伯里曼着装形体绘画伯里曼头部、五官和面部绘画

《伯里曼着装形体绘画伯里曼头部五官和面部绘画/伯里曼人体绘画教程全集》是伯里曼先生的《着装形体绘画》和《头部、五官和面部绘画》两本原著的合集，详尽地描述了各种衣装和头部，五官和面部各种形态特征的绘画技巧，帮助广大读者从各种细节提升画作的整体水平，激发创作热情...

人体结构原理与绘画教学

动漫人体是一个有趣的集合体，不同动漫作品中的角色都有着不同的角色特征。而大家在绘制角色时候，往往不知道如何运用人体来创造一个特征鲜明的角色。在学习人体的时候，找不到学习的切入口。 本书将人体结构做了拆解，将学习人体需要掌握的知识做了一些简化，通过简易的几何体组合来解说人体中比较难懂的结构原理。书中排列了一下学习人体的过程，帮助大家明确各个阶段需要掌握的知识和能力。 想要画出有趣的动漫角色，需要大家在掌握好人体的基础知识的同时进行持之

传统画虎教程

本书由浅入深，分别介绍了画虎的基础技法、步骤和创作过程，并附有部分作者创作的虎画作品作为示范图...

肖幸海中国画选

本书收集作者40余幅作品, 作者擅长山水、花鸟。山水画远宗马远、唐寅, 近师关山月、白雪石等前辈。山水中尤擅画张家界那直立的奇峰、飘飞的烟云, 深得其风骨神韵。花鸟画远宗任伯年、王雪涛、苏葆桢, 上世纪八十年代成为著名花鸟画家李多木先生的入室弟子。花鸟中尤擅画葡萄、辣椒, 画的葡萄一片叶一笔画成, 一幅叶一笔墨而就, 追求一串串、水灵灵的质感 ; 画的辣椒红艳如火, 一串串迎风飘动, 质感强烈...

梅兰芳纪念集编壹

本书汇集了二十世纪二、三十年代发表于《申报》《北洋画报》《半月戏剧》等媒体的关于梅兰芳先生戏剧表演艺术的评论文章。内容涵盖音乐、舞蹈、戏曲表演、舞台美术、艺术创作经验、美学欣赏、中西方文化交流等多个方面,创作者包括记者、评论家、普通观众等多种身份,从不同视角展示了梅兰芳艺术发展道路,全盛时代的艺术成就。本书图文并茂,既有生动叙述、又发掘了多幅尘封已久的老照片,是弘扬梅派艺术,当代京剧爱好者了解、亲近大师的鲜活范本...

博尔赫斯与中国

本书研究的主要对象是博尔赫斯以及他与中国文学的关系。博尔赫斯的幻想小说是他的文学中最具个性又最具创造性的部分，奠定了他在文学史上的地位。博尔赫斯的幻想美学摒弃了现实主义文学的机制，打破了传统的现实与非现实的二元对立的界线，呈现出虚实相生、亦真亦幻的独特美学形态。博尔赫斯的幻想诗学与其独特的人生经历密不可分，本书尝试从作家生活经历解释博尔赫斯的幻想文学产生的原因。博尔赫斯的幻想美学不只是文学表现形式，而是受到了系统的哲学思想支撑，阐明这

写生中国——肖育风景油画集

本书主要收录肖育写生中国油画风景作品100幅及一些作品局部, 以作品的高清图片展示其油画风景的风格及做画技法。本书还包含一些画家、艺术评论家对肖育风景油画的评论文章、作者在写生过程中的一些体会和感受以及在写生过程中遇到的各种趣事等...

师范院校三笔字书写教程

书法是中华民族文化的结晶，有着博大精深的文化内涵和巨大的文化魅力。从历史上看，书法在自己的文化根基里，蕴藏着不可侵犯的民族尊严、崇高强大的民族意识和自强不息的创造智慧。 周波编著的《师范院校三笔字书写教程》内容包括毛笔字基本笔画训练、偏旁部首训练、创作训练、毛笔字间架结构、布势章法训练、基本笔画训练等。本书给供书法爱好者参考阅读...

