乱世中的优雅-南唐文学研究

本书旨在前人研究的基础上，揭示五代时代文化背景下文人的心态演变，全面探析南唐文化观照中的诗、文、词体创作，总结其风格特征以及对后世文学的深远影响。本书从三个研究视阈展开研究：首先，从时代文化的视角研究南唐文学，揭示五代乱世当中身处南唐的士大夫文人的心态演变，特别是王朝异代之际的人生抉择和心性显露，深入探讨人品与文品的关系问题。其次，从地域文化的视角研究南唐文学，揭示南唐诗词有别于南朝宫体诗以及花间词的本质特征。再次，从文学史演变的视角

明清文学的社会性别研究

文学是人学，反映人情人心。性别关系，则是人们家庭人伦和社会关系中最为重要的内容之一。因此，研究文学，特别是叙事文学，不可能绕开性别内容而充分实现其研究的完整性和深刻性；性别研究，也不可能舍弃对文学文本的探讨。有鉴于此，本书的研究将从厘清二者的关系及相互作用入手，以期对明清文学的性别研究提供力所能及的探寻与发明。本书拟分五章，分别从小说、戏曲、女性文学、绣像叙事等多个角度对明清文学中的性别书写和性别再现进行分析，探讨其中呈现的社会性别意

中国新诗的形式与历史(中国现代文学研究丛书)

本书在世界性的现代性思想和中国现代历史进程两者交织组成的语境中，首先考察了作为一种特殊历史形式的新诗之发生及其历史化过程，分析了“新诗”从“旧诗”中挣脱出来，建立自身历史合法性的整体过程。在此基础上，进一步考察了“新诗”如何建构和确立自身的内在生产机制，以主体与世界的关系为核心，考察了这种结构性形式的基本特征及其历史形态，探讨新诗改写这种结构性形式的历史可能。在“诗”与“史”的关系上，本书针对一般流行的反映论思路，以现代新诗的国家想象

胡乔木谈文学艺术

《胡乔木谈文学艺术》收文七十一篇，自一九三○年四月胡乔木在中学时代写的文艺论文《近代文艺观测》始，至一九九二年九月二十五日他逝世前三天阅定的《＜人比月光更美丽＞再版后记》终。其中二十三篇选自胡乔木亲自编定的《胡乔木文集》；四十八篇从胡乔木的有关文学艺术的文章、讲话、谈话以及书信中选收，包括文章信篇（有一篇没有公开发表过），讲话、谈话十四篇（有十二篇没有公开发表过），书信二十六篇三十七封（有十五篇二十二封没有公开发表过）。编者对全书每

清代骈文理论研究

在阐述文体自足性和兼容性的基础上，吕双伟编著的本书重点从文位、文体、文风和文类等方面论述了清代骈文理论的共时性和历时性特征。清初延续晚明四六选本余绪，选录明末清初的四六表启赋颂等，弘扬清倩流丽的文风；又以经典和自然中的对偶现象来呼吁四六的文体地位。乾嘉时以骈文为文章正统，将古文排斥在文统之外；拈出“沉博绝丽” 、“皆于绮藻丰缛之中，能存简质清刚之制”等来形容骈文风格；对骈文地位、文本特征等都有深入探讨。光宣时“潜气内转，上抗下坠”从

词学思辨录

本书是作者欧明俊二十余年来研治词学部分成果的结集，集中于词学理论的深度探讨及词学研究的反思，特别注重理论思辨，故名《词学思辨录》。 全书共分四大部分：词学体系新建构、词学史论及反思、比较词学、当代词学之反思，涉及词学体系的诸多方面。 书中多修正“误读”，揭示被“遮蔽”的历史真相，还原词史及词学史“原生态”，强调充分尊重和体认历代词学家的观点，给予合理的价值定位，并反思惯性思维的局限性。 《词学思辨录》多为原创性成果，观点

文学主流的多维空间

本书运用跨学科、多视角的综合研究方法，系统地研究了先进文化的历史缘起、理论渊源、发展轨迹与当代建构；阐释了文学的价值功能、历史使命以及作家的责任担当；分析了当代文学精神的价值形态、新人文精神的走向以及存在的问题；揭示了文学选择的艺术规律、现代转化以及空间拓展，并对先进文化与文学选择由历史走向现代，由单一思维模式走向丰富的创作形态作了历史的反思和现实的考察。全书高屋建瓴，内涵丰富，既有深邃的理性思辨，又有强烈的感情色彩，空灵飞动、深沉

红楼诗书情韵

《红楼诗书情韵》集录了《红楼梦》中的绝大多数诗词作品，按《红楼梦》章回汇编成一百二十回。每首诗词作品均有注释、说明和评析三部分内容。每首诗词作品都附有当代著名书法家的书法创作，从而使灿烂的《红楼梦》诗词艺术与散发着无穷魅力的文字书法艺术浑然结合；著名画家戴敦邦先生杰出的《红楼梦》人物画作，又使《红楼梦》的诗词与书画融为一体，使《红楼梦》诗词的艺术情韵得到高度延伸...

