四元综合乐教体系:审美·创造·母语·器乐化

本书分为四部分，内容包括：“四元综合”乐教体系理论概述、“四元综合”乐教体系教学手段与课程介绍、“四元综合”的早期探索、“四元综合”乐教体系运用与实践...

视唱教程(变化音体系)

本书分三章: 变化音体系、转调、装饰音。书中的例子均选自历代名曲和民间歌曲创作...

长号中国风:长号中国作品精选

本选题为长号中国作品精选，分为两部分：总谱、分谱，共收录了11首中国本土风格的曲子，涵盖了经典长号中国作品，也挖掘了部分从未面世的长号作品以及新技法作品...

心灵的语言:古典音乐入门

《心灵的语言：古典音乐入门》是美国作曲家兼作家扬·斯瓦福德为所有音乐爱好者撰写的一本古典音乐入门的大众读物。作者即是作曲家又是优秀的音乐史研究专家，他凭借对古典音乐、古典音乐家的熟悉和掌握，梳理了各个时代的代表性音乐家及相关历史。通过介绍这些音乐家的生平与创作，作者用简练、易懂又不失专业的语言分析了各个时代的音乐作品，向读者介绍了何为古典音乐、如何欣赏音乐，为何古典音乐堪称“心灵的语言”...

名家通识讲座书系音乐欣赏十五讲(第3版)

本书以音乐家串联起音乐史，从西方四五百年的古典音乐史长河中，选取30位代表性音乐家，讲述其生平故事，赏析其很好作品，让人物在史的背景中有了立体感而显影凸立，让史在人物的衬托下有了生动的细节与血脉的流淌。书中讲了那么多音乐，从文艺复兴时期、巴洛克时期、浪漫主义时期……一直到现代音乐的诞生，从巴赫、亨德尔、莫扎特、贝多芬、舒伯特、李斯特、肖邦、舒曼、勃拉姆斯、比才、瓦格纳、威尔第、马勒、德彪西、柴可夫斯基……一直到理查·斯特劳斯和勋伯格。

乐理与视唱练耳

本书根据当前学前教育学生 (本科) 的实际水准和教学需要, 特别是该专业学生大部分在音乐方面是“零基础”, 入学前基本没有接受过这方面的训练。主要内容包括: 音、线简谱与音符、节奏、节拍与音值、常用记号等...

青少年学二胡:实用教学与考级详解

本书是赵寒阳老师专门为青少年学习二胡编写的，共分13章。细致讲解了二胡基本知识和演奏法。特点之一是赵老师选取是15首二胡考级曲目，非常详尽的作了考级演奏指导。另外，本书配有赵老师的视频讲解...

零基础音乐教程—少儿尤克里完整大教本

《少儿尤克里里完整大教本》定位为少儿系统学习弹奏尤克里里的教程。书中不仅有初学者最需要的基础入门课程，还提供了中高级的进阶课程。既有基础入门与弹唱课程，更有组队合奏、指弹独奏课程，全面讲解尤克里里的各种指法与技巧。课程讲解部分针对不同学习阶段配备不同程度的练习曲目，由浅入深、循序渐进。书中还配有丰富的独奏、合奏及弹唱曲集，满足不同阶段的需求。同时，提供配套教学视频与音频（扫描二维码获取）。 《少儿尤克里里完整大教本》不仅适用于家长带

音乐作品谱例与分析

《音乐作品谱例与分析》的主要特点是所选择的谱例具有解读不同曲式结构的代表性，每首谱例都附有可供参考的详尽分析，有助于全面了解传统曲式分析的原理与方法。其分析力求做到语言简练、准确，阐述清晰、易懂，很好适合完成了乐理课程及和声学课程学生学习，也适合作为报考音乐学研究生的参考读物。 《音乐作品谱例与分析》独到之处是抢先发售将考试技巧作为独立一章进行介绍，从非标准化试卷到标准化试卷的命题思路，答题思路进行案例式探讨。对于那些希望能提高本门课

