、丰富内涵和设计方法。同时通过大量图例及说明，展示了服饰图案的多样性和应用的广泛性。

打破地域的界限:服装产品开发项目教学实录

《打破地域的界限：服装产品开发项目教学实录》为山东工艺美术学院服装学院与美国拉塞尔学院服装学院课程项目合作实践教学案例与实践成果，按照团队分组设计方式进行，指导性与可操作性强，可以作为服装专业学生的打破思维的拓展教材...

服装美学-(第二版)(附教学光盘)

未来即现在-2014国际青年设计师邀请展作品集

2014北京服装学院国际青年设计师邀请展分为服装服饰静态展区及设计与艺术展区。《未来即现在：2014国际青年设计师邀请展作品集》集收录了此次展览中来自世界21个国家及地区的70余位青年设计师的精美作品，充分展现了他们的设计才华。《未来即现在：2014国际青年设计师邀请展作品集》共分为四部分，第一部分为服装设计作品，第二部分为艺术设计作品，第三部分为造型艺术作品，第四部分为创意说...

设计素描

设计素描是艺术设计专业的基础课程，是从基础造型到创作的一个过渡阶段，这个过程是一个逐渐延伸和扩展思维的过程，内容结构很明确，符合教学要求及目的...

欧美时装立裁设计与实训

《欧美时装立裁：设计与实训》展现了欧美最新国际时装品牌的立裁方法，图文并茂，内容实操，是服装设计师、制板师以及专业师生的必备参考书...

世界上最具影响力的服装设计师

书中介绍了世界上最具影响力的50位时装设计师,以及他们在时尚界的影响力和对服装设计的独特认识及贡献,同时讲解了设计师们灵感的来源,以及他们在工作中是如何深刻影响其他设计师的。本书旨在帮助学生和时装爱好者们认知当下以及预见未来服装设计之路...

服装款式设计1688例

1. 涉及男装、女装的各种服类 　　2. 大量案例提供款式设计训练参...

服装设计与服装装饰工艺应用研究

随着人们生活水平的提高，服装设计炙手可热，装饰工艺更是服装设计的重要组成部分，《服装设计与服装装饰工艺应用研究》在介绍服装设计基本理论知识的基础上，对当下应用广泛的纤维材料加以研究，并探索其在服装装饰工艺领域的发展历史与应用前景。本书观点新颖，注重理论与实践的结合，具有较强的学术性和实用性。服装专业教学研究、服装与女性文化研究、服饰美学及色彩研究等，有一定的研究参考价值，作者希望本书的出版，对读者有积极的启发。对在校学生和教师工作人员

视觉传达设计及其应用领域探究

随着多媒体和数字技术的发展，在设计领域视觉传达不仅得到极大的发展，并且其地位和作用也得到日益凸显。此外，在现代高效而快节奏的社会生活中，为了引起人们的注意及方便人们的识别记忆，在传播设计上视觉元素得到多重视和利用，而视觉传达设计在强大的社会需求下也得到了前所未有的发展。《视觉传达设计及其应用领域探究》就视觉传达设计及其应用领域展开探索研究，在内容上追求全面、详细及富有系统性，具体来讲主要包括：视觉传达的相关概念进行梳理，（主要包括

视觉传达设计中的造型要素研究-色彩之美

《视觉传达设计中的造型要素研究色彩之美》结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，可读性强，是一本值得学习研究的理论著作。...

视觉传达(设计)中的图形创意及设计研究

我国现在设计艺术教育的发展还是出现了一定的跳跃性, 从科学发展的角度来说, 这样不科学的发展肯定会给我们国家的艺术设计教育带来一些弊端。《视觉传达 (设计) 中的图形创意及设计研究》撰写正好在这个相对混乱的文化环境中指明了视觉传达中的图形创意及设计的有关问题, 目的就是能够更好地为学习者提供更多的学习资料和机会, 为我国设计艺术的发展提供良好的科学依据...

