英国绘画

《英国绘画》为英国艺术评论家埃里克 · 牛顿的著作，是关于英国绘画的简略导言，主要侧重18世纪的肖像画与19世纪的风景画等...

吴美英 邢玉生

夫博涉群书，穷奇履险。以窥探山川之雄秀，造物之至美。乃千百年来画家学人，魂梦萦绕，油尽灯枯，求之不得，不可逾越之蹊径。　　吾人画亦如佛门参悟，禅师棒喝。“狮子独行，不求伴侣”，何者？盖性灵自发，眼手相随，家无二主者也。“以逆境为园林，神魔为法侣”。人生若能两头撒开，中间放下。遇生遇色，如石上栽花，见名利如眼中落尘，方可闹市跑马，入自在无碍之境。　　书画之道老手后学，若得之于不经意间，斯为上乘，若刻意而为，反失天机之妙耳。故吾之画作，皆

田英章毛笔楷书字汇

田英章老师常说：『书法本无捷径，如果哪位朋友非要走什么捷径，其实我想告诉他，不走捷径就是捷径。不独书法，其他任何学问和艺术，都没有捷径，但是却都有弯路和歧途，甚至是泥坑和陷阱。』正是为了不走弯路、不人歧途，避开泥坑、躲过陷阱，在《田英章毛笔楷书2500字（简体版）》发行三年后，我们又敦请田英章老师编写了这本《田英章毛笔楷书字汇》（专业版），目的是给大家提供一个更加优秀、更加实用的学习资料和临习范本。这本《田英章毛笔楷书字汇》（专业版）

任率英-中国近现代名家作品选粹

任率英从艺六十余年，主要以工笔白描和工笔重彩创作出5000余张连环画、年画作品，还有其他不少中国画作品。到了晚年，他又以极大的毅力绘制放大了《古百美图》和《八十七神仙卷》并赋色，使中国古代绘画珍品再现工笔重彩神韵。任率英的创作以民族性、大众性和艺术的精妙境界受到人们广泛的喜爱，真可谓雅俗共赏。他的年画和连环画印数都很高，如年画《百岁挂帅》，就累计印数达400多万张，他的九种年画作品，一次性印数曾达到1700万张。由此可见他的作品受到人

黎英海钢琴作品选集:二

黎英海先生作品及文献整理是中国音乐学院推出的“近现代音乐史料工程”的一个重要组成部分。　　作为中国音乐学院的重点研究项目之一，本课题拟对黎英海先生一生的音乐创作、理论研究等方面进行全面的收集和整理；同时，还将黎英海先生的这些作品、文稿尽早地出版发行，以期待这些资料能够对我国的音乐创作和理论研究——特别是对我国近代音乐发展史学方面的研究提供参考...

英国服装款式图技法

服装款式图（服装平面图）的绘制是服装从业者需要掌握的基本技能。服装款式图为制板和缝制传递设计思想和服装结构，因此要求款式图绘制要准确，以避免在样衣与成衣的生产中产生错误。本书采用循序渐进的方法讲解了服装款式图的绘制过程，并介绍了一些快捷实用的技巧，能为那些手绘或利用adobe illustrator软件绘制服装款式图的读者提供帮助。本书提供了400多幅服装式样和结构细节的款式图，并针对服装基本款，专门采用了白坯样衣进行展示。这种

田英章毛笔楷书2500字-专业版

田英章先生主攻欧楷，兼学王赵，用笔端庄舒朗，涵蕴丰富，结构严谨自如，仪态多方，是学习和研究楷书很好的范本。本书例字甚丰，在现今毛笔字帖中实属罕见，基本上可以满足书法爱好者作为临习、观赏、创作查阅的需要，是学习楷书的一套不可多得的范帖经典...

