笔研写成七尺躯-明清人物画的情与境

王明明主编的《笔砚写成七尺躯（明清人物画的情与境）》是由北京画院联合故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、天津博物馆等多家文博单位共同举办的展览“笔砚写成七尺躯——明清人物画的情与境”作品的全面展示。该书将明清时期不同题材、不同风格的人物画代表作汇聚一堂。是北京画院“中国古代书画研究”系列的重要成果。全书分性耽贪玩泉与石——雅事；笔端刷却世间尘——写真；画中红袖今安在——蛾眉；色相分明各奇古——道释四个章节，希望透过诸多精彩的明清人物画

人体绘画技法大全

人体绘画专业的综合指南；书中展示了作者总结的、实用的人体画的三大技法，即姿势法、结构法、画室法 （1.姿势法对人物姿势的研究与习作。这个技法根植于16到17世纪意大利的矫饰主义风格，通过观察、找准姿势再画人体的方法，强调人体鲜活的生命力、韵律感和运动感；2.结构法熟悉人体结构的方法。这是20世纪和21世纪艺术教学里*核心的内容，借鉴建筑学概念，从建筑视角来看待人体结构，用体块概念来表现骨骼健美、结实的人体；3.画室法画室专业训练法。画

30种实用色粉画技法

30种实用色粉画技巧与多样画材及绘画主题的完美结合，带你走进色粉画的奇妙世界，当专业精美的范画与心灵碰撞，迸发出的创作火花会为你带来无限的诗意和动感，跟随本书行之有效的方法和小练习，可以挖掘出你的绘画天赋，让你邂逅一个不一样的自己也许是一个绘画天才，并能尽情享受绘画带来的乐趣。 ...

水彩技法:色彩与线条

这本书教你在传统水彩画的基础上，如何结合墨水笔和蜡笔，创作出多样且自然的画作。详细的步骤，展示了画作是如何构建的，以及如何用其他的材料来完善。这些新颖实用的绘画方法及技巧，鼓励学习者尝试混合绘画法。书中也有部分内容介绍了在户外和室内绘画。绘画对象包括船坞、风景、静物、动物、人物。不管学习者是处于一个什么样的水平，这本书会给予鼓励，并引导他们在水彩画中加入一些其他元素，画出独特且更具挑战性的作品...

吴哥艺术

柬埔寨人民引以为骄傲的吴哥与中国的长城、印度的泰姬陵、印度尼西亚的压婆罗浮屠，并成为“东方四大奇迹”。这个曾经被荒弃400多年的“东方奇迹”，凝聚了高棉民族的智慧与创造，表现了独特的东方精神和艺术审美。《吴哥艺术》作者陈履生用自己独特的视角，将吴哥百年的艺术精华展现给大众读者，具有较高的艺术欣赏价值...

美术.设计.应用-全国幼儿师范教育教科书-修订本

幼儿师范高等专科教育美术课程的结构，应注意必修课、选修课和自修课相结合。美术必修课是美术教学的基本内容，应按照各学校教学大纲和教学进度的要求完成教学任务；美术选修课主要为学生和教师提供教与学的灵活空间，可根据不同的学制、专业、学校以及学生的实际情况灵活进行；美术自修课为学生拓宽知识面，培养学生自学能力和进一步提高美术理论与技能提供更多的阅读和练习的空间。标有“★”号的部分，为选修课或自修课内容。 这套美术教材根据幼儿师范高等专科

中国画基础技法丛书·写意花鸟写意花鸟.学一百通:蔬果/中国画基

本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所介绍的题材为蔬果，书中例举的蔬果有枇杷、荔枝、石榴、西瓜、樱桃、柿子、桃子、茄子、丝瓜、葫芦等形象，内容上有单个蔬果的结构解析图、不同形象的画法、画法与步骤分析、创作步骤、完整的作品赏析等，每个画法步骤和创作步骤还配有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种蔬果的绘画技法，用通俗易懂的专业术语表达，使学者能

木本/中国画法基础技法丛书写意花鸟学一百通

本套丛书详细的讲解物象的绘画技法，用通俗易懂的专业术语表达，从细节入手逐一讲解构成物象的画法，让你轻松画出属于自己的完整作品。...

