小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
在近代历史上，黄宾虹不仅是坚守本土文化立场并从传统内部寻找超越动力而借古开今的画坛巨匠，而且是毕生致力于弘扬中华文化沟通中西画学而著作等身的美术学者。他初版于1929年的《古画微》，是近代中国第一部在叙述发展过程中不受外来影响而自行撰述的中国绘画通史，既不按“上古、中古、近世”的“日本模式”叙述，也不按西方人的“外来影响模式”阐述，而是按着历史进程自行发凡起例，被黄苗子评为“对我国美术史有独到的见解”。此次出版，列入上海书画出版社“朵
作者杰夫凯西将向你展示如何用3种颜色、3支笔刷及1块调色板画出以海景为主题的水彩作品。本书内含9个完整的绘画练习，风格各异，从微波粼粼的海面，到水天相接的海岸，展示了海景由易至难的各种画法。根据原尺寸高清画作转印线稿、利用3种颜色快速调色、巧用笔刷刻画肌理……即使是零基础的新手也能轻松入门水彩！不仅如此，作者还用实用的建议和超详细的分步练习告诉你每个阶段该做什么，让你能无压力地画出效果惊艳的海景作品...
在维根斯坦时代，观念与经验缔连的价值体系，具有很强的“理论”和“实用”的双重性质。它可以表述为：任何抽象的东西，都是一种已被我们高度认知、概括的“存在”，同时，它又可以被我们的经验展示而产生现实意义。 绘画素描亦然。它不仅属于认知的范畴——点、线、面的切换转化、明和暗的交替重叠，物与像的空间整合等，而且还是一种直截了当的、魅力无穷的、趣味盎然的艺术表现载体。 虽有谷说“鬼魅易画，犬马难就”，但就素描来讲，忽略了事物的本质结
连雨不知春去，一晴方觉夏深。“老树四季系列”之《夏·摸鱼儿》，带着一抹清新舒爽的绿意，与大家欢喜相见。悠悠夏日长，和老树一起，把扇引微凉。“摸鱼儿”中，一方荷塘，一片柳荫，一朵雨云，一口甜瓜……通过老树的慧眼妙手，我们似乎在这些细小平凡的事物中，都能窥得人生的真智慧。让人不禁叹道：日长人倦，依然无限好生活...
在中国绘画史上，山水画与花鸟画原是人物画的附属，主要是应用在人物画中作为配景与点缀，唐以后随着社会的变迁、人文观念的更新以及审美情趣的变化，山水画、花鸟画也先后独立成科。从此，花鸟画开始大放光彩，历代大家辈出，这一画种因而也成为中国绘画的杰出代表而称誉世界艺林。 两宋是花鸟画历史上的第一个鼎盛期，也是宮廷绘画的高潮期，作品工整严谨，精美绝伦，造就了写实性花鸟画的高峰。自元至明清，由于文人的参与，引发了传统花鸟画审美和技法的嬗
为了更好地展示它们各自特有的形态和色彩，任耀义所著的《中国画入门(虫鱼)》帮助读者对昆虫进行仔细观察，认真研究，从而融入到我们的艺术创作中，只有这样，笔下的作品才会有生命力，才能感染读者，成为上佳的艺术品。...
在中国绘画史上．山水画与花鸟画原是人物画的附属．主要是应用在人物画中作为配景与点缀．唐以后随着社会的变迁、人文观念的更新以及审美情趣的变化．山水画、花鸟画也先后独立成科。从此．花鸟画开始大放光彩．历代大家辈出，这一画种因而也成为中国绘画的杰出代表而称誉世界艺林。 两宋是花鸟画历史上的第一个鼎盛期，也是宫廷绘画的高潮期．作品工整严谨．精美绝伦．造就了写实性花鸟画的高峰。自元至明清．由于文人的参与．引发了传统花鸟画审美和技法的嬗变。
该图书为现代书法篆刻大家沙孟海先生撰著的篆刻艺术史图书，全书分成印章旧制和印学体系两部分，印章旧制详述明清以前印章的起源、用途、名称、制度以及种类等；印学体系详述文人篆刻的兴起和发展，列举各时代的代表印人及他们的艺术风格。沙孟海先生在书中运用史书记载推断玺印起源，又根据米芾的自用印和他的印论观点将文人篆刻的兴起推进到宋代。此次重新编辑《印学史》请沙孟海先生的学生著名书法家陈振濂先生撰写导言该书的价值；根据旧版图书中的图版重新选取清晰的
此册为《中国绘画名品》之苏轼《怪木竹石图》，以完整拉页展示苏轼极富盛名的专享传世名作，尤有意义。2018年6月，此卷在香港佳士得拍卖行现身，引起各界的关注。本册不仅高度还原画作本身，文字部分还通过背景、技法等作基本介绍，又经文史、探微影人入胜。其循循善诱展示画作细节，梳理递藏过程，还对其研究、鉴定作一一解读，尤其结合苏轼的重要画论进行剖析，考订新据，多说存疑，辨伪识真，有较高的学术价值...
