红歌精选集(简线双谱版)

本书精选了新中国成立70年来广为传唱、脍炙人口的68首经典红色歌曲。这些歌曲题材广泛，风格多样，包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的很好红色歌曲、革命历史民歌，还收入了一些主题积极，健康向上的抒情歌曲、流行歌曲等。本书的编排构思力争做到选曲精华荟萃，独具特色。所入编的68首经典红歌，突出了“传承和弘扬红色精神”的主题，体现了思想性、民族性和艺术性。本书是红色歌曲的精选本，具有较强的实用性。 近年来，随着新兴媒体的出现和快速发展，各

俄罗斯浪漫曲集(一)(“中国乐派”课程建设系列丛书)

俄罗斯浪漫曲从诞生以来佳作迭出，独具风貌，在世界歌曲园地上闪耀着绚丽的光芒，散发着馥郁的芳香。俄罗斯浪漫曲是在俄罗斯城市生活歌曲的基础上发展起来的。自19世纪上半叶起，涌现了阿里亚比约夫、瓦尔拉莫夫、古里辽夫等“浪漫曲大师”；紧接着，俄罗斯民族乐派奠基人格林卡及其追随者达尔戈梅斯基大大丰富了浪漫曲的题材和表现力；再后，“强力集团”作曲家巴拉基列夫、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫等继续开拓，赋予俄罗斯浪漫曲以新的面貌；柴科夫斯基、拉赫玛

声乐演唱的心理调控与舞台艺术处理

《声乐演唱的心理调控与舞台艺术处理》内容共分为六章。首章为声乐心理学概述，本章从心理学角度入手，对声乐心理学的基本概念、声乐的心理特征进行了简要阐述；第二章重点探究声乐演唱的思维特征，具体包括声乐演唱的想象特征、声乐演唱的情感特征、声乐演唱的表演心理三个方面；第三章研究的主题是声乐演唱的听觉、神经与心理机制，在对声乐演唱的听觉机制、声乐演唱的神经机理进行阐述的基础上，也对声乐演唱的神经与心理协调机制进行了探讨；第四章论述的主题为声

当代声乐艺术的理论体系与实践探索

现代科学的声乐理论与实践表明，声乐艺术是由多种学科共同组成的一门综合学科。因此，对声乐艺术的研究应该是多方位、全方面的...

声乐演唱艺术与舞台表现技巧研究

声乐演唱，是人们用歌声来抒发情感、交流情感的一种自然的、普遍的艺术形式。一位演唱者要完成一部作品，需要有正确辨别音准概念的能力、形象的想象思维能力、丰富的情绪情感表达能力、驾驭声音和表达作品的能力、歌唱的审美能力等多种心理特征的有机组合。全书首先论述了声乐演唱艺术概论、声乐演唱作品的分析与创作，然后对民间歌曲、诗情画意的艺术歌曲、戏剧性的歌剧艺术、通俗大众的流行歌曲展开研究，探讨其各自的风格特征、演唱技巧与实践、舞台表现技巧。本书思路

班级合唱指挥训练一本通

本书选取了49首中外经典合唱艺术作品, 通过由浅入深的排序, 讲述了合唱指挥的理论及方法, 并从合唱指挥的基础入手, 使学校合唱教育教师能结合自身的实践充分体会并逐步提高指挥综合能力。本书内容包括: 春风 ; 爱是我的眼睛 ; 库斯克邮车 ; 留给我 ; 游子吟 ; 快乐! 真快乐 ; 春晓 ; 四季的问候 ; 美丽的村庄 ; 卢沟谣 ; 真善美的小世界 ; 与梦飞翔 ; 静夜思等...

