刘长远民族管弦乐选曲

本书包括三首民族管弦乐作品《忆》《未来的希望》《龙跃东方》。三首作品都十分颇具代表性，它们不仅在专业圈内得到认可，在广大听众中备受欢迎，也是海内外各大乐团争相上演，中小学乐团比赛的必选曲目，作品体现了民族管弦乐队的特色，旋律优美，新颖动听，并且具有强烈的冲击力和感染力...

中国民族民间音乐常识15讲(图文乐版)

中央音乐学院出版社在2020年2月抗疫期间，以“知识陪伴 共克时艰”为栏目，做了“音乐学基础知识问答60讲”的推文。该推文是以集音乐学、中国古代音乐史、中国近现代史、中国民族民间音乐及西方音乐史基础知识读本的《音乐学基础知识问答》为蓝本而形成的。 本书将中国民族民间音乐相关的15讲整理成册，以图、文、声的综合形式重新组合，内容简洁扎实，生动有趣，使需死记硬背的音乐学知识不再枯燥，易于读者理解、掌握...

什么是民族音乐学

《什么是民族音乐学》主要内容包括学科总论，学科的发展历史，学科的研究方法，世界音乐研究在中国，等...

法国视唱第八册第一分册(8A)三声部视唱钢琴伴奏谱

《法国视唱》是音乐界沿用了百余年的经典视唱系列教材，全套共34本分册，其中涵盖了单声部、二声部、三声部以及四声部的训练。　　《法国视唱》8A（三声部视唱钢琴伴奏谱）：　　本册包含了6位作曲家的16首不同体裁、不同风格的三声部作品，声部设定为女高音、男高音、男低音，是混声三部训练。　　如何更好地使用它？　　视唱训练：除了常规的多人混声训练外，也可以替换为同声训练、单人训练。单人训练时可弹两个声部唱一个声部，或弹伴奏唱一个声部。　　听

法国视唱第八册第一分册(8A)三声部视唱谱

《法国视唱》是音乐界沿用了百余年的经典视唱系列教材，全套共34本分册，其中涵盖了单声部、二声部、三声部以及四声部的训练。　　《法国视唱》8A（三声部视唱钢琴伴奏谱）：　　本册包含了6位作曲家的16首不同体裁、不同风格的三声部作品，声部设定为女高音、男高音、男低音，是混声三部训练。　　如何更好地使用它？　　视唱训练：除了常规的多人混声训练外，也可以替换为同声训练、单人训练。单人训练时可弹两个声部唱一个声部，或弹伴奏唱一个声部。　　听

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目--中提琴(第5-8级)

在曲目设计方面，将中提琴与小提琴同等程度的曲目穿插结合，让学生们在选择中切换自如。　　《中央音乐学院校外音乐水平考级曲目——中提琴（第5-8级）》的编订特点是：将音阶与琶音、基本功、练习曲、中国乐曲、外国乐曲及协奏曲按照不同程度结合在一起，突出基本功训练，强调音乐表达，通过耳熟能详的旋律，调动琴童的学习兴趣。只有置身其中，才能感受它们的精妙之处，让我们来共同领略这些跨时代的经典作品之美...

西藏素描——为大管与钢琴而作

本书乐谱为大管与钢琴重奏谱，附大管分谱。篇幅不大，内含三首组曲。乐曲内容主要是对西藏自治区民俗生活及自然、人文风景的描绘，表达藏族人民对生活和家乡的热爱。以音乐的形式表现了西藏的自然风光和民风民情，对于国内外音乐人士了解西藏有特殊的价值。这部作品可听性很强，少数民族风格鲜明，目前我国自己创作的大管音乐作品很少，出版该作品增加该乐器的教学曲目，同时也可以提供舞台更多选择...

