二胡名师指点-(随书附赠CD2张)

《二胡名师指点》由初级、中级、高级三部分组成，适合不同程度、不同级别的演奏者使用。《二胡名师指点》在曲目的选择上想法有三：一是实用性。在众多的二胡乐曲中，本人根据多年来的教学经验筛选出部分特别有训练价值的曲目。初级卷的曲目主要是规范二胡的演奏方法，尤其是运弓和柔弦的基础训练方面，能起到很好的训练作用。中级卷的曲目主要是训练传统乐曲的演奏和各种地方风格、音乐味及不同手法的运用。高级卷的曲目主要以音乐的深度和高难度技巧作为训练目的，要求演

新概念二胡金曲99首

《fis新概念二胡快速入门》教材以生理原理和力学原理之尽可能有机统一（即功能function+形态image=成功succeed），缩写“fis”为理念，针对二胡因构造特殊，演奏时几乎没有任何依靠，被人们公认为在“音准、音质、音色”这些最基本方面难以掌握好，即所谓的“入门

从零起步学古筝

筝，自古被称为“仁智之器”、“众乐之师”，距今已有2500多年的历史，因其历史悠久，后被称为“古筝”。古筝的韵味独特，旋律动听，外形美观，演奏优雅，引无数音乐爱好者青睐。这本教材是专门为入门级别，初级，中级水平的古筝爱好者量身编订的。也是作者多年演奏经验的精华所在。本着提高学习者兴趣，规范演奏方法的宗旨，较为详尽地介绍了古筝的基础知识及演奏技法...

古筝系列教材 袁莎 古筝教程(精学版)(四至七级)

本古筝教材主要供四至七级考级学生使用，收集多篇曲目，并在曲目中为每一首乐曲的内容、结构、技巧及难点作详尽地讲解与分析。除了供在老师的指导下学习外，还可为自学或自我提高者提供清晰细致的乐曲处理脉络，从而高标准、高质量地达到古筝规范化学习...

音乐界实用本本主义思潮研究

本书共分三部分内容： 《音乐界实用本本主义思潮研究》第一编“实用本本主义思潮的三大特征”，从理论形态、政治情结、权力支撑三个方面对这股思潮的基本特征加以归纳和总结，意在揭示出，原本理论内核十分赢弱的这股音乐思潮，却因其强烈的政治情结和权力系统的强大支撑，使其能够在音乐界长期立足并逐渐占据主流地位。 第二编“实用本本主义思潮的历史发展”，将这股思潮的兴衰过程分为孕育期、成型期、高峰期、异化期、衰变期进行历史脉络梳理，对各个阶段宏观

小提琴基本技术每日综合练习-热身四式

文化同源 音乐异声-中日韩三位现代音乐作曲家作品及其相关历史文

《文化同源 音乐异声：中日韩三位现代音乐作曲家作品极其相关历史文化探究》的研究对象，是在地理位置相邻，文化传统相像，有“东亚汉文化圈”或“中华文化圈”之称的东亚三国中遴选出的三位年龄相当、履历相近、乐风相映，在以西方文化为主导的国际音乐舞台上各执牛耳、独具风骚，但又都在一定程度上受到独具特色的汉文化，尤其是受中国传统儒家思想影响的作曲家，作者在书中对他们进行了跨时空、多维度的文化比较和深层的音乐创作思想的探究，他们分别是，德籍韩裔作曲

钢琴音乐欣赏

钢琴在四百年前就已经传人了中国。据可信的文字记载，1601年意大利人利玛窦（1552～1610）来华传教时向明朝皇帝朱翊钧进献了一架古钢琴。明神宗对这件越洋跨海而来的大件乐器颇感兴趣，遂命手下人跟随洋教士学习演奏。为了培养学生们的爱好，利玛窦特意为几首西洋乐曲配上了中国人易于理解的歌词，辑成一册，名为《西琴曲意》。或许，这就是中国历史上最初的钢琴教材吧。清朝的康熙皇帝也与钢琴有着一份不解之缘。从史书记录来看，他不仅粗通音律、热衷聆

中国乐曲-青少年弦乐合奏曲选-(二)-全6册

《青少年弦乐合奏曲选（2）：中国乐曲》曲目技术难度不高，但音乐内容丰富一且易于理解。对培养和提高学生们的音乐素养，开阔视野，丰富业余文化生活实为有益...