赵良启 蒋林英工笔花鸟扇面选

田英章《新华字典》小学生写字课课练.四年级.下册

《田英章〈新华字典〉小学生写字课课练四年级下册》字帖楷体书写，规范美观，丰富实用，易写易练。结合四年级学习需求编写，书写主体涵盖部编本小学四年级下册语文教材要求掌握的拼音表、笔画表、部首表、写字表、词语表中的字词，以及课后习题、语文园地中要求掌握的字词，还包含课本中要求掌握的语句、段落、古诗词、诗歌等内容。特为主体字加上《新华字典》释义，以及该字的拼音、部首、笔画、笔顺、书写规范等内容，并为每课配有学写字视频，直观呈现书写过程，增加练

张祖英风景画集

书写四季:田英章田雪松硬笔楷书描临本:秋

本套字帖文字部分精选描述四季的散文诗词，形式为减黑描临字体，书写由著名硬笔书法家田英章、田雪松执行，字体清秀俊美，全书配水墨风景插图。双色印刷，专色体现四季色彩...

隶书掇英:曹全碑

隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。路振平、赵国勇、郭强主编的《隶书掇英(曹全碑)》选取历代书法大家的隶书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

田英章毛笔楷书2500字-简体版

鉴于其在书法上的极高造诣和教学上的杰出成绩，应广大书法爱好者及各书法教学机构的迫切要求，我们邀请田英章先生精心书写了《华夏万卷：田英章毛笔楷书2500字（简体版）》。《华夏万卷：田英章毛笔楷书2500字（简体版）》例字甚丰，在现今毛笔字帖中实属罕见，基本上可以满足书法爱好者作为临习、观赏、创作查阅的需要，是学习楷书的一本不可多得的范帖经典...

隶书掇英:礼器碑

隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。路振平、赵国勇、郭强主编的《隶书掇英(礼器碑)》选取历代书法大家的隶书名碑，精编精印，底本精良，释文准确，是广大书法爱好者和研究者学习、临摹的范本...

英国皇家植物园植物图谱:2:异域植物

英国皇家植物园植物图谱1：显花植物 本书插图选自《柯蒂斯植物学杂志》，这是历史悠久的拥有两百年历史的彩色插图植物杂志，所选插图全部都由19世纪伟大和多产的植物艺术家沃尔特胡德费奇绘制。书中收录了44幅耐寒植物的彩色插图，同时还有相应的黑白版画供读者涂色。原初的水彩画都是写生作品，可以保证读者完成的效果图是实际植物的精准再现。通过使用本书，有助于读者循序渐进地学习科学植物画的正确描绘方式，体会植物描绘的色彩和明暗效果等诸多细节。对植物和

罗丹艺术论 英国绘画-傅雷译艺术名著

本套图书是傅雷译著经典作品的全新设计包装，封面清新、高雅，使用了别致、新颖的工艺设计。内容上既有傅雷译巴尔扎克经典作品，《夏倍上校》《欧也妮·葛朗台》《高老头》《搅水女人》《幻灭》《贝姨》《邦斯舅舅》等作者艺术风格的集大成者，小说中居首位的著作，展现了人间喜剧中*出色的画幅；描绘了一个光怪陆离的世界，全景叙述了金钱贪欲下善良人的悲剧命运。而傅雷译的罗曼·罗兰经典作品《约翰·克利斯朵夫》则是诺贝尔文学奖的经典作品，学习人生的修业小说；傅

书写四季:田英章田雪松硬笔楷书描临本:冬

本套字帖文字部分精选描述四季的散文诗词，形式为减黑描临字体，书写由著名硬笔书法家田英章、田雪松执行，字体清秀俊美，全书配水墨风景插图。双色印刷，专色体现四季色彩...

昌英中室内乐作品

《昌英中室内乐作品/四川音乐学院作曲与作曲技术理论学科建设系列丛书》共3首原创乐曲。创作素材来源于生活，显示了作曲家对人和事物的观察与思考，也是近些年来作曲成果的一次具有代表性的总结...

田英章书法作品集

田英章先生是我国当代著名书法家、书法教育家，其书艺精深，蜚声海外，楷书成就更是影响深远，成为当今书坛独树一帜、继承传统的领军人物，以至世人称其楷书为田楷。以德养书，以书扬德，田先生以此八字为宗旨，身体力行，教书育人，其门生弟子已有数万人之多，为中国的书法传承做出了卓越的贡献。其人其书可为后学之楷模。 田先生出身于书法世家，其父田荫亭、其伯父田起山、其兄田蕴章均为书坛一代名家，世有父子一门三墨客，弟兄两代四书家之誉

野兽出没-大英博物馆的动物版画

·这100余幅版画横跨几个世纪、整个欧洲，如今首次与大陆读者见面。 ·图文并茂的解读，让你更了解欧洲，了解自然史，了解人类社会。 ·大英博物馆独家珍藏，世界名家之作品，是人人都能轻松阅读的***收藏艺术...