音乐学基础常识60讲:《音乐学基础知识问答》选编:图文乐版

1996年，应人民音乐出版社之约，中央音乐学院音乐学系几位不同专业方向的老师共同编写了《音乐学基础知识问答》，书中各专业知识框架清晰，言简意赅，编写者意在使读者在较短时间内掌握音乐学各主要领域的基本知识。该书出版之后，成为许多音乐（师范）院校从本科到硕士研究生招生考试的重要参考书。10年之后，考虑到书中所涉及的各领域有了很多新的研究成果与变化，编写者在原书的基础上做了修订，增补了新的内容，2016年由中央音乐学院出版社出版了《音乐

“百变”合唱曲——童声合唱作品分级教学

本书是作者冯向青为《孩子们的歌》撰写的一本合唱教学辅导教材。为了丰富合唱教学、演唱实践的多样性，冯老师特别从《孩子们的歌》一书里，选出合唱曲《孩子们的歌》《妈妈最美》《十八怪》，以这三首为例，在幼儿园阶段、小学1－3年级、小学4－6年级，以及初中阶段时，通过演唱同一首合唱曲，教老师们用不同的教学方法，学会如何排练、如何加入适合本年龄段的身体律动、如何解决排练中的难点等。为了让老师们能更直观的看见教学法的实际运用，聆听最后完整的教学成果

扬琴(1-6级)

本书共分六级，其中，一、二、三级为初级，四、五、六级为中级。 本教材的编写根据由浅入深、循序渐进的原则，融技术性与趣味性，专业性与普及性为一体，从扬琴基本的单音技巧和方便易学的C、F调中音区开始，练习曲与乐曲相结合，功曲并举，使练习者逐步掌握正确、规范的扬琴弹奏方法和各种常用技法，进而对扬琴传统艺术流派的风格特点和中外创作乐曲的音乐内涵有较深入的理解和的音乐表现。本教材在技术上活生生扬琴单音、双音、分解和弦与琶音、两声部配置和色

当代弹拔乐作品曲集:中央音乐学院用谱

弹拨音乐的可塑空间是很大的，弹拨乐乐器种类很多，演奏方式、声响特征各不相同，但它们又极具共性。其共同的构成元素是“点”，将其横向展开，以“虚线”构成旋律，再结合纵向结构的和声，这便是弹拨乐的主要表现形式。这种既多样又统一的群体属性，让我们的探索充满了无尽想象。虽然很多国家和地区都有弹拨音乐，但无论就乐器种类还是就音乐风格而言，中国的弹拨一族，都可谓独树一帜。在中国，在世界，都应占有独特及重要的地位。 本书有五部作品：《武生——为

袁莎古筝教程(精学版)(八至九级)

音乐学院英语教程

《音乐学院英语教程》是以《大学英语教学指南》为指导, 根据音乐院校人才培养规格和学生的实际需要而为本科生编写的英语综合教程。本教程共有两册, 以音乐领域的英语应用为指向, 旨在助力学生运用英语进行专业学习, 培养音乐院校学生的英语学术交流能力和跨文化交际能力。教程的编写注重内容的趣味性和启发性, 体现了思想性和人文性的相互融合。选材范围广泛, 题材丰富多样...

国民基础视唱教程(1B合唱与独唱钢琴伴奏版上)

视唱部分将经典的钢琴伴奏融入视唱中，旋律和伴奏有机地融为一体，让学生对钢琴伴奏部分的和声及织体有更深刻的理解和体会，使得学生在练习或演唱视唱的同时，能够感受到不同的钢琴伴奏背景对于旋律声部的支持，可以从更宏观的角度体会和把握音乐风格。而且，教师在教授视唱课时，还可以带领学生对钢琴伴奏声部进行织体拆分练习和和声功能分析及听辨等多元化训练。通过以上这些不同方式的训练，不仅可以活跃课堂气氛，提高学生的学习积极性，更重要的是可以引领学生完整地

法国视唱(2B)单声部钢琴视唱谱(点读版) 第二册 第二分册

本书共包括了二至四个声部的30首不同类型的合唱作品。其中，有根据唐宋古诗词创作的弘扬中华传统文化的《静夜思》等歌曲，有改编自外国作曲家创作的中译版歌曲《小白船》等，也有选自《社会主义核心价值观组歌》的《爱国歌》等优秀作品；有表现少年儿童成长心路的歌曲《那段时光》《爱的方向》，有展现当代少年儿童风采的原创作品《我们是祖国灿烂的未来》《逐梦少年》等，也有大家耳熟能详的《让我们荡起双桨》等歌曲改编的合唱作品...

