浙江省非物质文化遗产代表作丛书:鳖江划大龙

舞蹈鉴赏五讲:北京舞蹈学院课程表

本书是北京舞蹈学院研究生的课程录。这门课讲的是舞蹈欣赏，但不同的是其中多了些品评的味道。它比看舞蹈高一个层次。这门课分五讲：第一讲是一个总的思路，讲舞蹈鉴赏的范畴与路径；第二讲是古典舞的鉴赏，以古典舞的性质和审美原则为先，分别来看外国古典舞和中国古典舞；第三讲是民间舞鉴赏，实际上是职业民间舞作品形态的鉴赏，包括外国民间舞和中国民间舞；第四讲，按照时间顺序是现代舞的鉴赏；第五讲是当代舞的鉴赏；最后是结论。这门课希望学生完成从舞蹈鉴赏到舞

舞蹈教育教学与表演实践研究

本书在内容上总共分为七章，对新时代舞蹈教育教学与表演实践进行了深入研究。其中， 章舞蹈教育概述，介绍了舞蹈与舞蹈教育，舞蹈教育的内涵、特征和价值；第二章舞蹈课程教学基础理论及实施，介绍了舞蹈教学内容与特征、舞蹈教学原则与方法、舞蹈课程与教学设计、舞蹈课程教学实施影响因素与策略；第三章舞蹈表演理论及创作，介绍了舞蹈表演的含义与特征、舞蹈演员的塑造、舞蹈表演的原则、舞蹈作品的内容与形式、舞蹈创作技法及实施；第四章舞蹈表演的艺术本质，包括舞

舞越濠江：澳门舞蹈

本书充分展示澳门舞蹈艺术发展的历史及其在中外文化交流中的重要地位，系统梳理与深入探讨澳门独特舞蹈文化现象的内涵，从不同侧面反映了澳门舞蹈艺术历史发展。 ...

四川凉山彝族传统舞蹈研究

本书以1956年民主改革之前尚存的四川凉山彝族传统舞蹈为研究对象，以唯物辩证法和唯物历史观为基本研究方法，将舞蹈置于历史、文化大背景中，考察相互间的联系，试图较为系统、全面地研究这一地区的彝族传统舞蹈，以此促进该舞蹈在创作实践中的积极运用，从而发展民族艺术、繁荣民族文化。 ...

形体舞蹈

本书共分八章，主要介绍了人体形态学的评价、形体与科学锻炼、身体局部练习、身体整体练习、体型异常的矫正等内容...

爱跳肚皮舞

青年-中国舞等级考试教材-第十一级

时尚钢管纤体舞(附光盘)

简介 　　健身钢管舞分为杆上技巧、杆下舞蹈动作两部分。杆上技巧能让你在上下翻飞的高难度动作中极速雕塑完美的身体曲线；杆下舞蹈动作融合了性感爵士、肚皮舞、芭蕾等多种舞蹈元素，即能消脂纤身又能让舞者散发热情奔放的娇媚诱惑。　　　　我们都一样，渴望拥有不断的惊喜，渴望聚焦艳羡的目光，不想每天为体重和赘肉发愁，所以我们必须开始一种新的生活，健康、美丽、有激情，现在就开始，在钢管纤体舞的路上勇往直前！ 　　　　随书赠送的光盘

东北大秧歌

一、东北大秧歌的渊源及其演变………(1)二、东北大秧歌的表演形式和内容……(8)(一)高跷秧歌…………………………(8)(二)寸跷秧歌…………………………(20)(三)地秧歌……………………………(22)三、东北大秧歌的风格特点……………(27)(一)韵律………………………………(28)1．扭、摆、圆……………………(28)2．屈伸………………………………(29)(二)体态………………………………(30)(三)扭法…………………………

我爱肚皮舞-BOOK+DVD

舞蹈:妙舞历史长空(四色)

本书分为礼乐歌舞、曲舞生辉、广天妙舞等三个部分，介绍了《夏代女乐与享乐性舞蹈》、《周代礼乐舞蹈与六代舞》、《周代乐舞教育与六小舞》、《汉代舞蹈名家与优美舞蹈》、《唐代舞蹈的种类与发展》等内容...

