手绘效果图技法

手绘效果图技法是从事专业学习的学生一门重要的课程，尽管目前社会上有特色的教材也非常之多，但在实际的教学过程中，学生还是迫切需要一本知识点与面都相对完整的教材，为此，本人在参阅了大量资料后，根据教学的要求与社会实际工作的需要，结合学生的实际能力，编撰了本册《手绘效果图技法》教材，希望通过这种努力，以弥补教学上的某些不足。当然，在手绘效果技法的画种与技能表达方面，本书的概括肯定也是不全面的。本书的重点只是更多的考虑学生的基本入门的需要，如

立体构成

本书共分六章，主要介绍了立体构成的基本概念、立体构成的基本元素、立体构成的形式法则、立体构成的制作技术等。 ...

装饰画与色彩构成

本书内容为装饰画概述、装饰画的创意构想、装饰画的构图规律、装饰画的造型语言、装饰画的构材料媒介、装饰画的色彩构成等...

台湾客家女红工艺:缠花:chan-hua

《台湾客家女红工艺 缠花》中分别对缠花起缘、历史、用途、造型、色彩等做分析阐述，重要的是对基本技法和创作变化的步骤做分解详述。除将此特殊传统工艺技法分享同好之外，重要的目的是希望缠花工艺能为大众所了解、亲近，喜欢手作工艺的朋友能按图索骥尝试制作，让“缠花”的印象不只是民俗工艺而已，透过文字演绎与手作体验，可以认识缠花工艺之美，从而喜爱这项女红工艺...

上海艺术专业学位研究生教育十周年(2005-2015)优秀学位论文集

本书为上海艺术专业学位研究生教育十周年 (2005-2015) 优秀学位论文集, 主要内容包括: 版画创作中的视觉语言及其边界拓展研究、质感触觉的诱惑 —— 综合绘画中的材料实践与表现探索等...

国际服装效果图表现技法:服装作品集制作过程详解

本书共分十一章, 主要内容包括: 整体计划、收集资源、制作面料板和款式开发计划表、制作小型作品集样册、设计开发、开发服装人体动态、效果图表现技法、服装平面图与工艺图等...

历代舆服志图释:辽金卷

本书共分四章。第一章绪论阐述研究的意义, 回顾已有的研究成果, 并进行了研究方法的讨论。第二章讨论了辽金两史《舆服志》的史料来源和编撰特征。第三、四章则分别对两史《舆服志》做了图释...

整体形象设计

本书主要内容包括形象设计的基本知识 ; 形象设计的四大构成要素: 色彩形象、头部形象、形体形象及服饰形象等构成要素 ; 创意形象设计三大部分, 其中创意形象设计部分的内容多以编者多年积累的课堂教学习作为参考图例...

水族刺绣

《水族刺绣》以中国少数民族——水族刺绣为研究对象，全面系统地收集和整理水族刺绣织品，对现有收集织品作鉴定和分析，对国内外收藏的水族刺绣织品作全面收集和整理，力求呈现完整水族刺绣织品全集；水族刺绣织品的技术史研究：水族刺绣织品的种类最为丰富，在一定程度上超过现有文献资料所收集水族刺绣品种类...

空间的次方:2016中日澳艺术家作品展图录

本书综合了世界上众多艺术大师的艺术实践和艺术创作, 其中主要为中, 日, 韩, 澳艺术家的油画作品、水彩绘画、空间艺术设计等, 作品艺术形式丰富多彩, 让更多的人近距离审视艺术的内涵和外延, 从不同角度多层次地去探视艺术的多样性和丰富性...

服装画技法

《服装画技法》共分六章，分别介绍了服装人体表现技法、服装画的基础表现技法、绘画工具、服装材质、电脑服装画的表现技法等内容。对服装画的各种表现技法配合两百二十余张图片进行了详细的阐述，由浅入深，从基础到综合的运用，针对服装画这一独特的画种进行分类的示范教学。《服装画技法》既可以作为高等院校服装设计专业学生的教材，也可以作为服装设计专业人员及服装画爱好者学习的参考用书...

