图画是什么

这本书不同于一般讲述中国画史的理论著述，也有别于讲授国画技法的教材，它从历史的宏观角度阐释了“国画是什么”这一简单问题，浅入深出，让人重新思考国画的来龙去脉...

赞助人的回报-艺术品投资的几个问题

《赞助人的回报：艺术投资的几个问题/海豚文库》共分两部分内容。*部分用博弈理论研究了炫耀性艺术委托项目。第二部分由五个案例组成，这五个案例用来说明作者们的方法论，通过简要讨论来介绍信号传递、选择性宣传、夸大宣传。...

现代艺术书系套装:当代艺术的十九副面孔+现代艺术150年

美国生活场景(美国艺术书系)

狂风呼啸的不毛之地上，一片宏伟壮丽的土地和天空，《道奇的山脊》以上帝的自然力量征服了我们。怀斯用精致的书法手笔描绘出来的褐色和绿色的草的沉默，同用宽笔刷出的疾驰的阴沉的云的动态形成对比。一个倾斜的树桩，用横木做成十字形，迎着风牢牢地挺立着。拖拉机前进形成的沟槽，显示出荒凉的风景中人类的存在。据画家本人说，它“在画中不是一个稻草人。它是一件破烂的衣衫挂在一个交叉的柱子上，以此来吓唬（海鸥），将它们从越橘地里赶走。这幅画画于越橘采摘之后的

贝贝特·艺术广场-拉丁艺术

《拉丁艺术》着重推出的是两百多年来美国的拉丁艺术。本书中介绍的艺术家产，无论是出生在美国还是移民到美国的，都给我们提供了在文化上同时具有特殊性和普遍性的人类故事。通过考察过去有过的文化遗产，他们探索了人性的本质。这些艺术作品，强大有力，激动人心，发人深省，而又满怀自豪。它们为一个民族和一种文化带来了荣誉。它们足可证明，作为在美国的拉丁美洲人，其个体以及他们丰富而各异的经历，有其独特的性质...

这个人必须也很爱电影

林奕华排演舞台剧这么多年，取材每多来自文学，手法上的灵感却总是电影。令他难过的是，好电影似乎越来越少，电影与思想已渐行渐远，成了现代人用来暂时解除焦虑的特效药。如果电影人缺乏好奇心和想象力，漠视知性与心灵的满足，无法掌握大众的欲望和期待，那即使有再多光鲜亮丽的姿态、悲天悯

杨先让文集-(全四册)

◆ 再现新中国第一代艺术家的艺术人生； ◆ 口语化的叙述，听新中国*代艺术家坐在身边娓娓道来； ◆ 从一个人的书写看被时代、被时间所遮蔽的中国美术百年人物志、美术史。 先让老师这部庞大的文集，将我带回将近四十年前的中央美院，又跟着他的记忆，去到将近七十年前的国立北平艺专：那时，国立北平艺专才刚易名中央美术学院，他是共和国初年*代受教而毕业的学生现如今，亲眼见过徐悲鸿先生的美院学子，个个都已八十开外，寿数远远超过了他们的老院长。 陈

艺海选粹

《艺海选粹》从发表的作品中精选部分作品, 编成此书, 其作者多是有中国书法 (美术) 家协会会员。本书稿每人占四个页码, 分为三个内容, 即人物档案、艺术特色、作品选粹, 共选书画家30人...

现代艺术150年-一个未完成的故事

如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中，依稀辨认出艺术“原来”的模样，那么，一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼，还有翠西·艾敏乱糟糟的床，足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路，我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后，是艺术家对“何为艺术”的无尽追问，是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续，也许永远不会完成。 艺术就像个游戏，你

莫扎特与纳粹

本书作者艾瑞克莱维查阅了期刊、日记、演讲稿等大量档案材料，再现了纳粹利用莫扎特建立自己文化及政权优势的史实，将会成为众莫扎特学者宝贵的研究资料。...

