音乐名作鉴赏-(附CD1张)

《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：音乐名作鉴赏》是一本“音乐之旅”的导游书，所选的皆是经历时间筛选、审美品位高的作品；有“唯美”倾向是自然的，因为欣赏就是审美。 编辑的基本顺次是：先中国，后外国；先声乐，后器乐；先小型，后大型。 《全国普通高等学校音乐学本科专业教材：音乐名作鉴赏》共设理论、声乐、综合、器乐四篇，计三十二讲，上下学期各十六讲。每讲从基本概念、铺垫基础知识开始，以为赏乐做理性的准备。所设的副标题，应领会它的概括意义，

时代的旋律

本书包含了经典影视剧歌曲和经典独唱歌曲两个部分，针对同类书曲目不易查找、音符较小、不清晰等缺点，本书将歌曲按照曲目名称字数作为目录编排标准，例如二字部、三字部等，并且采用特制的大音符版曲谱设计，便于读者查阅歌曲。 本书适合广大的音乐爱好者，书中歌曲不仅可以在KTV、团体活动及各种演唱会中增加欢乐气氛，也可以作为学习声乐和键盘类过程中的练习教材。 ...

中国音乐史

《合众艺术馆：中国音乐史》以音乐历史发展脉络为背景，以音乐文化史料的论述为主线，从文、图、谱三方面入手，深入浅出地介绍了中国音乐从远古到新中国成立之前的发展历程，对读者从零基础开始了解中国博大精深的音乐文化有重要价值。逻辑性和趣味性相结合、理论性和实用性相结合、学术性和鉴赏性相结合是《合众艺术馆：中国音乐史》的主要特色...

肖邦练习曲集

本书收入了肖邦的练习曲集, 以供广大音乐学习人员使用...

小朋友们的599-中册-(卡通绘图版)-(附伴奏MP3)

1.原创卡通形象。2.护眼大音符排版，A4开，四色彩印。3.附制作精美的伴奏光盘，也可以扫描加密二维码使用。以上特色将大大提升初学琴童的学习兴趣。书中插图都有情景故事，并与伴奏相呼应。伴奏采用多种音色、多种音乐风格精心编配而成，让孩子们在学习钢琴的时候就有机会聆听到其他中外乐器的音色，并充分体验乐队合作的乐趣，激发孩子们的创造性思维，培养孩子们的参与感和合作意识。...

中国音乐专题研究荟萃

《中国音乐专题研究荟萃（英文版）》为全英文，为了让国际音乐学术界关注中国音乐的研究，让中国学者的学术成果得到广泛的传播，扩大中国文化的国际影响，中央音乐学院学报编辑部拟出版《中国音乐专题研究荟萃》，汇集中国学者的中文研究成果，译成英文出版，内容包括中国传统音乐理论、中国少数民族民间音乐研究、中国作曲家的音乐创作等七个专题...

中国传统音乐基础

本书共分为五章, 主要内容包括: 汉族民歌与民间歌舞音乐 ; 说唱音乐 ; 戏曲音乐 ; 中国民族器乐等...

爱乐之诗

★ 从作者2800首诗歌中精选而出，具有某种荷尔德林、里尔克的流韵，每一首都源自音乐的带领、伴随和刺激 ★ 鲁成文传播古典音乐的全国巡讲足迹，目前已遍及北上深澳等全国几十所高校、机关、企业 ★ 阅读产业门户网站《百道网》对鲁成文《爱乐三部曲》专题深度采访报道...

音乐简史与欣赏

《合众艺术馆：音乐简史与欣赏》以中外音乐与民族文化传承与发展关系为切入点，构建中外音乐的人文阐释，主要由中外音乐史及欣赏两大部分构成，并配有大量的名曲实例，在强调互动性的同时，对音乐欣赏的技术性难题进行了讲解，使读者在轻松愉快的环境里欣赏音乐，提高素养...