仇英文姬归汉图

仇英，明四家之一，山水人物兼擅的全能绘画大师。据说他早年做油漆工出身，擅长家具漆画，这种经历，使得他的作品色泽艳丽、线条大胆，与通常的文人画大相径庭。 其山水之金碧，相比唐代之青绿，实为青出于蓝而胜于蓝...

英国实用时装画

本书在时装画这个总体概念下，着重讲述时装绘画的基本原则，指导初学者如何进发灵感创意、诠释时装构思、表现时装艺术，并揭示了如何针对特定客户恰如其分地用色，使用艺术材料及工具，选择恰当的艺术手法、角色及媒介进行表达。本书囊括了时装画与时装艺术表现等主要内容，并将绘画方法融入对历史与当代时装画的总体观察。《英国实用时装画》是一本颇具价值的工具书，对时装、设计及插画有兴趣的人都可以从中获益...

赵社英-中国当代书法名家新作

在山右书坛，赵社英无疑是一位迥出时流的人物，这突出表现在他没有为地域书风所限，而是敏锐地捕捉时代审美思潮，徜徉其中将自身创作融入时代精神之中，但同时双不是记上的，而是有着清醒的理性辨析，这即是在固守经典传统的基础上，来应对调整与时代风格的关系，以古法通今法，欲变而智变，同时，又不是惟变而变，而是以奇为正，以正驭奇。　　赵社英以北碑为旨超和风格追寻的自身创作，在近些年也经历了一个从自信固守到困惑。转型与调适的艰难过程...

英国皇家植物园植物画教程

英国皇家植物园植物图谱1：显花植物 本书插图选自《柯蒂斯植物学杂志》，这是历史悠久的拥有两百年历史的彩色插图植物杂志，所选插图全部都由19世纪伟大和多产的植物艺术家沃尔特胡德费奇绘制。书中收录了44幅耐寒植物的彩色插图，同时还有相应的黑白版画供读者涂色。原初的水彩画都是写生作品，可以保证读者完成的效果图是实际植物的精准再现。通过使用本书，有助于读者循序渐进地学习科学植物画的正确描绘方式，体会植物描绘的色彩和明暗效果等诸多细节。对植物和

红楼梦诗词.曲赋芳华-田英章田雪松硬笔楷书字帖

《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·曲赋芳华》精选曹雪芹《红楼梦》里的词句，配以线描版画，分对句、书札、谜语、歌谣、菜谱五个主题，尽显诗情画意，适合爱好抄写和对古典文学痴迷的专业人士和习字爱好者使用。　　《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·曲赋芳华》里出现的对句，供读者临习...

红楼梦诗词.叹古观今-田英章田雪松硬笔楷书字帖

《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·叹古观今》精选曹雪芹《红楼梦》里的词句，配以线描版画，分对句、书札、谜语、歌谣、菜谱五个主题，尽显诗情画意，适合爱好抄写和对古典文学痴迷的专业人士和习字爱好者使用。　　《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·叹古观今》精选《红楼梦》里出现的对句，供读者临习...

红楼梦诗词.怀古长思-田英章田雪松硬笔楷书字帖

本书精选曹雪芹《红楼梦》里的词句，配以线描版画，分对句、书札、谜语、歌谣、菜谱五个主题，尽显诗情画意，适合爱好抄写和对古典文学痴迷的专业人士和习字爱好者使用。本册精选《红楼梦》里出现的对句，供读者临习...

红楼梦诗词.红尘了悟-田英章田雪松硬笔楷书字帖

《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·红尘了悟》精选曹雪芹《红楼梦》里的词句，配以线描版画，分对句、书札、谜语、歌谣、菜谱五个主题，尽显诗情画意，适合爱好抄写和对古典文学痴迷的专业人士和习字爱好者使用。　　《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·红尘了悟》精选《红楼梦》里出现的对句，供读者临习...