西方音乐的研究、交流与反思:李秀军音乐研究文集

回顾过去几十年西方音乐史学科在我国的发展，特别是我们对它的研究确实取得了令人瞩目的成就：从国家到各层级研究课题的实施，一部部研究专著的出现，数目可观的研究论文的发表，具有一定学术水准的博士学位论文的答辩通过等，都意味着西方音乐史学科在我国的发展。然而我们在欣喜之余或多或少又有些不满足，尽管我们有了这些年的努力，总感到这一学科在与国际全面接轨的同时，仍然存在着一定的距离。这具体表现为：一方面，我们不仅还需要一定数量的西方音乐史学科在

零起步视唱教程/孟广利/河南省职业教育品牌示范学校建设项目改革成果教材

《零起步视唱教程/“河南省职业教育品牌示范学校建设项目”改革成果教材》是中等职业学校学前教育专业课程教材，是根据视唱课程标准编写完成的。《零起步视唱教程/“河南省职业教育品牌示范学校建设项目”改革成果教材》是一本简谱视唱教程，根据中职学前教育专业音乐学科教学大纲，针对零基础学生，以由易到难、由浅入深的原则而编写。《零起步视唱教程/“河南省职业教育品牌示范学校建设项目”改革成果教材》前有绪论，后有综合视唱练习。绪论与每章节是识谱方面

20世纪中国音乐心理学文献卷(第一卷)

本书展示了音乐心理学学科建设的新成就 ; 它是20世纪中国音乐心理学研究文献资料的编年集成, 是从事20世纪中国音乐史研究, 尤其是中国音乐心理学史研究必备的工具书。内容包括: 中国音乐改良说 ; 音乐教育论 ; 音乐与教育等...

乐偶拾贝——管谨义音乐文集(二)

本书收集了作者近10余年来在音乐和声乐领域的研究文章、随笔、杂记、评论, 以及编译的一些作曲家、声乐家的小传和一些知识性的漫谈文章...

1-1(蓝色);1-2(卡其色)2021乐记

本书以传统记事的元素为线索，用音乐素材穿插其中，为读者提供了可听、可看、可记、可查、可用的工作规划手册。其内含1年愿望清单&听乐计划，106个音乐家生日提醒，365个生活记录，52幅趣味音乐漫画，52个音乐语录，52首世界名曲，4次听乐记录，4份旅行备忘清单，23张DIY页面等...

单声部视唱实用教程

本书以调性为主线, 共分九个章节, 主要内容包括: 无调号各调式视唱 ; 一个升号调各调式视唱 ; 一个降号调各调式视唱 ; 两个升号调各调式视唱等...

声乐基础

本书系统地介绍了声乐的基础知识和基本训练方法。书稿围绕声乐基础理论、声乐基础训练、声乐基础教学以及声乐演唱与实践等四个部分进行阐述。书稿内容丰富、体例完整, 所选曲目兼顾古今中外、现代与传统, 将中国民族歌曲、中国创作歌曲、外国民族歌曲、中国传统戏曲、中国流行歌曲等融为一体, 并在歌曲演唱提示中对歌曲的创作背景、人文意蕴进行了简要的阐述, 旨在提高学生分析曲目的能力和演唱能力, 在学习和训练过程中了解中外文化和传统音乐的魅力, 提高核

律动音乐教学

本书分六章, 主要内容包括: 体态律动 ; 国外先进音乐教育体系中的体态律动 ; 我国中小学音乐教育教学中体态律动现状调查等...

詹永明竹笛教学曲精选(上册)

《詹永明竹笛教学曲精选（上册 简线谱版）》作品与教程相融的复合样式，深化了艺术蕴含，具有曲选与教材双重功能。　　每首谱例都著有演奏提示，明示作品属性和表现要求等，是作者创作、演奏的身心感悟，有着十分重要的指导价值...

汉译世界学术名著丛书《梨俱吠陀》神曲选

《梨俱吠陀》，全名《梨俱吠陀本集》，是《吠陀》中很重要的一部作品，是印度很古老的一部诗歌集。它的内容包括神话传说、对自然现象和社会现象的描绘与解释，以及与祭祀有关的内容，是印度现存很重要、很古老的诗集，也很有文学价值。《梨俱吠陀神曲选》由巫白慧先生选译，是将其中与哲学有关的部分抽取出来，并做了详尽的注释...