基本乐理

本书自2009年8月出版第一版、2010年8月出版第二版以来，在教学实践的过程中，发现书中存在较多差错，所以进行修订出版。全书共有十八章，深入浅出地讲授了有关音乐理论与实践的基本知识，目的在于帮助学生获得理解音乐表现的基本语言、逻辑和方法，为学生进一步学习其他音乐课程和发展音乐技能奠定基础...

即兴伴奏教程

《即兴伴奏教程》按照学前教育专业本专科学生的钢琴程度及该专业的教学要求而编写，系统地讲述歌曲伴奏的基本原理以及常用伴奏音型的运用，由浅人深，循序渐进，适用于大学本专科、中师、幼师学校的学生学习掌握即兴伴奏编配方法和弹奏技能。 该书以简谱为主，附五线谱对照参考，满足学员不同的看谱习惯需要。考虑到幼儿唱歌的特点，歌曲全部采用带旋律伴奏的方法进行学习。该教程收集了全国各地幼儿园流行的歌曲，筛选出大家共同喜爱的歌曲作为谱例...

声乐作品选集男中低音卷(外国作品)

《声乐作品选集：男中低音卷·外国作品》是上海师范大学音乐学院全体声乐教师的教学结晶“声乐作品选集”系列中的一本。全系列共10本。除乐谱外，每本书还附有演唱提示和声乐练声曲选。《声乐作品选集：男中低音卷·外国作品》是上海师范大学音乐学院全体声乐教师的教学结晶“声乐作品选集”系列中的一本。全系列共10本。除乐谱外，每本书还附有演唱提示和声乐练声曲选...

写给大家的音乐简史

美国人文主义大师房龙经典代表作。　　一部领略西方音乐魅力的极简指南。　　青少年拓展视野、心灵励志成长经典读本。　　房龙作品经典，很多青少年都是在房龙著作的陪伴下成长起来的。其文笔优美，不乏幽默，且知识广博，有不少真知灼见引起了人们的共鸣。本书是房龙关于西方音乐的力作。书中作者对西方音乐历史进行了梳理，并娓娓道出西方早期音乐、文艺复兴时期的音乐以及近现代音乐的状况和未来发展趋势。为读者讲述了音乐流派的兴衰、乐器的进化、音乐大师的成长以及

音乐学习论教学案例

音乐学习论研究的目的是研究学生如何去学习音乐，关注学生学习行为，研究学生音乐学习过程。这可以指导学生寻找学习方法，且在研究过程中揭示音乐教育活动内涵、规律和学生学习特征，阐释音乐教师的“教”与学生的“学”的过程。本书采用专题性教学案例方式集中对音乐学习论的各个主题进行阐释，对中小学音乐学习论中的微学习、器乐学习、翻转课堂学习、发现学习、体验学习、音乐学习评价等专题进行解读。通过多个教学案例的分析、讨论、总结、比较，逐步呈现音乐学习活动

音乐考研丛书曲式与作品分析

《曲式与作品分析》主要面向音乐考研的考生和在校准备参加本门课程考试的学生，主要特点是： 1.单元“曲式与作品分析考试技巧”根据国家命题工作手册的命题要求，介绍曲式与作品分析常见题型的答题要求和技巧，并结合标准化命题特点和本门课程的知识点，以选择题、判断题、填空题、简答题、论述题、综合分析题等6种题型为基础，设计了210道具有实战意义的模拟题。 2.第二单元“曲式学基础知识及论述题”将基础理论浓缩在95道论述题中，讲述简明扼要、突出重点

成年人娱乐弹钢琴之从儿歌到名曲(简谱版)

本书内容包括: 猴哥 ; 童年 ; 小草 ; 泥娃娃 ; 一分钱 ; 上学歌 ; 数鸭子 ; 卖报歌 ; 种太阳 ; 小雨沙沙 ; 小小少年 ; 歌声与微笑 ; 快乐的节日 ; 蓝精灵之歌 ; 劳动最光荣等...