中华精神家园:歌舞共娱--妙舞长空:舞蹈历史与文化内涵/新

本书主要指舞蹈历史与文化内涵。包括舞蹈历史（历朝历代舞蹈发展演变历史） 舞蹈艺术 舞蹈种类 舞蹈名家（西施 李夫人 赵飞燕 王昭君 绿珠 公孙大娘 杨玉环）舞蹈名作（大武 灵星舞盘鼓舞 东海黄公 剑器 胡旋舞 踏谣娘），其中图文并茂，图解图注，形象直观，赏心悦目，彩色制作，丰富多彩，设计精美，格调高雅，非常适合广大读者阅读和珍藏，也非常适合各级图书馆装备和陈列...

音乐编舞

全部内容涉及十一部分。以‘音乐编舞’教学的调查问卷及问题梳理。以北京舞蹈学院编导系的教学为案例进行深度剖析, 分别从“音乐编舞”的教学回顾、教学调查、教学模式入手, 进行教学理论上的梳理, 找到此课程存在的诸多问题, 然后围绕这些教学中实际存在的问题, 进行各种...

秧歌与鼓舞

《阅读中华国粹：秧歌与鼓舞》分为秧歌、鼓舞两部分，主要内容包括：东北秧歌；山东秧歌；河北秧歌；河南秧歌；山西秧歌；陕西秧歌等...

水之舞--舞蹈教程

本书由三个大项目组成主要包括: 基础知识、拓展知识、实践运用。每个模块为一个学期的教学量。而每个模块的内容包含两个方面: 身体开发训练、舞种训练、舞台实践...

族群.身体.表征-当代白马人的舞蹈言说

本著作是一部当代白马人的舞蹈民族志。通过生动的田野资料与深刻的文化阐释，呈现一个稳定与变动、结构与能动、传承与建构共存的舞蹈实践过程的研究个案。本著作拓展了民族舞蹈的身体文化研究，并对当代民间舞蹈文化的理解与认知提供了必要的借鉴...

民间舞表演与基础教学

本书是在总结民间舞蹈教学的基础上, 借鉴国内外先进的教学方法, 在内容上力求教材的规范性、科学性和实用性。全书既适用于师范院校、艺术类院校开设的专业民间舞教学, 也适合各普通高校开设民间舞普及课程使用...

高校公共艺术课程中舞蹈美育的价值审视及融合路径

各大高校开设的艺术选修课,对提高学生的艺术素养和塑造学生完善的人格有着非常积极的影响，因此，不断提升公共艺术课程的教育深度具有重要意义。本书结合了高校公共艺术课程教学的发展现状，对高校公共艺术课程中舞蹈美育的重要作用与地位进行研究，对舞蹈美育与素质教育的关系进行深入认识，探讨了在公共艺术课程中融入舞蹈美育的可行性并提出了融合的基本路径，以期对高校公共课程中开展舞蹈美育提供学术指导。本书可以提高和培养高校学生的身心素质...

舞蹈编导创作技法与实践研究

本书对舞蹈编导创作技法与实践性涉及的问题做了全面的探索和研究。全书共分七章，包括绪论部分（舞蹈编导的定义、舞蹈编导的社会功能、舞蹈编导的发展趋势）、舞蹈编导艺术部分（舞蹈的艺术构思、舞蹈作品的艺术性、舞蹈作品的“意境”、舞蹈创作的对比与呼应）、舞蹈的韵律部分（舞蹈结构的韵律、舞蹈风格与韵律、舞蹈中阴与阳的结合、编舞组合中的韵律、舞蹈语汇的运用与造型）、舞蹈编导的创新、舞蹈编舞技法、舞台的空间和时间把控、舞蹈编导的实践性。书中内容基于舞

古典芭蕾基础训练教程

古典芭蕾历史悠久，是沿袭宫廷芭蕾的各种技法与表现方式。本书针对古典芭蕾舞蹈的基本常识、芭蕾舞蹈常识、古典芭蕾基本教学内容及中外经典芭蕾舞剧赏析进行了分门别类的讲解，对每一个芭蕾动作都进行了详细解构，内容科学、专业，易于理解...