音声内外的民族音乐学思考——理论篇

本书是作者选出的十几篇有关民族音乐学学科基本理论的文章，这些文章基于作者个人的研究经验，在前人的理论成果基础上阐述个人对这些问题的认识，并集合成“理论篇”出版。每篇文章所涉及的问题不同，参考文献采用了脚注形式，分别列在每篇文章中，利于读者了解参考文献与文章内容的关系...

中提琴外国作品集

王昌海老师的《中提琴外国作品集》以钢琴伴奏中提琴乐谱，附带单独的中提琴独奏乐谱形式出版。王昌海老师曾在中央音乐学院出版社出版过《中提琴中国作品八首》，国内现有中提琴作品集数量很少，带有钢琴伴奏的乐谱更是并不多见，本次出版为同系列的外国作品集。本书的钢琴伴奏分册选择了八首难易结合的外国作品，其中包含布鲁赫《祷歌》、埃尔加《夜曲》《晨歌》、弗瑞《挽歌》、帕格尼尼《摩西》《中提琴大奏鸣曲》、舒曼《慢板与快板》以及胡迈尔《幻想曲》。在中提琴独

侗族大歌的音乐形态与思维基础

为了更好地了解侗族大歌的文化内涵，本书作者认真地进行了实地采风与考察，书中很多有关侗族大歌的文献和谱例均为第一手文献，本书所记录的侗族大歌歌谱主要以广西三江侗族自治县所流传的为主，具有极其重要的研究和保存价值，也为今后开展同类研究提供了珍贵的素材...

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目--竖琴(第7-8级)

竖琴(harp)，世界上最古老的拨弦乐器之一，它以丰富的内涵和美丽悠扬的音质，成为交响乐、歌剧以及芭蕾舞音乐中最为特殊的色彩性乐器，同时也是极具魅力的独奏乐器。 《竖琴(第7-8级中央音乐学院校外音乐水平考级曲目)》涵盖了扳键竖琴、踏板竖琴的一些经典曲目，同时也移植了一些钢琴曲目，并根据难易程度制定了级别标准以及基本要求。目的是希望能够全面普及竖琴教学和提高我国的竖琴演奏水平，帮助竖琴老师们更加具体地指导学生循序渐进地学习和演奏

法国视唱(2B)单声部视唱谱 第二册 第二分册(点读版)

教材中既有训练技术明确的专门练习，也有大量选自古典、浪漫主义时期和近现代作曲家的经典作品片段。这使得任何程度的学生，在针对性明确的技术性练习完成之后，再穿插实际音乐作品片段，不仅巩固了学习技术要点，而且结合对音乐风格的感受，在视唱艺术表现上达到进一步的提高。 本册为多调号、复杂节拍的单声部视唱记谱，谱面为高音谱号、低音谱号及高、低音谱号混合记谱。 这是一个饱含温度的有声版本。由中央音乐学院附中视唱练耳专家携优秀学生，录制全

法国艺术歌曲精选——作品与诠释

本书是笔者多年从事法国艺术歌曲学习、演唱及教学工作的一个梳理和总结。 本书的特点如下： 1．在法语歌词下面标注国际音标，便于学习者朗读和演唱。 2．突出教材和参考书的功能。本书除乐谱外，还有“歌词对译”(尽可能采用直译)、“曲目解说”、“法国艺术歌曲及其风格”、“法语语音基础”等丰富的相关资料，有助于初学者对法国艺术歌曲的学习、理解和演唱。 3．附歌词朗读，供初学者参考。 本教材可作为高等艺术院校《法国艺