戏韵:室内乐作品三首:3 pieces of chamber music

《《戏韵》室内乐作品三首》将中国戏曲的韵味儿——声、腔、板式、唱念做打等运用钢琴三重奏的形式来表现，籍此，探索西洋乐器演奏中国戏曲音乐的可塑性以及律动韵味的特色，整体结构设计为“散-慢-中-快-急”。作品《和》寓意通过音乐作品，把不同时空的某些东西结合在一起的愿望。同时，结合古典与现代、东方与西方的音乐元素，用“和”作为桥梁把过去、现在和未来连接起来。作品《看不见的风景》将中国传统音乐与西方现代音乐的多种手段结合在一起，整体上，形

乐理实用教程

本书是一册与运筹学理论教学配套的，围绕规划建模开展的上机实验指导教程，详细介绍了在Excel平台下的“规划求解”的操作步骤以及应用方法。为了突出对读者建立规划模型和运用电子表格的能力整合训练，全书涉及到了运筹学主要分支，且均依托生动的案例逐一展开，图文并茂，提供给了读者完整的建模原理和求解过程...

音乐基础知识(基本乐科)考级模拟试卷 三级

随着音乐社会艺术水平等级考试的日益普及和规范化，各教育机构越来越意识到音乐基础知识即音乐综合素养的重要性，因此，全国各地的考级机构陆续开始对考级各专业加试音乐基础知识为了更好地帮助参加音乐社会艺术水平考级的考生掌握音乐基础知识，方便考生对自己的学习程度和效果进行自测、熟悉和了解音乐基础知识考级（考试）的内容和形式，我们编写了这套《音乐基础知识（基本乐科）考级模拟试卷（一级）》（10套）...

中国音乐产业发展报告2018

本书是在国家新闻出版总署指导、中国音像与数字出版协会音乐产业促进工作委员会支持下，赵志安教授领衔中国传媒大学音乐产业项目团队调研并编撰成稿的研究报告，是对中国音乐产业发展全局的全面、科学、客观的描述。项目自2014年启动，每年出版一卷，在海内外，业界、学界均产生深广的影响与较好的反响。该书从核心层、关联层、拓展层共11个板块做分项目描述，是很近年度的产业动向行业概述、热点趋势、大事记的综合概括与总结...

实用和声学:古典.流行.爵士和声攻略

太多的朋友想要学习和声学，却在市面上众多的“古典和声”、“流行和声”、“爵士和声”教材中难于选择，或是抓耳挠腮的看着厚厚的书籍中通篇让人费解的学术名词，苦于不知如何下手。作者编写了这本融古典、流行、爵士和声基础知识为一炉、并且让没有和声基础的人也能看得懂的和声书。无论你是一位业余音乐爱好者还是专业音乐工作者；无论你是一位作曲者、乐手、歌手或编曲者，无论你是自学还是求学，这本书都将成为你身边的实用手册，助你在和声的世界里畅通无阻。同时，

巴赫.意大利协奏曲

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《意大利风格协奏曲》，也叫做《意大利协奏曲》（BWV971），此曲自1735年第1次出版后便成为巴赫最为流行的乐曲之一。这首作品和他的《法国序曲》（BWV831）一起构成了《键盘练习集》的第二部分。我们通过各种途径可以发现《意大利协奏曲》对于巴赫创作的影响。这些影响表现在作曲家对维瓦尔第作品的许多改编中。同样，在小提琴和钢琴协奏曲中、室内乐和许多康塔塔乐章中，甚至在大型管风琴和钢琴作品中也体现了这样的影响。如果

巴赫.15首二声部创意曲

1723年，约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的二声部《创意曲》（BWV772-786）和三声部《辛弗尼亚》（BWV787-801）以亲笔的誊清稿形式流传下来。两组作品的体裁均属出于教学目的而编写的曲目。特别是现在所展示的这本《创意曲》，它在技术要求方面自始至终保持着适当的难度，因此它作为学习教材被快速并广泛地传播开来，并在现今的钢琴教学中享有举足轻重的地位。 在该作品之前出现的教学性质的作品套曲，如《管风琴曲小集》（BWV599-644）或者

视唱练耳教学研究札记

本书收集了14篇文章, 记录了作者50余年从事视唱练耳教学工作的经验和对专业问题的一些看法。包括《视唱练耳是怎样的一门课程》《关于视唱教材的编写和使用》《对现代音乐教学的一些思考》等...