穿透历史的圆舞——华尔兹

本书主要研究华尔兹的发展、形态、功能、价值以及华尔兹音乐的发展，图文并茂，是目前国内本系统研究华尔兹的著作，丰富了我国的舞蹈文化，有助于人们深入了解华尔兹...

舞蹈基训课教学训练科学方法

该书是一部专门为舞蹈基训课科学教学训练而编著的专著，也是一部实用教科书。从舞蹈基训课教师的视角，系统整理出舞蹈基训课中的常见问题，有针对性地结合专业舞者的训练原理、生长发育规律、课堂教学训练安排、舞者体型控制、基本形态训练、把杆及中间技术训练、力量训练、柔韧性训练、速度能力训练、灵敏协调性训练、耐力训练、感受能力训练、课程监控、能力与技术测评方法等基本问题，运用科学理论进行逐一地阐释，为舞蹈基训课提供一本实用的科学指导手册。 本书

小花苗芦笙舞教程

芦笙舞，是贵州苗族拥有代表性、很普及的民间舞蹈形式。在漫长的历史长河中，苗族芦笙舞作为“无字民族”的重要载体，承载了苗族的历史、婚恋、丧葬、农耕、舞蹈、节日、习俗等文化。六盘水南开乡“小花苗”支系的芦笙舞20世纪50年代就享誉全国，80年代已走向世界，是“外国人学不了，中国人学不好”的“不可思议的民族艺术”，有“轻”“快”“平”的特点，以矮桩、旋转、快速、稳健、轻盈、准确而著称，是黔西北高原上一颗耀眼的明珠，被收录到贵州省批被非物质文

全国师范院校“十三五” 系列规划教材 民族民间舞基础教程

本书共分七章，分别围绕藏族舞蹈、云南花灯舞蹈、蒙古族舞蹈、东北秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、胶州秧歌舞蹈、傣族舞蹈作了详尽阐述，每个舞种均设有舞蹈的风格简介、体态训练、手脚位、基本动作、组合训练、幼儿舞蹈创编的内容...

舞蹈表演理论与高校舞蹈教学研究

本书 章为舞蹈艺术概述，主要阐述了舞蹈的特征与分类、舞蹈的结构与语言以及舞蹈的功能和舞蹈的审美等内容；第二章为舞蹈表演概述，主要阐述了舞蹈表演的内涵、舞蹈表演的素质要求以及舞蹈表演的审美规范等内容；第三章为舞蹈表演的本质与艺术性质，主要阐述了舞蹈表演的本质、舞蹈表演的体系与舞蹈表演的二度创作以及舞蹈表演的艺术性质等内容；第四章为舞蹈表演的情感理论，主要阐述了舞蹈表演的情感概述、舞蹈表演中的情感来源、舞蹈情感与动作的关系以及舞蹈情感在动

新时期舞蹈美学与舞蹈教育研究

《新时期舞蹈美学与舞蹈教育研究》共八章。首章为绪论，主要阐述了美的内涵以及美育的内涵，并介绍了舞蹈的功能、种类、产生和发展，以及舞蹈教育的社会地位等内容；第二章为舞蹈美学的概念述说，主要阐述了舞蹈美学的概念，且分别论述了美学的由来、舞蹈美学的学科概念，以及舞蹈美的本质特征且为相关学术研究的发展做出的贡献等内容；第三章为比较视角下的中美舞蹈教育，主要阐述了中美舞蹈教育的发展，为相关研究提供了借鉴等内容；第四章为新时期舞蹈美育的功能与

