内秀：一个纽约内衣设计师的时尚手记

女人的衣橱到底有多少件文胸才算够？为什么全世界的胸都在变大？《洛丽塔》的译者为何变成了纽约内衣设计师？《内秀：一个纽约内衣设计师的时尚手记》，国内一本关于内衣设计的原创作品，配有大量精美设计图片，讲述女人的私密情怀和内衣的时尚心经，同时也讲述纽约时尚圈秘不示人的生存法则，以及一个设计小菜鸟蜕变为时尚女王的奋斗历程。诗人西川看了《内秀》之后说：女人的内衣看似不重要，但因为于晓丹，我现在想，它几乎就是离心最近的作品...

灵动的设计-威廉.莫里斯的经典设计纹样

19世纪工艺美术运动实践集大成者自然主义风格纹样再现 美术家与工匠精神相结合的美学理念 完美呈现动植物的千姿百态 布局和配色完美融合的纹样典范 美观而又实用的大众美学作品呈现...

视觉传达的设计要素与应用研究

本书共分六个章节，概述了视觉传达设计；研究了视觉传达要素的形态构成；就视觉传达设计的创意思维展开了探讨；从理论和实践出发，分别围绕视觉传达设计中的图文要素、色彩要素、编排要素的设计和应用展开了分析和探讨...

创意瑞典

创意，在瑞典是一个永远说不完、道不尽的传奇。我们平时生活中一些常见的东西，多来自瑞典人的创意，例如温度计、拉链、汽车安全带、鼠标等，还有宜家、h＆m、沃尔沃、爱立信等著名品牌。以相同的人口基数计算，瑞典是全世界专利及专利申请数量最多的国家。　　《创意瑞典》所呈现的正是瑞典斯德哥尔摩的创意无穷的一面，插画创作、生活杂货、手作布娃、个性时尚……那些手作人总在某个小角落绽放无限生活创意，每每令人感到惊讶不已，流连忘返。　　来到瑞典，除了

设计的意义:保罗.兰德谈设计.形式与混沌

《设计的意义：保罗·兰德谈设计、形式与混沌》风趣而富有启发性，以平面设计的实践为关注点，阐述了很好设计作品的创作过程，以及其中蕴含的激情，抨击了对流行和时髦的盲目追求。书中谈到了：美学评判的价值观基础；直觉在好的设计中扮演的角色；客户与设计师的合理关系；市场调研的位置；在设计过程中使用电脑的方法和时机；如何选择字体；图书设计的原则，以及设计作品终稿诞生的心路历程。保罗·兰德以自己的平面设计作品，以及他所赞赏的艺术家们的作品为例，分享自

十二味生活设计

★众多精美图片真实展现创作大师们的生活、想法、创意，以及执着的创作力，勾引读者的创作欲。 ★在日复一日平淡的生活中做着自己喜欢的事，不忘初心，不为利益、不为表现自己、不为吸引目光，带着梦想努力地生活，也会有简单的幸福。 ★了解大师们的创作历程，不难发现他们全部都是以非主流方法经营，但却慢慢走出自己的路，只是坚持做自己认为对的，想做的事。这本书让人深刻感觉到：人生最重要的事是思考后的实践。 ★对创意工作有兴趣的人，读了这本书后，一定会被

古风新韵:中国传统纹样与现代设计

本书通过系统梳理新时器时代到民国时期中国传统纹样的演变脉络，对不同历史时期的纹样样本进行文化内涵追寻和形式特征分析。兼采传统纹样的形式美感和物中思想，利用现代图像学和构成学，探寻传统纹样活化与再生的路径与方法，找到传统纹样在时尚设计中的现代价值...

美国经典时装画技法提高篇（国际服装丛书11）

本书提供了学习时装画艺术从基本概念到创作方法的系统、扎实的知识和方法。 全书分为四个部分。第一部分：时装人体，叙述了时装人体的基本概念（包括比例、平衡线、前中线、时装脸、人体类型）和画时装人体的多种方法（如剪开法、描摹法、块面法等）。第二部分：时装细节，讲述了如何画空在人体的时装，分析了从时装大形（依据历史）到领线、领子、袖子和上衣、裙子、裤子、披绕式服装、精装和附件等的基本原理和画法，第三部分：影调再现，是关于表现面料的感觉的，列

甜蜜日.我爱果酱

活用学习甜点制作时的经验，甜点研究家五十岚路美在镰仓开立了果酱专卖店romi—unie confiture，除了创业经验，还要告诉读者以创作甜点为职志的故事...