广告设计10原则

Robert Shore编著的《广告设计10原则》讲述了：电视连续剧《广告狂人》的风靡引起了公众对广告公司和画面背后可能会(可能不会)发生的事情的关注。我们看到广告的时候便能感知到它的存在：它存在于报纸杂志的编辑内容的周围，它穿插在电视节目中，它会在你浏览喜欢的网站时突然弹出。广告主要是创造信息，然后通过各种媒体向目标人群传播，以期人们做出特殊反应，即“购买某物”。《广告设计10原则》检验了好广告所恪守的十大重要原则，向读者展示了怎样

春天去看肖邦-音乐笔记续编

本书是著名作家肖复兴继《音乐笔记》之后的一本全新的关于其音乐心得的专题散文随笔集。在书中，作者对巴洛克音乐、古典音乐、浪漫派、印象派、现代派音乐及其代表人物、代表作品发表了精到的心得和见解。读者可感受到音乐的伟大和神奇。 全书共分“马勒扎我们脸上有点疼”、“冬天和春天里的拉赫马尼诺夫 ”、“到纽约去看鲍勃·迪伦”三辑以及附录“在时间中流淌的音乐——在北大的演讲”。四部分内容较为全面地反映了作者对音乐的领悟，是一部不可多得的专题随笔集.

水彩的高度经典水彩百品建筑

水彩画具有其他画种不可替代的艺术表现力和面貌，它既可以表现出画面轻松自由、水色淋漓的活泼与灵动，也可以刻画出对象细腻结实、雄浑凝重的质感效果。水彩画这种独特个性及宽泛的艺术语境，展现着自身的无穷魅力和勃勃生机。因而，水彩画已成为当代画坛无数美术爱好者倾情追崇的画种。为了给水彩画爱好者提供一份临摹、借鉴、研究和收藏经典水彩作品的系统资料，我们将国内外部分经典水彩作品按照题材内容分类，以静物、风景、建筑、人物汇集在一起，同时，每幅作品附有

音乐教学和钢琴艺术

音乐教育作为素质教育的一项重要内容，已越来越为世人所重视，而有“乐器之王”美誉的钢琴，则更是受到广大青少年、儿童，甚至老年朋友的喜爱。《音乐教学和钢琴艺术》就音乐教学技能，教学语言，课外音乐艺术活动的组织，多媒体在音乐课堂教学中的运用及制作技能，钢琴课程与教法，课程体系建设的策略与方向、具体措施等方面进行了讲述，最后对教学过程中素质与能力的培养和钢琴教学中的情感教育进行了剖析...

文化创意产业背景下的动画产业发展

本书主要介绍了中外文化创意产业政策，动画产业认知，主要发达国家和，中国动画动画创意产业发展缩影以及中国动画创意产业的创新发展...

居住空间室内设计

《居住空间室内设计》以真实项目为载体，详细介绍居住空间室内设计内容、方法与技巧，并通过实际案例，对小户型、中户型和大户型居住空间室内设计进行了详细讲解。《居住空间室内设计》内容新颖，以实际设计工作过程为导向进行编写，在突出设计任务的同时，注重培养学生的设计技巧和设计能力。《居住空间室内设计》配备丰富的教学资源，通过智能识别技术“二维码”将线上线下知识衔接，很好地满足了学生随时随地学习的需求。　　《居住空间室内设计》可作为应用型本科

设计色彩

本书共四个单元, 单元一为了解设计色彩, 是关于设计色彩的理性认识训练, 单元二为色彩表现类别, 是关于设计色彩的感性认识训练, 单元三为设计色彩基础训练, 单元四为设计色彩创意实践, 构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系。其中单元三部分, 以写实性客观归纳色彩、平面装饰性色彩、解构抽象性色彩、意象联想性色彩、自由创意性色彩5个训练任务为主, 对学生的优秀作品进行了展示与分析...