傅雷译作全编:注释版傅雷译作全编(注释版)(罗丹艺术论 英国绘画)

《罗丹艺术论》由葛塞尔据罗丹口述记录整理而成。作为一本全面概括罗丹一生艺术修养和艺术见地的理论书籍，该书以理性的视角向我们展现了罗丹雕塑的艺术魅力，集中反映了罗丹的现实主义美学思想。《英国绘画》是英国艺术评论家埃里克·牛顿的著作，是关于英国绘画的简略导言，主要侧重于十八世纪的肖像画与19世界的肖像画等...

英皇考级辅导丛书提高你的音阶:钢琴(4-5级)

本套书是世界认可的英皇考级三位一体考试中钢琴音阶类很好辅导教材之一，在世界几十个国家广泛应用，深受教师推崇、学生喜爱。现我社将其引进中国出版发行，纳入现有的“英皇考级辅导教程”系列，力求为钢琴学习者音阶演奏的培养指引一条新的道路，为更多的英皇考级学生提供帮助。本书为4-5级，共30章，其很有价值的是将枯燥的音阶练习改编成旋律动听的小曲子，在小曲子中解决音阶的练习难点，主要训练降A大调、B大调、降D大调、E大调、A大调、降E大调、D大调

红楼梦诗词.楹聊隐语-田英章田雪松硬笔楷书字帖

《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·楹联隐语》精选曹雪芹《红楼梦》里的词句，配以线描版画，分对句、书札、谜语、歌谣、菜谱五个主题，尽显诗情画意，适合爱好抄写和对古典文学痴迷的专业人士和习字爱好者使用。　　《田英章田雪松硬笔字帖：红楼梦诗词·楹联隐语》精选《红楼梦》里出现的对句，供读者临习...

风景/英国国家美术馆细究名画

“风景”是绘画中的一个常见的题材，但鲜为人知的是，如今寻见的以风景成画之风是17世纪以来才出现的，更早之前，风景更多的是作为宗教画的背景而存在。本书以“风景”为小切口，引用大量该馆的赫赫名迹，进而勾画出一部风景画小史。 本书从罗马壁画装饰讲起，到文艺复兴时期将风景转变为传达情感和思想的媒介，再到印象派革命及之后的发展。讲述了“风景”从被当做背景，发展为一种重要的绘画主题的历程，通过馆藏名作举例说明了不同时期、不同绘画大师、不同

技巧/英国国家美术馆细究名画

本书以英国国家美术馆收藏的13~20世纪初的西欧画作为例，探讨了艺术家在作画时如何运用各种材料和媒介创造出不同的效果。作者展示了一幅画是如何制作的，并揭示了技巧背后的秘密。作为本系列图书中为数不多的绘画技巧分析类图书，通过清晰的文字解释和作品特写，帮助读者以全新的眼光看待绘画，使读者对绘画的创作过程有更深入的了解，同时为艺术家和艺术爱好者的创作提供参考，是一本具有独特价值的艺术专题研究专著...

修复/英国国家美术馆细究名画

为后代保存艺术作品是英国国家美术馆的主要职能。过往对绘画作品的修复经常引发争议，但正如书中所讲，现代保护原则强调使用尽可能少地改变其结构的方法，使绘画保持长期稳定的状态。本书讨论了绘画的材质特点，描述了它们老化的过程，分析了几种主要的保护方法和修复类型，同时回应了一些绘画保护工作中常见的问题...

面孔/英国国家美术馆细究名画

本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画，寓意画还是风 俗画中，最直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节，刻画性格，而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于“美”的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格，以及我们是怎样对面部表情进行解读的。 ...