插图设计-含教学光盘1张

简介 　　随着社会经济的快速发展，插图，这种具有悠久历史的艺术样式，现在被更加广泛地运用于图书及商业设计领域，它的重要性和商业意义越来越受到人们普遍的重视。　　 插图设计作为艺术设计专业一门基础课程，所涉及的知识点有很多，几乎涵盖了所有绘画形式，对专业教学及学生的要求相对较高，但另一个现实情况是现在大多数学生由于基本功的欠缺，并不能完全地掌握插图创作的所有表现方法，严重影响了课程的教学效果。作为一本普及意义的

设计素描教程

艺术设计教育在我国尚处于起步阶段,人们对艺术设计教育的规律及特点还认识不足,以致长期以来,大多院校的教程还缺乏具有艺术专业特点的、科学的教育体系,从而导致一种复制教育。这些教程的针对性、目的性相对较弱,教师通过教学要达到什么目的,学生通过学习要掌握什么都未能搞清楚。因此,针对这些情况我们在本书的编写上尽力立足于高等职业教育的特定要求,将重点放在对学生创意思维和描绘能力与技法运用的训练上,尽可能缩短与设计专业课的距离,并结合高职艺术设计

设计传奇-仓俣史朗的设计

村下直编著的《设计传奇》是对仓俣史朗设计作品的评论和解析；读者 可以从中深 刻领略到仓俣史朗的作品**巧妙简单而不简陋，虽有后现代 走向却不需要后现代的繁杂形式和色彩，有时候是单纯依靠结构而 已有时候则是空间胜于实体。他设计的作品和家具**轻盈似 乎能漂浮在空气中与光线嬉戏。他使用了各种材料来让自己的作品 摆脱重力作用，玻璃、铝、钢丝…… 让我们随着《设计传奇》一起来欣赏仓俣史朗的设计作品所带来的传奇 感觉...

张光宇现代设计

本书分为现代设计；漫画人物史话——张光宇；辟新路者；“牌子”与丰碑四部分，主要内容包括：《大闹天宫》美术设计、服装、展厅、舞台设计；家具设计等...

色彩

我们生活在一个色彩斑斓的世界里。在所有视觉因素中，人类对色彩最为敏感。色彩是绘画领域最复杂的因素之一。色彩的研究涉及物理、化学、生理学、心理学、艺术学等领域。远古时期，原始人就用不同的颜料来描绘生活、装饰自己。由于现代文明与科技的发展，色彩已成为生活中必不可少的东西。与现代人生活密切相关的视觉传达设计、数码影像设计、环境艺术设计及产品设计都离不开色彩。如果说造型是躯体，那么色彩则是外衣。本书讲解了色彩理论知识，介绍了色彩的基本技法，结

时装设计基础-立裁.制板与效果图表现

本书是一本综合性非常强的图书，将立体剪裁、平面制板和效果图及款式图表现整合在一起，让三种技术融会贯通，便于初学者对服装结构有更为全面和直观的认识，能满足时尚爱好者及时尚行业其他从业者的需求...

设计师式认知

20世纪70年代末，随着新的设计教育方法的不断发展，“设计师式认知”的概念逐渐浮现。1982年，NigelCross教授在《Design Studies》期刊上发表了名为“设计师式认知”的论文，抢先发售明确提出这一概念。之后，设计教育和设计研究逐渐融合，形成一门新的设计学科，极大地推动了这一研究领域的发展。《设计师式认知》所阐述的独到见解开启了设计研究、设计教育和设计实践领域的新篇章。 Nigel Cross教授是靠前认可的、很

二维形式基础——设计色彩

本书共分为: 设计色彩基础理论 ; 设计色彩的美学原理 ; 设计色彩的表现 ; 设计色彩的视知觉几部分, 主要内容包括: 认识色彩、色彩的三要素及其关系、光色写生实践等...

校园篇-新版黑板报手抄报

本书内容主要包含了我爱校园、学习天地、安全教育格三大主题，每个主题下都包含了若干个新颖别致、形式多样的黑板报、手抄报，便于学生查阅和临摹...

