极简音乐知识全通卡片套装

[德]吉多?，德国音乐家。1966年出生于德国施塔恩贝格，曾在理查德?施特劳斯音乐学院学习钢琴，并在慕尼黑音乐和表演艺术大学学习指挥。曾在多家歌剧院担任合唱团指挥和艺术总监长达十年，并曾在奥格斯堡和慕尼黑的音乐大学担任讲师，后于音乐戏剧学院和格拉芬、慕尼黑等地的音乐学院教授音乐课程。除此之外，他还为德国巴伐利亚地区音乐家协会教授音乐理论和听力训练课程...

红歌合唱集:庆祝中国共产党成立九十周年

《红歌合唱集：庆祝中国共产党成立九十周年》没有共产党就没有新中国、社会主义好、中国人民解放军军歌、军民团结一家亲、在太行山上、游击队歌、绣红旗等...

交响曲的声音

《交响曲的声音》是一本古典音乐入门通识读物，旨在以通俗易懂的方式，向大众普及交响曲的发展历史、代表人物、乐章结构、乐队组成、乐器种类等基本常识，并具体提供了包括赏乐礼仪、唱片挑选等在内的欣赏交响曲的基本路径。 全书以乐章形式划分为五个部分，从“交响曲从听开始”“不可或缺的管弦乐团”“音高、音长、音强和音色”“管弦乐团大家庭”“交响曲为什么多为四个乐章”等细节出发，逐步引导读者走进交响曲的世界；同时，详细介绍了从古典主义时期“交响曲之

基本乐理

简介 　　《基本乐理》由湖南文艺出版社出版...

挂枝儿.山歌.夹竹桃:民歌三种

◎作者的影响力 本书编述者冯梦龙是明代著名文学家、戏曲家，大家*熟悉的是他写的“三言”（《喻世明言》《醒世恒言》《警世通言》），除“三言”外，他还有《古今谈概》《情史类略》《太平广记抄》等三十余种小说、戏曲、笔记等著作传世。在中国文学史上，冯梦龙有着较为重要的地位。 ◎明代民歌的特色 明代民歌在当时风靡流行的情况，从时人记载即可看出，所谓“不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之”（沈德符《万历野获编》）。明代民歌以抒

古典乐界的崩溃日常

这是一位小提琴家的音乐随笔，关于古典音乐世界鲜为人知的一面。从次登台开始，大大小小的事故就伴随着音乐家的一生，任何你能想象到或想不到的事都发生过，从演出开始的秒到很后一秒，他们都处在危险中。有人能从“飞来横祸”中力挽狂澜，也有人陷入戏剧性或堪称灾难的失败，不管怎么样，演出都必须进行下去。说出那三个神秘的音节，愿灵感总是与他相伴...

曲式与作品分析(修订版)

《曲式与作品分析（修订版）》系中央音乐学院作曲系、音乐学系、指挥系本科的曲式与作品分析专业课的教材之一。《曲式与作品分析（修订版）》中选用的谱例和所分析的乐曲除了根据课程内容需要之外，也考虑到一般情况下教学必需的乐谱、唱片及其他资料的可能条件，在选用我国作品时，也部分地由于这些方面条件的限制，选用的不一定都是具有代表性的作品。　　《曲式与作品分析（修订版）》仅为课堂讲授之用，学生的作业、课堂讨论的曲目可由授课教师根据具体情况另行选

粤人情歌百年粤剧文化札记

本书内容主要是介绍、讲述了粤剧的诸多人物、作品、发展历程及作者观看粤剧表演后的观后感。作者以文化札记的形式记录下了粤剧的沧桑历史, 尤其是人物部分不仅介绍了诸多粤剧大师, 更难能可贵的是提到了不少非粤剧人物对粤剧发展的影响...