零点起步学钢琴-(随书赠送CD1张)

《零点起步学钢琴》在内容编排上，包括基础篇、技术篇、音乐篇三个大篇章，共分为30课，涵盖了入门须知、读谱训练、手指不同奏法技法训练、歌唱性触键以及乐句训练、相互倾听的四手联弹合作训练、旋律与伴奏及与踏板相结合训练、多线条旋律的复调训练、小调色彩感受训练、同一个主题多种表现手法变奏曲训练、节奏韵律游戏训练、中国乐曲、综合训练，以及基本乐理常识等内容。每一课开始时都附有“教学说明”和“训练要求”，并精选了不同风格的练习和乐曲供大家选用。这

宝岛音乐文化

在那消逝的岁月里，早期旅人的点滴记载，以及之后学者的研究录音，在台湾这个宝岛上，遗留下来许多音乐事件与声响的历史残片。本书试图串联补缀，将宝岛台湾的音乐分为原住民音乐、汉族传统音乐、西式音乐三个部分，分别阐述其族群历史发展与音乐风格特色，加以实际音乐声响的分析，再辅以大量的图、谱、表，企图彰显不同族群与前辈的音乐概念，他们在历史进程中的变化情形，以及时至今日所能拥有的音乐形态...

民族音乐学译文集-(增订本)

书里呈现的文献在该书初版时期对中国的民族音乐学者来说是非常新颖的，中国音乐的研究者们曾经对这些理论很迷茫，又很迷恋，一度是那么渴望地去深入了解。该书初版的发行为中国学者了解西方民族音乐学的理论与方法起到了积极的作用。现在看来这些理论似乎都已经过时了，因为我们似乎对这些理论有了很深的了解，特别是有些文献，如梅里亚姆的《音乐人类学》全书中文版已经出版。但是，学术的历程代表了人类认识的步伐，了解现在的思想一定要看这种思想的形成过程。此书再版

管弦乐序曲大摆队

《管弦乐序曲：大摆队》以陕北民间吹打乐曲牌《大摆队》为素材，意在表现高原男儿的如火热情与北方女子的似水柔意...

交响诗贞观纪事

乐曲以对大唐盛世这一光辉历史篇章的追忆遐想，藉此对我们伟大的中华民族以纵情讴歌。此曲以西安鼓乐为素材并借鉴运用了一些西方现代的作曲技术手法...

中乐西渐的历程-对1800年以前中国音乐流传欧洲的历史探讨

《中乐西渐的历程：对1800年以前中国音乐流传欧洲的历史探讨（中文版）》主要研究了早期欧洲旅行家所写的游记中有关对中国或蒙古音乐实践的描述；分析了音乐实践者给这些来自欧洲的陌生人所留下的印象；同时也探讨了那些未能光临中国的学者以欧洲人的眼光对中国文化所作出的评论，这些人包括16世纪的门多萨，17世纪的基歇尔和18世纪的杜赫德修士。　　本书首先疏理了大量的来自旅行者、长期居住在中国的欧洲人所写的材料，以及其他的一些注释性材料；分析了

郭文景音乐创作研究

《郭文景音乐创作研究》主要内容包括旋律、旋律的音高结构、五声性川腔旋律、五声性三音列或四音列的下行级进、以增四度代替纯四度的音高结构、色彩性的音列交替、两个五声音阶的横向融合、十二音序列原型的川腔基调等...