色彩/英国国家美术馆细究名画

这是一系列关于实践和保护理论的重要著作。细究名画系列（A Closer Look）于2009年由英国国家美术馆编辑出版，至今已逾10年。这次经典艺术书系的出版在中国系首次，将该书系全套10本一次性完整引进并译介给中国读者，该书系立足英国国家美术馆的专业性和经典性，选取画框、静物、风景、赝品鉴定等10个艺术史中鲜有专题论述的研究为落脚点。本书系收录了丰富的研究实例，并围绕着这些实例进行了细致的分析，展现了英国国家美术馆连贯的研究体系和前

田英章新版行楷一本通5本套装 行楷控笔训练字帖练字

赝品/英国国家美术馆细究名画

专家们是如何判断杰出的画作的？绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明，那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画作里发掘一颗深埋在颜料之下、面目全非的“宝石”呢？科学家、文物管理员和艺术史学家采用了一系列方法，从物理性质的角度对画作进行探究，并揭开隐藏在它们背后的历史之谜。本书通过一系列真实的案例和清晰的解释，引领读者思考艺术史上的一些错综复杂的问题。有意思的是，这些问题并没有完全得到解答，美术馆中的专业人士仍在努力寻求答案。

静物/英国国家美术馆细究名画

静物画吸引着许多艺术爱好者。这种充满技巧的绘画主题被赋予丰富的意义并成为得以延续的传统。它表现的可能是随处可见的花卉、蔬菜，也可能是令人愉悦的乐器、书籍。在这本书中，艾丽卡朗缪尔分析了静物画的魅力，讲述了它与其他绘画形式的不同之处，并追溯了它的发展历程——从古罗马时期墙壁上的错视图，到卡拉瓦乔与委拉斯开兹的复兴，再到塞尚与毕加索的作品。 ...

构图/英国国家美术馆细究名画

《室内的圣母子》的灭点为什么都位于画面左侧？克里维利是如何在一幅画中表现双重主题的？为什么画家们喜欢频繁地在绘画中效仿雕刻的效果？本书以英国国家美术馆15世纪到20世纪初的画作为例，揭秘了绘画大师们是如何创作出引人入胜的虚构空间的。本书结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素为大家解读名作中的构图奥秘，是一本重要的艺术研究专著...

画框/英国国家美术馆细究名画

画框与画作之间究竟是“完美联姻”还是“不平等的联姻”？画框有多少种装裱和悬挂方式？帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的？在本书中，英国国家美术馆原馆长尼古拉斯·佩尼对画框进行了一番充分的调研，阐述了画框的历史、设计和制作工艺，以及画框与绘画作品与室内环境的关系。尼古拉斯将调研的重点放在了画框不断变化的功能，以及不同的风格、材料与制作工艺上。本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏，体现了一个世纪以来艺术家与收藏家的

唐英大宋勃兴颂

唐英《大宋勃兴颂》，北宋天禧三年刻于宋刻《孔子庙堂碑》碑阴，虚仪先生撰，唐英书，安粲刻丰。碑高二百八十厘米，宽一百一十厘米，文十八行，行二十一字，篆书。碑文仿《大唐中兴颂》撰此《大宋勃兴颂》以述宋太祖平定荆湖之功。　　这件作品用笔放松，虽然整体上还是工稳的小篆，但綫条让人能感觉到由于毛笔的弹性而带来细腻的变化，时时出现尖入尖出的用笔和圆转处不刻意求匀称的现象，大大增强了篆书的书写感。行笔出现了明显的提按和速度变化，起收笔不拘一格，

21世纪大学艺术英语视听说教程

本教材将艺术专业知识全过程融入大学英语视听说内容中，从单元主题到教学材料，再到课程练习，均紧紧围绕艺术专业主题及文化，旨在提升大学生必备的英语综合交际能力，同时提高学生的专业知识素养、扩充专业常识，为学生日后的深造及就业提供必要的专业知识储备。 本教材在每个教学板块后都配有相关的口语表达练习，旨在培养学生利用所听、所看的内容进行思考、判断，提高学生的思辨能力，使其能就与社会文化和学习相关的指定话题发表简短（第一、二册）或有一定深

图形创意(第3版)/肖英隽

《图形创意（第3版）》从课堂教学的角度入手，着重图形创意理论知识的讲解，针对实际教学环节的需要，对图形创意的理论内容、创意方法、设计方法进行了有效的探讨与实践。 《图形创意（第3版）》共分五章，分别对图形的语言、图形的创意思维、图形的创意表现、图形的组织结构、图形创意的实际应用进行了全面细致的讲解。在分析平面与立体领域中图形应用的同时，对新领域中图形创意的综合应用展开了探讨。力求寻找独特、富有哲理的意念表达方式。注重启发学生的创作灵感