“十通”乐舞典章集粹

“十通”即“三通典”（《通典》《续通典》《清朝通典》）、“三通志”（《通志》《续通志》《清朝通志》）、“四通考”（《文献通考》《续文献通考》《清朝文献通考》《清朝续文献通考》）。“十通”收集了上古到清末政治、经济、文化等方面的史料，卷帙浩繁、体系庞大、内容丰富，具有制度史、文化史和学术史的性质，它系统记述了古代历朝典章制度的流变情况，是查考我国历朝历代颁行的典章仪制的重要史料。其中包含丰富而详实的乐舞与礼制记录。《“十通”乐舞典章集粹

舞蹈与瑜伽分级教程

在北京舞蹈学院科研处的大力支持下，本课题避开高深晦涩的古代文化论述，而是另辟蹊径，重点放在瑜伽运动与舞蹈艺术相结合，使之既有舞蹈韵律之美、又含瑜伽养生之效，力求易懂易学，于是形成了这本国内首创的《舞蹈与瑜伽分级教程》。 课程主要包括：舞蹈与瑜伽形之美（体位与塑形）、舞蹈与瑜伽动之力（平衡与力量）、舞蹈与瑜伽神之律（呼吸与冥想），以及舞蹈与瑜伽情之韵（情感与表达）等，学习者可学习舞蹈的韵律之美与瑜伽的养生之效，调整刚柔平衡的体态与心态，

国际标准舞艺术创编与习练

本书在国际标准舞艺术创编发展的大趋势下，通过访谈专家，整理资料、作品资料梳理分析等方法，以国际标准舞前沿理论知识，从历史发展、专业术语，技术体系、创编构思、框架设定、动作分析、创编法建构、竞赛方法等方面，为读者构建完整框架。在专业术语方面，注意对两大舞系技术原理梳理；在技术体系方面，采用纵横理论结合方法，对技术理论进行梳理，创作能力培养，形成纵横技术理论路线。借助创编技术、表演方法等方面知识，用科学严谨的态度纂写。同时，在艺术创编内容

文化融合视角下的现代舞创作

这是一本关于文化融合视角下现代舞创作方面的书，其内容不仅涵盖了现代舞发展历史、审美特征、训练原理、编导方法等基础知识，还包含了现代舞创编的研究理论与技术方法。该书涉及舞蹈历史、舞蹈人体科学、舞蹈创编、舞蹈评论等多个研究方向，突破了单一学科方向研究范式，将多领域理论和方法进行有机融合，对现代舞创作实践进行综合性地研究与阐述。以中西方现代舞创作主体的个案为例进行对比研究，从其创作实践的身体形态、思维形态分析入手，深入到现代舞的审美追求以及

身体的美育——舞蹈普及教育教学原理

本书是笔者及众多一线老师教学实践经验的总结，且历经七年在笔者相关课题的硕士研究生毕业论文上修改补充而成，它既符合国家大力发展素质教育及群众文化的大政方针，并以填补学术空白的方式密切配合国家正在推行的教育体制改革，同时，它也能满足广大基层老师，以及有健身美育需求的广大舞蹈爱好者对相关内容的渴求。学术上，本书以是否有利于人身心健康发展为标准，从舞蹈、音乐、体育等学科里选择适宜的内容，然后以“人”为本地将它们有机融为一体地进行了系统化重新建

中国民族民间舞蹈教学与非物质文化遗产传承关系研究

舞蹈非物质文化遗产存在于民间，内容与模式都存留了很多民间的习惯。舞蹈属于视觉性艺术，有较强的形象性，可以用最直接方式表达感情、教育大众。民族民间舞蹈课作为一种技艺性与人文性共存的课程，不仅是单纯的艺技传授，更承担着传授民族民间舞蹈文化与民族传统精神的责任。无论是为了发展民族民间舞蹈的教育，还是推动整个民族的文化发展与创新，不同的民族民间舞蹈教育活动的初衷和意义归宿都应是一致的，那就是传承民族民间舞蹈文化。本书立足于中国民族民间舞蹈教学