青绿山水-学一百通

青绿山水是传统中国山水画中的一科，主要以设石青、石绿为主，如北宋王希孟的《千里江山图》即为传世的青绿山水画的经典作品之一。本书主要讲述的是青绿山水的绘画技法，书中系统的介绍了青绿山水的用色方法、树的画法、山石的画法、山石着色方法和创作步骤，是创作青绿山水的基本画法。书中每种画法都有图文结合，介绍比较详细，并用通俗易懂的专业术语表达，使国画爱好者和初学者能轻松掌握青绿山水的基本表现技法、规律和笔墨程式，从而创作出一幅完整的青绿山水作品。

伯里曼人体结构绘画教学(彩色版)

伯里曼以造型入手来研究人体结构及解剖，并发明了自己的专业术语，他所绘画的肌肉和骨骼结构很好的美并充满趣味。这使其能畅销14年而不衰。此彩色版，一是增加作品的色底使版面新颖，二是增加部分伯里曼在纽约艺术学生联盟任教时教授学生完成的课堂作业，画面上还留下了他亲笔描绘的许多精辟而重要的图解...

赖利法:人体与动物结构

美国有名美术教育家弗兰克？赖利在20世纪创建了一套公式化教学系统，简称赖利法，本书的教学理念皆从赖利法引申而来，旨在以快捷有效的手段来解决理解人体与动物结构时所遇难题。 书中通过丰富生动的图例及形象有趣的解析，从人的进化过程形成的骨骼、肌肉变化、运动规律与动物联系在一起，展示其同的规律，让读者在研究已熟悉的人体结构基础上，对动物解剖进行触类旁通的理解，达到事倍功半的作用...

创意水彩课-合成纸上的水彩技法-赠合成画纸

15种技法展示，7个范例及详细步骤解析； 搭配各种材料的运用，如滚筒刷、网格、镂花、洗洁精等，纸张的疏水性，晕染效果总有出乎意料的惊喜，是其他材质的画纸望尘莫及的； 合成纸是一种新型材料制作的画纸（100%聚丙烯），也叫Yupo水彩纸，这种类型的纸纸张坚韧，不易撕裂，呈色鲜艳，可与各种材料结合，绘画表现非常具有现代气息，成品干后的效果与上色时一样。...

图像与眼睛-图画再现心理学的再研究-贡布里希文集

E.H.贡布里希著的《图像与眼睛--图画再现心理学的再研究》是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充。它涵盖了透视问题，动作、表现、手势和运动的再现问题，视觉图像在信息交流中的地位问题，再现中的真实性标准问题，等等。贡布里希教授将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合起来。 长久以来，《艺术与错觉》不但肩发了艺术专业学生，也对科学家颇有启迪

弗里茨艺用人体解剖-(彩色版)

350 幅插图展示了对艺术家而言每一个解剖位置的重要特征包括肌肉起止点和功能； 以直接的方式来展示解剖学的本质以免学习者模仿特定的风格而千篇一律。 包涵早期从事解剖学研究的大量珍贵史料。 伯里曼的学生 罗伯特贝弗利黑尔亲自推荐这部教材《弗里茨艺用人体解剖》。普瑞特艺术学院、克利夫兰艺术学院和纽约艺术学生联盟等机构均采用本书作为教材。 该书 1947 年首版，1954 年第二版，1957年第三版...

许勇-马的绘画技法

本书内容为著名画家许勇的绘画世界 —— 写意马, 书中收录了画家约100幅以马为创作题材的写意画...

拼贴.布艺.黏土篇-佳翼少儿创造性思维手工绘画系列

本套少儿手工绘画教程丛书能够培养少儿手工制作兴趣，提高想象力、创造力、审美能力及动手能力。...

综合材料创意篇-佳翼少儿创造性思维手工绘画系列

本套少儿手工绘画教程丛书能够培养少儿手工制作兴趣，提高想象力、创造力、审美能力及动手能力。...