服装设计效果图手绘表现实例教程

本书主要以实例的形式讲解服装设计手绘的表现方法和技巧, 旨在为读者提供一套完整、系统的服装设计手绘学习方案。在内容编排上力求完整、丰富, 对时装画中的人体比例、结构、动态, 服装面料质感, 服装经典图案, 服装常见款式都进行了全面的讲解...

老照片总统府旧影

南京总统府是中国近代建筑遗存中规模优选、保存很完整的建筑群，自近代以来，多次成为中国政治军事的中枢、重大事件的策源地，中国一系列重大事件或在这里发生，或与这里密切相关，一些重要人物都在此活动过，有许多历史往事值得叙说和回味。刘晓宁，肖木编的《老照片（总统府旧影高清典藏本）》分为8个篇章，用珍贵的老照片和简单优美的文字，聚焦1840―1949年总统府的百年历史和人事兴衰，包括两江总督、中华民国临时政府、国民政府、维新政府、总统府各个阶段

中国民间书法全集:5:敦煌书法卷

本卷为《中国民间书法全集》的第5卷, 该卷名为《敦煌书法卷》, 共收录作品200余件, 多为手写经卷、世俗文书、拓本、印花织品、诗歌、词曲、信札、契约、账册等等, 提供了当时政治、经济、文化、宗教、哲学、地理、科学、民俗、艺术的详实可靠的一手史料, 特别是为中国书法艺术史提供完备的珍贵证据...

色彩设计手册

这是一本颜色使用及色彩搭配的工具书。本书介绍了色彩的含义, 生动地演示了色彩的使用方法, 为读者提供了创造性、有效地使用颜色的重要信息, 读者可以从中了解与客户谈论颜色以及推销色彩方案的想法。全书详细地介绍了什么是颜色, 讲述了色彩理论、色彩的含义、色彩的规则、色彩体系和色彩的语言等内容, 用简单易懂的语言对色彩背后的科学理论进行了阐释, 并用许多案例来展示色彩选择对客户和消费者产生的影响...

水彩画零基础百问图解

肖亚平著的《水彩画零基础百问图解》采用一问一答的形式，专业系统地解答了水彩画初学者在学习中遇到的种种疑惑，融知识性与技法性于一体，将水彩画学习过程中常见的问题，从一般常识、材料工具、学习资料、入门起步、色彩知识和表现技法等方面归纳为222个问题，以文字释疑与直观图例相结合的方式给予了明确解答...

肖敦余铅笔画艺术

绘画是很多人的乐趣，然而，用笔、墨、纸、砚、色、油，上桌椅支画架，正式摆开作画，对于一般的业余爱好者，常望而却步。而铅笔画经济、方便，作画不需要太多的环境条件，一个小本、一支铅笔，即可入境。旅行写生、郊游赏景，见物生情，作画的乐趣尽在其中。 《境由心生(肖敦余铅笔画艺术)》(作者肖敦余)收录了创作的铅笔画艺术作品...

如何临摹名家作品/美术专业水彩画临本特辑

本书对中外水彩名家的经典之作进行分步骤临摹，讲解临摹技法，分享临摹、学习感悟，使读者对临摹过程中需要注意的各类问题获得进一步的认识，对临摹实践很有帮助。本书的特色是大开本，适合展示作品细节；每组作品都有步骤图，方便读者从中学习绘画技法和临摹要领，具有指导性、针对性；作品表现手法、画风各异，适合读者有重点地进行选择学习...