全国音乐听力考级教学辅导与考试指南(三、四、五级)

本书为《全国音乐听力考级教程》的辅助教材, 以解决《全国音乐听力考级教程》中的教学疑问与难点为主要宗旨, 并针对各项训练要素进行了展开式训练, 为授课与学习提供了知识点, 精炼了课程内容, 提供了模拟题样板, 并配备了相应的软件模拟考试工具...

基本乐理与视唱

本书主要介绍了音乐的基本理论知识，列举了数量适中、旋律优美的五线谱和简谱视唱曲，并附有部分中国音乐作品赏析。在内容上共分为三大部分，第一编为音乐基础理论，第二编为简谱、五线谱视唱，第三编为中国音乐作品赏析...

卡洪鼓新手入门速成 : 二维码视频陪你学

本书以卡洪鼓是一种形状很像小箱子的打击乐器。在演奏的时候演奏者坐在鼓上面, 用手来打击前面的木板进行演奏。并且打在木板上不同的位置还能出现不同的音色, 将这几种不同的音色经过组合之后就可以演奏出像架子鼓的效果...

中国舞等级考试教材:第三级(幼儿):Grade Ⅲ(for pre-school children)

《中国舞等级考试教材（第一级——第十三级）》是我社舞蹈重点品牌图书。整套教材将中国舞蹈的知识性、训练性与娱乐性结合，符合幼儿、儿童、少年和青年的心理特征，强调舞蹈训练的科学性、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在促进少儿的身心健康成长的同时达到中国舞蹈的普及教育目的。该教材经过十多年的使用，有不少动作描述及教学提示，在教学发展中有了更为精练和准确的提法，有待修订，另有不少谬误亟待订正。自2016年起，北京舞蹈学院考级学院中国舞

音乐互文性研究

本著用以管窥豹方式选取了我国器乐音乐中的20世纪80年代以来的琵琶新作品、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》、中国钢琴作品、交响组曲《乔家大院》作为研究对象，试图运用音乐互文性的“两维”和“两层”的理论框架，研究其中的互文性问题，主要从两个层面展开：一是在音乐音响文本的互文性层面上对器乐音乐音响文本建构中的“历时”和“共时”维度中的互文性关系进行研究，二是在音乐音响文本与音乐非音响文本之间的“历时”...

从那扇窗口望见海

本书收录了很近十年福建省内创作的影响较大的歌词，进行创作分析，依次为：音乐创作的理论辨析，曲式结构，声乐演唱技术及押韵对语言音乐化的要求，歌词常用的创作手法，流行歌曲创作的特殊性。方便读者全面把握歌词创作和欣赏的要点...

文化人类学视域下的侗族器乐研究

非物质文化遗产作为既定的形态存在，不是孤立的；就其内部结构来说，它是混生性的；就其表现方式来看，它与多种文化表征又是共生的。湖南传统音乐表演类项目是具体的存在，是混生性结构，又有共同的特点。我们不可能用一般的、抽象的原则去对待完全不同质的、具体的对象。从湖南传统音乐表演类项目保护现状来说，不能就保护谈保护，更不能就开发谈开发，还不能将保护与开发由同一主体完成和评价，而必须将保护与开发变成一种第三者的话语主体，这样才能得到有效保护。

基本乐理教程

《基本乐理教程》内容由浅入深，从易到难。从音乐入门到对中外旋律的调式分析、变音体系分析等，尽量做到循序渐近，条理清楚。各章节都备有大量习题。每章习题的内容力求立足于不同程度学员的需求，有基本的乐理知识练习，也有适用更高层次（如作曲专业）学员所需的复杂习题内容，以达到学员既能掌握基本乐理知识，又能开拓与提高学员多向思维、逻辑思维的能力。　　教材中选用了较多的谱例，囊括了古今中外不同时期的优秀音乐作品的选段，使读者在学习音乐基础理论的

民族音乐学通论

本书结合作者部分科研成果和理论实践经验, 以16讲专题内容, 汇集人类音乐文化多样性的知识体系, 其视域广阔, 方法多元, 论题独特, 实践互动, 系统性提供一个民族音乐学整体架构, 彰显学术变迁, 表明民族音乐学是一门致力于发现、描述和解释音乐时空异同的人文学科, 极具应用性前景...