中央美术学院是新中国较早设立版画专业的高等美术院校，领导了新中国版画创作和教学的发展，汇聚了李桦、古元、彦涵、黄永玉等大量名师，培养了一代又一代的版画人才，推动了整个中国版画事业的发展。本图录的编辑是以美术史发展的时间线索，以中央美院创作群体为主题，凸显版画的时代特征和锐意创新，基本按照中国20世纪以来现当代版画发展史，以编年的方式，展现百年间中国版画的发展历程。 在20世纪以降的中国现代美术史当中，版画是有着鲜
《油画创作技法》是根据艺术学校的正式课程编写而成。从基础的油画材料、色彩原理开始，到油画的创作技法和画面呈现的效果，分步教学、循序渐进地讲解了丙烯画由易到难的各个知识点。书中涵盖多种绘画主题、多种处理方法，用清晰的步骤、详细的描述，展示了一幅油画创作的全过程，让你仿佛置身于艺术教室...
本书展示了北宋李郭画派的两张作品许道宁《渔父图》和翟院深《雪山归猎图》。《渔父图》是许道宁存世的专享一件真迹，画中以平远的构图描绘了山中渔父捕鱼的场景，用笔爽朗，气象萧疏。书中在常规解读笔法、构图特点的同时，还注重阐释“渔父”作为隐士高人的文化含义。《雪山归猎图》传为翟院深所作，描绘了北方巍峨的雪山，山中有捕猎的猎人，后世便以此定名。书中将其与李成《晴峦萧寺图》、荆浩《匡庐图》做比较，以凸显在山石皴法、人物、树法上的不同，内涵丰富可见
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书, 选取了自魏晋至清末的经典绘画作品, 以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成, 在分段赏析部分通过文字导读。本册为《董源潇湘图 夏景山口待渡图》...
本书为上海油画雕塑院同名展览的研究文献集。本书一共分为“溯源·西学东渐”“激变·宏大叙事”“返正·本体探究”“专题·时代语境中的女性视角”四部分，分别回溯20世纪前期和中期中国现实主义艺术实践和探索，探讨源自欧洲的学院派古典写实艺术技巧、手法如何与中国本土经验相结合，形成具有自身特点的现实主义创作脉络和面貌，并汇集20世纪60年代至80年代中期上海油雕院现实主义创作的代表性作品与相关艺术文献，展现这一时期上海油雕院现实主义创作的变化和
本书为《中国绘画名品》之《马远踏歌图》。宋人踏歌是当时广泛流行的活动，踏歌者的身份也无所不包，既有士大夫，也有普通民众。各种季节、各种场合都有踏歌的活动，马远所绘的《踏歌图》便是表现这一主题的画作。画中几位老者，动作活泼，手舞足蹈，旁边的妇人和小孩正在观看。远处有缥缈朦胧的城池宫殿，与近景的踏歌场景组合在一幅作品上，体现了绘画从属于政治的宣传教化功用...
作者斯蒂芬·科茨将向你展示如何用3种颜色、3支笔刷及1块调色板画出以河流或湖泊为主题的水彩作品。本书内含9个完整的绘画练习，风格各异，从清澈见底的河流，到波光粼粼的湖泊，展示了由易至难的各种画法。根据原尺寸高清画作转印线稿、利用3种颜色快速调色、巧用笔刷刻画肌理……即使是零基础的新手也能轻松入门水彩！不仅如此，作者还用实用的建议和超详细的分步练习告诉你每个阶段该做什么，让你能无压力地画出效果惊艳的作品...