珠宝设计手绘技法基础到进阶教程(全彩)

本书系统讲解法国珠宝设计学校的传统手绘技法，结合作者在珠宝设计行业的经验，用更容易理解的方式来阐述珠宝手绘的方法与技巧，以及珠宝手绘与珠宝设计、珠宝制作工艺之间的关系。 在设计的初级阶段，珠宝手绘主要用于记录创作灵感、设计变化的过程，落实研究和视觉理念。本书以珠宝首饰设计手绘效果图为核心，从介绍珠宝首饰的相关知识和手绘基础开始，结合色彩的运用及材质表现（金属篇、宝石篇等）包含每种宝石：基础宝石学知识介绍、宝石图片、手绘步骤、设计赏析；

丹青武隆

山水画作品共六十二幅, 呈现历史和人文景观的作品有《龙溪》《老房子》《关桥明月》《石院深深》《李进士故里》《刘秋佩故里》《远眺凤凰寨》 ; 表现景区景点的作品有《梦冲塘》《东山图》《万峰东麓》《万峰竞秀》《天生桥》《蚌峡》《溪山云深》《石桥湖光》《春风浩荡》《乌江峡门》《天开图画》《大溪河》《珙桐森森》《五月杜鹃》等...

无人机摄影与摄像技巧大全

本书以大疆无人机为例, 针对中国无人机航拍爱好者的拍摄习惯, 进行了深度解析。书中涉及无人机航拍中的飞行安全、配件准备、飞行操控、静态图片与动态视频拍摄技巧与后期处理等内容, 囊括了航拍所需了解的方方面面的知识...

四哥哈根四条腿

★【多喜北欧】 专注北欧城市人文、艺术设计与生活方式的高品质原创图文书品牌。 深入城市，呈现地道北欧。通过一系列的精装图文书，陆续展现北欧城市风采，发现他们独特的艺术设计文化，带来日常生活的灵感启发。每一本书都以“深度、新鲜且丰富”为内容标准，提供深度的城市人文和生活方式之体验。 ★“多喜北欧” 01丹麦《哥本哈根四条腿》（图书 别册） 我们探寻了丹麦设计大师芬·祖尔的故居，展示一户人家，讲述一个世纪；传奇细木工坊PP Mbler，

虚实共生:关于新媒体艺术的理论探索

本书从技术与艺术之间关系出发，研究新媒体艺术，即以多媒体计算机和互联网技术为支撑的艺术，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为上的特征，进而探讨新技术对艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生的深刻变革。首先，建立在数字技术基础之上的“虚拟空间”，具有交互、沉浸、多感知性的特质，正在拓展人们对时空概念的传统认知，对艺术的接受方式和心理感受方式也产生了巨大影响。本书采用案例分析的方法，对CG技术创作的后现代美学特征、数字编辑系统塑造的媒体

文创产品设计

本书主要讲述文化创意产品设计的方法，将理论与实践相结合，简述了文化创意概念，对文化创意产品范畴进行了分类与界定，重点突出文创产品设计的方法与过程。对文创产品设计提出了新的创意实践方向，书中列举了各种不同类别的文创产品设计案例，将特色文化与现代设计产品相结合，激发了现代商品文化的活力，让读者对文创产品设计有深刻认识，具有较强的实用与参考价值。 本书适用普通高等院校与高职高专院校艺术设计类的视觉传达设计、广告设计、产品设计、文化创意设

油画色彩与技法研究

肖峰教授是有名的油画家、艺术教育家，从事美术工作六十余年，创作了一大批脍炙人口的油画作品，出版个人专著和作品集十余部，拥有丰富的创作和教学经验。吴国荣副教授从事美术基础教育工作几十年，在教学之余坚持油画创作，长期的一线教学和创作实践结合使他积累丰富的教学和创作经验。《油画色彩与技法研究》一书是两位作者丰富教学和创作经验的结晶， 书稿对油画中的色彩和技法两个关键因素进行了详细的论述，对相关知识点、使用技巧和表现方法等进行了生动、细致的解

和孩子们聊音乐

《和孩子们聊音乐》这本书是作者为家长、教师和音乐爱好者写的漫谈音乐修养的优秀读物。作者以讲座的方式,用款款深情的语言,漫谈了音乐修养的基本知识,综合了知识性、趣味性和可读性等优点,且要点简明。作者认为,音乐不只是一门艺术,而且是个人(尤其是少年儿童)心灵修养的必要手段,因此不仅讲述了音乐的功能和影响、学习音乐的必备知识,也谈到了音乐在生活中的作用,如音乐与人格修养、音乐与读书写作等等...