服装工艺实战技术:从做工到标准

本书主要从实战角度讲述了裙子和裤子工艺、西装外套类工艺、服装常规工艺, 以及做工标准、服装工艺瑕疵检查等内容, 其内容主要来源于工厂实际操作的经验总结, 有较强的实用性...

现代包装设计

《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材：现代包装设计》从理论文字的编写，到一张张图例的绘制，再到一张张优秀作品的拍摄，还有一张张历史资料的查找，作者都进行了严格把关、仔细筛选、认真修图。为高等艺术设计院校的学生们提供一本内容结构体系完整、并在传统教材的基础上有所创新和突破的好书，使之受用...

男茄克设计与技术

本教材分产品设计、产品制板、工艺制作三部分，主要内容包括：男茄克的概念与历史、男茄克的风格、男茄克品牌产品设计市场调研、男茄克产品色彩策划等...

童装结构设计

本书深入分析了0-15岁儿童的体型特征和着装特点，系统介绍了童装各结构细节的设计原理和方法，深入分析了0-15岁各年龄段童装的款式造型和规格设计等...

素描真人头像实训

本书内容包括：基础篇；真人头像实训篇；向大师学习篇；作品欣赏篇...

女上装结构设计与缝制工艺

本书共分为五章，主要内容包括：衣身结构与工艺、衣领的结构与工艺、衣袖结构设计与工艺、女装款式综合实例等...

素描基础实训:静物·石膏像

本书分基础篇、静物实训篇、石膏头像实训篇、向大师学习篇，具体内容包括：入门准备、准确描绘能力训练、结构分析能力训练等...

人物.风景-大师经典速写实训范本

20多年来，中国的艺术设计教育，无论是从高等教育的科目内容，还是从高等教育的规模与学生人数来说，其发展速度都已经成为世界之最。高等教育的飞速发展必然带来艺术与艺术设计教育的蓬勃兴起，而作为艺术与艺术设计基础的速写学习与教学就显得尤为重要，它也是造型艺术中最基础与最关键的一个环节，这对于一名艺术家或设计师来说其意义是不言而喻的。学习速写是每一个艺术家都必须经历的阶段，是一个优秀艺术家必备的基本功与素养，纵观艺术史上诸多艺术家为其穷经皓

女下装结构设计与工艺

《女下装结构设计与工艺(高职高专服装专业项目化系列教材纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》(作者袁飞)作为服装设计专业项目化系列教材之一，内容涵盖女下装典型款的制板、缝制工艺知擞与技能。 《女下装结构设计与工艺(高职高专服装专业项目化系列教材纺织服装高等教育十二五部委级规划教材)》项目设计以真实的工作过程为依据，共分成四大项目：项目一主要涉及下装与人体的关系以及基础缝制工艺的相关知识和技能；项目二为下装零部件工艺；项目三为

内衣结构设计与纸样

《内衣结构设计与纸样》深入分析了内衣结构设计原理和变化方法，系统地介绍了文胸、内裤、骨衣、腰封、睡衣、家居服、泳衣等各种内衣的纸样设计和处理方法。《内衣结构设计与纸样》中实例丰富、实用、兼具原理与实践性，既适合服装院校作为专业教材使用，亦适合企业技术人员作为参考用书...

品牌服装视觉陈列实训

汪郑连主编的《品牌服装视觉陈列实训》以服装品牌的陈列设计为核心，以市场为导向。形成视觉陈列概述、陈列构成、服装陈列布局与动线设计、卖场陈列氛围营造、橱窗设计、卖场陈列调研、专项陈列这七个任务单元。本教材每一个任务单元都具有相应的知识点论述，且每一个任务单元都有相应的项目和项目学时安排、基本程序、项目总结等内容，使学员在学习中。都能实现一对一的过程指导。《品牌服装视觉陈列实训》结合大量的案例、时尚图片，内容生动、形式丰富，使理论对实践更

国际服装设计作品鉴赏

本书内容包括：巴黎时装设计师及作品分析、米兰时装设计师及作品分析、伦敦时装设计师及作品分析、纽约时装设计师及作品分析四部分...