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、分段解析等部分。就本册而言，本册选
本书为《中国绘画名品》系列之《徐渭绘画名品》。徐渭是明代重要的画家之一，他以水墨表现丰富为个人特色。他的画作既有吴门画派的文人画理，又有浙派的山水墨法，他又将草书笔法入画，形成了独特而富有感染力的风格，将大写意花鸟画推向了一个新的阶段。他与陈淳在绘画目前并称为“青藤白阳”。本册选取徐渭两张代表作《泼墨十二段》《四时花卉图》为主要阐述对象，另外收入了徐渭的其他相关画作。《泼墨十二段》的款识和题跋都列在每段之下，并提取放大钤印，方便读者对
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国碑帖名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。
本书为中国绘画名品系列之《董其昌绘画名品》，董其昌，字玄宰，号香光，松江华亭人。董其昌以书法、绘画擅名当世，名声远播日本、朝鲜等周边国家。其绘画集宋元诸家之长，并加以己意，自成一家，潇洒生动。其为人性格和易，萧闲吐纳，终日无俗语，时人比之米芾、赵孟頫之流。 本稿撰文者为董其昌研究专家、上海博物馆研究员颜晓军，他在书中讲解了董其昌较早年的代表作《燕京八景图》及中年时期的代表作《高逸图》，并从结合董其昌不同风格、不同时期的绘画作品进行赏
本书是“二十世纪中国学院派绘画”作品集，收录了包括：高邕、沈心海、袁培基、朱孝臧、吴观、岱俞礼、齐白石、黄晓汀等在内的数百名著名画家的美术作品以及关于他们的简介。 ...
本书将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大致原寸，为学画者提供了真迹一等的范本。此外，还对书中收入的每一幅名画都进行了详尽的介绍与分析，叙述在这些流传千年的国宝背后的故事...
19世纪中叶以来，中国美术史上逐渐崛起一个被称为海派或海上画派的画家集群。它以上海为活动中心，吸纳并且引领着江、浙、晥乃更大的地区艺术力量，其画家阵容之浩大，绘画风格之绘繁，以及得时代变革风气之先的显赫声势和深远影响，其画家阵容之浩大，绘画风格之纷繁，以及得时代变革风气之先的显赫声势和深远影响，均超过了此前的所有地方画派。然而，倘若用严格的流派概念去梳理这一艺术景观，则会出售令人困惑的问题，那就是：它既非惯意义上的绘画流派，更非地域性
工笔人物画是中国绘画艺术中的一个重要组成部分。其融精妙的技巧、绚丽的色彩、严谨的造型于一体，极尽描摹之能事，再现大千世界的人间百态，体现画家丰富的情感和自我的灵性。工笔人物画渊源较早，至晋唐已相当成熟，其“成教化、助人伦”的功用一直为历代所推崇。从顾恺之的“传神写照”至吴道子的“吴带当风”，从张萱、周昉的“华丽富贵”到李公麟的“素笔白描”，丰富的线描技法，奇古的人物造型，精绝的敷色技巧，为后学者提供了一笔宝贵的财富。随着西画东渐、严谨
任何一位评价20世纪下半叶中国绘画艺术发展史的人，都不能不提到王己千先生。1907年生于中国苏州的王己千先生，旅居纽约曼哈顿五十多年，被人们称为“中国水墨艺术的捍卫者”，“将中国书画艺术推向西方的灵魂人物”。今年夏天，王己千先生计划出版一部记录其艺术发展轨迹的书画作品集，并举办在祖国大陆的首次个展。但当上海书画出版社准备付印时，却传来了王己千先生突然故世的消息。为中国书画艺术奋斗终生的一代耆宿，带着深深的遗憾悄然离去了。现在，《王己千
这套书，正是基于这个缘由，在如今某些“时尚”的素描说法之中，它拨歪匡正、脱疑而出，予以莘莘学子指点迷津，不失为一部较好的素描绘画理论与技法实践的契合之作...
本书向您介绍了工笔走兽的画法，供大家参考。 ...
本书分十一章，内容包括：黑板报实例步骤、党建与节庆、卫生与计划生育、企业与职工、生活环境、安全消防、读书生活、节能节源、敬老爱老、部队建设、社区建设...