古艳遇

上海博物馆是大型的中国古代艺术博物馆，有着中国文物界半壁江山之誉。本书作者柳向春作为上海博物馆研究员，以上海博物馆所办展览、馆藏精品为引，详细考据古代书画、藏书善本的历史渊源、背后故事和书画善本几经流转的过程。二十六篇文章，皆是作者平日网上所发文章，结合了趣味性与学术型，普通读者读来也会兴味十足。每篇文章看似毫无关联，各自独立，但又可梳理出一条历史文脉，从黄庭坚写到苏轼，从《老子》写到《论语》。作者作为古文献专家，注重历史细节，每篇文

书香艺韵:广西师范大学出版社成立三十周年书画摄影展精选集:1986-2016年

本书收录了王兴家、王金厚、白晓军、卢培钊、刘增基、杨为国、吴蓬、张中、张培林、林汉涛、罗扬、宗家顺、钟国康、徐沛东等人的作品...

我的艺术生涯

在戏剧领域，除了莎士比亚，没有别的名字比斯坦尼斯拉夫斯基更被经常传颂。 ——美国表演“方法派”创始人李·斯特拉斯堡 斯坦尼斯拉夫斯基是世界上影响巨大的斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的创立者。他与文学家托尔斯泰、契诃夫、高尔基、霍普特曼、梅特林克等有密切交往，大量上演了他们以及莎士比亚、莫里哀、歌德、席勒、易卜生、普希金、果戈理、陀思妥耶夫斯基、奥斯特洛夫斯基的剧作，并在俄罗斯和世界各地巡演。所到之处，无不引起轰动。1898年，他同聂米罗维

我该几时鼓掌

本书是国内首部关于音乐会礼仪的著作。 作者丹尼尔霍普目前活跃在国际舞台，曾多次带领其室内乐团来中国演出，在本书中作者带领我们由贝多芬时代追溯，探究古典音乐现场礼仪规则的起源。 本书被《汉堡晚报》评价为：这是一本关于古典音乐会简短但精准、有趣的介绍。...

画里晴川

本书为作者从事书画鉴藏与美术史研究之余所写的小品和艺评文章。全书共三卷，卷上为鉴画琐记、书画家艺谈；卷中为观画笔记，均为短札；卷下为序跋和访谈整理稿...

1791-莫扎特的最后一年

本书作者在西方音乐史学界地位较高，是海顿、维瓦尔第、莫扎特研究的权威； 由于作者的媒体人背景，本书具有较强的阅读性。 翻译出版后，将对中国音乐历史学者和人文学者进一步深入理解西方音乐文化具有重要意义。 本书的写作建立在大量一手资料的基础之上，极尽可能的还原了莫扎特生命*后阶段的历史事实。...

在地 在线 在场:中国社区美育行动计划

本书是对2021 年度“社区美育行动计划”的全方位呈现，对所有参与的艺术家与青年学生都对自己的创作与展开的美育活动进行了翔实的梳理，研究者则进行了细致的文本分析。全书分为第一单元理论研究，第二单元生活世界，第三单元艺术动员，第四单元映证彼此，第五单元城市非遗，第六单元现实虚拟，第七单元原乡流衍，第八单元无形之里，第九单元里人为美，第十单元共创共享。作者代表所有2021年社区美育行动计划的参与者，将本书献给进行社区美育探索的先行者与同道

从十香园到春睡画院:广东中国画教育的现代转型研究

从十香园到春睡画院只是一个泛指，实际上，20世纪上半叶广东中国画教育渊渟泽汇，在这段时期里，一大批国画教育者用不同的方式做出了巨大的贡献，如努力建立现代美术教育机制、辗转不同教育机构的教育者，开班授课的画家群体等，他们促进了传统教育模式在社会变革语境下的转型。广东国画教育在此时期如何探索从传统走向现代之路？当时的美术教育力量共同为中国画人才的培养开创出何种局面？本书通过参加同名展览研讨会学者的研究成果呈现这段时期的美术教育状况

