笔研写成七尺躯-明清人物画的情与境

王明明主编的《笔砚写成七尺躯（明清人物画的情与境）》是由北京画院联合故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、天津博物馆等多家文博单位共同举办的展览“笔砚写成七尺躯——明清人物画的情与境”作品的全面展示。该书将明清时期不同题材、不同风格的人物画代表作汇聚一堂。是北京画院“中国古代书画研究”系列的重要成果。全书分性耽贪玩泉与石——雅事；笔端刷却世间尘——写真；画中红袖今安在——蛾眉；色相分明各奇古——道释四个章节，希望透过诸多精彩的明清人物画

留住历史:中国近现代美术研究“987口述史工程”丛书第一辑:陈金章

本书是中国近现代美术研究口述史工程“987 口述史工程”项目，通过汇集文献、影像、手稿等资料，构成立体、综合的个案，用鲜活的资料梳理广东美术教育发展在中国百年美术历史中的作用。 本书反映了当代岭南画派山水画家陈金章教授的艺术轨迹，梳理其艺术创作理念、山水画体悟与创作经验，是解读新中国学院式教育的良好范例...

留住历史:中国近现代美术研究“987口述史工程”丛书第一辑:郭绍纲

本书是中国近现代美术研究口述史工程“987 口述史工程”项目，通过汇集文献、影像、手稿等资料，构成立体、综合的个案，用鲜活的资料梳理广东美术教育发展在中国百年美术历史中的作用。本书反映了油画家、艺术教育家郭绍纲教授的艺术轨迹，梳理其艺术创作理念、油画体悟与创作经验，无疑是解读新中国学院式教育的良好范例...

中国美术学院名师典存 范景中文集

范景中先生从事美术史、美术史学史、中西美术交流史，以及相关人文学科的研究工作，着重于把美术史的研究与人文科学研究相结合，成果丰硕，影响巨大。其有关美术史、美术史学史方面的研究，在国内独具特色。本文集精选范景中老师部分书稿的文章、序、讲座讲稿，进行了修订、整理和补充注释进行出版。全书共有三部分：第一部分，艺术史中的雅游，有《美术史与雅游》《欧洲十八世纪的雅游》两篇文章，这里作者把自己打扮成一个雅游者，在想象中旅行到十八世纪的意大利。第二

名家讲稿——蒋兆和人物写生讲义

本书作者是中国现代水墨人物画的一代宗师蒋兆和，他在水墨人物画领域中把中国画特有的造型魅力**化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。 全书分上中下编，配上大量人物创作范图，这些作品画法精到，笔触厚重有力，在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义...

傅抱石山水画法解析(第二版)

傅抱石1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。傅抱石山水画成就优选，影响优选。其山水画由传统入手，开创出个人风格强烈的画风。中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。本书作者是江苏省国画院专业画家，毕生研究傅抱石山水画风，本书对傅抱石山水画风进行总结和解析，分门别类，条分缕析，对傅氏画风进行了独到深入的阐明分析，并有大量的步骤示范图和鉴定真伪心得，并配上相关的画

丰子恺全集:22:二:美术卷

丰子恺作为知名画家、散文家、艺术教育家和翻译家，对读者而言具有很强的吸引力与号召力。目前如此全面的丰子恺作品整理与研究工作，将对现代文学史研究及对丰子恺艺术的传承有着巨大而深远的意义。本套书分为文学卷、艺术理论卷、书信日记卷、美术卷、附卷等五大部分，共计50册，邀请丰子恺的研究者陈星、陈建军、刘晨、吴浩然担任编委，丰子恺的后人丰一吟、杨子耘担任顾问，力求将全面的丰子恺作品展现给读者。...

文艺复兴的秘密语言

16开全彩呈现，精装锁线，重现杰作辉煌 破解*时期意大利艺术的隐秘含义 解码波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、马萨乔、乌切诺等杰出艺术家所使用的符号语言 揭示色彩、透视、意象的运用中所涉及的隐藏信息和符号体系 给予现代观赏者一把钥匙，解开绘画、雕塑和建筑中的谜团，获得关于文艺复兴思想潮流的*领悟...