声乐与歌唱语言表达

本书分为上下两篇，上篇是介绍歌唱发声及歌唱语言的基本理论与训练方法，下篇是歌唱教学及语言训练的实践作品近百首。上篇分为四部分，主要有声音的产生及歌唱发声器官、歌唱发声的基本原理及技巧训练、歌唱语言的基础知识及技巧训练、歌唱语言的情感表达及艺术创造；下篇分为三部分，主要有中国声乐演唱作品、外国声乐演唱作品、中外语言训练作品。作品上采用经典曲目，注重题材的广泛性、体裁的多样性、音乐风格的鲜明性、艺术的丰富性，遵循深入浅出、循序渐进的教学原

声乐演唱与舞台表演

本书是一本系统探究声乐演唱理论与舞台表演实践的专著。首先本书在阐述声乐与声乐表演相关理论知识的基础上，对声乐演唱的语言基础与语言技巧处理进行了深入分析，其次从发声、呼吸、共鸣三个方面对声乐演唱技术进行了详细阐述。最后详细介绍了声乐舞台表演的基本功与舞台排练等相关知识，指出声乐舞台表演中常见的不良心理状态，并提出相应的心理调控方法。本书适合音乐专业的老师与学生使用，也可作为声乐演唱的研究者的参考用书...

声乐套曲宋韵流芳

本书包含12首由宋词作品作歌词的原创声乐套曲，如《过零丁洋》《初夏江南》《虞美人·听雨》《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》等，作品中钢琴伴奏的编配与演唱融为一体，结构严谨，能够有效的表达出作品的情感内涵、意蕴丰富，是一套中国声乐作品补充教材...

中国民族歌剧艺术的传承与发展研究

本书首先对中国民族歌剧艺术进行了概述，然后阐述了中国民族歌剧创作和中国民族歌剧表导演艺术的传承情况。最后列举了我国优秀的歌剧表演艺术家和作品，并提出了一些有关我国民族歌剧艺术发展的思考...

怒江傈僳族古歌

本书是流传于怒江傈僳族民间的傈僳族丧葬古歌，也是傈僳族群众喜闻乐见的传统风俗歌之一，但是此古歌要求比较严格，平日不便唱诵，只有在哀悼成年人正常死亡的时候才能咏唱。其咏唱形式与其它的传统长歌对歌唱形式相同，也是以对唱、对答的形式进行...

民族声乐艺术的多维研究与教学实践

本书以民族声乐艺术为研究对象，从多个维度出发，系统地介绍民族声乐艺术的概念、发展、理论基础、风格特征、演唱技巧、语言技巧等内容，并对民族声乐教学的理念和方法展开论述。全书共八章，除了介绍民族声乐技术的基本理论和技术外，还吸收了近些年来民族声乐技术及民族声乐教学研究的新成果，力求内容丰富全面，兼具实用性和艺术性。本书条理分明、论述详实，成书后可适用于各大高校相关专业的教师和学生，也可作为相关研究人员参考用书...

美声音乐发展及演唱风格研究

本书以美声演唱技巧为基底，以美声的演唱风格为导向，对美声演唱在中国音乐领域的发展和影响展开论述，介绍了美声演唱的概述，引导读者对美声的起源发展有一个基本的了解；详细论述了美声演唱的技巧与方法，试图厘清美声演唱与戏剧、歌剧表演之间的关系，具体分析了美声演唱的教学实践内容，介绍了美声唱法的教学现状，为美声演唱的未来发展提出了建设性的指导意见，基于美声在中国的传播情况，综合阐述了美声唱法与中国民族唱法的相互借鉴与融合方面的内容，进一步对国内

声乐艺术教学创新研究

"声乐艺术是一门和人类生活息息相关的艺术，它作为一种陶冶人类情操的最直接的方式，不仅可以让人享受听觉盛宴，丰富人类的精神文化生活，而且还能够不断地对人们的生活产生影响。声乐是采用人声演唱的形式来对音乐进行表达的，这类音乐形式受到了个人大脑神经系统的支配，通过各类声腔形式和语言的结合创造出内容丰富的乐音。 声乐教学是声乐学科教育学中的一个重要组成部分，在声乐教学实践和声乐教学理论研究的过程中，它又可以是一个独立的学科。高校声乐