古典音乐日课书

《古典音乐日课书》由莱斯利·丘等所著，是对古典音乐的完美阐释，它能让你透过音乐知识表面，探寻音乐史、乐理和科学对大音乐家们的思维和创作方法产生了怎样的影响。同时，它还揭示出中世纪古典音乐是如何发展成为今天的实验音乐的。 不明白恰空舞曲和萨拉班德舞曲是怎么回事？想在生活巾添加点无调性音乐？还在犹豫明年夏天去参加哪个古典音乐节？不知道约翰·贝里斯是谁，也不清楚他对巴赫的作品做了什么？那就每天读一下这《古典音乐日课书》吧，你可以找到所有这些

宋代乐论研究

《宋代乐论研究》以宋代乐论为研究对象。总体上按“本体论”和“关系论”的脉络分成前后两个层次进行。“本体论”研究重点探讨宋代文人、理学家对传统乐论的继承和超越；宋代乐论“以形论乐”的形成和原因；以及在形式化和通变思想影响下宋代乐论实现经典化的过程。“关系论”研究重在探讨已经形成体系并表现出鲜明形式化特点的乐论与诗论、文论以及文学创作之间的关系。另外，“关系论”研究是一个开放的结构，而乐论与词论、曲论以及与词、杂剧创作之间的关系尚有很大的

卡尔卡西古典吉他教程:上

为什么特别推荐大家先学习古典吉他呢？就是因为古典吉他历史悠久、教程系统、基础扎实。无论你喜欢什么风格的吉他，在古典吉他这里打下的演奏基础都会使你终身受益。吉他在标准调弦上都是一致的，持琴角度也基本相同，因此不同种类吉他的共同特征极为明显。 吉他原本就是民间乐器，在管弦乐队里也没有位置。经过古典吉他演奏家们的不懈努力，到20世纪下半叶，世界各国一流音乐学院才陆续承认吉他的“正式身份”，并纷纷建立了古典吉他专业。其他种类吉他则在流行

诸神的黄昏:通向经典摇滚的尽头之旅

摇滚是什么？是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是接近自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月……随着摇滚巨星们一个接一个地陨落，他们是否会被人们渐渐遗忘，摇滚是否会走向穷途末路，我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝？史蒂芬·海登旧地重游，寻访摇滚之神的足迹，重现其生活片段，见证他们已经冷却的昔日辉煌，而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光，让一颗灵魂再度燃烧...

中国音乐经济史·远古至汉代卷

《中国音乐经济史》共三卷，分别是远古至汉代卷、汉魏至隋唐卷、宋元明清卷。依据马克思艺术经济学理论，从经济学、音乐学和社会学的交叉视角出发，系统梳理中国古代社会发展过程中的音乐经济现象，总结不同历史阶段音乐经济的发展特征和规律，为当下音乐经济发展提供历史借鉴。本册“远古至汉代卷”主要研究从远古至汉代这一特定历史阶段中的各种音乐经济现象，将经济学视域中的生产、分配、交换和消费四个环节凝练为音乐生产与消费两个核心环节，从而梳理和归纳出这一特

乐评人自我修养

1.艺术经典书系。 2.著名奥地利美学家、乐评家汉斯立克代表作，将音乐自律论推向新的高度，形成了音乐美学领域自律论与他律论两大流派并存的思想局面，激励了音乐美学的发展。...

钟摆或聆听旁白

本书主要内容包括: 一个人的肖邦、巴赫或宇宙的眼睛、歌剧的耳朵对着莫扎特听、钢琴诗与超现实主义、用你的恐惧唤醒一场大雪等...

爵士乐聆听指南

爵士乐被认为是美国的原生态艺术形式，是较能体现美国文化的音乐形态。它在100多年的历史中，经历了不同形式和风格的演变，参与塑造了美国文化和当代历史。 美国人类学家约翰·F. 斯维德也是从事非裔美国人历史与音乐研究的专家，他在本书中探讨了爵士乐的本质、不同流派爵士乐的特点，以及爵士乐是如何塑造美国文化的。作者考察了音乐人之间的交流、黑人文化对早期爵士乐的塑造、流派之间的互相影响和嬗变，这反映了作者对于历史的严谨态度，以及他对爵士乐的深

实用乐理(修订版)

《实用乐理(修订版)》用简明扼要、深入浅出的语言，系统地阐明乐理基础知识；以图表、谱例分析，形象生动地使理论与实践相结合，达到通俗易懂的目的。全书分十二章，包括《乐理》全部内容。每章含《内容提要》《本章小结》和《习题与解题指导》三部分。力求线条清晰、系统完整。为突出实用性，本书在附录中还特别选编了《综合练习二十套》（根据部分音乐艺术院校入学试题和业余音乐考级的乐理试题选编）、《实用和弦标记一览表》、《实用调式和弦一览表》以及《五线谱、

刘德海琵琶练习曲

本书由刘德海先生亲自编写的琵琶练习片段、大小练习曲及乐曲共约60余首, 系统地体现了刘德海琵琶艺术的训练方法和手段。此次再版加入了作者新创作的17首乐曲, 并对旧版中存在的讹误及弦指法变化做了全新修订...