北京大学出版社培文通识大讲堂CD流浪记:从大酒徒到老顽童

《CD流浪记：从大酒徒到老顽童》是台湾地区文化名人吕正惠先生赏鉴西洋古典音乐的随笔集，书中对搜集古典音乐CD的畅谈，对音乐作品的品评，对音乐家的画像式的介绍，显示了作者深厚的古典音乐修养。本书所收录的文章与其说是专业乐评，还不如说是作者对古典音乐的人文诠释。作者从音乐爱好者的视角，结合自己的生活经历，用优美的文句记录了他聆听音乐的过程和对古典音乐的独特感悟。本书共收录了60余篇文章，并配有40幅精美图片，包括作者所收集的古典音乐CD的

音乐教学论(修订版)/伊红/21世纪高师音乐系列教材

音乐教学论，是我国高等师范院校音乐教育专业教学计划中设置的必修课程，也是我国在职音乐教师参加继续教育、进修高等师范音乐专业的必修课程。《音乐教学论》为“修订版21世纪高师音乐系列教材”之一，系统地介绍了音乐教学论的基本知识，内容包括：中小学生音乐心理与音乐教学；音乐教学方法与音乐教育体系简介；音乐教学原则、教学模式及教学设计；音乐欣赏教学法；器乐教学法等...

音乐如何可能?

为什么只要有人类存在的地方，就有音乐？为什么一些简单的声音排列在一起，既没有歌词又没有图像，就能使我们热泪盈眶呢？为什么摇滚乐能让我们心潮澎湃，华尔兹三拍子舞曲能使我们跳起旋转的舞步？为什么有些音乐会令我们如此的喜爱，以至于不断地单曲循环就会带来强烈的幸福感？…………　　本书是法国知名的音乐美学著作，是关于音乐的哲学思考，从“音乐是什么”“音乐与人类”“音乐与世间万物”“音乐如何可能，艺术如何可能”四个方面，探讨音乐的发生和运作，

抵达内心的歌谣

《抵达内心的歌谣》是著名音乐制作人李广平跨越30年的流行音乐笔记。作者积30年流行音乐创作、制作经验，用异常绵密而细致的叙述，优雅而严谨的书写风格，为我们描绘了中国新时期流行音乐的发生与成长、发展与成就的一个切面；作者用散文的抒情笔调回忆他的青春岁月，用细致谨严的笔法详细的剖析作为行业的流行音乐和中国唱片工业及娱乐业的种种现象，是对一个我们自以为熟悉其实陌生的行业的较为全面的书写。 他丰厚的音乐素养与积淀，大量的游历与采风，加之深厚

日本音乐

《日本音乐》生动地介绍了当代日本的音乐。在日本这个国度，传统音乐和流行音乐并肩繁荣发展。凭借四十多年的研习经验，作者韦德在《日本音乐》重点探究了三个主题。首先，探讨了日本音乐如何深刻地受到西方（欧洲与美国）以及亚洲（大陆和岛屿）文化圈的影响。接着，展示了日本繁荣的流行音乐产业是历代重要的传统日本音乐文化之现代形式：现代音乐文化是传统音乐大众化的过程，它使得个体或群体音乐最终会被更广泛的人群接受而得到传播。最后，阐述了日本音乐的文本

中国经典古诗词歌曲集

古诗词谱曲已经成为许多作曲家学习和继承中国传统文化的一种艺术实践, 许多作曲家从不同角度和审美观点对古诗词歌曲的创作进行着不同的尝试。作者将40首经典古诗词歌曲集结成册, 包含《关雎》《长相思》《虞美人》《别亦难》《枫桥夜泊》《黄鹤楼》等...