高校传统声乐教学与美育的融合发展研究

本书在内容编排上共设置七章：第一章作为本书的基础和前提，内容涵盖高校声乐教学的现状、原则、改革；第二、三章分别论述高校传统声乐演唱教学与高校传统声乐艺术教学；第四章主要研究美育及其理论旨归、传统美育的形态与特征、高校美育规律与教学载体、高校传统声乐教学中渗透美育的作用；第五章探讨美育课程建设及其方法、美育课程内容与运行机制、美育在校园中的文化渗透、高校声乐教学中传统文化的渗透；第六章围绕高校传统声乐教师的教学素养、基于美育的教师多重身

教育信息化背景下高校声乐课程教学模式研究

本书在介绍教育信息化和声乐教学基础理论上，具体阐述了信息化技术给高校声乐教学模式、教学方法、教学过程等方面带来的新的机遇与挑战，其中重点阐述信息技术与多媒体技术下高校声乐教学的新模式与智慧教学过程，本书通过对当下教育信息化的教学模式、高校声乐教学的基础理论以及信息化技术对声乐教学的影响进行研究分析，使读者可以清晰的认识到信息化时代高校声乐教学的创新发展...

声乐演唱基础训练及教学研究

本书共分为七章，在章节总体安排上，五章偏重于“声乐演唱基础训练”，两章则偏重于“基础训练教学理论的构建”。具体来说，本书论述了声乐演唱技法基础训练的方式，阐述了基本理论、基本知识、基本方法等，还提供了若干演唱实践，这既可用来对相关理论进行印证，又利于读者对演唱方法的自我练习与自我体会。相信本书可以成为声乐教师、声乐专业的学生以及广大声乐爱好者的良师益友...

语音发声与声乐演唱技巧

语音发声与声乐演唱技巧是音乐学习的基础之一，对于学习音乐的人来说是非常重要的。本书旨在介绍语音发声和声乐演唱的基本原理和技巧，以及如何将两者结合，创造出更好的音乐效果。 本书包括七个章节，从语音发声的基础知识、声音的形成与发声机制、语音音位与语音声调、声音的产生与调节、语音发声的分类与特点等方面入手，涵盖了声乐演唱的基本原理、歌唱技巧与唱法、歌唱声乐的表现力与艺术效果以及声乐演唱中的心理因素等内容。本书还详细介绍了语音和声乐结合

高校民族声乐教育发展研究——以连滩山歌教学应用为例

连滩山歌是流传于广东省云浮市郁南县一带的民族声乐艺术形式，属于广东省三级非物质文化遗产。 本书作者在研究连滩山歌艺术特色的基础上，从结合广东本土民间音乐开展高校民族音乐教学和研究等方面提出了自己的见解。此外，作者还在本书中介绍了民族声乐教学的历史发展情况，从语言学视角对民族声乐发展的一些基本问题展开研究，并为高校声乐专业教学提供了歌唱语音参考。 本书对继承和推动高校民族声乐教学发展与创新具有一定的学术价值...

流行音乐演唱技巧研究

本书稿以流行音乐的演唱技巧为研究对象，作者从当下流行音乐的基本现状与发展情况入手，论述了流行音乐的意义与价值，并对流行音乐的发声技巧、呼气和吸气的控制、共鸣和口腔打开的方式及保持声音的位置进行了介绍，实用性 强，简单有效的演唱方法既适合音乐研究者学习，又有利于提高热爱流行音乐演唱者的演唱技巧。同时，作者也强调了虽然流行音乐越来越受到大众的欢迎，但在流行歌曲的选择上，还需要不断提高辨别能力与审美能力...

声乐教学模式构建与创新研究

本书共五章，第一章为声乐艺术概述，主要介绍声乐艺术的概念和分类、声乐艺术的发展历程、声乐艺术的特征和功能；第二章为声乐教学的理论基础，主要介绍声乐教学的沿革与发展、声乐教学的现状分析、声乐教学的内容与原则；第三章介绍声乐教学的实践要点，主要包括声乐演唱的呼吸技法、声乐演唱的发声技法、声乐演唱的共鸣技法；第四章为声乐教学的基本方法，主要介绍启发式教学法、互动式教学法、情境式教学法；第五章为声乐教学模式的创新与应用，内容包括声乐分层教学模

声乐教学中的语言训练研究

本书对声乐教学中的语言训练进行了全面研究与探讨。本书旨在使学生掌握声乐教育的基础知识和基本理论，掌握语言训练的方法，了解高校声乐教育的目标和要求，树立起从事声乐教育的职业道德观和责任感...