从古典主义到现代主义-西方音乐文化与秩序的形而上学

《从古典主义到现代主义:西方音乐文化与秩序的形而上学》分为古典主义音乐文化和现代主义音乐文化两部分，主要内容包括调性的古典理解、调性体系与时间秩序的形而上学、音乐与现代主义的性质、秩序和十二音技法中的神秘主义等。

舒伯特声乐套曲的演唱和伴奏-选自《歌唱家和伴奏家》

这个小小的音型大概不能当作套曲的“脐带”，但它指明了个别歌曲之间的相互关系。 在两部套曲的歌曲中，不能把任何一首分割开来看，不能把它和其他歌曲分隔开来评价。因为每一首歌曲都是宏伟的、不朽的结构生动的一环，它是比各乐章简单总和更重要得多的某种东西。 而《天鹅之歌》，人们认

我与少交-从红领巾乐队到中国少年交响乐团的五十年

《我与"少交":从红领巾乐队到中国少年交响乐团的五十年》讲述从红领巾乐队到中国少年交响乐团的五十年。《我与"少交":从红领巾乐队到中国少年交响乐团的五十年》主要内容包括永远飘动的“红领巾”；创建初期的红领巾乐队；拥抱“少交”；第一批“老红领巾乐队”队员的回忆；回忆红领巾乐队；半个世纪的回忆等...

管风琴演奏艺术-(下)

《罗兰数字音乐教育系列教材：管风琴演奏艺术（下）》主要内容包括：浪漫时期德国、法国管风琴的发展、浪漫时期德国管风琴的发展、浪漫时期法国管风琴的发展、浪漫时期法国管风琴音乐与德国管风琴音乐的比较、浪漫时期管风琴音乐与巴洛克、古典时期管风琴音乐的比较、音乐特征比较等...

现代音乐音高结构基础理论研究文集

音级集合理论是在现代音乐创作实践与理论研究的基础上，借助与音乐理论发展有密切关系的数学手段，逐步发展形成的一个重要的理论体系。其标记及表述方法与多种音高结构关系的研究成果具有同现代基础乐理相关的及更深层次的意义，对于我国音乐研究、创作及教学产生了较大影响。 　　本书收录

来自西方的中国风-外国作曲家创作的中国风格钢琴曲选

19世纪末，随着西方文化在中国的传播，中国音乐在创作技法与观念上不同程度地受到西方世界的影响。与此同时，中国的一些经典曲目与旋律也走出国门，深受西方作曲家的追棒与青睐，其中最广为人知的莫过于普契尼的歌剧《图兰朵》中对江南小调《茉莉花》的借鉴与引用。 21世纪是一个信息汇

古乐新生-屈家营音乐会璀璨征程

“非物质文化遗产”已经成为了全球性的流行话语，在中国也成为了为人知的概念，而且成为了中国各级政府工作中的一个重点。这说明全社会对传统文化的认识正在逐步提高，特别是对其在现代社会中的意义与价值已经有了全新的理解。众多学者耕耘于各类非物质文化遗产之中，创造出了一个又一个的学术成果

陕西民歌七首

陕西民歌是世世代代劳动人民在生产实践和社会实践中，在各种艺术形式不断地相互影响、融合创造、发展、流传下来的。 　　《陕西民歌七首》收灵了赶牲灵·脚夫调，绣荷包、扬燕麦、想情郎、绣香包等。 ...

巴松-成为优秀管乐队的三维方法

《首套3D式管乐队基础训练教材：巴松》是用三维的方法为排练而准备的，其中全部的调音和热身训练将会减轻排练压力达到事半功倍。《首套3D式管乐队基础训练教材：巴松》提供的全部预备训练将使每一次排练获得更多的收获和享受...

B?低音单簧管-成为优秀管乐队的三维方法

《首套3D式管乐队基础训练教材：低音单簧管》是用三维的方法为排练而准备的，其中全部的调音和热身训练将会减轻排练压力达到事半功倍。《首套3D式管乐队基础训练教材：低音单簧管》提供的全部预备训练将使每一次排练获得更多的收获和享受...