轻松学琴100课(第二册·下?修订版)

对于所有学科而言，入门教学与教材的规范化都是非常重要的，它可以为学习者打下一个良好的基础。十几年来，《轻松学琴100课》在全国各地的教学实践中得以应用，得到众多专家的认可和广大琴童及家长的喜爱，已经加印多次。近年来，陈再峰教授和她的教研团队不断提升教材的质量，对原教材中的部分曲目进行了优化，内容更加体系化，充满趣味性。原来的《轻松学琴100课》在最新出版时升级为高等音乐（师范）院校钢琴教学法规范性实践教材。 本书包含第91课—第

轻松学琴100课(第二册·上?修订版)

本教程是编写团队在从事钢琴教学与研究30多年的实践经验基础上，借鉴国内外相关教材，总结出来的较为成熟且科学的教学法。它作为一本基础应用型钢琴教学大纲，对经典曲目采用新教法，力求科学规范地引领广大青年教师迅速地提升教学能力...

乐理习题集(1)

本书内容含1套专项习题及4套综合试题。专项习题和综合试题由单项选择题、单项与多项选择题以及不定项选择题形式构成。每套习题均分为音程、和弦、调式以及综合专项(除音程、和弦、调式外的其他专项)4个部分...

视唱练耳听写训练·初级

本书由三部分组成：一、题干部分；二、参考答案；三、乐谱音响(均由电脑合成)。全书题型分为三类：听辨题、判断题、挑错题...

声乐基本功训练法

本书是声乐方面的训练教材。很多从事多年声乐艺术教育的老师，经常苦恼在传道授业解惑的教学循环当中。总想得到一个像舞蹈基本功、钢琴基本功一样的，能让学生“机械式”地拥有正确发声方法的声乐基本功训练法。如何扎实有效地训练基本功，使演唱能够顺利进行呢？ 本书就提供了这样一种“机械式”训练声乐的方法。作者在多年的教学中，发现常规的声乐教学法就好比西医疗法一样从练声开始，从唱歌介入，在练声和歌唱中发现学生的问题，在长期演唱中纠正学生的错误，

视唱教程(变化音体系)点读版

《视唱教程》的第二分册（变化音体系）是已经出版的《视唱教程》第一分册（自然音体系）的续编。在开始学习第二分册（变化音体系）之前，应该先掌握关于第一分册（自然音体系）涉及的基本看谱技术，换言之，应该先熟悉“自然音体系”（至少应该熟悉“自然音体系”的第一部分）。在这第二分册（变化音体系）中，编者详尽地研究了单声部演唱方面的各种困难。编者认为，单声部视唱是十年制音乐学校、音乐专科学校高级班和音乐学院的视唱课程中所必须学习的。第二分册的主要任

音乐与其表现的世界——对音乐音响与其表现对象之间关系的心理学与美学研究

音乐到底能不能表现情感体验、视觉景象及哲理性、戏剧性等非听觉性的对象？这是音乐美学研究中有尖锐分歧的问题。音乐音响的两个根本属性——非语义性与非视觉性是导致这些争论的核心原因。由于听觉的感受何以能够使人产生非听觉性体验的问题一直没有得到解决，从而使诸如音乐的“内容”、“意义”及“自律与他律”等一系列音乐美学核心问题的研究难以向前迈进。 本研究以联觉关系为突破口，用心理学的实证方法证明了与音乐听觉相关的六种联觉对应关系规律：与音高相关的

管子协奏曲(一)钢琴版

好的协奏作品就像是一台高精密的检测仪，是对演奏者从个人技巧到音乐表现力的综合考核，同时也是对之前所学练习曲和乐曲是否扎实、全面的终极测验。 作为中央音乐学院中生代的管子教育者，以及曾经在国内外**职业民族管弦乐团26年独奏、合奏工作的经验与感悟，我意识到填补协奏曲这方面的空缺是一件重要的、刻不容缓的事情。 在该教材的编选过程中，遇到来自多方面的困难，但最终在中央音乐学院各位领导、老师的大力支持以及作曲家们的鼎力相助下完成了