改革开放以来．中国当代美术创作取得了长足的发展．一大批优秀艺术家结合新的社会背景及文化需要进行了开创性的艺术实验．这不仅使中国当代艺术逐渐作为一种新的艺术传统而存在．也得到了学术界的广泛认可．并走向了世界。遗憾的是．虽然介绍中国当代艺术的画册与书籍比较多．但系统而全面地介绍中国当代艺术的全集却一直没有出现。为了填补这一空白．上海书画出版社决定组织出版《中国当代艺术全集》．其目的是希望对]978年至2008年出现的中国当代艺术进行必
《名作抉微：于非闇·花鸟》是一本集技法赏析与收藏参考双重功能的美术读物，所录作品均为近现代名家于非闇的精品佳作，作品真实可靠。《名作抉微：于非闇·花鸟》集中地展示了国画大师于非闇在表现花鸟方面的独门绝技，从中可以探讨技法，更可以领略名家风采。
陶冷月是民国时期融汇中西绘画的代表性画家，由于历史原因，其在建国后处于长期被艺术界遗忘的状况。随着现在美术史研究的深入，及艺术品市场的逐渐复苏，陶冷月和他的作品越来越受到各方面的关注。本年谱正是在这样的情况下得以出版，其家属花了十多年的时间收集陶氏的作品、资料，不仅翻阅了全国各图书馆的报刊，而且追随陶氏当年的足迹，实地考察追访，资料翔实，巨细无遗。著名美术史学家郎绍君先生对此深为赞赏，特为之作序。是本年谱的另一特色是将陶氏生前
中国的书法艺术，是我国特有也是世界各族文字中独一的、可以独立门类的艺术。儒雅飘逸的书法艺术给人以美的享受。包罗万象的中国画，古时谓之丹青，是中华艺术宝库之中的又一朵奇葩。魅力的国画在思想内容和艺术创作上，充分反映了中华民族的社会意识和审美情趣，集中体现了中国人对自然、社会及与之相关的政治、哲学、宗教、道德、文化等方面的认识。 周伟主编的《翰墨丹青精品集》是一本图文并茂、内容丰富，具有极高的观赏性、知识性和收藏价值...
中国画的传承，其实是一种程式的接续，凡山水、花鸟、人物皆有模式范本可依，以此人手，可先得其形再入其道。此为基石，高楼大厦皆由此而起。 中国画的学习过程往往是从临摹作开端的，就初学者而言，这是一种易把握又见效的学习方法：其一，可以较快地熟悉所绘物体的造型形象，其二，可以学习技法掌握方法。由此，此举对日后的进一步深入学习大有裨益。 学习方法既已确定，范本的选择亦不可随意而为，虽历代有不少精品佳构，然初学者并不易把握，究其原因，皆由于不明作
《两叶轩墨痕》汇集了著名书法家丁申阳先生创作的书画作品、书论以及诗词。丁申阳初以楷法为尚，后以楷入行，于宋元诸家之间求索，最后着力于和自己气质和个性相吻合的草书上。其作品屡次在全国书展上展览并获奖。书中汇集了真、隶、行、草等作品，尤以其擅长的草书居多其书字里行间，充溢着一种力量和智慧，流露出一种洒脱和才情。书中还收集了他在报刊、杂志、会议上发表过的文章，也多以与学习草书等相关的内容为多，给广大书法爱好者，特别是习草者有学习和指导...
欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，我们编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材，风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关的其他名画的照
本画册是上海著名版画家林世荣先生的丝网版画作品以及藏书票作品选。林先生通过多年不断探索，以渐变的施色结合特殊上色手法创造了独特的肌理效果，这些肌理被运用到丝网版画的创作中去，使画面浑然天成、充满空灵之感。此外，他所创作的藏书票也能在方寸之间，将票主的特征和爱好概括浓缩于一枚小小的书票之上，令人玩味不已。读者可以从这些作品中品味出林世荣在每一幅作品中所投入的心血和颇具个人风格的一片匠心...