大道惟朴

本书是左剑虹先生的艺术理论文集，收录文章（论文）三十余篇。文集根据文章主题，分为四个部分：艺理探微、先生之风、准风谈月和朋辈画评。“艺理探微”部分论文，涉及到艺术创作、艺术思潮、艺术欣赏，以及漓江画派的风格和发展等。“先生之风”部分文章，是左剑虹对一些广西艺术前辈（如黄独峰、帅础坚）和当代的广西艺术名家（黄格胜等）的艺术品评文章，从艺术家个人的成长经历、创作历城、艺术理念等方面进行分析，非常全面地展现了艺术家的艺术风貌。“准风谈月”收

永远的旗帜-桂林博物馆藏桂林抗战文化城文物精品

本书以大量的珍贵文物，全面展示了抗战时期桂林各界人士的抗敌活动，既有很高的纪念意义，也具有较强的学术价值。 ...

存在的借口-艺术家及其时代

1. 本书作者陈滞冬为陈子庄先生的门生，他从中国当代职业书画家、美术评论家的角度，对艺术家及其特定的历史年代进行解说。 2. 本书在可读性的基础上，详细地介绍了嵇康与《广陵散》神话般的故事以及他时候一千多年依然拥有着至高地位的原因、道教在二王的生活中扮演的角色，以及隐藏在宗教画家、人物画家、酒狂、画工祖师等多重身份背后关于吴带当风的绚丽传说。 3. 本书的图片精美，有东晋后期竹林七贤的砖像画，也有发现于莫高窟

玩物尚志:从二次元到后次元

本书通过对二次元演变过程的介绍, 向读者展现了二次元如何通过餐饮行业、时尚圈、住宅设计、教育行业及娱乐行业来改变人们的生活。以图文并茂的形式, 通过多个不同的案例向读者展示了二次元在空间设计和产品设计中的应用及发展趋势, 对设计师未来的设计方向有很大的指导价值, 对普通的二次元爱好者也有很大的参考意义。除此之外, 还介绍了多种二次元设计风格和二次元设计的五个原则, 帮助设计师在未来的工作中轻松掌握二次元设计的关键要点...

提案者

本书围绕着人展开, 以TOPYS近年精选创意人和经营者专访为主体内容, 分为创意设计提案者、艺术生活提案者、品牌经营提案者三大版块, 每个版块由5-8个人物专访组成, 附以人物介绍。涵盖的人物包括: 游明仁 ; 傅熙林 ; 萨金·贝塞特 ; 布莱恩·柯林斯等...

以目代耳:克洛岱尔论艺术

本书是法国诗人、剧作家、散文家、法兰西学院院士克洛岱尔的艺术随笔集。作者在书中畅谈艺术名家的经典之作，内容涉及荷兰绘画、西班牙绘画，以及音乐和教堂建筑等多种艺术。作为外交官，克洛岱尔曾在中国和日本任职多年，对东方文化颇有心得。在这部谈艺录中，他把受益于东方哲学的领悟运用在对艺术品的赏析中，传达了眼通耳、耳通心、眼耳并用、心灵通融各个感官的美学通感观念。作者具备渊博的艺术史学识和通达的艺术史观，将丰富的诗意想象融入艺术鉴赏，文笔奇丽多姿

现代艺术源流年表立体主义之后与先锋:现代艺术源流年表

现代艺术史，一直因为庞杂的体系和纷乱的理论与现象让人望而却步或只能浅尝辄止。而现有的相关书籍显然都没能很好地给读者一把“开门钥匙”。《现代艺术源流年表》丛书则采用从宏观到微观的方式，将现代艺术从时代背景到流派运动，以用纯粹的图表形式将零散信息逐一地放置在时间轴上，使纷乱的信息共出于同一参照系内，让读者能够迅速地查询、读取关于现代艺术发展源流。立体主义与未来主义两场重要运动的前序探索形成的观念与技术的综合体，成为后续多样先锋探索的重要原