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 舞蹈基本功系统训练与指导

舞蹈是具有生命力和挑战性的艺术形式之一。舞蹈基本功训练是培养舞蹈表演者最重要的途径。本书对舞蹈基本功训练与指导进行了系统研究，在内容上，首先介绍了舞蹈的基础理论，然后重点介绍了中国古典舞、芭蕾舞、现代舞这三类不同舞蹈的基本形态训练、基本功训练、舞姿与动作训练、技术技巧训练与指导等，并讨论了舞蹈的能力辅助训练与指导。本书秉承了培养优秀的表演艺术人才的教育理念，根据当代舞蹈人才的需要，明确舞蹈基本功训练的目标，条理清晰、注重理论联系实际、

舞蹈学.第一辑

1980年中国艺术研究院舞蹈研究所在建所之际便推出了《舞蹈艺术》学术丛刊。1980年到1994年因故停办。2021年，中国艺术研究院舞蹈研究所刚刚步入四十年征程，又迎来中国艺术研究院建院七十年大庆。在世界各种文明深度交融、碰撞的大背景下，舞蹈学学科视野日渐开阔，新问题、新挑战亦多方涌现，《舞蹈学》集刊应运而生。着舞蹈更大的发展空...

中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材 二级

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果，由冯英、杨雄、王才军、王全兴、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等专家组成考级委员会。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外经典芭蕾作品改编成适合孩子的小舞段，为孩子量身打造具有中国特色的系统化芭蕾舞学习体系。《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材(二级)》是第二级的考核内容...

中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考级教材 三级

《中央芭蕾舞团芭蕾舞分级考试教材》是剧团多年来进行芭蕾普及教育及创新性探索的成果，由冯英、杨雄、王才军、王全兴、王记书、朱妍、张剑、王淑香、王健、陈丽娥、林虹等专家组成考级委员会。教材共分九个级别，每一级别均根据孩子年龄、身心特点和训练时长，将古今中外经典芭蕾作品改编成适合孩子的小舞段，为孩子量身打造具有中国特色的系统化芭蕾舞学习体系...

舞蹈作品排练教程

本书立足于培养中小学舞蹈教师，并将教学能力的培养放在首位，采用翻转教学的授课模式，从而达到能够在日常教学中给学生们提供更多教学能力的训练和经验的积累。全书共分为八章，分别对应大学四年学生需要掌握的基本舞蹈学习剧目，如东北秧歌学习剧目《东北那旮沓》，藏族舞蹈学习剧目《酥油飘香》，蒙族舞蹈学习剧目《盛装舞》，群舞训练剧目《小溪?江河?大海》，岭南民俗舞蹈群舞训练剧目《移动的山岭》等。本书的内容特色为所有训练剧目都是具有动作性、技巧性、情感

从零开始学芭蕾 修订版

从零开始学芭蕾 介绍了芭蕾舞的基础知识，包括芭蕾的历史、益处、课堂礼仪和服饰装备等。本书随后使用丰富的教学实拍图讲解了基本的芭蕾舞蹈技巧，包括基础的脚部、手臂动作和进阶的把杆、中间练习。读者还将了解如何在练习中合理摄入适当的营养和水分并避免身体受伤，进而通过本书学习到如何为成为一名专业的舞蹈演员做准备。此外，本书简要介绍了芭蕾舞从文艺复兴时期开始到21世纪的历史，并讨论了风格、美学、艺术家及其重要作品，进而帮助读者学习和练习初级芭蕾舞