图说中国绘画颜料

这是一本介绍中国绘画颜料的工具书籍，作者以自己多年的绘画实践，在制作、使用传统绘画颜料的体验中，通过大量古文献资料的查证，较为系统地阐述了中国传统绘画颜料的使用概况，以及矿物、植物、动物等颜料和绘画的密切关系，用图解的方式尽可能详尽的介绍每一种绘画材料的性质、产地、制作、使用方法。全书文字隽永诙谐，令读者阅读起来生动有趣。本书主要面对广大专业绘画人士，对于书画收藏爱好者、古书画保存修复工作人员亦能提供的帮助...

人体绘画技法大全

人体绘画专业的综合指南；书中展示了作者总结的、实用的人体画的三大技法，即姿势法、结构法、画室法 （1.姿势法对人物姿势的研究与习作。这个技法根植于16到17世纪意大利的矫饰主义风格，通过观察、找准姿势再画人体的方法，强调人体鲜活的生命力、韵律感和运动感；2.结构法熟悉人体结构的方法。这是20世纪和21世纪艺术教学里*核心的内容，借鉴建筑学概念，从建筑视角来看待人体结构，用体块概念来表现骨骼健美、结实的人体；3.画室法画室专业训练法。画

线语集唯美线稿插画实例教程第2版

本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习...

我会画画

这是一本简单易懂的绘画入门指导书。奥地利漫画家鹏在超过30年的教学及作为插图画家 和漫画家的工作经验中，总结出了一套时尚而又有趣的绘画方法，让即使是从来没有学过画画的人也能快速掌握绘画技巧，并形成个人风格。作者用幽默轻盈的笔触，引导读者寻找灵感，简单的提示和练习为读者提供了多种画材的使用方式与实践角度，让画画成为一件真正令人愉快和上瘾的事...

高堂粉墙烛下见-中国山西乡村古壁画探幽

作者记录了近10年来寻找占中国现存古代壁画70%多的山西乡村壁画的经历，呈现乡村中古典文化保存的现状及其面临的困境。壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，壁画的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。同时展示了值得人欣赏的但可能正在已经消失的20多处庙宇的古壁画。是一本现场感强、有视觉冲击力和能使读者产生保护传统文化冲动的书籍...

AI绘画时代 MIDJOURNEY用户学习手册

这是一本系统讲解使用Midjourney 进行创作的专业教程。全书包括5 方面的内容，分别讲解了软件的入门基础知识，运用Midjourney 绘图时的语法、指令，AI 绘画主流的视觉表现及应用类别示例，一些有助于塑造作品风格的艺术家的介绍及其作品赏析，以及进行AI 绘画创作时应备的一些关键词。本书提供了大量的AI 绘画案例，可供读者参考。 本书适合插画师、设计师和AI绘画创作爱好者阅读和参考...

现代生活的“索居者”安德鲁·怀斯的艺术世界

这本怀斯研究之作，试图通过回顾怀斯的一生，通过解读他风格迥异的绘画作品，从而走进怀斯的生活世界和笔底的艺术世界。或许，并没有某种单一、确切的风格可以用来归纳怀斯本人一生创作的大量艺术作品，但这背后隐藏的多重视觉线索，却可以通过观看本身去追问和回溯。刘一娴对怀斯的研究，尽量通过种种可感知的现实断片，去把握与理解怀斯不竭的创作动力...

中国画传统技法教程:没骨花卉日课::

本书是针对国画初学者所策划的一本没骨花鸟画技法书。全书框架分概述、没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫及教学课稿七个部分。其中没骨技法解析、草本花卉、木本花卉、禽鸟、草虫属于技法讲解部分, 技法讲解部分精选50余种花卉, 10种禽鸟及10种草虫, 并对每一种内容进行详细的讲解。每一种内容的讲解分花鸟介绍、相关画稿、相关作品、分步骤讲解及历代没骨花鸟名品赏析五部分。教学课稿部分为技法讲解部分相对应的画稿及作品的原大排列, 更加方