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目--竖琴(第9-10级)

本书涵盖了踏板竖琴的一些经典曲目，同时也移植了一些钢琴曲目，并根据难易程度制定了级别标准以及基本要求。 本书目的是希望能够全面普及竖琴教学和提高我国的竖琴演奏水平，帮助竖琴老师们更加具体地指导学生循序渐进地学习和演奏，同时也希望能够提高学生的艺术修养和全面素质，并使他们在准备考级的过程中享受音乐所给予的快乐...

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目-手风琴(第6-10级)

《中央音乐学院校外音乐水平考级曲目 手风琴（第6—10级）》是中央音乐学院手风琴考级教材，本教材由中央音乐学院考级委员会编，许笑男主编。手风琴普及率在中国很高，是社会音乐生活中很重要的乐器，因此，以考级的方式评估学习者的学习进程，提供检验学习的场所，是专业音乐院校需承担的社会义务。中央音乐学院考级委员会此前已出版了手风琴考级曲目第1—5级，此次出版的为第6—10级。 近年来随着社会的发展，人民对美好生活追求越来越多样，学习乐器的人越来

童唱古韵——躬耕书院童声合唱作品集及配套练习

唢呐新作品教材集选

音乐织体学纲要

《音乐织体学纲要》的主要研究对象是主调音乐范畴中的一些问题，当然也涉及到一些复调音乐中的问题，但只是在主调音乐中所用到的一些复调手法。　　《音乐织体学纲要》的内容共分七章。第一章是概括地论述有关主调音乐织体的一些基本概念，以后各章是对织体的各种成份，以及它们的组合方式分别进行考察。在书中除了要引用一些管弦乐作品为例外，还引用了大量的钢琴音乐作品。钢琴作品的织体问题在总的原则方面与其他类型的作品并没有什么不同，但由于乐器本身和演奏上

中央音乐学院海内外考级曲目 阮 1-6级(修订本)

阮是我国古老的弹拔乐器之一，它源于秦汉，至今已有两千多年的历史，曾有“秦琵琶”、“汉琵琶”之称。西晋“竹林七贤”之一的阮成，精通乐律，善弹此乐器，在演奏技法和乐器改革上成绩卓著。到了唐武则天时人们为嘉其功，就以阮成的姓名正式称这件乐器为“阮成”或“阮成琵琶”，后又简称为“阮”。这本教材在广泛征求了海内外有名专家和名师的意见之后，经过反复筛选，吸纳了不同作者，风格迥异，流传甚广的优秀阮曲。教材每级均由练习曲、乐曲组成，其中所选编的练习曲

云伶之舞:为钢琴独奏而作

本书收录第十九届星海杯全国钢琴比赛专业组指定新作品曲目《云伶之舞》...

恩都里:为钢琴独奏而作

《恩都里——为钢琴独奏而作》是一首具有民族音调与律动的作品。作曲者的创作灵感基于满族风俗歌的旋法与节奏规律而产生，在作品中选用了人工音阶与五声音阶相结合的音高框架，以奇数与偶数组合节拍，打破规律的节奏感，造成不规则的节奏重音，使音乐产生强烈的动荡感，表现了独特的满族民间音乐的特质与风格。此作品获得2022年“星海杯”首届中国钢琴作品作曲比赛专业青年组一等奖。“星海杯”中国钢琴作品作曲比赛的目的在于促进当代中国钢琴作品的创作，以钢琴比赛

脚印:刘勇音乐学文集

本书是作者的一部音乐学文集，通过中国音乐史、乐律学、民族音乐学与传统音乐研究、音乐考古学与音乐图像学、杂文两篇这五个篇章介绍了音乐学相关内容。本书语言通顺，学术强，兼具人文，同时，此领域的研究在音乐学界也鲜少出版，具有较高学术价值和出版价值...