中国民族民间音乐赏析教程

《中国民族民间音乐赏析教程》是立足于传授中国传统音乐文化知识的通识美育课程教材，内容旨在符合新时代背景下，增强美育通识课在高校以及社会中的影响力与传播力。在五千多年文明发展中孕育的中国民族民间音乐文化，积淀着中华民族很深沉的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识。全书分“民族器乐”“戏曲音乐”“民间歌曲”“民间歌舞音乐”“曲艺音乐”五章，较为全面地介绍了五大类中国民族民间音乐。本书适用于大学艺术类通识课程的教学，也可为音乐爱好者的学习

和韵扬乐——音乐形态学研究

本书以中外作曲家的作品为研究对象，涉猎古典、浪漫、民族及近现代乐派作曲家作品。论述了李斯特等作曲家作品中的和声技法；探讨了普罗科菲耶夫等作曲家作品的整体音乐形态；解读了贝尔格作品的自由无调性手法；提出了非规范化曲式结构的分析方法；研究了金湘作品中的半音音列。同时对高师和声课提出了和声分析与写作教学的基本方法；指出了斯波索宾《和声学教程》的部分疏误，并予以纠正，同时对其习题解答进行述评...

提高你的音阶·单簧管(1-3级)

本套书是世界公认的英皇考级三位一体考试中音阶类最佳辅导教材之一。本书为1-3级, 其最有价值的是将枯燥的音阶练习改编成旋律动听的小曲子, 在小曲子中解决音阶的练习难点。通过逐步学习, 它将极其有效地提高学习者的视奏技能。可纳入全国英皇考级师资培训课程...

西方音乐风格与体裁赏析(下册):从中世纪到古典主义时期

《西方音乐风格与体裁赏析（下册）：从浪漫主义时期到20世纪》正是建立在这样一种学科认识的基础上，专门针对艺术院校附中或中等音乐师范学校学习音乐专业的青少年，结合他们特殊的年龄层次和专业知识储备特点而设计的。教材在西方音乐史风格与体裁演变的主干线索基础上，尽可能以简洁而生动的语言，从曲式结构、和声、复调以及与风格紧密相关的音乐要素等方面，加大音乐本体分析的篇幅，帮助青年学生在建立史学视野的同时，增加作曲技术理论的知识。同时，教材还扩展了

中国古代音乐史简述

中国古代音乐史的研究工作，数十年来，进展都较迟缓，但是近十几年，却有了长足的发展，不论广度和深度，都取得了可喜的成果。可惜的是，这些成果分散发表在各种不同的音乐刊物上，倘非专门收集的人士，实在不易窥其全豹，沧海遗珠，那就在所难免了。 刘再生著的《中国古代音乐史简述(修订版)》则由于前面所说的物色，正是在一定程度上弥补了这种缺憾，使读者在获得通常所说的古代音乐史常识之外，同时接触到各新的学术研究成果，以及各咱不同的见解。这里，随举

西方音乐简史

余志刚编著的《西方音乐简史(附光盘普通高等教育十一五国家级规划教材)》是普通高等教育“十一五”规划教材。全书共19章，分别涉及古代、中世纪、文艺复兴时期、巴罗克时期、古典主义、浪漫主义和现代主义音乐，每章均有小结、习题和进一步阅读的参考书目。本书还配有全书谱例的音响光盘，为教师和学生提供更大的方便。全书史料丰富、结构清晰、行文简洁、重点突出、图文并茂，是作者在长期从事西方音乐史教学工作的基础上完成的。在编写过程中，吸收了近年来国际上同

冬夜繁星-古典音乐与唱片札记

《冬夜繁星：古典音乐与唱片札记》是周志文教授谈西方古典音乐的散文随笔集。同作者的散文与小说一样，书中的文字都带有一种特殊的内省成分。全书由27篇短文组成，介绍西方古典音乐名家及名曲，主要分为三个部分：一部分评述贝多芬交响曲和弦乐四重奏作品的不朽与伟大；第二部分阐述巴赫与莫扎特的宗教音乐作品与键盘俗曲的不同；第三部分谈作者自己感兴趣并有独特见解，同时在音乐史上有意义的题目，如协奏曲中的慢板、音乐史上的帕格尼尼主题、理查德施特劳斯的最后四

音乐表演专业论文写作基础

内容包括“思考与研究”“语法与修辞”“逻辑与结构”“注释与规范”“例证与技巧”“学习与创造”几个板块，遵循学术研究的思路和方法，不仅从基础的语法、逻辑、结构等方面入手进行分析，而且针对音乐表演专业的特质，提供有参考意义的论文写法和思路，并结合大量很好的表演专业论文范文进行剖析。该书很好地解答了音乐表演专业师生写作的困惑，具有很强的指导意义...