摄影基础

服装表演概论

本书是服装高等教育“十一五”部委级规划教材。本书以服装表演专业的综合理论和全方位技能培训为切入点，全书分为四大部分，系统地介绍了服装表演和服装模特的概念；详细地阐述了服装模特的基本培训项目——形体训练、舞蹈训练、音乐基础、形象塑造、心理素质、参赛指导及模特的经纪与管理等课程；具体讲解了服装表演的策划与制作——策划与编导、舞美设计、管理与执行；最后重点拓展了服装表演的传播与推广的新颖理论。　　本教材对服装表演专业的相关知识进行了详尽

看不见的西藏

本书共分五部分，内容包括：序言；无常；快乐；轮回；觉悟...

广告设计

本书是高等院校的艺术设计类专业的核心课程之一，本教材的内容组织突出系统性、关联性和实用性，内容包括广告概论、现代广告设计的基本原理、广告策划、广告媒体、广告创意、广告表现以及数码设计在广告中的应用等。每个项目单元配合相应的练习题，帮助读者对书中内容进行验证。本教材针对高等院校艺术设计类专业的培养目标而立意，因此在编写过程中，既强调学生扎实的理论基础，又注重实际应用能力的培养，力求使学生掌握广告创作设计的一般性规律，日后在社会实践

立体构成

构成是研究视觉艺术的组合法则的。这正如我国唐诗宋词，先不管意味如何，词句要朗朗上口则需符合定的声音平仄规律。平仄组合也可以说是诗歌的音律构成。视觉构成也就是研究视觉元素的抽象的组合关系的，即组合法则。法则是不变的，变的是使用法则的形式。　　 诗人的基本功在炼字，设计师的基本功在造型。立体构成就是研究立怖形态、材料和空间形态造形规律的。把客观物象分解为点、线、面，然后按照一定的秩序，运用恰到好处的市才料，诗意化的重新组合，构成

精编民族唱法女声卷-[教学指导版]

近年来，全国各地学习声乐（民族唱法）、报考各类音乐学院的学生越来越多，这就对音乐教材的选配有了新的要求。但是教学中配套教材却比较缺乏，而且现在所使用的教材在科学性、艺术性、民族性、权威性、代表性、实用性等方面都存在不同程度的欠缺，尤其是具有少数民族色彩的、较规范的、较创新性的、又带钢琴伴奏谱的民族声乐新教材更为少见。基于上述原因，选编了《中国民族声乐实用教材：精编民族唱法女声卷（教学指导版）》，它不仅可以满足各类高等院校声乐专业学生，

照片的本质

《照片的本质》中，斯蒂芬·肖尔从已成为经典的影像到无名氏的图像，从底片到数码文档，探讨了如何理解和观看各种类型的照片。除了肖尔本人作品之外，《照片的本质》汇集了摄影史上许多著名影像，从摄影之父阿尔弗雷德·斯蒂格利茨和沃克·埃文斯的作品，到当代利用摄影媒介创作的艺术家科利尔·施尔和托马斯·斯特鲁斯的作品。它也涵盖一系列不同的摄影类型，如街头摄影、艺术摄影和纪实摄影，以及无名氏摄影，包括旧的快照和地质调查航拍的照片。肖尔利用这些照片，加上

电影中的僵尸文化

为什么僵尸无处不在，且在流行的想象与媒体中，特别是在电影中产生如此大的回响？ 为什么他们成了快速增长的电子游戏产业中，*善变且*流行的怪物类型之一？ 是什么令僵尸成了如此普遍的恐怖象征，电影中对于僵尸的描绘又是如何变化、发展以适应当代的恐惧、焦虑与社会问题？...