服装款式大系——连衣裙款式图设计1500例

本书图文并茂地介绍了连衣裙的起源、特征、分类以及经典连衣裙款式, 汇集一千多例连衣裙流行款式, 确保实用和时尚 ; 主要内容包括: 款式概述、款式图设计 (A型) 、款式图设计 (H型) 、款式图设计 (O型) 等...

时装画技法研究

本书内容按照作者教学的模式编写，融会了作者对时装画教学的体会，阐述了有关时装画学习的诸多观点与技巧...

戏剧服装设计与手绘效果图表现

戏剧服装设计是戏剧与服装艺术结合的产物，戏剧是它内在规定属性，服装艺术是它外显的语言形态，两者密不可分。在演艺样式多样化的今天，要求戏剧服装设计者具有深厚的戏剧与服装设计修养，以丰富的想象力及拓展的知识视野来获取设计灵感。而戏剧服装设计中的手绘效果图又与戏剧性、服装创意、绘画、材质工艺等方面把握构成密切的关系，它是戏剧人物形象设计的首要阶段，通常借助于绘画的表现力得以实现，由此来体现剧目的风格样式与角色包装的创意，既为戏剧形象的体现提

丝网花艺术优秀作品精编-东华大学老年三大法宝2007年春季丝网花艺班师生优秀作品集

丝网花艺术，是一门崭新的人造花艺术，她融科学技术与艺术于一体，将新兴的人造纤维尼龙丝、彩色铁丝等与花卉造型艺术相结合，经过成千上万名丝网花艺术爱好者近10年来的辛勤实践与探索追求，它已成为我国工艺美术大家族中的又一绮丽的奇葩。本书是东华大学老年大学2007年春季丝网花艺班师生优秀作品集...

计算机平面设计广告设计篇

本书介绍了广告设计基础及电脑设计所用软件、路牌广告、宣传页设计、公益广告、标志设计、招贴设计、形象广告等内容...

展示设计基础-(第二版)

《环境艺术设计专业经典丛书·高等院校艺术专业系列教材：展示设计基础（第2版）》的编写旨在为众多艺术院校设计专业的学生提供一本较为系统的教材，为从事本专业的设计工作者提供一本较为系统的参考书。本教材从展示设计的本质原理切入展示设计的教学工作，强调教程的实践意义和可操作性；更加关注新专业、新材料、新技术，更关注展示设计的实际操作等诸多方面的问题；重在强调展示设计创造性思维的表现，注重知识性、基础性、创新性和实践性的结合。...

近代纺织品商标图典(汉英对照)

童装设计

本书是“高等教育十一五部委级规划教材”之一，全书共分12个章节，主要对童装设计基础知识作了介绍，具体内容包括童装设计造型元素及其在童装中的应用、童装色彩设计、童装面料设计、按年龄分类的童装设计、童装设计的风格等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用...

服装款式设计与版型:裙装篇

本书从流行的视角切入，结合实例讲解了关于女性裙装设计的基本原理和方法，及其板型制作。全书共分四个部分，第一部分从基础入门开始讲解服装设计的基本知识；第二部分专门解析裙装的款式设计与板型；第三部分通过大量的实例演绎多种裙装设计与板型；最后在附录部分提供人...

服装设计实务

本书共分为九章，主要内容包括：服装设计实务概述；服装设计业务基础；服装设计业务前期；服装设计业务中期；服装设计业务后期；服装设计拓展等...

水彩画技法与创作

《水彩画技法与创作》内容简介：水彩画取中国画之笔含蓄简约、西洋画之色饱和宽广，兼容中西绘画观念之自然交融。以水为脉、以彩为体、以神为本、以情为境，空灵薄透、朦胧飘逸。在诸画种中她是最浪漫、最自由、最富有表现力的一种艺术语言...