学校音乐教育导论与教材教法(第3版)/范晓君/21世纪普通高等学校音乐学规划教材

本教材是为普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业编写的，在第二版的基础上修订，全书分三编，共108学时。按照2017年教育部颁布的新版《高中音乐课程标准》，力求与教育部的有关方针、政策相一致，力求与新版《音乐课程标准》相适应，与高校教育教学改革相匹配，能够满足广大师生的迫切需求。本教材在原来的基础上增加了“普通高中音乐课程与教学”一章，使音乐学师范生了解高中音乐课程的设置、理解高中音乐课程各模块...

沥姐说中国音乐

本书大部分内容正是来自微信公众号平台“沥姐说”发布的笑谈音乐史系列文章，也是《沥姐说西方音乐》的姐妹篇，书中介绍了魏晋、战国、汉朝、唐朝、五代十国、元朝、明朝、清朝等时期的音乐故事，幽默、轻松、时尚的笔触讲述了中国音乐目前所发生的趣闻轶事以及伟大的作曲家和他们的音乐作品，在通俗易懂的文字间又做到富有深度和专业性，可谓是深入浅出，是了解中国音乐及其历史发展的一本趣味书籍...

普洱民歌研究与赏析

本书以音乐人类学为视角研究了普洱地区的人文风貌、历史民俗、生态环境、民族文化等元素与当地民歌的关系。全书以民歌与文化的关系为切入点，系统的研究了普洱地区人文风俗和自然环境对民歌所造成的影响，分析了山水与音乐，人文与音乐的关系。同时，书中还介绍了《阿佤人民唱新歌》《婚誓》《木鼓歌》《阿佤姑娘的黑头发》等作品进行案例分析，使全书内容更为丰富...

中外经典声乐作品大系高男高音精选曲集

该作品集收录了靠前外由高男高音所演唱的多部经典歌剧作品咏叹调、中外经典艺术歌曲等。该作品集外国部分涵盖了巴赫、亨德尔、帕尔格莱西、普塞尔、莫扎特等作曲家的经典曲目，是多年来高男高音声部训练以及舞台实践所涉及的部分代表作品；中国部分涵盖了我国当代重要作曲家高为杰、金湘、叶小纲、高平、胡小鸥等作曲家为高男高音声部新创作、编配，并由编者首演的声乐作品，共计20余首。该套作品集所收录的曲目主要针对高男高音声部本科及研究生阶段的教学与舞台实践，

流行与经典(动人心弦的小提琴曲100首)

本书收集整理了108首好听的适合小提琴演奏的乐曲, 分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别, 在曲目中科学地编排了指法, 选定了适合演奏的曲调, 部分曲目安排了钢琴伴奏, 满足了具有小提琴演奏基础的读者在不同场合的演奏需求...

21世纪新音乐理论丛书中外声乐发展史

《中外声乐发展史》作者从声乐发展史的角度，对西方声乐和中国声乐的历史经验进行了全面的论述，使我们从中了解到，无论是西方国家还是中国，对各种唱法都进行过认真的艺术实践。可以说，千百年来中外声乐发展的历史，就是和各种唱法彼此竞赛、互相取长补短的艺术实践过程，任何一种唱法都要经受历史的检验，进而得到声乐家和声乐爱好者的认同...

安娜·玛格达莱娜·巴赫的音乐笔记本

此《安娜·玛格达莱娜·巴赫的音乐笔记本》为国内的第三个版本, 它的特点是根据原始版添加了一些演奏注释, 更适合国内教学层面的读者使用。这份笔记中记载了安娜最喜爱的巴赫和其他作曲家的作品, 其中有我们熟知的哥德堡变奏曲的主题Aria、多首清唱剧的咏叹调和圣咏曲、摘自平均律键盘曲集第一册第一首的前奏曲等等...