穿运动鞋的舞蹈之神——后现代舞蹈

该书记录和研究了后现代舞蹈编导面对日渐僵化的芭蕾和现代舞两大主流舞蹈传统所展开的激进舞蹈实验，分析了这一实验舞蹈运动中最重要的十位编导和一个团体革命性的舞蹈观念和创作理论、方法和演出情况，极好地还原了60到80年代美国后现代舞蹈令人激动的实验现场，也指出了舞蹈在整个后现代艺术实验中的重要作用。可以说，没有这本书我们几乎无法理解这些后现代舞蹈编导为什么要重新思考舞蹈是什么、舞蹈的媒介、手段以及舞蹈与观众的关系等问题，也无法深刻理解其艺术

舞蹈基础教程

本教材共分为四章：第一章是舞蹈基础理论，系统地阐述了舞蹈的起源与发展、舞蹈的种类和表现形式、舞蹈常用术语和记录方式等内容；第二章是舞蹈基本功训练，主要介绍了芭蕾基础训练、中国古典舞基本功训练，以培养学生具备良好的舞蹈身体素质和掌握正确的训练方法为目标；第三章是中国民族民间舞，系统阐述了藏族民间舞蹈、维吾尔族民间舞蹈、蒙古族民间舞蹈等民族舞蹈的文化、风格和动作特点等，培养热爱民族民间舞蹈的艺术审美能力和爱国情怀；第四章是幼儿舞蹈，在介绍

漫议舞蹈艺术

《漫议舞蹈艺术》是隆荫培先生的艺术研究整理文集。他作为舞者和读者的朋友，把作于1955年至2019年的40多篇文章编辑成册，把它们分为舞蹈基础理 论舞蹈评论和其他友谊的论述和附录四个部分，定名为《漫议舞蹈艺术》。这本书可以作为了解我国舞蹈创作是如何逐步走向繁荣的学习资料， 也可以作为了解我国舞蹈艺术发展历史的参考材料...

20世纪舞蹈文献阅读鉴赏(精)/文学与艺术书系/光明社科文库

本书是舞蹈大学本科学生编写的专业阅读教材。该书收录了中国第一本具有现代意义的舞蹈出版物《舞蹈游戏》，国内最早出版发行的歌舞剧本《麻雀与小孩》，延安时期反映解放区革命文艺蓬勃发展的《秧歌舞初步》，新中国第一本舞蹈理论专著 《新舞蹈艺术初步教程》等。该书以文献出版发行时间先后为序，分为：清末至民国时期，新中国舞蹈文献出版创建时期，初步发展时期，改革开放初期，迎接新世纪十年五个时期。内容涉及舞蹈表演、教育、编创、理论研究等领域。舞种包括中国

中国民间舞蹈文化导论

民间舞蹈是人们生活的一部分，有着漫长的历史发展过程，随着时代的发展而变化。民间舞蹈文化不仅是舞蹈学科的基础知识，更是中华民族传统文化的重要体现。随着时代发展和人们认知的提升，目前已有的民间舞蹈文化理论已不足以满足舞蹈学科教学，需要在已有研究基础上融入新的内容，注入新的观念。本书结合多年民间舞蹈文化教学成果，在对已有舞蹈文化研究进行梳理的基础上，对中国民间舞蹈文化的研究对象、研究方法、研究内容与意义予以系统阐述。从民间舞蹈的功能层面对其

传统舞蹈

本书分为三个篇章，其中上篇介绍拉萨上层社会的舞蹈，如宫廷舞蹈、宗教舞蹈，从中感悟拉萨舞蹈丰富的表现形式和深刻的艺术与文化内涵；中篇介绍群众性的民间舞蹈、戏剧舞蹈，在这两篇中对各种拉萨传统舞蹈的种类、起源、发展、特征与审美进行了全方位的考证与赏析，下篇对拉萨传统舞蹈的保护、传承及如何走向新时代进行了一个全新的探索，旨在探讨随着时代的发展，如何开拓拉萨舞蹈艺术更深更宽的表现领域，展现拉萨传统舞蹈艺术特有的魅力...