汉唐音乐史-第二届国际研讨会论文集

《汉唐音乐史第二届国际研讨会论文集》集中了中国、日本、韩国以及台湾地区的专家学者约三十篇论文，分为汉魏、隋唐、综合三类。文论涉及了秦汉道家音乐思想中乐本体思维模式的分析、汉魏六朝七言诗歌与音乐的关系，六朝世家大族乐舞的产生、发展与社会的关系等等，对中国古代音乐思想、音乐文献、律学、乐器史、琴学、乐舞、音乐文学、宗教音乐、乐舞重建的意义与做法进行探讨，反映了这一领域学术研究的成果与思考的问题。对保存、继承、发扬汉唐音乐文化中的精神特质有

带镣行:交响诗:symphonic poem

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小号经典重奏曲集

《小号经典重奏曲集》专门选编了一些重奏曲。重奏是每个声部均由一人演奏的多声部器乐曲及其演奏形式。根据乐曲的声部及演奏者的人数，可分为二重奏、三重奏、以至七重奏、八重奏等。器乐重奏强调整体的匀称、均衡和统一，要求在乐曲风格，演奏、分句以及音色等方面都达到准确、协调，演奏者之间保持高度的默契和相互配合...

中国少数民族音乐研究(全2册)

《中国少数民族音乐研究：以西南地区或经典案例为中心》是作者和云峰近23年来(1987～2010)部分调查项目、研究个案、课题成果之选集；书中的内容全部来自他的实地调查、综合分析、理论研究、结论阐述；从一个侧面集中体现了他近30年从事中国少数民族音乐研究之学术理念、学术规划、学术原则、学术思考…...

少年儿童钢琴曲集

1972年，在中央五七艺校我与资深作曲教授王震亚先生共事过几年，给我留下了难忘的印象。那时五七艺校招来了第一批从未见过钢琴的工农兵子弟，那个年代不允许演奏外国作品，我们面临严重的缺粮问题，迫切地需要编写我们自己的教材。钢琴老师们都投入到教材建设中，幸好来了几位大作曲家来帮助我

从零起步学京胡-(随书附赠CD1张)

京胡是伴随着京剧的形成和发展起来的，其作为精神陶冶的先河，正在被越来越多的人们所喜爱着。本书的编写框架既贴近京胡初学者的启蒙条件，又能从提高他们的视野出发做深入浅出的阐述。这一点有异于其他同类书籍。本书共分三十课，内容上作者循序渐进地介绍了京胡的基本知识、基本演奏方法和常用

京剧音乐分析-(附CD1张)

《京剧音乐分析》主要内容包括核心音及音调的运转、锣鼓点的基本形态、念白的基本理念、什么是支声线体、支声线体中的落音（结束音）、板式的节奏韵律、板式的变化原则及转换手法、变化反复式结构原则唱段分析等...

跟名师学笛子-(随书赠送DVD光盘)

《跟名师学笛子》介绍了笛子的基本演奏方法和常用的演奏技巧，并从生理解剖的角度较系统、详细地阐述了呼吸在笛子演奏中的作用及重要性。这里要着重指出的是“气”不是一朝一夕能练好的，要按着毛泽东的战略思想，在“气”功上要打“持久战”，某一首乐曲或某一个演奏技巧可集中时间打“歼灭战

一维两阈

《一维两阈:布朗族音乐文化志》主要收录了1949年以来的布朗族音乐文化、人生仪礼及过渡阶段的一维两阈架构、社会个体及其人生阶段特征、人生仪礼含有的共性因素、人生仪礼含有的个性因素、布朗族音乐的“一维两阈”架构、人生仪礼与社会、宗教礼仪、人生仪礼及个体性音乐活动、诞生礼歌、

俄罗斯作曲家与20世纪

俄罗斯音乐跻身于20世纪艺术文化先列和它完成的业绩再一次证明艺术长河的过程的“客观性”，它的规律不以人的意志为转移，人只是服从它，而不是自己创造它。从事创作的人的作用这时不是缩小了，甚至是增大了，但作用的方式不同，宗旨地不一样；他要找出艺术的语言向他提出的课题的解决方法，这，当然是和作为精神的庇护所的艺术面前产生的问题结合在一起的。不论是20世纪上半叶还是下半叶的俄罗斯作曲家都善于解决时代交替在音乐艺术面前提出的许多问题，这就保证了在