中国画基础技法丛书写意花鸟:草虫--“学一百通”中国画基础技法

本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为草虫，书中由草虫的结构解析图，草虫的用笔、用墨举例，草虫的画法，各种草虫的形态与举例，草虫的画法步骤解析，写生草虫画法步骤解析，组合举例，完整的作品举例等内容组成。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种草虫的绘画技法，用通俗易懂的语言表达，使学者能轻松掌握基本表现技法、规律和笔墨程式，从而变通，达到举一反三、

工笔新经典——多彩边地少数民族创作技法

本书是一本人物工笔画合集。书中除了画家的拥有代表性的少数民族人物题材作品展示和创作心路、创作感悟，还有丰富的绘画步骤和技法剖析，图文并茂，糅合了绘画理论和技法实践。本书主打少数民族题材工笔绘画，针对少数民族的服饰等独具特色的地方，都做了针对性的局部放大，对银饰、编织、裘皮等不同质感物件的描绘，都提取出来做了单独的技法剖析。而本书的5位画家，虽都是描绘少数民族题材，但各人的绘画风格各异，使得本书无论从作品画风还是技法内容呈现，都极为丰富

农村文化生活:梅兰竹菊画法

本书介绍了梅兰竹菊的画法。内容包括：梅花概述、怎样学画梅、梅花画法、兰花的种类、兰花画法及步骤图、笔墨、着色、构图、画竹、画菊花、范画与欣赏等...

艺用人体结构教学

工笔新经典——鬓影衣香都市人物创作技法

本书是“工笔新经典系列”图书的第十四辑，是主打都市人物题材的一本工笔人物画技法合集。书中集合了范春晓、刘瑶、何馥君、方正、郑庆余，王鹏徽这6位活跃于当代画坛前沿，具有实力和代表性的青年工笔画家。书中收录了多幅画家们拥有代表性的都市人物题材作品，还包含了多组绘画步骤和技法剖析，图文并茂，糅合了绘画理论和技法实践。本书主打都市人物题材工笔绘画，针对现代人物的服饰和造型等独具特色的地方，都做了针对性的局部放大，对毛衣、蕾丝、纱幔等不同质感物

《新中国诞生》——大型主题美术创作研究

本书主要从历史背景、创作背景、历史图像与创作心迹、众家评说四个方面，对唐勇力的《新中国诞生》这一幅历史性、时代性的作品做了全面梳理及研究。书中以高清的图片呈现了此杰作的整体、局部和细节，全面整理了作者从创作构思到完成画作过程中所有的笔记、素描稿、水墨稿、色彩稿、线描稿等各种资料，以及思路转变的创作思考，还有对作品中63位中央人民政府委员精神内涵表达和形象刻画的心得。此外，本书还收录了数篇对画作思想内涵、艺术价值和历史价值的评论文章。本

一脉流泉:陈玉圃简笔山水

" 有着丰富教学经验的陈玉圃先生是当代文人画家的典范，其作品笔墨韵致和意境经营都承接历代文人画传统，又不乏自己的艺术语言和儒雅格调。书中集陈玉圃先生的写意简笔山水画60余幅和对陈玉圃先生的研究文字约5万字，特别是陈玉圃先生的两个儿子在书中对陈玉圃先生的评论和所作之序，尤为精彩，每有发人深省之语，颇值得学习者深思、研究。本书集学习、实践和艺术鉴赏于一体，两个最了解的人，带领读者一起品味，研究陈玉圃先生的山水画。本书在讲解陈玉圃画山水画的

“新时代中国书画论”丛书——新时代中国画的传承与发展研究报告

中国画作为中国文化的重要组成部分，作为以生动直观的可视可感形象叙事、抒情达意，进而潜移默化地发挥培根铸魂、启智润心作用的独特文艺方式，其传承与发展问题始终是每一时代不可回避的重要课题。本书是对《在文艺工作座谈会上的讲话》中所提出的系列重大问题的回应与回答。通过回顾、梳理和总结中国画的历史与现状，围绕中国画进入新时代所面临的历史课题、主要矛盾、奋斗目标、时代任务、基本状况、经验概括等，从实践与学理上分析探索中国画传承与发展的规律性特征，

20世纪中国画研究

《20世纪中国画研究》是对20世纪中国画的全面呈现，既有宏观的史论研究，又有深入的个案探讨，既有纵向的历史梳理，又有横向的对时代的整体把握，提出了诸多新的学术观点。本书展现了20世纪中国画创作的巨大成就，揭示了20世纪中国画发展的规律，为20世纪中国画的研究提供了翔实的资料与独特的视点...