现代艺术源流年表包豪斯.达达与超现实主义:现代艺术源流年表

现代艺术史，一直因为庞杂的体系和纷乱的理论与现象让人望而却步或只能浅尝辄止。而现有的相关书籍显然都没能很好地给读者一把“开门钥匙”。《现代艺术源流年表》丛书则采用从宏观到微观的方式，将现代艺术从时代背景到流派运动，以用纯粹的图表形式将零散信息逐一地放置在时间轴上，使纷乱的信息共出于同一参照系内，让读者能够迅速地查询、读取关于现代艺术发展源流。达达主义与超现实主义这两场有着大量重合的艺术家的艺术运动以及大名鼎鼎的包豪斯学校，经常会与它们

现代艺术源流年表立体主义与未来主义:现代艺术源流年表

现代艺术史，一直因为庞杂的体系和纷乱的理论与现象让人望而却步或只能浅尝辄止。而现有的相关书籍显然都没能很好地给读者一把“开门钥匙”。《现代艺术源流年表》丛书则采用从宏观到微观的方式，将现代艺术从时代背景到流派运动，以用纯粹的图表形式将零散信息逐一地放置在时间轴上，使纷乱的信息共出于同一参照系内，让读者能够迅速地查询、读取关于现代艺术发展源流。《立体主义与未来主义》一书引导读者回到20世纪现代艺术的很初阶段，进入立体主义和未来主义的世界

桂林山水画研究 (精装彩色插图版)

本书是作者研究桂林山水画的理论著作，内容包括桂林山水画史和画论两个部分。在画史部分，作者对桂林山水画从北宋诞生至今的发展过程作了完整系统的论述；在画论部分，作者对桂林山水画的传统哲学基础，笔墨，意境营造，点、线、面的运用，意象性、题诗、书卷气与金石气，自然与艺理的关系，以及桂林山水画家的情怀等进行了论述。本书资料翔实、叙述严密，具有较强的系统性、学术性和理论性。本书图文并茂，作者在进行理论分析和叙述的同时，配以桂林山水画作品加

第五届艺术史与民族史 学术研讨会论文集

本书收录了《20世纪50年代“大桥”入画的图像叙事及视觉修辞》《论新中国成立初期革命历史题材美术创作——以广东农民运动讲习所的表现为中心》《新时期中国红色美术作品的历史书写与审美建构》《云南的抗战美术创作》等文章...

世界图像:徐冰·蜻蜓之眼

附剧本全文！ 《蜻蜓之眼》是国际艺术家徐冰的实验性影像作品，由著名诗人翟永明担任编剧，被称为影史*部既没有摄影师，也没有演员，却有着完整情节展开的剧情长片，其影像全部来自公共渠道的监控视频。 这部实验性影像作品延续了徐冰对于社会现象与技术景观的批判与反思，将观看者带入一个视觉变幻的影像迷宫：我们究竟生活在一个怎样的世界，而在影像构成的世界中，什么才是真实？ 一场可收藏、可无限期流连、可随时返回现场的纸上展览，全方位展现《蜻蜓之眼》无中

策展行知:展示策划工作手册

本书分为实践篇、认知篇及成长篇，分别对应新人们可能遇到的工作问题及成长经历，总结了作者在十多年工作当中的实操方法，并在实践的基础上提炼出策展观点与理论，是行业里为数不多的策划工作手册。 实践篇主要阐述的是策展的流程，总结了这些年作者的工作方法，并将其工作过程进行了详细的说明；认知篇的主要内容是与策展相关的理论知识，总结出作者对策展的一些观点和看法；成长篇讲述的是策展人自我提升的过程、方法和评价体系...