流水

本书整理了存见古琴曲谱，将每一首琴曲所涉及的谱本进行汇编整理，形成一部较为完善的古琴曲谱发展脉络的资料丛书《历代古琴曲谱汇考》，以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。 《流水(精)/历代古琴曲谱汇考》收录了《槐荫书屋琴谱》《枯木禅琴谱》《印生氏钞谱四种》等作品...

世界民族音乐地图(附光盘)

在与当下各种各样的文化现象打交道的过程中，编者试图真正有效地突入文化精神的现场，以独立立场和批叛精神作为这张“文化地图”的基本坐标系。“批评文选”刻录着年度文化批评的精神标高；“关键词”的纬线标识出公共文化空间中各个层面的关键记号；“文化事件”的经线，则以年度时间区划为单位，展现各文化领域的重大事件。由此描摹出来的年度文化的全息图像，应该全貌或局部，并通过它确认文化个体的“自我”方位，从而得以以更清澈的目光洞察当下中国文化的精神定位及

多声部视唱:根据经典名作改编

本书系根据经典音乐名作特别是管弦乐作品改编的多声部视唱作品教程。内容包括：早期音乐；巴洛克时期；古典主义时期等。 ...

音乐史论问题研究

这本集子是继作者1986年出版的《音乐美学史学论稿》后的第二本论文集，它收集了于润洋先生1985-1995十年间的部分论文和文章。所涉及的主要是音乐美学、音乐史学和音乐教育领域的问题。集子的前六篇讨论的主要是音乐美学方面的问题，它既涉及西方当代几个重要学派的理论问题，也涉及笔者对某些重要的音乐美学问题的探讨以及对我国音乐理论研究现状的一些看法；中间三篇则是讨论西方音乐创作的，它涉及的是18、19世纪以来西方几位重要作曲家和作品的研究；

俄罗斯作曲家与20世纪

俄罗斯音乐跻身于20世纪艺术文化先列和它完成的业绩再一次证明艺术长河的过程的“客观性”，它的规律不以人的意志为转移，人只是服从它，而不是自己创造它。从事创作的人的作用这时不是缩小了，甚至是增大了，但作用的方式不同，宗旨地不一样；他要找出艺术的语言向他提出的课题的解决方法，这，当然是和作为精神的庇护所的艺术面前产生的问题结合在一起的。不论是20世纪上半叶还是下半叶的俄罗斯作曲家都善于解决时代交替在音乐艺术面前提出的许多问题，这就保证了在

巴赫（含CD）

巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰?塞巴斯蒂安?巴赫的成就最高。巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。幼年的巴赫对音乐兴趣浓厚，学起音乐来异常刻苦，很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲方面暂露锋芒。他在上中学时就开始广泛地参加各种音乐活动，以后又

瓦格纳(附光盘)

1813年5月22日，理查德·瓦格纳出生于莱比锡布鲁尔街。他的父亲弗利德里希是一位低级警官，有教养，爱好艺术。他在瓦格纳出生半年后去世，他的朋友——集演员、画家和诗人才华于一身的路德维希-盖耶尔接管了他的一切。在瓦格纳刚满周岁的时候，他的母亲与盖耶尔结婚，并举家迁往德累斯顿。身为演员之子，瓦格纳对剧场的幻想世界大为着迷。他在盖耶尔充满关爱的期望中成长，后者保证让他受到良好的教育。威伯的歌剧《自由射手》1821年6月在德累斯顿的首演，是

李岚清音乐笔谈-欧洲经典音乐部分1CD(平装)

本书是一本音乐普及读物，也是一部关于音乐与人生、音乐与工作、音乐与教育的交响诗般的著作，图文并茂，集艺术性、教育性和思想性于一体。全书包含音乐家传略、作者札记、作品选介及音乐常识与名词解释四部分，仿佛是一首如歌的行板，以亲切朴素的叙述方式，通俗易懂的语言，通过陈述50位欧洲经典音乐大师的心路历程，展示了欧洲经典音乐三百余年的历史。尤为可贵的是，李岚清同志从非专业音乐工作者的角度，将自己几十年来对欧洲经典音乐的爱好与理解，以及音乐给人生