虽由人作.宛自天开-中国古典园林艺术及其设计发展

《虽由人作，宛自天开：中国古典园林艺术及其设计发展》分为两部分，*部分主要研究了中国古典园林的特征、类型、意境及历史发展；第二部分，研究了园林植物的功能应用、常见类型、选配艺术，园林的叠山理水手法，园林的建筑设计、家具陈设手法，以及造园赏园等内容。同时，本书在撰写时不仅运用了中国传统的造园手法，借鉴师法自然、再造自然的传统造园理念，还结合现代的生态技术手段，做到古为今用，对践行美丽中国的园林理想具有较强的理论及现实意义。本书具有科学性

2016-华南农业大学艺术学院产品设计系优秀毕业设计作品集

《华南农业大学艺术学院产品设计系优秀毕业设计作品集（2016）》展示的是华南农业大学艺术学院产品设计专业2016届本科毕业生的部分作品，及部分教师作品。历经四年的打磨，这些毕业作品从某些角度反映了我们的教学理念。从中我们可以看到年轻设计师们的关注点。他们选题的多样性，富有想象的创造力，敏锐的视觉感悟力，对材料的辨识与把握力，对周遭事物与环境的观察力。他们的设计经验与阅历有限，但他们知道未来将如何继续学习。大学时光开阔了视野，丰富了

服装创意设计与案例分析

《服装创意设计与案例分析》既可供服装专业的学生阅读参考使用，也可供服装设计从业人员和广大服装爱好者学习和研究。...

产品设计马克笔手绘表现

《产品设计马克笔手绘表现》一书主要讲述了用马克笔以及结合其他技法表现产品设计效果图。设计草图或效果图*终要转化为产品并走向市场，因此基于产品设计的特殊性，在表现上一定要有制造感和流畅感，用笔一定要顺畅，要能解释形态的内容，能表达产品的具体功能与制造工艺等。作者以严谨的设计态度、娴熟的表现手法以及独特的表现技法使设计理念以*的效果表达出来。...

现代艺术设计的多维剖析

《现代艺术设计的多维剖析》中的多维化剖析不仅包括设计与现代生活、经济、文化等联系，应该有设计思维的多元化剖析。...

遐思

《遐思》是以MOOK形式定义中国设计在国际化时尚和当代生活中独特地位的图书，为时尚、设计、摄影的学生以及职业人士提供创新的视觉信息。...

室内设计

《室内设计》是一本室内设计类理论研究专著。书中主要介绍了室内设计的基本内容和行业发展现状，室内设计的依据和特点，空间组织与界面处理，采光照明和艺术效果设计，色彩的创新和材料的选择，家具的布置和室内的绿化，庭院的设计与形态设计等。本书适合设计类专业的学生学习参看选用。人的一生，绝大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造，应该把

形象设计

本书是形象设计领域里的基础教材。作者通过总结多年来在服装和时尚形象设计类教学实践中的教案，带领读者认识形象设计的构成要素、色彩诊断等理论知识，并在实战训练中教会大家从当今的流行趋势中筛选出适合自己的元素，再把它们紧密地融入个体中，并成功实现塑造好形象的...

书籍装帧设计

书，是知识的载体，是思想的物化。 书，没有装帧设计，不能成其书。 一本书的装帧设计，能够做到以下三点：书籍内容主题准确地传达给读者，强调超越，有创造性和注重印刷、装订的品质，它就可以申请参加莱比锡一年一度的“世界最美的书”评选，因为这是它的评选标准。本书对书籍的开本设计及形态、书籍的外部设计等装帧内容作出介绍，希望成为每一位书籍装帧设计工作者和学生努力学习的方向...

实现设计-服装造型工艺

《实现设计:服装造型工艺》通过文字说明、图片与案例分析，对实现设计——服装造型工艺操作流程进行了专业的讲解。通过实例对设计创作中的主体思维转换、面料选择、工艺细节处理、方法实施及拓展逐步进行分析。《实现设计:服装造型工艺》以专业的眼光和独特的视角，为注重实践、充满文化内涵的时装业提供了非常直接的技术参考资料。 《实现设计:服装造型工艺》为满足从事或喜爱服装设计工作和学习的人，提供了实现服装设计的基础理论书籍...

服装流行学-第2版

本书针对服装流行的特征与规律以及流行传播的层次性、传播性、方式等问题，结合现代服装流行史以及市场变化、品牌策划等理论，进行系统地分析和论述。本书联系实际，解析到位，对提高服装设计水平、关注市场动态、经营品牌服装具有一定的指导性。 本书为“十一五”部委级规划教材丛书中的一本，知识性、系统性、理论性较强，除可供服装院校师生使用外，还可作为行业人员学习的参考书...