木洞山歌

《木洞山歌》，是“重庆国家级非物质文化遗产学术研究丛书”中的一本。木洞山歌是木洞民众在生产劳动和社会生活中所唱的歌谣，它的曲调爽朗质朴，节奏自由，主要反映木洞民众的劳动、爱情等生产、生活。本书以横向的分类列述方法展示木洞山歌共时性状态，目的是为读者提供具体了解木洞山歌的翔实资料。既可作为立档、研究的对象，也可作为传承、发展的依据，又有教学参考的价值。本书由重庆市巴南区木洞镇人民政府编写，对木洞山歌这一非物质文化遗产有一定的宣传和保护作

声乐基础实用教程2 (“十四五”系列规划教材　全国高校音乐专业通用教材)

本教材主要适用于普通高等院校音乐学和音乐教育专业的学生。由多位多年从事高校声乐教学的教师共同参与。教材共分为二册，按照难易程度可划分为基础篇、进阶篇、提高篇、高级篇四个篇章。所选歌曲以中外艺术歌曲及民歌为主，总共128首，曲目经典，体例安排合理，所有乐曲均配有钢琴伴奏正谱，方面学生的艺术性呈现和舞台演绎。教材曲目涉及面广，内容丰富，风格多样化，思想性、艺术性较高，演唱难度适中，基本能满足普通高校声乐基础教学、演唱之用...

声乐(二)

本书在原有教学实用性、曲目全面性、专业指导性的基础上，进一步追求声乐教学的经典性与前沿性、丰富性与精约性的统一，基本歌唱能力训练与积累保留曲目、提升艺术修养的统一。曲目包括：兰花与蝴蝶、塔里木河、驼铃等...

同心花儿

本书以普及为目的，列举了大量花儿歌词歌调，从比较学的角度对同心花儿把脉定位，系统而科学；既尊重前人的研究成果，又推陈创新，从节奏、音律、句式、旋法诸方面予以 分析比照，以期将本书做成方便查阅、利于传唱的工具书，成为同心花儿的奠基之作...

同心小调

内容相同曲调不同或曲调相同内容不同以及你中有我、我中有你，如“不哭我的老子不哭我的娘端哭我的情郎哥好心肠会出现在备类小曲小调中，呈现着同心地区民歌小调交融交汇唱法灵活的特点…...

合唱指挥艺术与教学实践研究

全书共分七章，第一章对合唱与指挥基础理论进行了综述；第二章是关于合唱指挥艺术的简述；第三章对合唱指挥艺术中需要注意的问题进行了深入分析，分析了合唱指挥中几种关系的处理、情感解读、影响因素等；第四章侧重介绍合唱指挥对声音的把控、对技术技巧的把握、对作品的分析与处理、应具备的基本素质等综合能力的提高；第五章主要介绍合唱指挥教学中学生基本能力的培养；第六章主要论述合唱指挥教学中学生综合素质的培养；第七章主要讨论合唱指挥教学实践的创新发展。

时代之强音:百位名家百首社会主义核心价值观之歌歌曲集

余惠承演唱中国古诗词歌曲集

本书是国家艺术基金2023年度传播交流推广资助项目“中国古诗词艺术歌曲巡演”的成果，书中的古诗词以原文配新乐的方式呈现辅以二维码赏听，较系统地展现了中国古代不同时期的古诗词文化风貌，让现代人借助原创音乐感受古典诗词之韵味，在吟唱中领略中国传统文化之美...

歌声筑华章 TM

歌声筑华章 T...