20世纪以来李梦阳研究

先唐文学人神遇合的主题研究

所谓“人神遇合”，实际上是以“交流”、“沟通”、“逢遇”等为关系形态或典型特征的人类与神性集体之间的纠葛。研究先唐文学“人神遇合”的主题，亦即以唐前典籍所反映出来的人与神性集体之间的交流、沟通、逢遇等为核心，通过综合分析神话传说、诗文辞赋、史传杂记、志怪小说等不同文学体裁中出现的，间接或直接与人神遇合主题相关的意象、情节、故事、叙事类型等，考察唐前这一历史和文学发展阶段人神之间的微妙关系，以及由此而昭示的人文内涵和文化效应...

新诗谱-新诗格式创制研究

对“五四”以来新诗格式创制进行总结和反思，是我国当代新诗建设面临的核心理论问题与难点所在。作者对近百年来新诗格式创制进行了全面、系统的梳理，提出了一套新的分类法，将全部新诗总结成5大类106小类，从而建立起了一个新诗谱。全书分为上下两篇：上篇主要阐述新诗谱谱系、分类原则，并集中了最有代表性、最精彩的新诗作为例证；下篇则重点对各种新诗格式进行写作实验，附有作者自己的覆盖各种格式的创作作品，其中有一些格式是作者独创的。作者认为，新诗格式创

文学大纲-(全三册)

《文学大纲》共分四十六章，所述上起人类开化史之初页，下迄20世纪前期中国新文学运动风起云涌之时，将东西方于世界文学史上的著名作家及其代表著作均作简要概述，不仅论及文学（包括诗歌、散文、小说、戏曲、文学理论），还兼及史学、古籍、文字、绘画等诸多领域，特具世界文学辞书的性质，引导读者对世界文学史概况有一个较为全面清晰的了解与认识...

文艺的超越性品格之思-海德格尔诗学新探

《文艺的超越性品格之思:海德格尔诗学新探》稿以“文艺的超越性品格”问题为核心，系统清理、重新审视和解读了海德格尔的诗学思想系统。《文艺的超越性品格之思:海德格尔诗学新探》稿通过对《存在与时间》、《论真理的本质》、《对荷尔德林诗的阐释》、《诗人何为？》、《关于人本主义的书信》、《在通向语言的途中》等作品中的诗学思想发展脉络的分析，归纳总结了海德格尔诗学中文艺的超越性品格之思的内在系统，指出海德格尔不仅给我们“敞亮”了“文艺的超越性品格”

中国赋论史

本书作为第一部系统的赋论史专著，以断代分章的形式，纵向描述了两汉、魏晋南北朝、唐宋、元明、清及近代、现当代凡六个时期赋论的基本状貌、历史特点及其承先启后的关系，揭示了中国赋论形成、发展、演变的学术历程。既宏观总结概括了中国赋论关于赋的性质体类、渊源流变、创作原则、作法技巧、功用价值、赋家才性及赋篇品评、史料考述等方面的基本内容，在表现形式与批评方法上的特色，在丰富古代文学理论批评方面的成就，与诗论、文论等文体论的关系与影响；又具

烈士风度/近现代中国的性别、牺牲与文章(中国现代文学研究丛书)

本书以“烈士风度”为题，从秋瑾、丁玲、鲁迅、周作人等重要个案入手，主要探讨中国近现代文学目前的烈士文学与纪念文章等问题，阐发与揭示中国近现代文学领域的烈士文学现象与文学史观、革命政治与烈士文学的生产机制、女烈士与新女性的性别政治、烈士文学的美学艺术与文章源流、中国士文化的殉道悲剧与周氏兄弟的不同思考、鲁迅的烈士精神与纪念文章等重要学术命题。本书是靠前部探讨烈士文章在近现代中国的生产机制及美学艺术等问题的著作，具有重要价值...