音乐史论问题研究

这本集子是继作者1986年出版的《音乐美学史学论稿》后的第二本论文集，它收集了于润洋先生1985-1995十年间的部分论文和文章。所涉及的主要是音乐美学、音乐史学和音乐教育领域的问题。集子的前六篇讨论的主要是音乐美学方面的问题，它既涉及西方当代几个重要学派的理论问题，也涉及笔者对某些重要的音乐美学问题的探讨以及对我国音乐理论研究现状的一些看法；中间三篇则是讨论西方音乐创作的，它涉及的是18、19世纪以来西方几位重要作曲家和作品的研究；

钢琴教程(第二册)

《中等艺术学校共同课通用教材——钢琴教程》是为钢琴专业之外的各艺术科目学生的钢琴基础课学习而编创的，亦适用于中等师范学校的学生以及广大业余学琴的青少年群体或成人。本系列教程共分三册，提供给从初级开始至跨入中级程度的学生在三年左右的基础钢琴教学中使用。本书为第二册，程度相当于从“车尔尼599”前部到“车尔尼849”前部，以“提高弹奏能力和音乐表现力，接触不同音乐类型和风格，扩大音乐视野，增加音乐修养”为主要目的。本书采用“分类集中”方式

钢琴教程：第三册·上

本书适合于从初级开始至跨入中级程度的学生在三年左右的基础钢琴教学中使用，程度相当于从“车尔尼849”前部到“车尔尼849”尾部或“车尔尼299”前部...

从零起步学架子鼓-(随书赠送CD1张)

《从零起步系列丛书:从零起步学架子鼓》是以架子鼓学习的基础为起点的，因为基础训练对于以后提高架子鼓的演奏水平是至关重要的。我们考虑到不同年龄段人群的特点，编写该教材遵循通俗易懂、循序渐进、由浅入深的原则。希望学习架子鼓的朋友们在掌握好本教程的基础上再去发展、提高，一定会取

从零起步学电子琴-(随书赠送CD1张)

本书是为喜爱音乐、喜爱电子键盘乐器的初学者所编写的入门教材，选择了一些大家熟悉的喜闻乐见的乐曲，且每首乐曲都有五线谱和简谱的对照乐谱，方便大家各种学习的需求...

拜厄钢琴基本教程-(下)

德国作曲家拜厄(1803～1863)编写的《拜厄钢琴基本教程》，是全世界最受欢迎的钢琴基础教程。两百年来，无数的琴童由《拜厄》走进钢琴圣殿之门，而其中的佼佼者，或成为专业的钢琴家。一位钢琴教授如是说：“拜厄是所有钢琴家的老师。”由此可见《拜厄》在钢琴学科中的声望和地位。

三弦套曲-弦索十三套三弦谱

《三弦套曲：弦索十三套三线谱》主要包括：十六板、变音板、清音串、平韵串、月儿高、琴音月儿高、普庵咒、关于《合欢令》三弦传谱的辨析、关于《合欢令》和《将军令》的定弦问题、弦索音乐在恭王府的承袭、对《弦索备考》的重新认知与有关阐释、《弦索十三套》的三弦演奏艺术等...

艺术学研究集刊:2014年第1辑

本辑重点收录全国艺术学学科建设高端论坛与会专家学者的专题论文和发言, 探讨艺术学理论课程设置及教学改革的现状和前景, 探究学科发展的新思路和新举措, 对艺术学科的持续发展建言献策...