童装设计表现技法

这套由东华大学服装学院朱达辉老师编著的《中华杯国际服装设计大赛作品精选》共四本，分别为《女装设计表现技法》、《男装设计表现技法》、《童装设计表现技》和《内衣设计表现技法》。这套丛书是从众多优秀参赛作品中精选而来，呈现了不同表现手法与表现风格。这种不同使得本丛书丰富多彩，增加了可看性。作者还对每一幅作品作了简洁而精辟的点评、正反面例证分析，总结了一些实用技法与理论，有利于读者的学习与理解。 本书为其中之一的《童装设计表现技》分册

服装表演组织实务

基于作者二十多年来服装表演组织策划实践经验的积累和总结，本书围绕服装表演的主题有条不紊地阐述表演组织的各个环节及其与演出设计的关系，更融入了表演会务操作的实践经验，细节要素的描述清晰，实用性强。...

女装设计表现技法

为了提高服装设计水平，繁荣服装产业经济，近年来产生了各种服装设计大赛，其为设计师提供了一个广泛交流、切磋技艺的有利平台。这类比赛不仪可以进行学术的探讨、艺术的欣赏，在推动服装发展的同时又能选拔人才，为促进服装行业繁荣做出了显著的贡献。 “中华杯”国际服装设计大赛是一项国际性服装设计赛事，全球范围内征集作品，具有较强的影响力。此类大赛一般偏重于设计的艺术性和创新性，而文化特异性、个性和时尚性也是重要的评判参考因素。设计帅把设计置于

时装创意设计-从灵感到商业成衣系列

掌握ys体系技巧需要经过几个特定阶段。 第一章呈现的是一个设计结构，让读者能更好地理解从灵感到最终成衣系列的整个过程。 第二章将对每种技巧逐一展开详细解说和演示，随附由此技巧设计出来的服装照片。 第三章的重点放在某一特定的技巧上，并展示如何将其用于细节的发展。 第四章讲解技巧的混用，这些技巧可以单独使用或相互结合。 第五章运用ys体系发展出运动休闲装系列，该系列是为一个客户特别设计的。 第六

时装绘画创作与表现

图案设计艺术-(第二版)

本书在强调图案设计的重点部分内容的同时，对图案设计中的平面构成和色彩构成方面也做了一些适当的论述。另外，在创意和装饰变化方面加了一些实例说明，在图片内容安排上也丰富了一些。它们的来源大致分为代表性较强的中外传统历史图案，包括了民间美术等方面内容，近、现代相关代表性的美术作品等。但更多的图片内容是编者多年教学实践中保留下来的较为满意的一部分东华大学(原为中国纺织大学)低年级同学图案作业练习，其中绝大多数图案为手工绘制的，少量则是以电脑设

色彩基础

现代生活的人们对色彩的感知似乎无处不在，无时不有。但我总觉得人们感认的只是颜色，不是色彩。因为五颜六色进入的是人的视野，并未渗入情感灵动的眼底，所谓“过眼烟云”是也。因此，可以说不少现代人只认知颜色，并不懂色彩；只知画画，并不了解艺术。海宏先生的《色彩基础》还原了色彩的原生态，彰示了人在色彩学中的地位，艺术家情感眼睛在色彩学的最本质意义。它不仅对绘画创作和爱好者会有不少启迪，即使又寸生活在花团锦簇的现代士族大众，也定会有唤醒颜色疲劳，

服装缝制工艺

本书本着由浅入深、循序渐进的原则进行编写，分为基础部分和成衣制作部分，对学习者进行有序的工艺训练。各部分注重实物制作过程图示的应用，用实拍图片结合文字叙述的方式进行讲解。其中基础部分主要内容为工艺术语、缝纫常用设备、学习方法、基础手针工艺、基础机缝工艺、服装零部件工艺等。成衣部分主要内容为下装、上装、连身服装的制板、放样、排料裁剪、分步及组合的缝制工艺等环节内容。本教材面向服装大专院校学生，也适合服装爱好者应用...

