行书艺术教学与黄庭坚作品解读

本书以行书艺术教学与黄庭坚作品解读为研究对象，不仅对行书的地位、行书的分类与特点、行书的书写工具、行书的执笔与运笔技巧、历代行书的发展演变与技法以及行书的笔画、部首、间架结构、墨法与章法、临摹等做了详细论述，并以黄庭坚为例，对其书法观、行书风格、与苏轼的书法审美差异以及重要书法作品进行了详细阐述...

钢琴艺术发展及教学实用性研究

本书以钢琴艺术发展及教学实用性为研究对象，分别对钢琴艺术及演奏理论基础、西方钢琴艺术的发展、中国钢琴艺术的发展、钢琴教学艺术、钢琴作品表现力及演奏技巧实用教学进行了梳理与归纳...

环境艺术设计基础研究

本书共六章，内容包括：环境艺术设计概述，中国传统美学与环境艺术设计，环境艺术设计的基础理论、美学规律与基本原则，环境艺术设计的工作方法，室内环境设计，环境艺术设计教育...

中国美术文化入门

中国美术史是中国文化史的一个重要组成部分。《中国美术文化入门》依照朝代次第、系统而又简明地阐述了绘画艺术、书法艺术、雕塑艺术、建筑艺术和传统工艺等中国美术的各种形态自原始社会至新中国初期的发展历史和辉煌成就。根据美术的门类，层层剥离，将绘画又分为山水、人物、花鸟、壁画等品种。《中国美术文化入门》周密地连缀起各个流派与名家，文笔简明生动，亲切有趣，闪烁着真知灼见，是本有趣有益的中国美术文化的入门书...

新编经典行书鉴赏

本书是中国独特的文化瑰宝，欣赏、学习书法是弘扬中国艺术、中国文化的重要途径。中国书法艺术博大精深，在众多艺术门类中，书法艺术最为集中而又充分地体现了中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。中国书法有篆、隶、草、行、楷之分，各书体既有意趣之殊，又有流派之异。 　　本书既是一本专门的书法学习范本，也是一部书法艺术的杰作总集。《新编经典行书鉴赏》将学习与鉴赏相结合，会带来事半功倍的效果。相信《新编经典行书鉴赏》能成为读者切实高效

新编经典草书鉴赏

《新编经典草书鉴赏》是中国独特的文化瑰宝，欣赏、学习书法是弘扬中国艺术、中国文化的重要途径。中国书法艺术博大精深，在众多艺术门类中，书法艺术最为集中而又充分地体现了中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。中国书法有篆、隶、草、行、楷之分，各书体既有意趣之殊，又有流派之异。 　　《新编经典草书鉴赏》既是一本专门的书法学习范本，也是一部书法艺术的杰作总集。《新编经典草书鉴赏》将学习与鉴赏相结合，会带来事半功倍的效果。相信《新编经典草

新编经典隶书鉴赏

《新编经典隶书鉴赏》是中国独特的文化瑰宝，欣赏、学习书法是弘扬中国艺术、中国文化的重要途径。中国书法艺术博大精深，在众多艺术门类中，书法艺术最为集中而又充分地体现了中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。中国书法有篆、隶、草、行、楷之分，各书体既有意趣之殊，又有流派之异。 　　《新编经典隶书鉴赏》既是一本专门的书法学习范本，也是一部书法艺术的杰作总集。《新编经典隶书鉴赏》将学习与鉴赏相结合，会带来事半功倍的效果。相信《新编经典隶

新编经典篆书鉴赏

《新编经典篆书鉴赏》是中国独特的文化瑰宝，欣赏、学习书法是弘扬中国艺术、中国文化的重要途径。中国书法艺术博大精深，在众多艺术门类中，书法艺术最为集中而又充分地体现了中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。中国书法有篆、隶、草、行、楷之分，各书体既有意趣之殊，又有流派之异。 　　《新编经典篆书鉴赏》既是一本专门的书法学习范本，也是一部书法艺术的杰作总集。《新编经典篆书鉴赏》将学习与鉴赏相结合，会带来事半功倍的效果。相信《新编经典篆