气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格

我们正是在特具原创性的中国作品里，看出画家受所接触的西洋画影响；甚至说得更确切一点，西洋影响还似乎正是造成其原创特质的重要激素之一。中国的绘画传统太健康、太肯定自己的自足性，故而难为外来的入侵文化所湮没。人类学家的刺激扩散效应观念（stimulus diffusion）或许最能够用来形容中国画目前的这种反应：本土文化撷取了外来的理念与模式，然却赋予其一个新且本土化的内涵，如此，本土文化便被驱向了一个它原先不会发展的方向。 发现西

张之仁书画选集

本书收录张之仁绘的《金刚坡》、《柳荫下》、《松林岗》、《鲁南所见》、《陕北风光》等90余幅画以及书法作品...

吴镜汀书画集

本书收集了吴镜汀的书画作品。其中包括仿巨然笔意、秋色满空山、野客寻诗、山中幽居、仿李营丘雪山等绘画作品；录唐诗、画跋、采桑子、卜算子、沁园春等书法作品...

水墨心象：当代中国画名家学术邀请展

中国画长期以来主张“外师造化，中行心源”的主客观统一论，中国主流哲学那种辩证中庸的方法论对中国画家又有着深入骨髓的世代滋养，这正是我们在世界文化开放情势下始终能够保持民族独立本色而又能够广吸博纳地积极发民自己的重要逻辑根据。中国文人经常喜欢讲的“心象”二字，从它成熟的意义上来讲，就是主观（心）与客观（象）的审美统一。当然，对于视觉静态造型艺术的绘画来讲，因为每位画家的“心”（主观的思想、情感和个性）的不同，他们关注的“象”（客观存在的

色彩印象图典

本书一共收录了160种印象，在被收录的颜色中加入其他颜色，可以充分体现出设计者的独特性或时代性...

刘彦

一个高等专业艺术院校都会有自己的学术优势项目，成为学校的特色和教学的资源，同时也能够为艺术的繁荣发展做出贡献。首都师范大学美术学院在发展和打造中国工笔画学术基地方面，已成其为一个重要特点，并以工笔画艺术上的成就在美术界产生了广泛影响。 首都师范大学美术学院在中国工笔画创作与教学方面，建立了一支很有学术质量的团队。这套《首都师范大学美术学院工笔画创怍与教学研究丛书》的出版，可以比较深人地展示这个团队的学术面貌。进人这个丛书系列的艺

中国书画美术与美学

本书主要内容包括：书法是一种艺术、书法美学简论、简答方既同志的《也谈书法美》、书法美等...

傅抱石著述手稿:傅抱石家属捐赠.南京博物院藏

本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的大部分著述手稿作品。该书比较全面地展示了这批艺术珍品的面貌，这对于推动傅抱石作品的研究、发挥其应有的社会效益、提供服务补会的精神文化产品，无疑具有重要作用...

郭小川

徐悲鸿课徒画稿(上下册)

《徐悲鸿课徒画稿（套装上下册）》（也可称为《画谱》）是徐悲鸿先生存世不多的课徒画稿之一，曾流落□□数十载，后辗转回流，如今得以展现于国人面前。此套画谱分花果、走兽、禽鸟、人物四大类，各类中又细分出每种的画法、步骤，内涵丰富，是一部当代名家的画谱经典。 为方便广大绘画爱好者学习及欣赏，《徐悲鸿课徒画稿（套装上下册）》采取原大设计，彩色制版，使画面更忠实于原作，同时也希望这套画谱的出版能为走近大师提供一条通径。 目...

俞剑华敦煌艺术考察记(上下)

本书包括敦煌莫高窟壁画的内容、敦煌壁画的艺术价值、历代石窟概述、敦煌艺术考察手绘图录等内容...