中国当代舞剧创作三论

《中国当代舞剧创作三论》（简称“三论”），是作者继《中国当代舞剧创作综论》（简称“综论”） 《中国当代舞剧创作再论》（简称“再论”）之后关于“中国当代舞剧”的研究成果。“三论”由二十八个单元构成，全书40万字左右。 单元至第十二单元主要述评张继钢、赵明、杨威、陈惠芬、王勇、苏时进、杨笑阳、杨丽萍、王举、王玫、万素、佟睿睿、王舸等13位 成就的中国导演执导的大型舞剧；第十三单元至第十五单元主要是述评陈维亚、高度等具有较大影响力的大型舞

长鼓舞:舞动的鼓点

“非遗广西”丛书是全面介绍广西非物质文化遗产的普及读物，共20种。编纂出版该丛书，旨在保护、传承广西非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力和传播力。丛书入选广西壮族自治区党委宣传部当代文学艺术创作工程扶持项目...

舞蹈艺术创作

舞蹈创作是由舞蹈编导通过对客观事物、主观情感等的认识和感触,以人的肢体为载体,以审美性和创造性为目标,并运用舞蹈独有的艺术表现形式实现对作品的创造。它是编导将内在情感转换为舞蹈语言的过程,不同的编导结合自身的体会创作出不同特色的作品,形成独特的创作风格。随着时代的发展，人们审美水平的提高，对舞蹈的创作提出了更高的要求。本书除对舞蹈艺术创作的基本理论、创作技法、不同形式、舞台表现进行阐述外，还对不同舞种的相关作品进行了鉴赏，同时结合时下

中国民族民间舞(男班)

本教材为高等师范院校舞蹈专业教材，既紧扣师范教育的特色，也为适应全国普通高校舞蹈专业人才培养目标而编写，在强调风格训练的同时，也注重民间传统文化的传承。每一章节的内容都按照民间文化概述、单一动作讲解、短句讲解、组合呈现、要点提示、拓展学习等板块进行呈现。其中，民间文化概述是对民间传统舞蹈的风格特点及文化内涵进行总结；从单一动作讲解，到组合短句，再到组合呈现，则是对各民间舞蹈风格特点的学习；拓展学习是对所学内容的回顾与思考。 本

萧管霓裳--敦煌乐舞

本书为“走近敦煌”系列丛书之《箫管霓裳——敦煌乐舞》中英对照版，翻译工作由甘肃文化翻译中心组织专家实施。全书系统梳理了敦煌乐舞的人文背景和发展历程，通过敦煌壁画中呈现的天宫乐舞、民俗歌舞、民族舞蹈、童子舞蹈等精美画面，生动地描绘了敦煌乐舞专享的神韵与美感，精辟地总结了敦煌乐舞的特点。与此同时，通过阐述敦煌乐舞的教学与敦煌乐器的仿制实践，充分展示当代敦煌乐舞的传承与创新状况。本书翻译忠实原文，翻译贴切，语言精练，能够使广大读者真切地感受

为人民而舞-舞剧编剧故事

本书以绘本与摄影作品集的方式，聚焦被誉为“舞蹈家摇篮”的北京舞蹈学院20部历史题材舞剧《花环》《昨日留言》《井冈·井冈》《长征》《“话说”南泥湾》《那些故事》，将经典人物和故事，用师生原创舞蹈的形式展示到舞台...

国际标准舞文化传播与综合技能培养研究

全书共有七章，第一章为国际标准舞基本理论与知识概述，对国际标准舞的起源与发展、分类及基本术语进行了介绍；第二章为国际标准舞的文化内涵与价值彰显，主要涉及国际标准舞的音乐文化、服饰文化、审美文化、技术文化、竞赛文化、礼仪文化以及其生理、心理、社会等多元价值；第三章为国际标准舞文化在我国的传播与发展探索，在分析国际标准舞文化传播体系的基础上，对其在我国高校和社区中的传播进行了研究，并给出了国际标准舞传播与发展的策略；第四章为国际标准舞技能