新编经典楷书鉴赏

中国书法是中国独特的文化瑰宝，欣赏、学习书法是弘扬中国艺术、中国文化的重要途径。中国书法艺术博大精深，在众多艺术门类中，书法艺术最为集中而又充分地体现了中华民族的审美意识，成为中国文化的审美表征。中国书法有篆、隶、草、行、楷之分，各书体既有意趣之殊，又有流派之异。《新编经典楷书鉴赏》既是一本专门的书法学习范本，也是一部书法艺术的杰作总集。《新编经典楷书鉴赏》将学习与鉴赏相结合，会带来事半功倍的效果。相信《新编经典楷书鉴赏》能成为读者切

雪茄赏鉴

本书涵盖了26个顶级雪茄品牌的历史传奇、工艺特点，通过93款优质雪茄亲身体验式的品鉴实录，将这些雪茄的口味变化、燃烧特点、吸食感受以最感性的文字呈现出来，并且提供了107款雪茄档案，全面标注了这些顶级雪茄的产地、外观、色泽、尺寸、型号、吸食时长、味道变化、适宜人群，以及搭配

新编中华标准硬笔书法字汇

《新编中华标准硬笔书法字汇(精)》 主 编： 向冀 出 版 社： 北京工业大学出版社 条 形 码： 9787563937189 出版时间： 2014/1/1 开 本： 32 页 数： 579 定 价： 65 元 内容简介 　　为书法工具类图书。《新编中华标准硬笔书法字汇》收录常用汉字5700余个，以宋体、楷体、隶书、行书、草书、魏碑、舒体、篆体8种字体排出，版式美观，检索方便。《新编中华标准硬笔书法字汇》具有较强的实用性和艺术性，可以

建筑艺术欣赏

《建筑艺术欣赏》是“艺术与人文修养”丛书中的一本，是一本介绍中外古今著名建筑的书籍。全书按照按照建筑用途进行分类介绍，共分十章：宗教建筑、宫殿建筑、防御建筑、体育建筑、园林景观、会展建筑、行政建筑、住宅建筑、纪念性建筑、陵寝建筑群。每篇建筑欣赏都由作品扫描、建造背景、走进作品三

新编经典五体书法鉴赏

作为中华传统文化的重要组成部分，书法艺术可谓源远流长、博大精深，在其发展过程中，逐渐形成了五种主要的书体：篆书、隶书、草书、行书、楷书。为了让更多的人了解、热爱书法，投身到书法学习中来，使书法这一宝贵艺术得以传承并发扬光大。 《新编经典五体书法鉴赏(精)》 主 编： 向冀 出 版 社： 北京工业大学出版社 条 形 码： 9787563937158 出版时间： 2014/1/1 开 本： 32 页 数： 881 定 价： 86 元 内

新编王羲之书法鉴赏

《新编王羲之书法鉴赏(精)》 主 编： 向冀 出 版 社： 北京工业大学出版社 条 形 码： 9787563937165 出版时间： 2014/1/1 开 本： 32 页 数： 636 定 价： 65 元 内容简介 　　按照部首顺序，收录王羲之众多书法作品的各种拓本范字，构成一部书法鉴赏作品，范字排布和页面设计比较合理，选字比较丰富，鉴赏和收藏价值较高。王羲之是我国古代著名书法家，人称“书圣”，其书法综合前人成就，自成一体...

新编颜真卿书法鉴赏

《新编颜真卿书法鉴赏(精)》 主 编： 向冀 出 版 社： 北京工业大学出版社 条 形 码： 9787563937172 出版时间： 2014/1/1 开 本： 32 页 数： 473 定 价： 55 元 内容简介 　　收录颜真卿众多书法作品中的各种范字，构成一部书法鉴赏作品，范字排布和页面设计比较合理，选字比较丰富，鉴赏和收藏价值较高。颜真卿是我国唐代著名书法家，他的书体被称为“颜体”，与柳公权并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉...