衬衫制板.工艺.设计

《衬衫制板·工艺·设计》为服装专业教学使用教材。它是以“一个完整的工作任务循环”为主线，融制板、工艺、设计于一体的项目教材。 《衬衫制板·工艺·设计》以衬衫为项目，分为衬衫制板、衬衫设计及衬衫拓展三大模块。衬衫的制板与工艺中包括女衬衫、男衬衫的制板与工艺操作步骤。衬衫设计中主要包括衬衫的分类、衬衫的风格设计、廓型设计。在衬衫的拓展中包括两个典型的案例。每一个款式都以工作任务的形式呈现，制板、工艺、设计形成一个完整的产业链。力求把“项

日本最新设计模板:名片设计

本书中首先分析版面的效果, 同时也对名片的特点、风格、气氛、元素和形式进行全方位的解说, 并对名片的功能要求和使用对象进行了解释和说明...

优雅时装画:伊尔达.格拉斯戈作品珍藏

时尚周而复始，永不停歇，故而，对于今天那些希冀与优雅、风度与新颖融为一体的女性而言，《优雅时装画：伊尔达格拉斯戈作品珍藏》这些图画依然可以成为她们的灵感源泉。...

家具设计资料集

本书是一部现代家具设计工具书，内容包括绪论、上卷（基础篇）和下卷（设计篇）。绪论介绍了家具的起源演变历程，各名族、地域家具的特点及发展；基础篇提供了家具设计需要的基本信息、标准和规范、家具材料及相应结构、人体工程学与家具的功能等；设计篇为家具设计实务提供直接的参考资料，包括民用家具设计、办公家具设计、特种家具设计和系统家具设计，特别是品牌构筑与产品服务体系设计体现了至今国际上最新的大设计概念、设计思想、理念、工具和方法，在一定程度上颠

裸露的软装:袒露材料的智慧

软装的每一个区域、每一种产品都是整体环境的有机组成部分。在商业空间与居住空间中所有可移动的元素都可统称为软装，也可称为软装修、软装饰。本书集聚靠前外很好的理论知识和应用案例，对安德鲁·马丁靠前室内设计大奖获奖作品进行解读，并分版块介绍了公寓、度假屋和民宿、餐厅和酒吧、 办公室等元素在空间中与“裸露”的运用。解答了读者关于“裸露”元素运用的困惑，如“斑驳的空间如何柔化？”“粗犷的空间如何精致化、舒适化？”“冰冷机械的空间如何有温度？”等

艺匠的理想:工艺美术运动大师及杰作/设计改变世界

《艺匠的理想——工艺美术运动大师及杰作》是“现代设计的发展历史系列丛书”中的一本，该丛书希望通过《手工艺礼赞——工艺美术运动》《设计的胜利——新艺术运动》《感官觉醒——装饰艺术运动》等六本图书详尽地为读者展现三大运动的方方面面，在和读者一同回顾这些设计历史的同时，更希望激发读者对于设计的关心与热爱...

现代公共空间设计的艺术研究

公共空间的设计与艺术有着紧密的联系，作为公共文化中的重要组成部分，公共空间的设计必须体现出一定的艺术特点和内涵。 《现代公共空间设计的艺术研究》共八章：第一章对公共空间的相关概念进行了介绍；第二章对公共空间与艺术设计之间的关系进行了探讨；第三章对公共空间设计中的美学基础进行了研究；第四章对公共空间艺术设计进行了研究；第五章对公共空间艺术设计的过程与多样性进行了研究；第六章对公共空间设计的材料、色彩、环境设计进行了研究；第七章对城

深泽直人:具象:embodiment

●罗永浩曾说：*牛的设计师有四位深泽直人 （无印良品设计顾问）、乔布斯 （苹果的灵魂人物）、乔纳森艾维 （苹果首席设计师）和迪特拉姆斯 （博朗设计大师），但我*崇拜的人是深泽直人。 ●100多件经典作品，全方位呈现世界*工业设计大师、无印良品MUJI灵魂人物深泽直人的*设计思想。精装全彩色印刷，极具珍藏价值。●著名设计公司IDEO前首席创意官珍富尔顿苏瑞作序推荐。 ●湛庐文化出品。...

不败的经典设计

本书臻选了84款经典设计作品，按时间轴线进行了精心编排，展现了设计手法的多彩纷呈，力图在反映设计发展史的同时，也能体现大众品位的变迁以及社会、技术的变革历程。作者不但介绍了这些传奇作品如何改变了人们的日常生活，揭秘了它们流行百年依然深受人们喜爱的原因所在，还介绍了这些伟大创意背后的设计师，透过这些设计及其背后深入潜出的有趣的故事，搭配设计作品的精美图片，培养读者对当代设计的鉴赏力，帮助读者完整透视经典作品背后的划时代意义，思考这些设计

新北欧设计:从经典到新生(八品)