中央音乐学院校外音乐水平考级曲目-民谣吉他(第1-10级)

本教材共分10个级别，每一级均包含A、B、C三组，每组三首乐曲。A组为指弹弹奏：第一首为音阶，包括从“教会音阶”、减音阶、变化音阶到世界音乐类型的音阶；第二、三首均为乐曲，包括流行、布鲁斯以及古典乐曲。B、C组为弹唱歌曲，从和弦的按法、变化到歌曲的演奏技术，都提高了难度，而且还需要考生具备与弹奏相适应的演唱能力。教材选择了众多中外优秀歌曲，风格包括流行、乡村、民谣和爵士。当然，因为版权原因，还有很多优秀作品无法编入，未免遗憾。特别值得

富有活力的声音 说话与歌唱的发声训练

《学校音乐教育理论译丛 富有活力的声音：说话与歌唱的发声训练》认为不应该仅仅是歌手、演员和演说家这些专业人群需要专门的发声训练，声音训练应成为人类教育的重要组成部分。 《学校音乐教育理论译丛 富有活力的声音：说话与歌唱的发声训练》从与发声有关的发声基本元素、呼吸、音区、音域、表演、音区处理等各个方面，教授了从说话到歌唱的发声原理、技巧和训练方法，对学校的声乐训练以及合唱团排练等内容也有涉猎...

中国古曲与古诗词艺术歌曲选集

这是一本具有学术性、实践性以及教学指导意义的创作集，也是中央音乐学院创作与表演交融并进的学术成果与展示。 本书内容以传承和弘扬中国古曲琴歌、推广普及以古诗词为素材的新作为初衷，其中大部分作品选用了《碎金词谱》《九宫大成南北词宫谱》，以及《浙音释字琴谱》《琴适》中部分词曲牌素材，结合现代作曲技法的音乐语汇和声乐艺术歌曲的特性创编成歌，并集结出版。所有作品均由中央音乐学院作曲系师生创作，以中国古曲、古诗词为内容，加入作曲新技法，编配

声乐分级教程2? 音频版

《声乐分级教程（2 音频版 全国高等师范院校声乐系列教材）》的特点：　　1.突出“教师教育”特色　　本教材的选编完全依据《方案》和《纲要》要求，紧扣教育部文件精神，突出高师声乐教学的实用性，强调教材的应用性功能而不仅仅是一部“歌曲集”，曲目的选编由浅入深，并尽可能辐射各个历史时期和艺术流派，强调作品的广度及其与中外文化的结合。同时，教材还充分考虑了声乐学习的逻辑性、连贯性和科学性，五、六级以下曲目主要侧重基本发声方法和一般审美能力

中国传统音乐概论课程谱例集(第二册)

本曲谱集为中央音乐学院“中国民间音乐概论课”的配套教材。根据课程安排，上学期的内容包括民歌、民间舞蹈音乐和说唱音乐，下学期的内容包括戏曲音乐和器乐...

小提琴基本功口诀60条/学琴之路丛书

这本书着重于两点：一是基本功；二是口诀，并把它们结合起来。　　一、小提琴基本功　　二、口诀基本功是个学术问题，学术问题必须严谨。而口诀受字数、压韵等条件限制，容易出现牵强附会。　　《小提琴基本功口诀60条/学琴之路丛书》研究了小提琴60个基本功问题。既面向少儿教学，从基础的问题谈起，又适应小提琴教学的各级进程...