简明西方美术史

本书为“历史文脉系列”中的一本。从美术的起源始笔，以介绍西方美术数千年发展史为重点，搭配精美的插图，对古希腊、古罗马、文艺复兴、17-19世纪、现代等不同历史时期西方的整体美术面貌、画家与画派、杰出作品、创作技法、风格演变等，均作了系统详尽的介绍和分析，同时也探讨和描述了各个美

简明西方艺术史

《简明艺术哲学史》记录了西方艺术从起源直至现代的发展演变，全面介绍了西方的建筑、雕塑、绘画、工艺美术等造型艺术，对构成特定时代特定文艺思潮的音乐与文学艺术也有涉猎，并突出了各个时期最主要的艺术成就和最杰出的艺术家。本书以大量闻名遐迩的艺术作品为基础，按照时间顺序进行排列，

艺术知识通

艺术是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的社会意识形态。艺术的诞生与发展，是人类勤劳与智慧的结晶。艺术已成为人类社会一项重要的文化构成，成为现代人日常生活和学习不可缺少的重要组成部分，艺术素养已成为人类精神境界的重要内涵。 艺术陶冶情操，愉悦人生。艺术从实际生活出发，塑造典理形象，反映一定的生活本质，具有认识社会和鼓舞、教育人民及推动历史前进的作用，并可多方面地满足人民审美的需要。 本书文字通俗易懂，图片精美

简明中华美术史

本书是一本中华美术的百科全书，用时间为主线，荟萃了中国美术各方面的知识，向读者详细介绍了中华美术而对出现、发展、衍生、演化。书中洋溢着最华夏文明的赞美与自豪，在优美的文字与精美的插图的搭配下，为读者展现一幅壮阔、秀美的中华文化长卷。

简明中华艺术史

本书收录了大量中国艺术的实例，荟萃了中国各类艺术知识，向读者详细介绍了它们的名称、类别、功能、时代，而且向读者讲述了它们的历史演变、风格特色，使读者能够深入了解中国文化，开阔了读者视野，具有良好的社会效益 ...

书法卷-中华文明历史长卷-挥毫落纸如云烟

本书以史为纲，从书法释义与探源开始，阐述各种书体的发生、演变及发展，梳理上自殷商、下迄清末的中国书法发展史，详尽地介绍、评点了中国历代书法流派、书法名家、著名书法名碑和名帖，并且介绍了与中国书法相关联的姊妹艺术，如中国绘画艺术、金石艺术等。 本书集中国书法艺术之大成，融知识性、审美性、趣味性、实用性、启迪性于一身，是从事中国书法艺术研究、创作的专业人士和广大书法爱好者的良师益友...

绘画卷-中华文明历史长卷-淡墨挥毫暗生香

众所周知，绘画和人类的生产生活有着密不可分的关系，同时也与人们的精神生活和情感世界的节奏相契合。中国绘画以其独有的特色和辉煌的艺术成就，在世界绘画史上占有极其重要的地位，中国绘画是具有民族风格特色的文化艺术，是世界文化史上一颗璀璨夺目的瑰丽明珠。 《淡墨挥毫暗生香(绘画卷)》详尽地叙述了中国绘画起源、发展的整个过程，对各个时期的名家进行了系统介绍，并在“名画赏析”中对举世公认的名画进行了精辟评析，同时为活跃版面，增加可读性，还插入了

中国古代戏剧大师名作赏析

本书内容包括: 关汉卿: 中国的莎士比亚 ; 马致远: 归隐的曲状元 ; 白朴: 万顷风波中的独钓者 ; 郑光祖: 儒家五千年的心结 ; 纪君祥: 踪迹无觅处, 唯留血泪痕等...

文化视域下艺术设计的新媒体技术应用研究

本书共分8章，内容包括：绪论、艺术设计中的文化与美、中国传统文化视域下的艺术设计、中国传统文化对现代艺术设计的启示、新媒体与视觉传达设计、新媒体技术在展示设计中的应用、新媒体技术在广告设计中的应用、新媒体技术与文化在艺术设计中的融合...

新时期电影艺术观念与数字化转型研究

改革开放以后，中国进入“新时期”这一历史阶段，无论是社会政治经济还是文学艺术形态，均发生着不同程度的变化，而电影作为艺术产品的一个分支，其艺术观念也以新时期为一个时间节点而开始发生多维度的变化。本书以新时期背景入手，主要探讨电影理论概述、电影艺术的特性、电影艺术的发展脉络、数字技术概述、数字时代电影艺术观念的变迁、数字电影的艺术观念重构等内容。本选题成书后，可用于高校相关专业的师生，也可作为相关爱好者的自学用书...