法国艺术歌曲集

本书结合中国声乐艺术 化发展现状，精选20首法国 艺术歌曲，根据作品的艺术特征按照相应逻辑对作品顺序进行编排。曲集采用目前 艺术歌曲集的撰写和编著通用形式，以钢琴伴奏谱例呈现，曲目内容体现了自然、季节、情感、人文等方面的内容。目前国内声乐艺术领域，法国艺术歌曲处于待发展状态，专业声乐艺术工作者对于法国艺术歌曲充满期待，本书根据 声乐艺术的多角度发展需求，为中国声乐工作者提供准确又丰富的参考曲目，为我国目前古典声乐艺术国际化发展奠定基础

合唱与指挥

《合唱与指挥》教材是根据教育部颁发的《高等师范专科二、三年制音乐教育专业学科课程方案》而编写的。 《方案》对本课程的具体要求是：“使学生掌握合唱与指挥的基础知识和基本技能；具有一定的组织与指挥合唱的能力；能正确分析处理合唱作品，并能根据童声的特点进行合唱训练。” 鉴于此，我们在编写本教材的过程中，试图在以下诸方面，使其更具有针对性，在更大程度上切合本专业教学的实际需求，使之成为具有师范特点的合唱与指挥教材。 本教材应用近一百个课时，即

晋地歌海:满载民歌逛山西(“走读山西”系列丛书)

本书由著名作家张石山、鲁顺民，以及“山西民歌打捞者”、音乐专家任俊文共同写作而成。他们以理性、条理、深刻、全面的认知和把控，用雅俗共赏的言说叙述，充满情感地带领读者“满载民歌逛山西”。 阅读本书您可以领略： 大河入晋，民歌繁盛； 山西民歌，源远流...

流行音乐演唱艺术与实战

本书是流行音乐演唱与实践教材。全书分为九章，围绕“流行音乐”概念、欧美流行音乐、中国流行音乐、流行唱法训练以及流行音乐演唱表演等内容进行详细阐述。本书结构完整、内容翔实、训练示例丰富，不仅从概念上对“流行音乐”“流行音乐演唱”进行了阐释，还简要梳理了欧美流行音乐和中国流行音乐的发展历程，介绍了流行音乐的风格、代表作品及其艺术特征，为后期的演唱训练奠定了基础。在实战训练部分，作者着重分析了流行音乐演唱的基础训练、高阶训练、技能技巧训练、

湘西侗族情歌文化与传承研究

本书为学术专著。本书主要研究湘西侗族情歌文化,本书由侗族与侗歌介绍、湘西侗族情歌概述、侗族情歌中的玩山歌与坐夜歌背后的习俗和文化、侗族情歌的赏析、湘西侗族情歌的当代传承等部分组成。全书以湘西侗族情歌为研究对象,从对侗民族的介绍入手,分析侗歌产生的民族背景与侗歌反映的民族独特文化，在此基础上,对侗族情歌做了专门性研究,并从文学、音乐等不同视角赏析侗族情歌，旨在为侗歌的当代传承寻找出路。本书对侗族文化、侗族情歌方面的研究者和从业人员有学习

多声部声乐作品选

《全国普通高等院校音乐专业教材：多声部声乐作品选》共分为六个部分，介绍了多声部声乐艺术的产生与发展；概述了多声部声乐艺术的特点意义、演唱形式及特点；介绍了多声部声乐的演唱要求及技巧训练；提出了多声部发声练习的总体要求等多声部声乐作品110首。本教材曲目广泛，内容涉猎面广。在选编时本着严肃谨慎的态度，参考全国高校音乐专业声乐教学大纲，注重音乐性、科学性、创新性，充分考虑歌曲的难易程度及民族性、艺术性、时代性，选编的曲目既有中外经

声乐演唱基础理论及其课程改革研究

随着时代的发展和文化艺术的繁荣，人们对音乐艺术的追求已经融入生活。现在，声乐教学不仅是音乐教育的重要组成部分，也是广大人民群众的基本需求。本书系统地对声乐基础理论教学及其课程改革进行论述，具体包括声乐的基础理论，声乐发展史，声乐演唱的生理基础与技巧教学，声乐演唱的语言技能、作品处理、舞台表现教学，声乐演唱的不用唱法及作品演唱指导，声乐教学法理论，以及声乐课程教学的改革与创新等。本书内容全面，论述简练，理论与实践并重，在声乐教学研究方面