图形创意(第3版)/肖英隽

《图形创意（第3版）》从课堂教学的角度入手，着重图形创意理论知识的讲解，针对实际教学环节的需要，对图形创意的理论内容、创意方法、设计方法进行了有效的探讨与实践。 《图形创意（第3版）》共分五章，分别对图形的语言、图形的创意思维、图形的创意表现、图形的组织结构、图形创意的实际应用进行了全面细致的讲解。在分析平面与立体领域中图形应用的同时，对新领域中图形创意的综合应用展开了探讨。力求寻找独特、富有哲理的意念表达方式。注重启发学生的创作灵感

世界水彩大系经典写实水彩/世界水彩大系

在人类历史前行的漫漫长河中，水彩画从起源、演变到成熟、繁荣，积淀了数以万计的经典作品。这些作品见证了水彩艺术在世界各国发展的进程和脉络，展现了不同国度、不同时代及不同画家的艺术特点和风貌，它们是世界艺术宝库中弥足珍贵的不朽精神财富。 本套以水彩画为专题的大型系列图书“世界水彩大系”，立足全球水彩画历史发展的高度，从展现不同国家和地域水彩画异彩纷呈的面貌的角度出发，于数万幅作品中精心遴选佳作5000余幅，涉及画家千余人，作品年代跨度近

《中国这100年》

本书收录了罗伯特?卡帕、亨利?卡蒂埃-布列松、马克?吕布、布鲁诺?巴贝、史蒂夫?麦柯里等摄影大师的100余幅代表作。这是一本通过历史中小人物的照片和故事从侧面反映中国变迁的摄影故事集，一个世纪以来，中国历史沧桑巨变，很多人都会觉得历史是大人物的局，但是真实的历史是每一个普通人的爱恨情仇、是每一个人的收获与坎坷。这个时代是中国的大时代，也是每一个普普通通中国人的大时代。摄影大师给你带来100余张历史中的面孔，以及中国人的情感与生活...

黑镜头:人类这100年②

本书收录了罗伯特?卡帕、亨利?卡蒂埃-布列松、马克?吕布、尤金?史密斯、史蒂夫?麦柯里等摄影大师的110幅代表作。这些作品在时间上跨越了一个世纪，地域上跨越了欧洲、美洲、非洲、亚洲以及远东地区。这些图片展示了世界百年重大事件中的微观景象，并通过每个照片主人公的面庞以及他们的人生故事体现坎坷人生以及动荡时代里的人性之美。一张照片，一个故事，一个事件，一段世界史...

斑驳之美:解密水彩肌理技法65例

这是目前首本系统研究水彩画肌理技法的专业书籍。本书的出版，填补了专题研究水彩画肌理技法的一大空白。尽管国内外出版的部分水彩图书中也有个别肌理技法的介绍，但本书不是老调重弹，也并非蜻蜓点水式的泛泛而叙，而是系统深入地研究梳理和专业性引领。书中每个篇章都有一个侧重点，涉及水色纸笔肌理、辅助工具肌理、辅助材料肌理和画纸做底肌理4个方面共65例。每一例均以文字详述、实例演示、步骤说明与肌理效果对比分析相结合，并对范例作品中肌理技法的实际应用进

刻意练习:民谣与指弹吉他基础教程

本书是一本以教授民谣吉他（含指弹）演奏技巧与乐理为主要内容的入门教材，读者对象可以是“零基础”的吉他爱好者，也可以是有一定演奏基础，想“走出舒适区”达到更高程度的“资深初学者”。 全书内容按难易程度以及学习目标划分为四个阶段，共43个课时；以短小精练的练习曲（共 150 条）为主线，辅以大家耳熟能详的经典乐曲（共 64 首）作为实践曲目，每一课时同时涉及乐理、弹奏与弹唱技巧，并将视奏与唱谱训练贯穿全过程，力求帮助学习者真正达成基础技

肖全和妲妲的世界

本书是“中国zui好的人像摄影师”肖全对“雨林精灵”李林妲、李宛妲姐妹长达六年的成长记录。怀着“拍摄美好生命”的初衷，肖全进入了妲妲的雨林世界，而这场历时数年的拍摄又引发和回答了摄影师内心深处的诸多思考。妲妲的母亲、有名环保人士、天籽生物多样性研究所创始人李旻果女士倾情作序。这是一场关于成长、使命和责任的对话...