90年代中国文学备忘录

《90年代中国文学备忘录》是有名文学评论家王干发表于 1989年的6月至2001年3月期间的文学评论集。90年代的文学可谓现象迭出，话题众多，王干当时作为《钟山》杂志的编辑，深入参与其中，及时写作，及时传递当代文学的近期新动向，这成就了他颇具现场感的写作，成为王干文学批评的一种方式。《90年代中国文学备忘录》像一本散装的90年代文学史，自然如初，保存着当时原始的信息和资料，更有现场感和真实感。本书分为三辑：《专论》、《个案》、《声音》

顾炎武《诗经》学研究

连绵两千余年的《诗经》学，到了明末清初这一“天崩地坼”的年代，社会政治巨变、学术思潮也为之一变，此时期的《诗经》学迥异于其他时代。至清初时“正在由‘诗经宋学’过渡到‘诗经清学’”，体现出的特点之一就是“复古考据之风渐起”。此间，顾炎武以崇实求是的考据深研《诗经》，著述颇丰，其中《音学五书》中的《诗本音》详考《诗》古音，对清代江永、戴震、段玉裁、孔广森等后人多有影响；在其倾注三十余年心力的《日知录》里专列第三卷《诗经》卷，对《诗经》公案

解构与重构:新文学伦理叙事研究

本书以中国现代文学史、现代作家、作品文本为研究对象，打破学界原有的“启蒙”与“革命”两种思维方式，从社会伦理学的切入角度入手，去研究分析“个人与家庭”“个人与社会”“个人与民族”以及“人与自然”之间伦理关系的观念变迁与文学表述，旨在深入揭示五四新文化运动以来，中国传统文化道德体系从“破坏”到“重构”的思想流变，以及中华民族伟大复兴的艰难历程。本书是从动态的历史过程中，去重新理解“人的发现”与“民族崛起”的辩证关系。即在中国社会的历史变

黄世仲革命生涯和小说生涯考论-(上.下册)

黄世仲是清末民初杰出的民主革命家和民主革命派中首屈一指的小说家。但由于各种原因，他不像近代一些著名小说家那样声名彰显，尽管他的《洪秀全演义》在南洋、美洲华侨社会中早就流传，但直到“五四”时期，著名的或比较著名的文学史、小说史著作中几乎没有它的地位。20世纪30年代末、40年代初，他的事功和文学业绩才受到阿英和杨世骥等学者关注。杨世骥在《文苑谈往》中说黄世仲的小说“宛若经天的虹彩，在近代文学史上发放着瑰异的光芒”，应是那时的最高评价。到

成长如蜕-二十世纪九十年代女性成长小说研究

本书是由高小弘编著的《成长如蜕――二十世纪九十年代女性成长小说研究》。《成长如蜕――二十世纪九十年代女性成长小说研究》的内容提要如下： 　　 二十世纪九十年代经济转型带来的多元文化语境，以及西方女性主义思潮的涌入和五四以来女性文学写，作传统的历史积累，使世纪之交的女性文学呈现一种“爆发式”的繁荣景观。这其中，女性成长小说是最引人注目的题材类型之一。九十年代女性成长小说的繁荣表现在三个方面，即涉及问题“广”、表达形式“新”、主旨

悲伤与诗

理论是什么-文学理论反思研究

本书是一部反思和阐释文学理论本质及其特征的学术专著。作者从对文学理论“元理论”的追问出发，逐层深入地探讨了文学研究的观念与方法、理论是什么、文学理论的科学性与人文性、大众传播语境下的文学理论知识生产、权力与文学经典，学术论争与话语权力之争、理论是如何讲述的以及古代文论的现代转换等相关问题，提出了一系列犀利而独到的观点，深化了当下正在进行的文学理论反思研究。是一部着眼于本土文学理论建设，有强烈问题意识的专著...

20世纪中国存在主义文学史论

从“五四”开始中国文学便跨入现代性和全球化的进程，正是在“两学东渐”的背景中，作为现代西方史化转向之标志的存在主义，渗入并参与了中国文学的现代性发展轨道。《20世纪中国存在主义文学史论》从存在主义是一种非理性主义的人本主义的视角出发，建构其与20世纪中国文学的价值关系。一方面，将存在主义文学作为一种“世纪性”的文学现象（潮流）来审视，提出“20世纪中国存在主义文学史”这一理论命题，力求对20世纪中国文学的发展历程进行重新阐释。另一

中国现代诗学流变史

书稿是第一部严格意义的中国现代诗学流变史。不仅研究与此前成果对象有别，还涉及到对中国现代诗学概念的界定与诗学流变史规律的界定等均应重新进行学术厘定的重要命题。这是作者诗学理论史研究的创新。一则，此前数十种著作不是中国现代诗学流变史。二则，书稿以通行的中国现代文学概念下的严格意义上的中国现代诗学为对象。三则，不采以现实主义、浪漫主义、现代主义三种传统文艺学分类的现实主义、浪漫主义、现代主义的文艺学的诗学概念，作者力图对经过历史淘洗的诗学