CG艺术发展与演变研究

全书共五章。第一章为CG艺术概述，主要内容有CG艺术的含义、CG艺术的产生、CG艺术的研究目的及意义；第二章为CG艺术的主要应用及魅力，主要内容有CG艺术在动画制作中的应用、CG艺术在电影制作中的应用、CG艺术在游戏制作中的应用；第三章为当今世界CG艺术的发展与演变，主要内容有CG艺术发展中的里程碑之作、CG艺术的发展现状、美国CG艺术的发展、日本CG艺术的发展、法国CG艺术的发展；第四章为CG艺术在中国的特色发展，主要内容有中国CG

影视动画创作流程的艺术建构研究

《影视动画创作流程的艺术建构研究》共五章，首章介绍了当代影视动画创作的基本概念，影视动画的艺术特征及经典动画的创作流程，数字时代动画艺术创作流程的理论创新，以及新时代动画艺术建构的数字化、动画化与互动化。第二章主要介绍的是影视动画创作的前期策划，内容涵盖了动画剧本创作的艺术建构、动画美术风格的艺术建构以及动画分镜设计的艺术建构。第三章主要是以三维动画制作为例，介绍了基于实时渲染技术的动画中期制作流程。首先整体概述了当代影视动画创作

D/品读世界美术史

延安时期音乐文化传承及美育价值研究

随着我国素质教育事业的不断发展，音乐的美育功能日益凸显，音乐美育也成为当代国民素质教育的重要组成部分。而“延安时期”音乐作品所弘扬的民族精神和蕴含的美育思想对当下社会弘扬社会主义核心价值观有着不可忽视的作用，也是推进新时期爱国主义教育的重要方式。基于此，本书主要包括“延安时期”文艺概述；“延安时期”音乐艺术的传承发展；“延安时期”的歌曲艺术；“延安时期”的秧歌剧、新歌剧艺术；延安时期戏曲艺术；延安时期音乐美育思想的发展；“延安时期”音

新媒体时代下杂技发展研究

本书共分为五章，内容包括：新媒体及杂技概述，中国杂技的发展与文化特色，从四川杂技看中国杂技的演变，新媒体时代下杂技的创新发展，新媒体时代下杂技的发展趋势...

当代音乐教育的理论与实践研究

本书分十章，内容包括：音乐教育概述、当代国内外音乐教育、当代音乐教育课程及资源、当代音乐家的教学方法、音乐课程教学设计的优化、音乐教学评价的实施等...

歌唱的艺术:审阅演唱理论与舞台实践探索

本书共分为六个章节，第一章为声乐演唱的前提，主要就基本音乐素养、演唱前的准备两个问题展开论述；第二章为声乐演唱的呼吸技巧，主要围绕呼吸系统的构造及机制、声乐演唱中的呼吸展开论述；第三章为声乐演唱的发声技巧，依次介绍了声音的产生及发声类型、有效发声与协调发音过程、元音介绍及训练、辅音介绍及训练、面部器官放松训练五个方面的内容；第四章为声乐演唱的声音控制技巧，依次介绍了声乐演唱中与声音相关的术语、声乐演唱的音量控制技巧、声乐演唱的音区转换

斯克里亚宾音乐作品选析与研究(二)---舞曲·即兴曲·音诗与小品

《斯克里亚宾音乐作品选析与研究（2舞曲即兴曲音诗与小品篇）》是《斯克里亚宾音乐作品选析与研究》之（二）——“舞曲、即兴曲、音诗与小品篇”，是继《斯克里亚宾音乐作品选析与研究》之（一）——“前奏曲、练习曲和奏鸣曲篇”后，笔者撰写的“斯克里亚宾音乐研究”专题丛书的第二册书籍。笔者主要对斯克里亚宾的“舞曲、即兴曲、音诗与小品”三种体裁的全部音乐作品（包括遗作）进行了详细分析与研究，研究内容包括音乐体裁简介、作品简介、曲式结构图与音乐分析

当代美术与设计教育研究

本书以教育为基石从当代美术和设计教育两个层面来探讨研究。宏观上，以当代美术基点透视我国艺术教育的学科、层次、类型、地区结构的多元化发展趋势。另外，从微观的角度，以设计教育为基点，透视我国设计教育中课程设置的交叉性、师资队伍的综合性、教学内容的复合性、教学方法的多样性...