塞尚

畅销全球50年的艺术史入门丛书，西方艺术教育的经典教科书 世界*艺术出版机构英国费顿出版社倾力打造 全面解读现代艺术之父塞尚一生中的主要事件和代表性作品 彩色艺术经典图书馆整套丛书共有46册，精选在艺术史中占据重要地位的38位艺术家及8大风格流派辑录而成。是一套可以带回家的艺术图书馆，也是一座可以近观的纸上美术馆 本书介绍了这位塞尚一生中的主要事件和代表性作品。这位卓越大师在追逐艺术梦想的途中经受种种孤独和困苦，*终将法式古典结

海滩上的一个男人

人类生命中遭遇的永恒篇章：人和时间。海滩上的一个画家画出来的一个男人，一次散步...

几点了

这本书出版于作者去世之后的第二年，由作者的友人玛丽亚·纳多蒂编辑出版。内容主要节选自约翰·伯格的作品《第七个人》。伯格描述了时间的不同特质——碎片性、可锻造性、永恒性，讲述了60-70年代的欧洲移民，其生命、事件等等在时间里呈现的样子。普鲁斯特对时间的描述，斯宾诺莎的时间概念，植物、山川和宇宙的时间。这是伯格与塞尔丘克·德米雷尔的最后一次合作，两人的四手联弹有了一个隽永的结尾...

中国历代名画精赏

中国画是写意传心的艺术，博大精深，意蕴悠远。画中禅机，只可意会，难以言说。绘画和文字是两种可以接近、却永远无法替代的语言方式，试图用文字来解读画面是困难的。门外窥画，勉强为文，难免粗浅，甚至错谬。　　《经典赏读丛书·读画：中国历代名画精赏》不是一本系统评析名画的书，作者只是把看画、读画、悟画的心得，试图用散文的方式写出来，并借此就教诸君，以为快哉...

微建筑—精装

“微建筑”（microarchitecture ）是位于狭隘空间中，更像艺术品的建筑。往往不含隔间，易于从整体角度切入设计，从草图到实物，不会出现严重的意外。本书中的建筑并非全是精雕细琢而成，有些设计甚至故意呈现出将就的粗糙感。不过这些都是经过深思熟虑的，因为单单一个碍眼的小地方，就有可能破坏全盘的构想。有的作品力求留名传世，有的则尽力达到理想的成效。尽管刺棘冠教堂比微建筑更加宽敞，但两者之间还有其他共同点，包括运用素材的乐趣。琼斯特

俄苏电影发展史简编(1896-1953)

本书是北京电影学院电影学系“电影学：历史·理论·国别”丛书之一。全书分别介绍了电影在沙皇俄国出现和发展，在苏维埃俄国壮大飞跃，在苏联社会主义建设不同时期曲折发展、蜕变并走向终结的历程，对相关社会政治、民族生活、意识形态、产业经济、艺术风气、大众接受等范畴的事实和问题也加以必要的考察、分析，力图揭示苏联电影与国内靠前的社会环境相互渗透、相互作用的深层规律...

小篆辨识指南

要正确识辨篆书，必须依靠文字学的知识，真正理解篆书的造型原理，这样才能由表及里，逐渐掌握。识辨篆书的原则和基本方法是：一是以《说文解字》为根本，二是以《说文》部首为突破口，三是以“六书”理论为指导，四是牢记特殊的篆法，五是选择好常用工具书。《小篆识辨指南》就是学习小篆书法和识别篆书的指南工具书。它将教你掌握如何识辨小篆的原则和基本方法。通过《小篆识辨指南》，你将了解以下几方面的内容：小篆检素常用工具书简介及用法、小篆常用部首、小篆疑难

配色方案2000种

全书包含2000套配色方案，每套都配有详实的RGB和CMYK数值，让你的配色技术不再流于表面！ 内含优秀艺术家和设计师的深入访谈，了解色彩理论的实践过程！ 一本所有设计师必备的实用工具书。 中央美术学院 王其钧教授倾情推荐。...