包装设计

服装厂设计

本书系统介绍了服装厂设计的基本原理、方法和内容，包括服装厂基本建设与可行性研究、服装厂厂址选择、服装厂总平面设计与概算、服装厂工艺流程、服装厂设备选型、服装厂车间布置、服装厂劳动定员、服装厂水电设计等内容。本书内容全面、资料详实，可作为高等院校服装工程专业教材或参考书使用，也可供从事服装工厂设计的工程管理人员阅读参考...

制服设计

东华大学(原中国纺织大学)是以纺织服装为特色的综合性大学，本校服装设计学科创建于20世纪80年代初期，是我国最早致力于培养高级服装艺术设计专门人才的学科之一，服装设计系列课程被列为上海市精品课程，在国内外享有盛誉。经过20多年的建设和积累，本学科已形成学士、硕士、博士三级人才培养体系。 本系列教材集东华大学服装学院全体教师20余年的专业教学之经验，涉及30余门服装设计专业核心课程，由我国服装设计领域首位博士刘晓刚教授担纲

2013上海市外国留学生中国元素创意设计大赛作品集

本书主要内容通过鼓励上海高校的外国留学生通过他们在中国的切身感受，以外国人的视野和思维寻找中国元素、并发现和演绎中国元素中令他们感动的亮点，加深对中国传统文化和现代文明的了解，从他们的角度让世界了解中国，让中国文化融入世界...

标志设计:通向专业设计之路

在本书中你将会学到： 　　标志设计的五种图形创意方法，帮助您灵感源源不断 　　标志设计的系统工作流程，帮助您成为专业设计师 　　标志设计的中国风设计要点，帮助您的标志设计独树一帜 　　标志设计的历史和趋势，帮助您理解标志设计的成功秘...

针织服装设计

本书编者都是长期从事针织服装教学的骨干教师以及行业企业的专家。书中内容共分五个项目27项任务，通过大量的图片、清新简洁的语言，介绍了针织服装类型、各类针织服装的造型设计、款式设计和结构设计，另外还增加了毛针织服装设计的部分，使全书内容更加系统完善。书中“知识准备”图文并茂、通俗易懂，“技能训练”循序渐进、难易适度，特别注重知识的系统性和项目的实用性，不失为一本针织服装设计的入门级好书...

琥珀鉴定与评估

琥珀是根据其本身的美丽程度，如灵动的光感、纯粹的体色、温醇的质地、柔和的光泽、艺术性（包括自然和人类加工），以及它所能体现的东西方文化内涵来评定其价值的。琥珀的价值涉及美丽程度、耐久程度、稀少程度、文明表征、全世界共同的人文理念，以及公众对其收藏价值的认可...

钢笔画技法

《钢笔画技法》书中的全部作品，都出自笔者之手，有雄伟的教堂钟楼、有幽静的住宅别墅、有鸟瞰的城市景观，有惬意的园林小景、有恢弘的共享空间、有温馨的室内住宅空间。从中你可以感受到钢笔画的艺术之美，发现新钢笔画的无穷魅力。此书是笔者从事多年相关教学专业的经验集结而成。它即可用作相关专业的教材，成为学生临摹的范本；也可作为美术爱好者的参考用书...

翡翠鉴定与评估

本书共分为七章, 主要内容包括: 翡翠的基本概念、翡翠的种和质、翡翠的颜色、翡翠的鉴定、翡翠的品种介绍及欣赏、翡翠的价值评估、翡翠的商业贸易简介...

设计素描——物象

本书共分为九章, 主要内容包括: 学习设计素描的意义、设计素描与传统素描的异同、设计素描的概念、设计素描的表现原理、设计素描的表现形式、学习设计素描的目的、结构设计素描的概念、结构设计素描中的结构等...