版式设计与表现

时装·品牌·设计师-从服装设计到品牌运营

成功地运营一个时装品牌需要90％的商业敏感和仅仅10％的艺术才能。多数时装起步时都是由设计者自己管理的，尽管他们的设计能力很强，但可能在时装商业方面，尤其是在品牌形成的最重要阶段只是个初学者。因此，尽管每年都有许多有才能的时装设计师和技师毕业，但多数设计在启动阶段就失败了。 本书的目的就是在设计和运营你自己的品牌之间建立一个桥梁。它提供了需要研究的关键元素的实践经验的概览，开发和培养你自己的品牌，从而使你的时装品牌在要求很高的、

服装色彩学-第5版

本书从服装色彩的特性、色彩的物理学原理与视觉生理、服装色彩心理、服装色彩的对比与调和、服装色彩的构成、服装配色、服装色彩诸因素的关系、服装流行色及服装色彩与花型的关系等方面详细叙述了服装色彩的基本理论。第5版在色彩的渐变设计手法、定色变调设计手法、风格主题服装设计手法、国际流行色的最新应用等方面增添了新的内容，并着重阐述这些理论在服装色彩设计中的应用，同时介绍了国际著名设计大师的作品。 本书主要作为高等院校服装设计专业教材，亦可

男装款式和纸样系列设计与训练手册

标志设计

时装画-(第4版)

本书主要内容包括时装画概述、人体的基本知识、服装的表现、时装画表现技法、服装面料的表现和几种艺术手法，阐述了绘制时装画的多种艺术手法及各类面料、服饰配件及首饰的表现方法，同时对人体的结构及各种绘制工具、材料的性能作了详细的介绍。本书内容丰富，图文并茂，是学习时装画的极好教材。 本书可作为中等专业学校服装专业教材，亦可供从事服装设计及学习时装画的人员参考使用...

女装结构设计与应用

本书阐述了服装结构设计原理及服装造型构成的基本规律。其中包括人体体表特征、人体动态特点与服装舒适量的构成等...

时装设计

易学实用女下装纸样设计

本书是作者根据多年工业纸样设计的实际操作经验和多年的企业管理经验整理而成。作者凭着丰富的实践经验，结合人体结构比例关系解读人体与下装之间的关系，通过大量实例介绍了女下装纸样设计与绘制。其中包括女下装纸样设计基础、女裙与女裤纸样设计与制图步骤、女裙与女裤纸样设计实例以及推板工艺等。 本书通俗易懂，图文并茂，实例丰富，可作为服装技术人员的学习和参考用书，也可供服装院校学生及服装设计爱好者使用...

服装展示设计

本书从服装展示设计基础入手，以服装销售场所的展示设计和服装商业展览展示设计为主要内容，对服装展示设计进行讲解...

面料与服装设计

本书从面料与服装设计的关系出发，结合大量精美图片，详细讲述了服装用织物、服装用皮革、服装面料的纹样、服装分类与面料选择、面料品种与服装设计、面料再造与服装设计六大方面内容...

新概念女装纸样法样板设计

本书全面系统地介绍了女装纸样法样板设计的基本原理、造型技法、变化规律及样板设计方法和制作规范，并通过各类女装款式的样板设计案例对纸样法的应用技法做了详尽的阐述。具体内容包括女装样板设计与规格设计，服装原型与基础纸样设计，纸样法样板设计，省道、施褶与分割设计，领子设计，袖子设计，局部设计以及裙装、裤装、衬衫、外套、连衣裙与晚礼服的样板设计等。本书理论和实际应用结合紧密，在女装造型结构设计技术方面启发性强、拓展面宽，有较好的准确性。

时装设计元素-面料与设计

本书首先对时装面料史做了简单的介绍，然后描述了织物的设计过程，包括理论上的和一直持续到今天的有关织物设计争论的问题。然后，书中介绍了织物的外观整理，包括印花、刺绣、装饰，并介绍了色彩和流行趋势对织物和服装的导向作用。最后一部分，对织物在时装设计中的运用以及怎样选择、剪裁、缝纫织物提出了相关实用信息。 本书适合于那些有意将服装设计和面料设计充分结合的时装设计师和读者。另外，针对服装设计师和织物设计者，本书在帮助他们探索自己要干什么

服饰品设计-(附赠网络教学资源)

本书是服装高等教育“十一五”部委级规划教材之一，共七章，主要涉及服饰品的概念和作用、服饰品与服装的关系、服饰品的造型风格和艺术特色、服饰品的创作设计方法、服饰品的整体搭配等内容。本书着重介绍了服饰品的艺术理论、设计及其制作方法，强调服饰品与服装的整体风格配套，并结合流行趋势提出了系列化设计的概念。 本书注重理论研究与创新实践的结合，内容新颖，图片精美，实用性强，既可作为服装高等教育的专业教材，也可供服装界的从业人员和服饰设计爱好