影视学科资料汇评-影视作品解读编

中外设计史

书的编写主要针对各类高校艺术设计类专业的学生及一般的设计爱好者，以普及设计历史知识、欣赏佳作和开阔眼界为教学目的。本书以设计事件、设计作品和设计师的介绍为主，深层次的理论探讨较少，文字叙述与设计分析力求通俗易懂，同时保证教学内容的专业性。教材每一章均包含了导学、教学内容和总结练习三部分：导学部分从设计作品的评析人手，引出设计史上的一些关键转变，并介绍了每一章的学习重点与学习方法；每一节教学内容前列出了知识点；最后的总结部分不仅概

钢琴欣赏十八讲

这本《钢琴欣赏十八讲》由康宁著，全书从17世纪巴洛克时代开始，记述了钢琴音乐三百年历史上里程碑式的人物，他们性格各异，但彼此存在千丝万缕的联系。于是，钢琴音乐史出现了截然相反的现象，一种是传承，另一种则是颠覆。这两种现象影响了音乐的发展轨迹，也正是在这样的矛盾当中，音乐才层层演进，成为今天我们听到或看到的模样。 《钢琴欣赏十八讲》适合音乐爱好者阅读。...

启功全集-第15卷

《启功全集》包括文论与书画两大部分,较全面地收录了启功先生撰写的专著、论文、诗词、题跋、书信、日记、讲学及口述历史,并选辑启功先生创作的绘画、书法精品等。除努力汇集启功先生各个时期开发表的著作、散论和书画作品外,《启功全集》的一个特点是收集了启功先生生前未发表的文字和书画,如将未发表的诗文另集一辑,新发现的题跋补充到原《启功丛稿》的题跋部分。为方便读者,特做几点说明。一、全集各卷文字均以规范简化字横排。不能按有关规定以简化字表述的古今

数字美术基础(国家“十一五”规划教材

本书对数字美术基础课程做了全面的介绍，对数字美术的基本概念进行了详细归纳，对数字美术课程的主要特点进行了明确的描述，详细地介绍了传统造型艺术与现代技术的结合以及传统文化在新时代的存在方式，贴合人类心理要求而创造的新的视觉经验??动漫。并列举了数码美术与其他视觉艺术诸如：绘画、摄影、建筑、雕塑、影视等的关系，对数码美术课程的学习方法、学习模块：理解、分析、表现、应用、人文探索进行了解析。使学生通过学习，可以了解数码造型艺术的主要结构和形

第三极文化与中国影视民族化

本书主要包含四个方面的研究成果。第一，学术研究。既包括基础研究，也包括应用研究。“第三极文化”的研究命题具有鲜明的当下性，如，经济全球化背景下中国文化如何定位？文化与经济究竟是什么关系？第三极文化的内涵和外延何在？如何甄别传统文化的糟粕与精华？怎样同其他文化和谐共生？学校教育艺术创作和科学研究中又如何体现第三极文化？这些都是亟待研究的问题。第二，艺术创作，第三极文化既是基于实践的理论总结，也应当反过来指导和影响创作实践发展第三极文化，

当代中国民营电影发展态势研究

《当代中国民营电影发展态势研究》，是中国艺术研究院丁亚平研究员及其团队对中国民营电影产业发展现状与发展趋势的全面研究成果，也是学界首次对中国民营电影进行系统梳理和深度挖掘的优秀著作。作者论述严谨，数据调研极为扎实，该项目荣获2010年度国家广电总局部级社科研究项目“优”级项目（项目编号：GD10045），是对中国电影近30年来在改革开放社会环境中进行的前所未有的转型记录，同时也是对中国电影在面对历史与现实的挑战所做的革命性的跨越、所获

童心尚美-黄胄艺术实验小学优秀美术作品集

北京高校、社会力量参与小学体育美育发展工作（简称“高参小”），是北京市教委的一项重大教育改革举措，从2014年发起至今，全市参加“高参小”项目的高等院校和资源单位总共有31所，小学161所，覆盖全市15个区县。高校结合自身优势，采用专家授课、专家与小学教师共同授课、专家指导本校教师授课及专家进行评价等方式，全面提升小学整体办学质量和水平。通过“高参小”项目加强学校教师队伍建设，推进课程改革建设，强化校园文化的特色建设，培育改革示范经验

平面构成

本书从平面构成的基础理论入手, 在传统教学内容的基础上, 每一章节后都增加了案例分析, 培养学生的审美能力与设计鉴赏能力。其教学内容包括: 平面构成的概念、构成的起源与发展、平面构成的基本元素及形式法则、案例分析、平面构成在当代设计中的应用...

京师影视学术书系中国当代动漫形象研究:艺术.消费与产业

《动漫形象研究——艺术、消费与产业》一书，系北京师范大学艺术与传媒学院教授周雯负责的国家社科基金艺术学项目的很终成果（项目批准号13BC027），结项后该课题获得很好项目，具有较高的学术价值。全书共分为三个部分：，动画消费调查报告。本项目研究过程中，采用文献研究、定性分析方法，辅以焦点小组和专家访谈等方法，并通过问卷调查、深入访谈、焦点小组等方式研究内、外因在动漫受众中的真实效果，得出了真实可靠的一手数据和相关资料（目前未公开发表），

京师影视学术书系文化探索(戏剧影视创意)/京师影视学派系列丛书/京师影视学术书系

戏剧影视是文化的重要组成部分。创意主要是创新，是文化原创力之一。创意指的是在吸收文化艺术资源营养的基础上有所探索、有所创新、有所拓展。创意贯穿戏剧影视创作、制作、营销、传播等各个环节，是一个系统。本书涉及艺术学升格门类后戏剧影视学科的发展前景，中国文学中的精灵形象及与其相关的戏剧影视，生活、文化与戏剧发展，创意与电影、电视剧、网络节目的发展，等等...

立体构成

本书编写坚持“实用性”和“兼容性”原则。首先，采用“项目化”的实用教学模式，将知识点融人项目之中。其次，训练项目兼顾专业差异，能用简易材料和手工制作来完成。 本书具有如下特色：①项目化：主要内容是六个原刨训练项目，将知识、能力、技巧、审美以及思维训练等揉入其中；②新颖性：从项目设计到参考图片等，既有专业设计的高度，又有居础设计洲练的落地；②贴切性：训练内容和要求回避学术化的空洞，经典案例的介绍有利于学生提高审美眼界，同类学生的原创作品