音乐开花啦——少儿综合音乐素养教程(第3册)

本书为作者十多年的研究成果, 同时融合了西方先进的教学理念和我国优秀的传统文化, 是一套全面而丰富的综合性教材。教材的内容由浅入深, 环环相扣, 不论是从柯尔文手势、柯达伊节奏再到二声部节奏游戏和节奏创作, 或是从歌曲演唱、歌词创作、旋律创作到词曲创作, 孩子将随着本教程的学习逐渐掌握基本的音乐欣赏、音乐表现和音乐创作的能力...

声乐作品选集(女高音卷.外国作品)

该系列书是已上师大音乐系多位老师多年的教学实践与经验为基础，结合声乐演唱训练中比唱的曲目与音乐会表演曲目，为声乐练习者的推荐用书...

大漠长河:Ⅲ:Ⅲ:Ⅲ:为唢呐与钢琴而作:For Suona and piano:Pour Suona et piano

第三版本是应唢呐演奏家郭雅志的委约，写于2011年夏8～9两月。需要注明的是，此版本不仅仅是把乐队简单的移植为钢琴部分，而是从为一部二重奏音乐的角度思考，如何能体现这两件乐器之间的表现力、演奏技巧、音响平衡关系等方面都作了一定的工作和尝试。另外，在改编的过程中，根据音乐的需要和乐器本身的性能，适当做了一些剪裁和增添。曲名借用了唐代诗人王维的著名诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”每句的头两个字。在这部作品中，不是对前人古诗的音乐描述和解

故乡的歌--泸州市民间音乐文化教学资源集萃

本书按照泸州辖区内七个区县的分布划分七个板块, 每一板块编为一编, 每编包括两部分: 第一部分为原汁民歌, 主要是各区县中小学音乐教师、音乐工作者深入田间地头收集到的原始状态的民间音乐作品。第二部分为创编民歌, 主要是各区县中小学音乐教师根据采风得到的民间小调、山歌等进行的适合教学需要而开展的二度创作形成的作品。每一部分均对作品的来源、风格特征、传唱区域、适演范围做了简要介绍...

学前音乐教育

《学前音乐教育/全国学前教育专业艺术类规划教材》在充分认识音乐教育对于儿童发展的重要意义的基础上，根据教育部新颁布的《幼儿园教育指导纲要（试行）》精神编写，确定了学前儿童音乐教育的目标和内容，具体阐述了幼儿园歌唱活动、韵律活动、欣赏活动以及综合艺术活动的教学组织方法、教材选择等教学基本问题。其中贯穿了学前儿童音乐能力的培养，力求反映和体现学前教育以游戏为基本活动、分科教学与综合活动相结合、尊重教师和儿童的主体性等学前教育课程改革的

声乐教学作品选

教材——特别是人文艺术门类教材——的生命力，归根结底取决于它对实际教学需求及其发展的适应和满足程度。优秀的教材不仅可以较长期地适应、满足教学需求，而且能对本门课程乃至本学科的建设、发展和提高，发挥积极的推进作用。因此，大凡热心致力于教学工作，对实际教学有想法、有追求的教师，无不认真、精心地选择教材，深入、充分地钻研教材，创造性地利用和开掘教材。而有抱负、有见地的教材编写者，也无不把他们经过实践、研究、对照总结而判明为正确的教育教学

西方音乐史十讲

脉络清晰 本书概括出从古希腊到20世纪近3000年的西方音乐发展脉络。每章按固定体例，分别论及时代和文化背景、音乐的功能和风格特征、表演实践、体裁类型以及重要的作曲家、史学家、著述家，让读者在较短的篇幅中鸟瞰音乐文化。实例丰富 书中收录《西方音乐发展史：精选集》、《欧洲音乐遗产：8001750》及《诺顿西方音乐选集》等多部经典谱例集中的乐谱，并附大量作曲家手稿及反映各时期音乐文化生活的历史图片，使读者能够全方位深层次了解

