并非衰落的末世百年

文士作为人物画的形象或题材被反复描绘，这是一种值得关注的艺术现象。 　　梳理清代自雍正至道光一百二十余年间存世的人物绘画作品，呈现反映社会主流的文土阶层题材人物画作品的审美取向、文化内涵和历史价值...

唐代花鸟画研究

《唐代花鸟画研究》是在作者刘婕2008年所写博士学位论文的基础上修改完成的，主要包括：画史著作中的“花鸟画”；织物和器物上的动植物图像；壁画、石刻与屏风上的“花鸟画”；陕西临潼庆山寺舍利塔基精室壁画和舍利石塔宝帐线刻画；陕西西安西郊陕棉十厂墓和西安东郊高元琏墓、姚存古墓壁

美国红牡丹亭珍藏中国书画

李琦画辑

桐溪诗画集

桐溪（小蝉）生性安静，处世淡泊，虽从事美术史研究，但嗜好诗、书、画，且有锲而不舍的“蝉定”精神。她的花鸟画重自由书写，抒发内心感情，画风自然朴实，格调清新，含有禅意，这大概与她崇敬佛学有关吧。 桐溪热爱传统绘画，尤喜文人花鸟，曾习临吴昌硕等人作品，还不时写生。她尊重艺术语言的规范，但她不拘泥传统程式，认为画为心声，表达个人内心感情最为重要。 绘画的功能，归纳起来主要有两种：服务于实用，例如为宣传某种观念和主张，纪念某人某事

诗书画意-陈醉绘画书法诗词选集

《诗书画意：陈醉绘画书法诗词选集》16开精装，铜版纸全彩印刷，画家陈醉以人体艺术的研究与创作见长，本书收集他的裸体人物画、风景画、诗词、书法作品共168幅，营造出一个诗、书、画相融的完整意境。最后还有作者、吕品田等专家的评论文章，为读者走近画家心路搭建一座桥梁。 《诗书画意-陈醉绘画书法诗词选集》收录了陈醉的诗书画作品。但是《诗书画意:陈醉绘画书法诗词选集》自有其特点：第一，这里收集的诗词，有对大自然的触景生情、友好住来的思念，有应邀

刘人岛画集

刘人岛是一位具有多方面才能的艺术家，他毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院），除了在工艺美术，绘画创作和美术评论方面取得卓著成绩之外，他还涉足诸多边缘学科和艺术产业的建设，成为当今美术界少有的跨学科专家。这本画册收录了艺术家三百多幅绘画作品，书后附有艺术家年表，以及他的部分陶瓷作品和雕塑作品...

第一届中国当代版画学术展

本书分为两大部分——两个特别展览和一个群体展览。特展部分选择的是两位版画发展史上不同转折时期最具代表性的版画家——李桦和徐冰。群展部分选择的则是十位20世纪80年代以来具有影响力和原创特色的艺术家...

气结殷周雪

正观·文脉:中国画30家:第1辑

本书主要是介绍正观美术馆的艺术家及其展览。正观美术馆是北京市文化局主管、北京市民政局备案的民办公益美术馆，以收藏、展示、陈列、交流为途径致力于推广和发展中国书画艺术。正观美术馆扎根北京传统艺术中心琉璃厂－大栅栏地区，遵循“尊重传统、着眼创新、激扬文脉、无类唯优”的审美主

温软的颠覆-马媛媛当代水墨经验

中国的水墨艺术从开始就很抽象，在世界艺术中别具一格，对日本和亚洲乃至欧洲现代艺术影响深远。中国艺术起初就讲究意境的抽象美，虽然没有像西方艺术那样科学地研究关于抽象的问题，但是骨子里的确很抽象。从“天人合一”的艺术境界和水墨材质的自由挥洒开始，中国的水墨艺术注定就很抽象了，无论是书法的线条抽象美，还是水墨材质和意境的抽象美，都让人流连忘返。美国艺术心理学家鲁道夫·阿恩海姆认为，“具象和抽象为两极，意象置于其中。根据物体表象特征减少和主观

神工-第一集

《神工(第1集李延声国家级非物质文化遗产传承人写真)》编著者李延声。画册《神工》，是画家李延声先生为国家级非物质文化遗产代表性传承人所作的画像集。非物质文化遗产保护是近年来我国文化工作的创新项目，是继承和弘扬中华民族优秀文化的重要内容，而传承人的保护则是其核心。延声先生用画笔为传承人立传，意义重大，影响深远，在《神工》付梓之际，遵其嘱托，序以志庆。非物质文化遗产是各族人民世代相承的、与人民群众生产生活密切相关的各种传统文化表现形式和文

中国当代青绿山水画学术邀请展作品集-山水本色

青绿山水画是中国人观照自然的艺术呈现。它与生意哲学一样都是中国人对于人与自然关系的表述，只是它们的表述方式不同：一个使用概念语言，一个使用绘画媒材：一个是思维方式，一个是艺术方式。 《易传》日：“天地之大德日生。”呈示了中国生意哲学的最古老命题：宋儒云： “观万物生意。”更在万

书画卷-中国现代文学馆馆藏珍品大系(第三辑)

中国现代文学馆馆藏书画，大多从其生命之始，就与文学、与作家结下了割合不断的情缘：它们或因作家而生，或系作家手创，或由作家持购，或为作家收藏，或曾满载情谊流转于作家之间，或以其倍受青睐的高贵而为作家装点过书房。最后它们殊途同归，齐集中国现代文学馆，成为作家向世人开启的文学之外的另一扇心灵之窗。独特的经历增添了它们独特的内涵，助长了它们独特的魅力，因此有理由认为，这些凝结着作家的心血与汗水、蕴含着作家的才华与智慧的艺术品，其价值既在尺幅千

丹青墨迹-戴增海工笔花鸟画作品选

《丹青墨迹：戴增海工笔花鸟画作品选》收入戴增海创作及临摹于非闇、俞致贞等工笔花鸟作品23幅，撰写的有关绘制白玉兰、紫玉兰、郁金香、紫牡丹、朱砂牡丹、二乔牡丹、粉荷花、墨叶朱砂荷花、墨叶白荷、水仙花、没骨桃及蜜蜂技法与用色的文章10余篇，并附有大量戴增海自拍的这些花卉的照片，反映了戴增海对工笔花鸟画技法的潜心研究及绘画风格，同时对学习工笔花鸟画技法和从事工笔花鸟画创作的读者大有裨益...

臙淼:许经文水墨作品集

许经文，现居北京，2001年考入中国人民大学徐悲鸿艺术学院。2005年毕业获文学学士学位。后至徐悲鸿纪念馆工作，从事专业创作和传统书画研究多年。许经文的绘画展现出对传统绘画技艺的纯熟掌控，在当代年轻艺术家中是很少见的。同时探索寻找新的语言形式，力求在完整传承传统绘画技法的基础上，寻求发展和突破。这种“精修古法，缓和改良”的艺术理念，在追求效率的现代社会似乎显得过于松散和被动，却颇受收藏家和评论家的喜爱。本书是他于2018年9月18日举

泼墨画研究

泼墨画，超过了绘画技巧层面而成为中国艺术的写意象征，以简单直接的表现语言达到了自我存在的诗性，称得上水墨之法眼，写意之极则。水墨洇化的过程意味着灵性自然与无限的自由想象力，从艺术创作的心灵自由特征讲，泼墨所启示的写意表现和逸品美学更是中国画创作所要坚持的重要价值流传...