电脑音乐工作站

《电脑音乐工作站Cubase\Nuendo使用速成教程》是著名音乐制作软件Cubase/Nuendo的新版本教材，书中主要讲解了该软件用户从初学到提高等各个阶段所需要掌握的常用操作以及相关知识。　　《电脑音乐工作站Cubase\Nuendo使用速成教程》以帮助读者快速上手、实际操作运用为目标，摒弃了传统教材长篇累牍、理论连篇的写作方式，用一步一图的方式指导读者对软件进行操作，并在每个知识点中都总结出相应操作的常见问题和解决方案，还

歌唱英雄董存瑞

为了纪念董存瑞同志牺牲70周年, 作者到董存瑞生前的部队、董存瑞的家乡怀来县、董存瑞牺牲地隆化县征集歌唱英雄的歌曲, 将五十余首歌颂董存瑞同志的歌曲汇编成书, 作为公共基础课教材公开发行, 让更多的人知道英雄, 了解英雄, 歌颂英雄...

本土乐话(下卷)

本书为论文集，集中展示了半个多世纪以来贵州民族音乐学研究的主要学术成就。反映了在学科理论建设、民间音乐“四大集成”及对苗、布依、侗、彝、水等世居少数民族音乐理论的研究成果。书稿由“乐论”，“乐风”和“乐教”三个部分组成...

交响曲鉴赏/中外音乐鉴赏丛书

本书首先向读者介绍交响乐的基本知识，教会大家怎样去欣赏交响乐。然后，精选了从海顿、莫扎特、贝多芬到近代普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等有名作曲家的经典交响曲作品进行精彩而又简明的赏析，让读者通过阅读，再结合音乐会或唱片的聆听，能够进入交响音乐的殿堂。每一首乐曲，都作了“创作背景”“作者风采”“作品赏析”“版本推荐”4个方面的分析鉴赏与推荐，一定能够帮助读者步入音乐的圣殿...

中国高铁原创歌曲优秀作品集

本书包含中国高铁原创歌曲入围的33首歌曲, 其中含有30首入围歌曲和铁路公安局、部分专家创作的优秀高铁歌曲3首, 通过一首首艺术气息浓郁、感情丰富真挚却又甚少拘泥于语言形式的曲目、以最直观的歌曲演绎为听众开启了徜徉中国高速铁路之大门...

宣科与纳西古乐

少儿声乐考级伴奏曲集-5-适用于钢琴和电子键盘等乐器

《少儿声乐考级伴奏曲集（5）》将中央音乐学院、中国音乐学院和中国音乐家协会三家考级委员会的少儿声乐考级曲目，分级别收入其中，并为每一首歌曲精心编配了伴奏。　　为了便于教师在教学中轻松自如地弹奏，特意将左手伴奏音型简化编配，既能让声乐教师在教学中自如弹唱，又可以让孩子们尝试自弹自唱，实现与伴奏的完美结合...

大提琴与管弦乐队:喜马拉雅随想曲

该作品为大提琴协奏曲。在美国举行的“第三届世界大提琴会议”中首演，随即在美国多个城市进行了巡演，均获得好评，该作品还曾在美国举办的大提琴比赛中被选为指定演奏曲目。该曲目呈现出的一幅幅多姿多彩的民族音画，不仅受到当地本民族人民的称赞，而且也赢得靠前乃至世界乐坛的赞许...