高师音乐教育人才培养策略

本书共分六章, 内容包括: 对高师音乐教育人才培养的新要求 ; “感受与欣赏”领域的音乐审美能力培养 ; “表现”领域的音乐表现力培养 ; “创造”领域的音乐创造力培养 ; “音乐与相关文化”领域的综合素质培养等...

西部随想:二胡与管弦乐队

这首创作于2013年的乐曲，抒发了作者对我国西部地区自然风情和乡土文化的一些感受，因此曲中既有强烈的感慨与抒怀，又有乡土气息浓郁的人文场景。作品的主题音调及音乐风格与我国西北民间音乐有着密切的联系，曲式结构较为自由...

音乐小宝库儿童钢琴启蒙教程(6)

本书是具有典型民族音乐特点并适合我国儿童学习的教学体系成熟的儿童钢琴启蒙教程中的第六本，由我国有名钢琴教育家谢耿教授于上世纪90年代在人民音乐出版社出版发行，并在近30年的教学实践中得到全国广大琴童及钢琴教师们的认可和喜爱。这次的修订版有以下几大特色：1.丰富多样的练习曲目。从教学曲目上着手，在原有的基础上从乐曲类型、音乐年代、代表性作曲家、弹奏技术这四大方面上大幅度扩充了曲目量；2.有趣的曲目定位。所选曲目为适合少儿特点的轻松活泼、

思考与探索:赵苏视唱练耳教学研究文集

对问题溯本求源，我们要思考是什么因素促使了“视唱练耳”课程在不同时期的发展？Solfeggio伴随着唱名法出现，其初衷是对唱名法实践的需求。“视唱”和“练耳”则是由专业音乐教育对音乐听觉发展的实践需求驱动的，而人们对感性能力在音乐实践中价值的重视，又促使课程升级为以实际音乐为依托的“音乐能力培养”课程。可见服务音乐实践才是“视唱练耳”课程不断发展的原动力。回归到这个基本的出发点，对课程本质进行清晰的定位才是解决问题的基础。从人们对

指尖下的音乐

《指尖下的音乐》事无巨细地讲述钢琴演奏的每个细节。小至指法的运用、练习技巧的方法，大至整场音乐会的排练。另外举例分析霍洛维茨、鲁宾斯坦等名家的演奏曲目，阐释曲目设计的艺术。除了演奏技巧，书中更流露出作者面对音乐的谦卑与努力，及其很好艺术家的风范。这本书，主要是为正在提升的演奏者所写。着重于“如何有效地练习”这方面。以良好有效的练习习惯，使得演奏者在音乐演奏上得到很理想的成就。借着稳定、安全又有目标的练习方法走向无限的成功...

乐理自学

灌木文化编著的《乐理自学(让你轻松掌握简谱)》是为零基础音乐爱好者量身定制的一本简谱自学入门教程，本书中的理论知识是简谱学习中必须要掌握和熟悉的。本书分为音的基础知识、简谱构成、节奏与节拍、简谱中的记号、音程、和弦等8部分，每个部分的课程包括简单的基础知识讲解，并在讲解中配有精美清晰的图片说明和图例展示。读者每天花一个小时能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成简谱的学习。本书适合零基础音乐爱好者自学使用，也可以作为音乐培训学校的教

西藏音乐史

音乐理论简单学(2)

《音乐理论简单学》是一套专为3-6岁儿童设计的乐理启蒙教材，通过书中丰富多彩的练习和游戏，引导儿童迈入音乐的大门，并从中激发学习音乐的兴趣。本套教材可与“英皇乐理考级”同步使用，是一套兼具与趣味的很好教...