越歌(岭南本土歌乐文化论)

“越歌”原本是自古以来一个通用的对百越地区民歌的俗称。岭南本土歌乐，是指岭南土著古代越人及其后裔创造的民族民间歌唱音乐，包括先秦时期榜怈船女抒唱的《越人歌》，这些本土民歌（越歌），是本土文化的载体，也是本土音乐的母体。千年越歌经历的是一条独特的文化历程，形成了独特的文化积累，彰显出自主的文化趋向。对越歌的历史与现状进行文化分析，是准确认知其本质特色、艺术规律，正确把握其健康发展趋向、进行有效保护和积极传承的重要环节，当下在落实保护口头

音韵学通论

《音韵学通论》一书由中华书局初版于年。本次改正了其中的排校错误及少数提法，同时增加了《五音集韵》和《古今韵会举要》的简介、部分用例及“主要参考文献”等内容，是书出版一年来，承蒙读者不弃，使其暂得承乏献芹，部分高校且采用作研究生教材或本科生参考书，对此，本人既觉荣幸，更有履冰惶恐之感。 ...

银幕写意-与中国当代电影作曲家对话-电影名家.面对面

李岚清中国近现代音乐笔谈

这本《李岚清中国近现代音乐笔谈》是跨越百年的中国音乐之旅，是一部生动的纪传体中国近现代音乐史，极具知识性、学术性、故事性、普及性、可读性，让人感受独到见解，品味精彩人生，获得丰富启迪。史料、图片丰富，2张cd展示艺术家对经典作品的完美再现，收录李岚　　本书所选音乐家的标准主要有以几点：第一，他们在中国近现代新音乐领域有突出贡献，并对中国近现代新音乐的发展产生了重要影响；第二，他们都出生在1912年（含1912年）以前，并且在20世纪5

声响年华

本书的文章来自作者长年的艺术实践经历，内容有介绍样板戏的创作、纪念音乐大师们的文章、对语言与音乐关系的探讨，还有戏曲研究与调杏一、中日音乐的比较、音律宫调的研究等。...

经典中国红歌精选(上下册)

音乐作品分析应用教程

本教程要求通过对作品的分析，使学生能科学掌握音乐分析原则，提高分析技能；并通过研究作品的创作背景、风格、手法以及曲式结构等，使学生了解作品的思想内容，从而达到感受艺术和表现艺术的目的...

御风万里-为管弦乐队玉军乐队而作-作品第27号-附军乐队谱

简介 　　《御风万里:为管弦乐队与军乐队而作.作品第27号》由人民音乐出版社出版...

日月山-为大型民族管弦乐队而作-作品第37号

《日月山:为大型民族管弦乐队而作(作品第37号)》主要是为了适应音乐专业工作者提高专业技能的需要而编写的，然而对于作曲者、音乐理论工作者、作曲技术理论教师同样是有用的...

老歌续集

古典名曲新篇-外国现代流行合唱精品集-2-附CD1张

天府天籁-成都道教音乐研究

《天府天籁：成都道教音乐研究》全面、系统、深入地对成都道教音乐进行了研究。该书共分九章，不仅对成都道教音乐的概念及地理分布、成都道教音乐的历史及文化背景、成都道教音乐的“形态”及其所含“宗教文化”与“音乐文化”等因素进行了分析，而且对成都道教音乐与其他地区道教音乐的异同进行了比较，并深入讨论了成都道教音乐与《全真正韵》的关系，还对当今的成都道教音乐进行了考察。综观全书，结构合理、论述充分、文笔流畅，显示出作者具有较高的音乐学、宗教学、

醒来闻到咖啡香:尔东尘音乐笔记

基本乐理-第二版

中国部分-音乐欣赏-随书附赠光盘

作为音乐院校的学生、音乐工作者和音乐教师，音乐欣赏能力是必备的能力之一，本书就是为提高音乐欣赏能力而撰写的。蝙者在阐述音乐欣赏的意义、方法的基础上，精选各时期的经典音乐作品，并结合音乐发展的历史，以常见的音乐体裁为序，从作品赏析、作者简介、相关知识、推荐曲目等几个方面进行展示。本书集歌谱、文字介绍、音乐家照、珍贵资料及全部欣赏作品cd光碟为一体，既是一部丰富完整的音乐鉴赏手册，又是一部难得的宝贵的音乐资料...