”书画艺术讲座“文集:书画艺术系列讲座1——艺术赏析六讲

本书分为传统经典的时代价值、西方艺术的中国写意两部分，收录了2018年至2019年度全国政协书画室举办的6次“书画艺术系列讲座”的讲稿，内容包括《中国书法传承与赏析》《油画艺术从西方到中国的历史进程》等...

新时代中国雕塑的传承与发展研究报告

“新时代中国雕塑的传承与发展研究”课题分为九章，课题梳理了新时期雕塑创作表现出的新特点：艺术精神和形式表现方面的民族化追求成为艺术家的创作自觉，社会主义核心价值观成为作品价值判断的普适标准；课题揭示了“中国雕塑”逐渐成为一个定义清晰、内容完备的文化概念，这是近百年来，数代雕塑家梦寐以求的理想，并提出要让优秀雕塑作品成为构建中国话语体系和铸造中华民族精神的组成部分；课题研究的目的是彰显雕塑在文化传承、培育社会主义核心价值观方面的重要作用

“书画艺术讲座”文集:书画艺术系列讲座②——敦煌壁画艺术赏析

本书内容为敦煌壁画的艺术赏析，敦煌壁画的内容非常丰富多彩，有描写佛的形象、佛的活动、佛与人的关系以寄托人们善良的愿望、信仰，安抚人们心灵的艺术。书中列举了大量的敦煌壁画图片资料，以图文并茂的方式，从敦煌壁画的题材、艺术风格等全方面的剖析敦煌壁画的艺术之美，书中还列举了一些西方壁画和作者创作的绘画与敦煌壁画做分析和对比。通过本书，可以看到作者或娓娓道来对艺术人生的感悟，或精心传授鉴赏经典艺术的要领，或深入浅出地讲解深奥的文艺理论，或剥茧

刻印中的小美好·版画入门指南

本书分四个部分介绍版画的应用技巧，第一部分：导言，讲解了版画的工具材料和基本的版画刻印技术。第二部分：基本的版画制作，通过丰富的范例和示范步骤，介绍了版画不同的表现风格和制作技巧，包括单色版画、双色版画、多色套印版画、仿木刻风格的版画等。第三部分：特殊的版画技法，通过几种独特的图案的组成，介绍了橡皮块和戳印在版画创作中的应用，包括抽象图形、重复图案、彩色图图案构成及纸片拼贴的版画等。第四部分：雕版创意，展示了版画在日常生活中创造性、延

写意山水:浅绛山水--学一百通中国画基础技法丛书

本套书为中国画基础技法系列丛书，该系列丛书具有技法分析详细、画法丰富、内容多样、通俗易学等特点。本书所例举的题材为浅绛山水，书中逐一解析了浅绛山水中的树石的画法、云水的画法、房屋的画法、舟桥的画法和点景人物的画法，分步骤来讲解浅绛山水的创作，以及完整的作品赏析等；书中图文并茂，每个画法步骤都有简短的文字介绍。本书作为国画技法类图书能让国画爱好者和初学者掌握多种浅绛山水的绘画技法，用通俗易懂的专业术语表达，使学者能轻松掌握基本表现技法、

色彩与光线·水彩风景写生教程

" 水彩画户外写生是一种充满快乐、有趣、挑战的体验。本书教授了如何在户外写生中有效地利用色彩和光线 来捕捉情绪，创造氛围，以及传达情感。同时，书中还 提供了户外写生常遇难点的解决方案以及诀窍，比如克 服“白纸焦虑”，镜像构图检查，违反自然现象的用色 技巧，彩色稿转黑白稿检查明暗效果，等等。这是一本 干货满满，又鼓舞人心的户外写生指南，小伙伴们带上 书和画具一起去户外探索吧！...