从零开始:简谱超级入门

本书是为学习乐理的音乐爱好者量身定制的入门教程。在本书中，你将学会基本的乐理知识和有关简谱的知识。 本书分为5大章，内容包括了学习简谱必须要掌握的知识点。章介绍了简谱的基础知识，第2章介绍了节奏与节拍，第3至第4章详细介绍了音程、和弦的相关知识，第5章介绍了简谱中的演奏记号和省略记号。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让没有基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，轻松学会简谱的相关乐理知识。这种学习方式让你在枯燥的乐理学习

音乐的技术与科学:付晓东音乐研究文集

《音乐的技术与科学：付晓东音乐研究文集/中国音乐学院中青年学者文库》是作者近年来对音乐技术与科学所作的阐释与思考，大致以发表时间先后为序排列。内容包括计算机音乐、技术理论与音乐教育。分别对计算机音乐技术的原理与应用、和声与曲式的案例分析，以及多元文化背景下的音乐教育进行了技术层面的分析与论证。乐器科技部分主要对乐器的分类、音响标准与现代技术成果进行了阐述，包括了传统乐器与新的音乐机器人。音乐科学部分则是从科学层面对音乐所进行的思考

什么是音乐美学

《什么是音乐美学》尝试以轻松、活泼的风格，以西方音乐美学的发展历程为线索，试图展现西方音乐美学中的重要观念及其意义。笔者从历史角度，尝试梳理出作为一门学科的音乐美学发展历程，力图给与读者一幅西方音乐美学演化的“简化但不简单”的画面。　　《什么是音乐美学》面对的是对音乐美学有兴趣的广大读者，以及热爱音乐的业余爱好者。书中所勾勒出的音乐观念的发展轨迹，如果能够有助于读者更深入聆听与感受音乐，并进一步思考音乐背后的文化社会内涵，余愿足矣

今天,听什么贝多芬

本书以贝多芬疫情歌单开篇, 并配上世界各大剧院团体在这段时间内对疫情做出反应的图片。此外, 还独家深度采访了德国波恩官方贝多芬纪念机构贝多芬之家的总监马尔特·波尔克先生, 他就如何在今天纪念贝多芬发表了独到看法, 以及法国著名四重奏组合埃本四重奏, 他们在2019年以全套贝多芬四重奏巡演了六大洲, 在全世界绘制了一份贝多芬拼图...

流淌的心泉——冯巍巍音乐教育实践文集

本书通过作者从教多年来积累的经典教学案例及理论学术成果, 回顾了整个音乐教育历程, 内容包括新课程音乐课堂教学探索、音乐核心素养培养等, 从三个层面展开并形成理论支撑, 无论是对于基础教育音乐课程教学研究, 还是高校音乐教育专业教学论课程的建设与发展均具有一定意义。作者在书中记录下淹没在音乐讲台中的动人细节、基础音乐教育音乐课堂教学的热点关注、从“案例研究”走向“案例教学”的实践探索 ; 强调教师正确的教学观念是教师行为的理论基础,

零基础音乐教程少儿非洲手鼓入门一本通(零基础音乐教程)

《少儿非洲手鼓入门一本通》是针对零基础的少儿非洲手鼓爱好者编写的入门与提高的教程，以现代音乐中适合儿童的流行曲和民谣为主，同时也有传统非洲手鼓的内容。根据学习打鼓的进度进行编写，内容循序渐进，从很简单的认识和学打基本音和基础节拍开始，逐渐接触到各种丰富的节奏，并配有丰富的练习曲集，实用易学，很容易上手和入门。同时，提供配套教学视频与音频（扫描二维码获取）。 《少儿非洲手鼓入门一本通》不仅适用于家长带小朋友自学，更适合琴行以及培

赣傩音乐文化研究

本书共分为: 赣傩音乐文化的源流、赣区域文化与傩音乐基本形态、赣傩文化中的音乐特征、赣傩音乐中的文化、赣傩音乐文化在当今的传承与发展五章, 主要内容包括: 赣傩音乐文化的历史变迁、赣傩音乐文化的地域分布、婺源舞鬼音乐文化、德安布帐傩音乐文化、万载“跳魈”音乐文化等...

诗咏国魂

灾难深重的中华民族，历史上经历过无数的伤痛、牺牲与磨难。勤劳勇敢的中华儿女，不畏生死，前赴后继，颈项可断，血颅可丢，生命不息，奋斗不止，为中华民族的生存发展，凝聚并留下了英勇不屈、百折不挠的伟大精神。 二胡协奏曲《诗咏国魂》，由两个乐章组成。以统一的主导动机发展而成的主题，贯穿两个不同场景的乐境。 第一乐章“国难”：以快速、激烈、戏剧性的场面，展现中华儿女面对灾难与死亡的大义凛然、视死如归、奋起抗争、血战到底的英雄气概。