西园寺五百罗汉

《西园寺五百罗汉》精装，16开铜版纸全彩，由书法家启功、赵朴初等佛教人士题词。戒幢佛学研究所约请摄影专家，对五百罗汉进行了全面的拍摄，为读者研究五百罗汉造像艺术，提供一套清晰、系统的图像大全。 　封面像为进入西园寺罗汉堂迎面一尊千手观音圆雕。通体贴金，高三米，由四棵香樟整料雕刻而成。观音头戴天冠，身分四面，总具千手，掌心各刻一眼，妙像庄严，巧夺天工。用此像作书的封面，与罗汉堂的设计、布局思想是一致的。 　　罗汉，为梵语阿罗汉的简称，

王振中-中国当代名家画集

王振中，1939年生，回族，河北省沧州人，1963年毕业于中央美术学院中国画系，1-3年级人物、山水、花鸟画全面学习，从师叶浅予、蒋兆和、李可染、李苦禅大师。4-5年级入李可染先生山水画工作室，1961年拜李苦禅先生为入室弟子。毕业后任教于贵州大学艺术系，现为贵州大学艺术学院教授，硕士研究生导师，贵州省政协委员、省文史馆馆员，贵州省省馆专家，国务院津贴获得者，贵州省高级职称艺术体育评委主任。1993年由新华出版社出版《王振中书选》19

1839-1899-西斯莱

在法国印象派画中，西斯莱是个性和画风最温和，且富有诗意的画家。除了肖像和静物画，西斯莱大部分的创作是风景画。他很少出国作画，他的作品主要取材自法国巴黎近郊的塞纳河风景。 他强烈关心天空光彩和水的反映，被称为“塞纳河画家”。他用细微笔触描绘水景、大气等自然微妙的变化，引人入胜。 本书收录和介绍的就是他的一些具有代表性的风景画...

收藏界最关注的中国画家:崔自默

本书主要内容包括：君子慎独；君子遵道而行；林中仙子似荷花；一相三昧；明月前身；疏雨相过等...

心语汇流-(共二册)

威廉.透纳

刘山民画集

李政恩书画集

中国绘画

《中国绘画(阿拉伯文版)》编辑推荐：传统的中国绘画基本上是具象的，并未产生过真正意义上的抽象绘画。所不同的是，中国画中具象的自然绝非自然的简单投射物，而是结合了自然与画家心灵的自足的统一体，是“天人合一”的新的世界。中国画家在画面中所要实现的，是一种不怎么精确的描绘，很少有人关心诸如色彩、透视、解剖、质感、体积、比例等问题，他们所要营造的是一个能满足其心智活动的非物质化的天地，自然景物不是需要忠实模仿的对象，而是为其所用的素材。...

诗书画-试刊-2011第2期

中国汉画研究:第四卷

本书分报告、论文、研究介绍三部分，主要内容包括：南阳汉画馆近年收藏的部分汉画像石简介；南阳师范学院所藏画像石、砖；南阳民间收藏画像石介绍等...

见证中国当代美术

本书稿系关于中国当代美术现状的回顾、评述与研究的原创性专著，对中国当代美术的发生、发展、流派、代表性人物等进行全面、深入的追踪、研究的深层思考...

任耀义画集

美术史与观念史:Ⅺ-Ⅻ

本书主要内容包括：乾陵“鸟形浮雕”考；我亦不死，与尔始终——唐代卢公亮夫妇墓志及相关问题考证等...

库尔贝-西方绘画大师经典作品

古斯塔夫?库尔贝被认为是19世纪写实主义的艺术大师。他将“真实”作为绘画的准则，在那个标榜美的时代中，他“丑陋、卑贱”的画作独树一帜。他勇敢地对抗“装腔作势”的古典主义，也对浪漫主义的“无病呻吟”不屑一顾。库尔贝笔下既有社会底层的劳工阶级，也有各种引发争议的裸体画作，同时还有飞跃在画布上的动物.大自然中的海、天空以及他最熟知的故乡风景...