产品设计思维与方法研究

本书主要内容包括: 绪论、产品设计要素解析、产品设计与创新、产品设计的创新思维、产品设计的创新方法、产品设计推广与评价、产品设计的相关实例等...

包装设计在品牌价值中的应用研究

本书主要内容包括：品牌培育的市场背景与管理模式转变、基于顾客感知视角的品牌价值内涵、基于价值创新导向的品牌管理模式、基于品牌识别的传揺钊新策略、品牌识别价值的构成与创新、包装设计概论、包装设计的准备、品牌商品中包装平面的价值体现、现代品牌包装设计、视觉文化语境下的中国品牌视觉形象设计、现代绿色包装材料、代包装设计与无障碍包装的设计语言和表现、品牌包装的视觉要素设计、品牌包装的创造与创新、基于现代技术的品牌包装创新...

中国钢琴音乐文化的内涵与外延

《中国钢琴音乐文化的内涵与外延》从钢琴音乐文化的起源与发展历程、中国钢琴音乐文化的形成与发展、中国钢琴音乐文化在新时期的发展、中国音乐文化产业的发展与分析、中国钢琴文化产业的发展与分析等几个部分入手，详细分析论证中国钢琴音乐文化的形成、发展及其与之相关的音乐文化产业的现状及未来。　　作者在撰写该书过程中，吸收了近年来我国钢琴音乐文化和钢琴文化产业的相关研究成果，材料翔实，论证清晰，而且十分注重知识的系统性与全面性，加强了内容的科学

艺术设计创新与教育创新研究

本书主要针对艺术设计创新力及创新教育进行研究，以我国艺术设计发展的历程与特征作为研究基础，对平面设计、广告设计、室内设计、环境设计进行了探索...

西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究

《西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究》本着把握实质，注重思想，优化结构，体现思维，与时俱进，理论与实际相结合的撰写思想，力图从基础概念出发建立基本研究框架，进而分析相关问题，以激发读者的阅读兴趣，增强西方钢琴发展历程与实用演奏技巧研究的理解。不仅有相应的理论意义，还具有一定的实用价值...

肖斯塔科维奇《24首前奏曲与赋格》音乐分析

本书通过对肖斯塔科维奇的《24首前奏曲与赋格》中的每首前奏曲和赋格进行总体概述和具体分析。可以清楚地看到作曲家在作品中将传统与创新进行了有机结合, 并完美地获得平衡...

于内在真实之中重塑时光:洛佩兹绘画艺术的风格与特色

《于内在真实之中重塑时光：洛佩兹绘画艺术的风格与特色》对洛佩兹本人的生平进行了介绍，重点对洛佩兹油画艺术特色、油画中的“真实”，油画中写实品格的体现，洛佩兹绘画空间艺术，洛佩兹具象绘画语言，并进一步对洛佩兹绘画艺术的现代性，最后对洛佩兹绘画艺术的现实意义与价值进行了深入研究，对中国当代绘画寻找自身的方向与发展提供了有益的启示...

新时期高校声乐教学与音乐教育研究

《新时期高校声乐教学与音乐教育研究》第一章为绪论，主要阐述音乐艺术的起源与本质、声乐范围的界定与声乐的种类以及高校音乐教育的目的与意义等内容；第二章为音乐教学与音乐教育学，主要阐述音乐教学的内容、音乐教学的基本原则以及音乐教育学的学科定义与基本范畴等内容；第三章为高校声乐教学与音乐教育现状，主要阐述高校声乐教学的历史沿革、高校声乐教学的发展现状、音乐教育的历史沿革、音乐教育的发展现状等内容；第四章为高校声乐教学的主体对象分析，主要