中国声乐艺术的多元化阐释

本书主要介绍了中国声乐艺术的概述、中国声乐艺术的多种演唱风格，引导读者对中国声乐艺术的起源发展有－个基本的了解，并试图厘清中国声乐的不同唱法效果。详细论述了中国声乐演唱的多样化技法，分析了中国声乐的舞台表现与心理调控方法，为声乐艺术的创作提出了建设性的指导意见。基于声乐艺术当前的发展情况，介绍了中国声乐的审美观念、融合方式以及传播途径的内容，并对中国高校声乐的教学情况进行了阐述，分析了不同声乐作品的教学实践。通过阅读本书可以让更多音乐

中国少数民族民间音乐经典系列·侗族大歌

侗族大歌是中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然和声的民间合唱形式，其深厚的文化底蕴、完整的音乐形态、独特的美学价值以及显著的教育功能使其成为我国民间音乐中的一株奇葩。侗族大歌已列入中国档案文献遗产名录和首批国家非物质文化遗产名录及人类非物质文化遗产名录。它的发现填补了中国没有多声部民歌的空白，对弘扬中华民族传统文化具有重要意义。本书为《侗族大歌》系列的第一本，后续将继续推出侗族大歌其他分册。收录8首《侗族大歌》：《布谷催春》《

中国古诗词歌曲之演唱音色观

本书是在作者博士论文的基础上，同时依托于辽宁省教育厅面上项目研究完成的。本书以中国古诗词歌曲为研究对象，研究的核心问题是演唱音色观。本书从研究缘起、“中国古诗词歌曲”界说、研究现状、研究问题与意义、研究思路与方法及研究创新点等六个方面入手，使用文献研究法对音色观的相关理论进行阐释，提出了三种我国传统音色观，并基于对我国传统演唱理论的梳理，总结演唱音色理论，提出古诗词歌曲“圆”“润”“亮”三种演唱音色观。在此基础上，分别对中国古诗词歌曲

与众曲谱

《与众曲谱》最早见于1940年合笙曲社白纸线装石印本。《与众曲谱》虽出于《集成曲谱》，但书中目录未提刘凤叔（富梁）之名，只说王季烈辑，延竹南（增）录，太仓高步云正拍，王季烈之子王守炽、孙女王义吉校对。全谱收开场戏两种，散套三支，时剧六种，传奇三十五种八十九折，体量较《集成》大为减少，但所取折目多为当时曲界舞台经常清唱搬演的，各出宾白、工尺、板眼俱全，颇便使用，甫一面市便颇受欢迎。但此种《与众曲谱》本为合笙曲社一社所用，印书较少，流传至

高校声乐教学模式及创新研究

本书从声乐教学的理论、声乐表演技巧的教学、声乐演唱语言技巧及语调处理、声乐表演心理探究及表演创作、声乐表演艺术鉴赏与表演审美、声乐表演中的选曲与伴奏、声乐表演排练与舞台实践、声乐表演教学实践中的问题等几个方面进行了细致地分析、阐述和研究。同时在高校声乐教学模式构建上进行了创新和探索，既有严谨、客观的理性认识，又有具体的实践经验。基于以上研究，针对声乐教学中存在的问题进行了详细分析，提出了较好的解决对策，并对未来提出了预期和展望...

高校声乐教学模式构建与创新研究

本书首先概述了声乐的概念、特征、主要形式、唱法、功能与作用，以及声乐发展简史，然后阐述了声乐教学的相关理论，最后探讨了高校声乐教学的现状与策略，并重点对高校声乐教学模式构建及创新进行总结和梳理...