早在20世纪50年代北欧设计就兴起了。它的极简、功能性渐渐引起世界范围的喜爱，成为全球公认的一种流行风格。北欧五国其实各有其独特的历史与风格，更诞生了许多伟大的设计师与经典之作，随着全球化的浪潮，北欧设计也在变化、创新并展现出新的魅力。 《新北欧设计：从经典到新生》收录了诸多设计师、机构、品牌的作品，既有大师的经典之作，又有新生代的杰出作品，并与设计师与评论家进行对话，使读者欣赏到“极具幸福感”的北欧设计作品之美，更能深入了解北欧设

配色图典

本书是一本帮助读者掌握配色的具体形象的指导用书。每一种基本色都有10-12种范例，读者不仅可以参考该页，也可以参考前后页的颜色。 在封面折叠页里的配色遮板为一种集中配色法，便于参考。请裁剪下来加以利用。 各基本色都有色名，从常见的到难得一见的颜色都有，每一种颜色的范围都很广，没有一定。希望读者能习得此一知识并加以应用...

府烈茶

本书是一本英国现代平面设计作品集，主要介绍了府烈茶的作品...

霍尔戈·马蒂斯5

在与霍尔戈·蒂斯交谈时，人们必须注意语言的简练和准确性。他本人话不多，和这种人交谈时，最好是倾听他的意见。如果人们要观赏他的招贴画，那么必须注意，不要让自己纠缠在针对有关艺术和造型，伦理和选型、自由和造型这些问题的无休止的争议之中。因为确切地说来，他本人也是经过层层关卡和周旋才得到认可。不是在学术交流会上，在公开讨论会上或是利用对发展招贴画的可能性探讨的时候，而是在动手创作之后，在自己的思想中进行模拟创作，无须理论先行。对过去的招贴画

文字设计

本书编写过程中主要参考了《商业设计入门》、《美术设计师手册》、《美术字技法讲活》、《数值文字特效》等书籍。书中图片除引自上述书籍外，还有《广告美术字体设计大典》、《中国’96设计年鉴》、《ARTIEILE》、《精致手绘POP》以及一些美术字小册子和有关的其他杂志和资料，恕不一一列举出处。其中部分作品是作者授刘期间西南师范大学和三峡联大的学生作业...

设计概论

本书主要阐述设计的涵义、本质、目的、形态、审美、风格、流派等；探讨设计与经济、艺术、科技等的关系；归纳设计的原则、方法、程序；剖析设计创意的历程；提示设计创意的培养等内容...

形象设计

本书是形象设计领域里的基础教材。作者通过总结多年来在服装和时尚形象设计类教学实践中的教案，带领读者认识形象设计的构成要素、色彩诊断等理论知识，并在实战训练中教会大家从当今的流行趋势中筛选出适合自己的元素，再把它们紧密地融入个体中，并成功实现塑造好形象的...

校园海报设计

《校园海报设计》是我社出版的一本具有新时代气息的反映校园生活的精典图书。书中140余幅海报作品精彩纷呈，内容丰富健康，形式活泼大方。从中透析出丰富多彩的校园生活。作者精湛的绘制技艺和较新的理论观点，揭示出对美的理解和向往。同时也给广大读者为组织好各类活动提供了较好的范例作品，以便能在实践操作中得到参考和借鉴...

插图艺术

《插图艺术》内容对插图艺术的历史渊源作了较全面、系统的叙述，对插图艺术的特征、表现形式、创意表现以及广告插图、书籍插图等分门别类地作了详尽的介绍，并辅以大量的图例。作者在《插图艺术》的编写过程中注重反映对插图艺术设计的现代性的研究，反映插图艺术设计的当代特征以及插图艺术设计的发展走向等，力求具有实用性、系统性和前瞻性。《插图艺术》可作为插图艺术设计师的参考资料，也可供高等艺术院校平面设计专业的师生使用...