独得之美:艺术评论选(一)

“云儒文汇”是肖云儒作品首度集结出版且收录最全的文集。由肖云儒先生亲自遴选修订，力求将肖云儒五十余年来的著述完整呈现给读者。文集涉及文化、哲学、历史、文化人类学、文学、书法、散文创作、社会文化、民俗研究等诸多方面，见解独到鲜活，概括归纳准确，思路独辟蹊径，充满了对历史文化、对西部丝路和对生命的思考。此文集不仅是对近一个甲子的陕西文化、陕西文艺发展足迹的追寻，更是过渡时期中国文学、文艺、社会思潮的历史见证...

游戏动漫人体结构造型手绘技法 第2版

看到令人怦然心动的人物，脑中的美好画面呼之欲出，每每在这些瞬间都想拿起画笔把它们记录下来，却又苦于画不好人体结构。本书的编写目的正是要解决这个烦恼。翻开书，让我们一起了解人体的详细构造吧！ 本书从人体骨骼的塑造开始，将全身各部位的肌肉进行拆分讲解，分析人体的动态造型难点，并试着拿起画笔让纸上的人物摆出各种造型。此外，本书向读者展示了人体造型的多种练习方法，以达到熟能生巧的目的。很后进入实战阶段，向读者展示了游戏世界中的概念设计方案的形

图形创意设计

《图形创意设计》主要从图形创意入手，对图形创作的概述、创意思维以及创意设计应用等方面做出了详细的论述分析。 《图形创意设计》共分为五章，第一章是该书的开篇内容，主要是对图形创意的理论概述，其中包含了图形的起源发展、图形创意的原则等内容；在第二章中讲述的是图形创意思维，其中除了对图形创意思维进行概述以外，还对图形创意思维的特征及方法分别作了论述；第三章是对图形创意性联想及构成方式做出的相应论述；第四章是对图形创意作品进行了详解式的赏

独步岚楼:艺术评论选:二

“云儒文汇”是肖云儒作品首度集结出版且收录最全的文集。由肖云儒先生亲自遴选修订，力求将肖云儒五十余年来的著述完整呈现给读者。文集涉及文化、哲学、历史、文化人类学、文学、书法、散文创作、社会文化、民俗研究等诸多方面，见解独到鲜活，概括归纳准确，思路独辟蹊径，充满了对历史文化、对西部丝路和对生命的思考。此文集不仅是对近一个甲子的陕西文化、陕西文艺发展足迹的追寻，更是过渡时期中国文学、文艺、社会思潮的历史见证...

设计造型基础

本书针对高等院校艺术设计专业基础能力培养要求而编写，主要内容涵盖设计造型基础概念的传承与流变，设计造型基础的学习目的，设计造型基础的基本内容，设计造型的拓展，平面构成、色彩构成、立体构成、光迹构成等的学习目的、要素、具体构成，等等。全书系统地整理设计造型体系，重点针对艺术设计领域的不同专业，探索了设计造型的根本要素、设计造型方法、设计造型原则与目标，旨在让艺术设计类专业的学生从造型产生之前的观察、设计思维出发，整体上掌握造型谱系，更好

中国当代大剧院的经营管理

本书共分为四个部分, 第一部分对中国当代大剧院经营现状进行剖析。第二部分对欧洲大陆的大剧院和以英美为代表的艺术中心进行经营现状分析。第三部分提出中国的大剧院应基于定位理论, 重新构建经营定位的学术观点。第四部分论述采用平衡计分卡的考核体系来推行大剧院的经营定位, 以实现经营目标...

中央苏区戏剧选辑

本书选辑了中央苏区时期1929年至1935年期间的剧作共73篇, 内容包括: “五一”国际劳动节 ; 牺牲者 ; 早婚之害 ; 地主婆 ; 年关斗争 ; 祖国 ; 狗咬 ; 纱工 ; 父与子等...