当代声乐艺术研究

本书立足当代声乐艺术研究，对声乐艺术的理论及发展进行详细阐述，帮助广大声乐艺术爱好者和学习者在学习的过程中能够更加科学有效地了解声乐艺术。 全书共分为六章：第一章为声乐艺术的发展历史，分别介绍了中国声乐艺术的发展和西方声乐艺术的发展；第二章为声乐艺术的构造特征和歌唱原理，从声乐艺术的整体构造、声乐艺术的本体特征、声乐歌唱的原理和训练三个方面进行阐述；第三章为声乐艺术的美学研究，从声乐艺术美的类型和声乐艺术美的构成两方面研究了声乐

声乐问题专题研究

声乐是一种有着独立审美个性和鲜明文化品质的艺术形式，作为具有人文特色的创造性产物彰显了人类对精神生活的追求。多年来，学界积累了大量关于声乐艺术研究的宝贵理论成果，留待学习者深入探索。因此，为了帮助声乐爱好者能够更加科学、有效地了解当代声乐艺术的研究与发展方向，笔者在浏览了大量相关资料的基础上，结合了自身的实践经验和研究成果，针对声乐艺术在《声乐问题专题研究》一书中，展开了详细的研究...

言语使用与山西民歌叙事研究

叙事学在其形成过程中，大量吸收了相关学科和各种文学批评思潮的研究成果。尤其是现代语言学与叙事学的关系非同寻常，索绪尔的语言学理论对叙事学有直接影响。本书的言语使用即生发于索绪尔的“语言、言语”“能指、所指”的语言学理论和方法，同时借鉴语用学的“焦点、话题”“言语行为、交际”和语义学的“语境论”“行为主义论”等，将山西民歌的叙述认为是一种交际的言语使用和行为，即从自然语言到文学语言的言语叙事、叙述视角（说话者的视角）、叙述者（说话者）、

大学声音作品分级教程【1-2年级】

声乐演唱基础教程新编

本书主要内容包括：基础理论篇、歌唱实操篇，共上下两篇。具体内容包括：定义、歌曲种类、唱法分类、美声唱法的内涵、美声唱法的特征、美声唱法的教育史、美声唱法的理念、正确的歌唱姿势、美声唱法的要素等...

声乐基础教程:1

随着《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010—2020年）》和《国务院关于当前发展学前教育的若干意见》的贯彻实施，各地加强学前教育专业发展的政策和行动计划纷纷出台，旨在建设一支素质高、业务精的幼儿师资队伍。声乐是幼儿园音乐教学活动中的必备技能，在学前教育专业中占据重要的地位。为确保学前教育专业声乐教学的质量，适应教育改革发展，我们组织编写了这套教材。本套教材是针对高校学前教育专业学生而编写的，共分两册，第一册以声乐技巧、艺术歌曲、

指尖的音符——合唱指挥理论及技巧训练

本书主要内容为指尖的音符——合唱指挥理论及技巧训练，共分为五章进行介绍。第一章主要介绍了指挥的基础理论，共分为四节，分别是指挥艺术的形成与发展、合唱指挥的原则与重要性、合唱指挥的类型、不同时期的合唱指挥艺术风格；第二章的主要内容为合唱指挥的能力与修养，共分为三节，分别是合唱指挥动作的总体要求、合唱指挥的主动性、合唱指挥的修养；第三章对合唱指挥的技巧训练进行叙述，共分为三节，合唱指挥的基本动作、各种节奏的动作训练、不同力度的动作训练；第

声乐分级教程4 音频版

声乐教材的选编是一件比较难的事，声乐教学个性太强，学生的实际水平和进度很难以歌曲的难易程度及学年顺序来评价和衡量。一直以来，为了避免争议，声乐教材基本保持了类似于“歌曲集”的传统，教师通常根据自身演唱和教学等方面的经验，从学生的嗓音情况和音乐素质出发，在各类“歌曲集”中挑选适合学生的曲目，有针对性地实施训练和教学。 本教材曲目选编以学年为序，教学内容以文件为标准，并在内涵和外延上适度拓展。原则上一学期一级，一学年完成两级，四年制