简谱基本乐理视唱练耳基础教程

视唱练耳-(二)

音乐互助学习与民主行为

学校如何为学生探索和创作音乐提供舞台空间？我们是否应该反思器乐教学如何更好地为学生提供创造、自我表达和了解相关文化的机会?音乐教育者如何重新评估学校音乐教学所教给学生的音乐与学生在课外音乐生活中所热衷的音乐之间的关系?　　 这些问题引发了作者决定组建互助学习器乐团体，团体成员由来自美国小镇的9名高中学生器乐学习者和作为促进者的研究者组成。我们的计划是以小组为主体，以开放的方式进行原创音乐的创作，最后就自己创作的作品进行表演，

《《清史稿.乐志》研究

《清史稿·乐志》乃传统“正史”乐志后殿。不意九十年后，本书著者却批评其短，书中以理论与实验结合，音乐、物理、数学渗透的方法，潜心研究，阐述清代乐理、乐制、音律、乐器和乐舞，见解独到。指正清制“十四律”舛误，填补《清史稿·乐志》阙如的传统音乐和少数民族乐舞，增添清朝国歌、铙乐和西洋音乐、学堂乐歌等，展现了丰富的清朝音乐的内涵。书中印有珍贵的乐谱、乐器、乐舞，图文并茂，令人耳目一新...

摇滚时代

当今，几乎没有一个国家没有摇滚乐的。摇滚乐作为或曾经作为一种席卷世界的浪潮跨越界限与鸿沟而风行四海是一个不争的史实。欧美摇滚的一些中流砥柱在一定程度上一直在警醒着时代、作用着时代、推动着时代，也是一个不争的史实，此史实有大量的纪录片与故事片为证。总之，作为一种特殊时代的特殊产物，摇滚一刻不停地作用着时代、语说着时代、见证着时代、评判着时代。　　那么，摇滚与时代的内在关联到底是怎样的呢？它是如何产生和萌芽的呢？它有哪些领军人物呢？它有哪

阴法鲁文选

昆仑巨声-2009王光祈研究国际学术讨论会论文汇编

《昆仑巨声——“2009王光祈研究国际学术讨论会”论文汇编》经过我院一些专家学者精心整理和编纂，与广大读者见面了。此书之所以命名为“昆仑巨声”，主要是向世人展示王光祈立志于借音乐之力，实现民族文化复兴的远大抱负——“吾将登昆仑之巅，吹黄钟之律，使中国人固有之音乐血液，重新沸腾”。这部汇编凝聚了中外音乐学家、中青年“王学”敬仰者的满腔热情和研究智慧，是王光祈研究学术讨论会成果的集中体现，表达了后学对我国著名爱国主义活动家、音乐学

中国交响音乐博览

中老年激情广场-乐理卷

《中老年激情广场(乐理)》以非专业音乐爱好者及中老年大学学员为对象。采用较通俗的语言，择基本乐理中的重点知识进行简明的讲解。具体内容主要从“音乐的基础知识与记谱法、音程与和弦、调与调式”三大知识点着手编写，针对读者对象的实际情况，以列举大量谱例作为对知识点讲解与巩固的编写手法为特点，同时各章都编有一定数量的练习题(附参考答案)，这样编写可方便读者自学自练，以达到学以致用的目的...

协奏曲-陈钢和他的朋友们

在这些曲谱大放光芒的背后，音乐家陈钢，究竟是怎样的一位艺术家？他的日常生活是怎样的？他是如何历经坎坷在音乐之路上越走越宽的？他又有哪些亲朋好友呢？《协奏曲——陈钢和他的朋友们》则图文并茂地呈现给读者一个真实的、立体的陈钢， 在这本书中，为您展现了一幅陈钢生活与工作的画卷。作者回顾了几十年来同他一起走过的众多好友，及其他们之间发生的一个个感人的故事。您可以在书中看到陈钢与著名电影艺术家秦怡，歌星李香兰，主持人淳子，大指挥家

音乐鉴赏

本书分中国器乐和西洋器乐；声乐及声乐基础知识；中西方歌剧和音乐剧的发展；流行音乐、影视音乐欣赏等部分，向读者提供了音乐欣赏的基本方法和范本。本书既可以作为普通高等院校进行音乐艺术素质教育的教材和参考书，也可作为广大音乐爱好者进行音乐认知与陶；台兴趣的读物...