塔特科瓦

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类最伟大的艺

雷克狮

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类最伟大的艺

罗利

“全球化”这词给我们这一时代带来了深刻的影响，它早通过经济渗入了文化的每个角落，世界设计的地域性在快速消失，各民族国家的设计界限已无法区分。这种理论也在许多场合被多数的设计师所谈论和接纳。在这趋势下，公众的聚焦会直接集中到有明显风格符号的设计师上，成功的设计师总是在他的创作中融入个人性格、生活环境、对社会影响的反馈等因素，设计作品也成为他设计意念、生活哲学、审美情趣和时代感受的表达。房龙在《人类的艺术》一书中阐述“生活是人类最伟大的艺

标识系统卷。中国名校优秀设计大系

设计这个概念，既古老又现代。说其古老，自人类有了审美意识以后，就开始有了设计；人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程，其实就是设计；说其现代，因为只是到了20世纪初，格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后，设计这个名词才被专门提出来。而在中国，设计这个名词被普遍使用就更晚了，至今不过20来个年头。设计一词的专门化，是随着人类社会精神和物质文明的高度发展，人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视，而且需要更加

展示设计

世界经典标志大全

本书汇集了近年来世界经典的标志案例约5500例，系统地深刻地展示了标志的发展和应用，可为当今从事标志设计、广告设计的设计师及相关艺术院校的师生提供资料性的参考...

平面设计实用手册

本书包括：字体设计、商业插图、标志设计、书籍装帧、包装设计、平面广告设计、POP广告设计、CI设计（机构形象设计）等...

配色图典 第2册

本书是一本帮助读者掌握配色的具体形象的指导用书。每一种基本色都有10-12种范例，读者不仅可以参考该页，也可以参考前后页的颜色。在封面折叠页里的配色遮板为一种集中配色法，便于参考。请裁剪下来加以利用。各基本色都有色名，从常见的到难得一见的颜色都有，每一种颜色的范围都很广，没有一定。希望读者能习得此一知识并加以应用...

余秉楠

余秉楠，1856年毕业于鲁迅美术学院；1962年毕业于民主德国莱比锡平面设计与书籍艺术大学，获硕士学位；1962年清华大学美术学院（原中央工艺美术学院），教授，书籍艺术系主任；1989年德国莱比锡市政府颁发谷腾堡终生成就奖；1992年国际平面设计协会（AGI）会员；1997年国际商标中心（ITC）荣誉特使；2001年国际平面设计社团协会（lcograda）副主席、大使；2002年国际平面设计社团（lcograda）颁发杰出成就奖...

中国美术基础教学特邀名家讲座-设计篇-曹伟智讲立体形态设计

立体空间设计在三维空间中利用有限的设计条件，进行造型能力和构成能力的展现，通过立体形态的相加、相减、承托、导入、过渡、转折、传递、分割等手段，传达出形体与形体之间，形体与空间之间的造型关系。作为一切立体形态造型的基础，立体和空间形态的审美价值的研究，在人们日常生活的各个方面起着不可忽视的重要作用，它影响着人们的精神和生活质量，创造更适合人类生存的具有审美价值的立体形象和空间环境才是它的重要使命。 本书通过对影响立体空间设计的基本

书籍装帧-(配1张光盘)

本书主要介绍了书籍装帧的基本概念、关于图形、关于文字、书籍的版式设计等内容...

包装设计表现技法

本书内容包括包装设计绪论 、包装材料及特点、包装容器造型种类与设计技法、纸盒结构的设计技法、包装装潢的基本元素及其整合、包装装潢的构思与创意、包装装潢设计技巧与要求、包装设计的程序等...

艺术设计之翻新设计

《艺术设计之翻新设计》这本书对世界著名设计公司的65个翻新设计项目进行了探索，揭示了每个翻新设计的原因、所运用的策略及其深层次的蕴含。书中由业内专家评析翻新设计的操作，以及设计中的一些决定是如何可做出的。本书将为你提供思路，让你了解一个曾经不错的设计怎样才能变得更出色。 本书包括为不同行业部门设计的数十个翻新设计实例： ·“皮革工”工具集团和瓦尔沃林公司的包装 ·齐斯·曼哈顿银行和美国雪茄设计的宣传册和销售资料

蒙古齐

本书是一本意大利现代平面设计作品集，主要介绍了蒙古齐的作品...

矢量中国·素材丛书：经典矢量造型图库

企业标志即从事生产经营活动的实体的标志。企业标志的设计不仅仅是一个图案设计，而是要创造出一个具有商业价值的符号，并兼有艺术欣赏价值。标志图案作为形象化的艺术概括，既体现了设计师自己的审美方式，并用生动具体的感性形象去描述它、表现它，也促使标志主题思想深化，从而达到准确传递企业信息的目的。企业标志设计是企业形象设计的重要方面，也是企业训（视觉识别系统）设计的中心环节之一。因此，研究企业标志设计的类型与趋势是十分有意义的，这样的研究有助于

包装设计

本书介绍了关于包装内涵的思考、包装的起源与发展、包装的功能与分类、包装设计的风格和表现形式、包装设计务实等内容。 ...