视觉革命-观看的现代艺术史

2010 春夏卷-画语者

《画语者》以“倡导画人阅读，记录画人思想”为宗旨，立足于艺术本体研究，突出人文情调，彰显独立精神。 这是一本以“倡导画人阅读，记录画人思想”为宗旨的书。提出“阅读”理念，目的是抑制画界的浮躁风气。如此，对于画家个人是提示和约束，对于画坛也意在导引风气之先。 以画家个人为单元，以个体角度为观察基点，以著述、评论、读书笔记、随感、日记、诗词等文字形式，收入作者的学习、生活、工作中的思考与心得。读者可以通过他们的“角度”和“

盛世长安图

《盛世长安图》是北京出版集团公司联合广东新华发行集团公司，邀请中央美术院有青年画家创作的一幅大型绘画作品，被誉为新时代的《清明上河图》。2009年是中华民人共和国成立60周年，《盛世长安图》以长安街及其延长线上有代表性的自然用人文景观为素材，表现长安街在和谐盛世中的图景，体现百姓安居乐业的幸福生活，展示中华人民共和国成产60年来的伟大成就，向共和国60华诞献礼...

西方现代派美术

一九二二年，分散在各国的达达派相继分化，有的趋向革命，有的陷于彷徨、苦闷。一九二四年，由法国医生兼诗人，原达达派骨干分子布雷东出面组织成立了超现实主义派。他们由于个人理想在现实社会中遭到幻灭，便从弗洛伊德的精神分析学说中寻找出路，把达达主义的荒谬、怪诞引往超现实主义的虚无、梦幻和超脱。在他们看来，下意识的领域、梦境、幻觉、本能是创作的源泉，提出了“纯粹的精神自动主义”，依靠所谓自动记述法，利用图画象征、造型隐喻改变环境等手法，表现荒谬

美术史与观念史-VII

简介 　　本书是集国内外美术史与观念史古今大家之学术论为一体的高质量的论文集。该书反映了美术史、观念史领域最新学术前沿和最新动态，内容涉及美术史、绘画史、观念史等领域。该书的出版对加强美术史的研究，开拓艺术视野，扩大学术交流具有重要现实意义...

成就与开拓:新中国美术60年学术研讨会文集

本书是一部美术研讨会文集，收录了《艺术属于人民——新中国美术永远的宗旨》《要认真研究创作问题》《美术核心价值观建设及相关实践》《民族精神：60年中国画的魂魄》《新时期中国美术的现代性论述》《历史题材与历史经验》等文...

洞庭渔隐图-中国历代绘画珍本-(第二辑)

《中国历代绘画珍本》 第二辑收入画作10幅，均为宋元时期山水画大家的代表作品。高仿复制，原大原色，品相精美，便于观者鉴赏临摹使用。亦可装裱成轴或加框，便于悬挂展示，具有较高的收藏价值。...

纵横马流洲

在时间与空间经纬线的交汇处，聚焦：我大，来寻找一个历史的点。前有吉人，后有来者，天地悠悠，在时空的宏大架构之中，历史就是这样写就鞠延续的。旁嗣山水画史从嚣朝开篇，代有才人，山求蕊艺术的因徒。蹈美于穹字，献赘于川泽，在艺术的山澜流连忘遮，建造起一廛又一座历史的艺术高峰。岭南画

来云朵话-石虎艺术评论集

石虎解释文献，同他处理画面一样，以我为主，为我所用。比如他解釋绘事后素，便是有感而发。如果结合文献和考古判断，绘事后素的立论，只是陈述一个简单的技术常识，即画者为了避免白色脱落并对轮廓线和其他颜色产生影响，总是最后涂白色。今天的文人不同于先秦文人，受过现象学、语言学、符号学、

中国画论研究-王世襄集-(上下卷)

同声相应,同气相求,忽蒙友好相告,山东省农业科学院研究所赵传集先生早在十余年前已撰文考证张万钟事略并注释、今译《鸽经》,分别刊载于1986年3月上海《中华信鸽》杂志及1986年至1987年成都《鸽友》杂志。驰书求示所作,不仅注译详审,且有《中国养鸽史》、《张万钟生平考》两文,真可谓先得我心。因而献议曷不《鸽经》在前,《鸽谱》居后,两人分别撰述,合成一函。承蒙欣然概允,并重新修订注译旧稿。襄虽老眼昏眊,亦尽数月之力,草成《鸽谱叙录》、《