欣赏和学习中国画，离不开对画史上经典名作的了解。中国画的历史源远流长，由于种种原因，古代流传至今的绘画名作非但数量十分稀少，而且散佚于世界各地。缘于此，上海书画出版社编辑了这套《国宝在线》丛书，按绘画题材、风格技法等要素重新进行分类，将中国画史上的国宝级名作聚于一堂，精心印制，并尽量放大至原寸，为学画者提供了下真迹一等的范本。此外，我们还对书中收入的每一幅名画进行了详尽的介绍与分析，叙述这些流传千年的国宝背后的故事，并插入与之相关
《2017上海版画》收入上海近百位版画家的精品力作130余幅，其中年度精选作品32幅，评委作品6幅，年度收藏作品99幅。作品较为全面地反映了上海版画届的现有风貌以及勃勃生机，使读者朋友和艺术爱好者们得以一睹上海版画的风采...
《山水画名家技法图库》是一本有关名家山水画作品图库，可说是代表着中国画坛的高学术水平，其以独特的视觉、精心的策划、巧妙的编排，向广大读者展示名家大师的艺术风格、艺术技巧。让你在欣赏与研究的同时，提高自己的艺术修养，得到**的艺术享受和艺术体验。 ...
本书中每一幅手绘图都来自于史上最富传奇色彩的女性博物学家和画家 —— 玛利亚·梅里安之手。她通过仔细观察和分类研究, 并精心描绘的蝴蝶及其赖以生存的植物、花卉或果实图案, 兼具艺术性和科学性, 被誉为“美洲大地上绘出的最美丽的作品”...
《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国书法名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。
美国艺术评论家阿“艺术世界”理论，并探讨了传统艺术终结的概念。阿瑟·丹托著的《阿瑟·丹托论肖恩·斯库利--赋绘画以条状及其他（精）》集结了作者关于著名抽象主义艺术家肖恩·斯库利的评论文章，讨论了斯库利绘画创作的形式风格、理论框架及技术手段，包括建筑与摄影对其绘画的影响。丹托不仅对斯库利的绘画形式和抽象元素纵深开掘，更从哲学观念上对其艺术结构进行深入剖析，是理解斯库利绘画的不二之选。斯库利被丹托誉为“属于我们时代最重要的油画大师之一”.
《世界美术名作二十讲》为傅雷先生在上海美术专科学校美术史教席的讲稿汇编，着重介绍文艺复兴以来近二十位大家及其名作，以质朴凝练的文笔，信手拈来的史实穿插，使原本有些距离感的名作陡然通透展现在我们眼前...
本书是《朵云名家翰墨》之一，收录近现代书画篆刻大家齐白石的篆刻作品集，书中收录其各个时期的篆刻作品四百余方，全面展示齐白石的篆刻面貌。全书分为齐白石姓氏斋号印、他人姓氏斋号印和闲文印三部分，各部分按照时间顺序编排。书末附录齐白石篆刻年谱...
本书精选了中国书法家协会会员、上海诗词学会理事、静安诗词社社员邵征人先生近四年多来旧体诗词作品近六十首，由金伟保先生作了详尽的注释，并特邀集了六十八位当代全国及海上书法名家、耆儒宿老以此为题的各体书法力作，堪称“诗书双璧”，是一册不可多得的诗词、书法学习参考范本，又是极具欣赏和收藏价值的艺术珍品...
本书系上海书画出版社“插画大师 中国古典名著插画新镌”系列之一。《山海经》是中华文明上古文化的珍品，保留了大量的原始神话，并且开了中国有图有文的叙事传统的先河。本书由著名版画家徐龙宝用木口木刻版画的形式，精选八十个《山海经》神话形象，生动再现了这一古典名著的精神内核，既是对传统文化的传承，又有现代艺术的创新...
你在看画，画中人也在看你； 名画只能装饰你的墙， 但画中的故事，能装饰你的梦。 本书作为我社新推珍藏中国系列丛书的*本，由一向神秘低调的美国馆佛利尔美术馆打响头炮。小开本、高清图是本系列丛书的*亮点，我们希望为读者搭建一个小型主题展，让读者不必走出国门，即可欣赏到散落在海外博物馆中的中国艺术品。 此外，高学术水平的作者与译者也为图书质量保驾护航，使其不至于沦为走马观花式的旅游看展。散落在世界各地博物馆的中国艺术精品应该被更多的国人
梁实秋
缪哲 著
汪曾祺
林奕含
宋瑞祥 著
[美]艾玛·克莱因 著,韩冬 译
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号：1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071