云南原生态民族音乐(附CD2张)

《云南原生态民族音乐（高等音乐师范院校音乐史论公共课系列教材）》定名《云南原生态民族音乐》，内容主要是针对中国境内，云南省特有或是以云南为主的：彝、哈尼、傈僳、纳西、拉祜、基诺、景颇、阿昌、白、普米、独龙、怒、傣、佤、德昂、布朗等16个民族的原生态音乐。侧重于这些民族以下几方面的音乐事象研究：　　1.没受过专业音乐训练的、业余的农牧民音乐；　　2.初始（天然）的、口传的、未加工、未异常演变的民俗音乐；　　3.自娱性、自发（随意）性

声乐分级教程8

本书分为中国作品、外国作品两个部分。收录《满城尽带黄金甲》、《西部放歌》、《纺车旁的玛格丽特》、《在普罗文察地方》等曲目...

曲式精要

这本《曲式精要》主要服务对象是各音乐艺术院校的学生。对于所有希望在音乐修养和专业造诣方面有所提高的爱好者，本书亦提供了有用和有效的了解音乐构成之路径。 本书共分十三章，内容包括一部曲式（乐段）、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、回旋奏鸣曲式、曲式集成（套曲）等...

乐理教程(中等艺术学校共同课通用教材)

张涓编著的《乐理教程（中等艺术学校共同课通用教材）》根据乐理课教学通常为一年设置的惯例，按照全学年三十二个教学周，每周一课的形式，将本书分为三十二课、三个部分来编写（即上下学期各十六课）。第一部分为上学期教学内容，其中前十五课是实际课程，第十六课为上学期内容的阶段复习与练习习题；第二部分为下学期教学内容，从第十七到三十二课都是下学期的实际课程，这部分暂不设有复习课；第三部分为八套综合练习题及答案。这八套题的程度由浅人深，其中前三套难度

莫扎特--作品和生平

奥地利音乐家沃尔夫冈？阿马德乌斯？莫扎特(1756-1791)三岁弹琴，四岁识谱，五岁开始作曲，小小年纪就名满京都，震动全欧。这个百年难得一遇的天才“满脑子都是音乐”，被誉为“音乐的上帝”，而又历尽坎坷，英年早逝，博得后人无尽的倾慕和喟叹。 曼弗雷德？瓦格纳所著的《莫扎特--作品和生平》在众多关于莫扎特的作品中脱颖而出，不仅写出了大师不可思议的神奇和难以想象的才情，还写出了他与常人无异的平凡、天真和个性上的脆弱与缺陷，并以很大篇

俄罗斯钢琴音乐中小型精品选集(上)

卞萌编选本套《俄罗斯钢琴音乐中小型精品选集》的主要目的是为适应我国钢琴教学、演奏、创作事业的发展，满足学习和鉴赏**的俄罗斯钢琴音乐文化成果的需要。俄罗斯的中小型钢琴曲与中国的中小型钢琴曲有很多相似之处，它们的体裁都同样短小精练，形式严谨，音乐通俗易懂、乐思表达集中而富于诗情画意，能生动明快地体现民族的性格和情趣，所以为广大听众所喜爱。且这类中小型经典名曲在整个俄罗斯钢琴作品中的数量也很多...

精品视唱教程(初级中央音乐学院视唱练耳乐理系列教材)

《精品视唱教程（初级）》汇集了大量不同时期、不同国家、不同作曲家的经典作品，每一首视唱都标有难度系数并配有相应的钢琴伴奏，教师可根据自己的教学需求安排教学内容，学生可依据自己的能力选择单独视唱、听伴奏视唱或者边弹边唱的练习方式进行训练...

视唱练耳高考辅导教材

《视唱练耳高考辅导教材》针对报考不同层次院校和专业的考生将训练分成从成人大学音乐教育，普通大学的声乐、民乐和管乐，音乐学（含音乐教育），钢琴、弦乐，作曲和指挥以及视唱练耳主科6个程度渐进的级别。考生可以根据自己的基础、报考的院校和专业方向选用其中的一部分作为考前练习（具体考试标准以当年招生简章为准）。同时学生在入学后修读这门课时也可以继续把《视唱练耳高考辅导教材》作为课下练习的辅助教材。此外音乐爱好者也可以将《视唱练耳高考辅导教材