美声演唱技巧训练及教学研究

《美声演唱技巧训练及教学研究》共分六章，第一章主要围绕关声唱法概述进行大致阐述，包括美声唱法的发展与特点，声部的划分及美声作品折体裁等内容；第二章重点探讨了美声唱法的发声器官及发声技巧，其内容包括发声器官的基本构成与发声原理，发声技巧与训练，常见的发声问题等；第三章对美声唱法的呼吸器官及呼吸技巧予以详细的讨论，其内容包括呼吸器官的构成与呼吸原理，气息的运用原则，呼吸技巧与训练等；第四章就美声唱法的共鸣器官及共鸣技巧做出了一番研究，

和声学基础与键盘和声编配研究

本书主要对和声学基础知识进行梳理, 对键盘和声编配进行研究, 本书主要内容有: 和声学概述、和声的种类、键盘和声编配手法、钢琴伴奏及其教学、和声编配实例分析...

高校声乐教学与音乐教育研究

声乐艺术是人类历史上非常古老的艺术之一，其无穷的魅力吸引着难以计数的爱好者和从业人员。人类的声乐教学活动经历了由口传心授到经验式教学，再到科学、系统的现代声乐教学体系的发展历程。　　《高校声乐教学与音乐教育研究》首先简要介绍了音乐教育的一些相关知识；其次，简要分析了声乐教学的理论，我国高校声乐教学的发展现状，高校声乐教学中表演要素与艺术处理、表演心理研究、歌唱技巧、表演排练与舞台实践；最后，阐述了教学中的其他问题...

民间美术课程与教学研究

本书主要立足于民间美术文化的传承需要和美术人才的培养，对民间美术课程与教学进行了研究，首先对民间美术的特征、价值等做了简要的概述，其次探讨了民间美术教学的基本理论知识，着重研究的民间美术教学的内容选择及各种教学法在实践教学中的应用情况，分析了在构建主义理论指导下的民间美术教学设计方法，并从实践角度分析了民间美术元素在美术课程教学中的应用情况，能够为民间美术文化的传承提供指导，有助于高校美术专业应用型人才的培养...

高校声乐教学与声乐艺术研究

本书内容包括：绪论、高校声乐教学的发展现状、高校声乐教学理论与实践要点、高校声乐教学的主体对象研究、高校声乐教学的多维教学方法、高校声乐教学艺术的理性化建设、高校声乐艺术中存在的美学问题、新时期高校声乐教学的相关对策...

平面设计与视觉传达-中国平面设计学科转型研究

《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》属于平面设计方面的著作，由视觉传达思维模式概述、平面设计概述、平面设计学科的形态分析、平面设计的应用、平面设计学科的转型与发展等几个部分组成，《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》以平面设计学科转型作为研究对象，分析了视觉形态影响下的图案设计，并研究了平面设计学科在现代教育背景下的转型与发展。《平面设计与视觉传达：中国平面设计学科转型研究》对平面设计的研究者和从业人员具有学

图案基础与应用

本书共三章，内容包括了图案装饰理论与基础、图案装饰设计的方法与训练、图案装饰设计的应用，涵盖了图案和装饰概述、图案的表现技法、图案的形式美法则等具体内容...

中国油画的民族化研究

《中国油画的民族化研究》梳理了20世纪上半叶油画民族化探索历程；研究了新中国成立初期的油画民族化实践；分析了新中国文化艺术道路与转向；研究了油画民族化的特征与价值；着重分析了80年代以来的后续发展；重点研究了油画民族化的路径，包括装饰性色彩、平面化空间、意象性造型、神韵感线条、写意性用笔、抒情式意境等方面...

中国民间传统装饰艺术的人文研究

本书共六章, 内容包括: 中国民间传统装饰艺术之文化溯源、民间传统装饰艺术之风格与特征、民间传统装饰艺术之图案与色彩、民间传统装饰艺术之分类与材料等...

艺术理论体系及发展概论

本书以中西方艺术的发展为基础，对艺术的相关理行历史性梳理，确定艺术发展的历史，并对艺术的相关理行阐述和概括，以使更多的人对艺术理论有更加全面而深入的认识...