名师教你学葫芦丝 .巴乌.箫

《名师教你学葫芦丝、巴乌、箫》是在以科研教学、训练实践以及演奏心得为动机的基础上，结合一定的专业基础知识和理论观点编写而成的。　　本教程所涉内容广泛，从探讨性的角度出发，我们对这三种乐器的基础知识，如它们的历史、基本特征及分布、它们的基本要领、对于基本练习的要求、表演当中的基本美学特征以及技术性与艺术性等方面，简要地进行了说明和阐述。这些课题，均是我们在日常学习、训练和表演当中或多或少要涉及到的问题，对于初学者、业余爱好者或中级阶

李恒板胡独奏.协奏作品集-(共三册)-(附分册)-(随书附赠CD2张)

板胡过去主要用于民间戏曲伴奏，五十年代被开始广泛应用于舞台独奏、伴奏、合奏。《李恒板胡：独奏·协奏作品集（套装共3册）》主要收录了李恒教授创作及发表的板胡独奏、协奏曲《秦川行》、《易水行》、《叙事曲》、《远望》、《沂蒙颂主题随想曲》、《汾水情》、《乡情》、《串调》、《壮乡

琴心慧珠-从二胡到生活的智慧

《琴心慧珠从二胡到生活的智慧》将二胡演奏、心灵修养、茶余闲谈、逗趣调侃和初次发表的十篇论文，以及我为母亲所写的一个电影剧本五位一体，主要是作者多年来偶思所得之只言片语，不当之处，还望广大读者提出宝贵意见，以正吾心念...

合奏卷-龙之韵-(共4册)

《长安》：　　此曲借中国历史上鼎盛的汉、唐都城之名，写华夏文明的灿烂辉煌；另一方面，借“长安”一词的字面之意，为多灾多难的中华民族祈福，愿国家强盛，人民康乐。　　　　《盘古赋》：　　神州大地，自古就流传着许多精彩的神话故事。翱翔的凤鸟，飞舞的苍龙，开天辟地的盘古，采石补天的女娲……作曲家在用音乐作品表达对开拓先辈敬仰的同时，也期望先袒们遥知：中华文明在历经千年之后，依然迸发着耀眼的生命火花……　　作晶既沿用了传统，又尝试做了一些新

西藏素描——为大管与钢琴而作

本书乐谱为大管与钢琴重奏谱，附大管分谱。篇幅不大，内含三首组曲。乐曲内容主要是对西藏自治区民俗生活及自然、人文风景的描绘，表达藏族人民对生活和家乡的热爱。以音乐的形式表现了西藏的自然风光和民风民情，对于国内外音乐人士了解西藏有特殊的价值。这部作品可听性很强，少数民族风格鲜明，目前我国自己创作的大管音乐作品很少，出版该作品增加该乐器的教学曲目，同时也可以提供舞台更多选择...

扬琴(1-6级)

本书共分六级，其中，一、二、三级为初级，四、五、六级为中级。 本教材的编写根据由浅入深、循序渐进的原则，融技术性与趣味性，专业性与普及性为一体，从扬琴基本的单音技巧和方便易学的C、F调中音区开始，练习曲与乐曲相结合，功曲并举，使练习者逐步掌握正确、规范的扬琴弹奏方法和各种常用技法，进而对扬琴传统艺术流派的风格特点和中外创作乐曲的音乐内涵有较深入的理解和的音乐表现。本教材在技术上活生生扬琴单音、双音、分解和弦与琶音、两声部配置和色

笛子

《笛子（7-9级演奏级 修订本）/中央音乐学院校外音乐水平考级丛书》是“中央音乐学院校外音乐水平考级丛书”之一。分七、八、九三级，每一级都由练习曲、乐曲和乐曲分析三部分构成。其中的练习曲由浅入深，循序渐进，对笛子的常规技巧进行规范的训练，帮助考生打下一个较好的基础。乐曲部分的每首曲子都有演奏提示，对其不同风格的技术要点作了说明，以便考生能在有限的练习时间里，较准确地表达曲乐曲所要求的基本内容...

即兴键盘和声-陈老师教你边弹边唱

本书以师生上课互动对话的形式, 在即兴弹唱、即兴演奏的过程中, 分步骤、分阶段教授流行音乐的和声运用规律, 并通过大量的谱例印证作者的方法与观点, 最后使学生能从中获得即兴伴奏、弹奏的科学方法与自信心。内容包括: 即兴中的流行音乐 ; 三和弦等...