现当代小说论稿

在出版了两部中国现当代小说研究方面的专著之后，作者对现当代小说名作的研究又有新的成果。进一步的文本细读及互文性理论视野，使作者受到新的启发，对尚未专门研究的作品有新的发现，对过去曾研究过的作品也有了新的理解。书稿对现当代小说史上影响巨大而有争议的作品予以重新解读，对其中纠结的问题，在掌握大量资料的前提下条分缕析，得出了自己言之成理的结论。作者近年在中国现当代小说研究界有较大影响，享有较高声望。本书部分内容近年曾在国际国内学术会议上被指

元代馆阁文人活动系年

《元代馆阁文人活动系年》并不是一部普通的元代馆阁文人的文学资料汇编，也不是仅作编年却存而不论的传统意义上的“述作”，而是一部开创元代文学多个全新研究领域的厚重的学术著作。本书通过元代馆阁活动的系年以及他们生平仕途作为和重要著述活动的介绍，力图以文献的方式揭示，元代馆阁文人作为那个时代获得最多文化资源、掌握最大文化权力的群体，他们在创作上追求复古的理念很理所当然地由于他们对文化权力的控制而影响巨大，成为影响一个时代创作的风气和思潮...

现代散文的阐释空间

散文研究从来不只是文体研究，它比其他文类更为直接、明了、真实地触及着社会、时代的律动与历史的种种面相，它是写作者的精神追求与灵魂呈现的最重要的载体。本书中，作者以现当代散文作家、散文文体、散文刊物以及散文理论等为研究对象，材料丰富，视域开阔,散文概念趋于宏阔，非“纯文学”所能限制。在研究中，主要采用历史与美学、批判与同情、史料甄别与文本细读、文类理论与文体辨析等相结合的视角与方法，对五四时期散文的“纯文学”想象与实践、三十年代论语派散

海峡两岸抗日小说比较研究

全书分为上下两篇，择取20世纪海峡两岸具有代表性的抗日小说作品展开纵向和横向比较研究。上篇从1900年反映中日甲午战争的《中东大战演义》起叙，对20世纪海峡两岸抗日小说创作的总体风貌展开历时性的描述。下篇是对海峡两岸抗日小说创作之典型现象的类析，通过对两岸乡土抗日小说、史诗抗日小说、军政抗日小说等两岸同一时期或同一内容和形式的抗日小说作品的横向比较，力图站在全民族的高度，从抗日小说创作这一独特视角揭示海峡两岸文学和文化不可割裂的民族共

徐复观解释学思想研究

《徐复观解释学思想研究》一书是从徐复观在思想史、文学批评史与艺术研究的具体阐释中梳理出其解释学思想，解释学本身就是人文科学的基本研究方法，涉及文史哲艺，解释学研究可以应用于人文学科的各个方面，解释学具有跨学科的综合性特征。徐复观的解释学启发自自身的文学批评史与艺术史研究，本书的立足点也在立足于文艺，打通文史哲艺。本课题从申报立项到最后结题都归类在中国文学的文艺学学科。故此，在图书分类是酌情考虑放在中国文学...

清代词律批评理论史

词律作为创作的规范，既有规范词体形式的作用，又有规范词的内容、风格的作用。明清时期，词学家们日以孜孜地研究词律，并由此分化出词谱、词调、词乐、词韵等几大领域。这几大领域相互独立又相互交叉，共同构筑了清代词律批评理论的体系，词律学日渐成为一门专业的学问。《清代词律批评理论史》将词调、词谱、词乐、词韵、平仄、四声、节奏、句法、衬字等直接关系到词律基本特征的文献以及词律与词学、创作等相互关联的内容结合来研究，以期分析出清人词律争论的原因

1949-1979-中国当代战争小说情爱叙事研究

《中国当代战争小说情爱叙事研究（1949－1979）》通过对1949-1979年期间中国当代战争小说进行性别诗学、叙事学、文化学、审美学及社会学的多层面多维度的整合性学术研究，以其所蕴含的深层战争/情爱文化内核为载体，以现代性为中心，围绕建国后尤其是1949-1979年期间中国现代民族国家和现代主体意识的生成机制及其话语表达机制，构建起自成逻辑体系的理论话语，是对1949-1979年间革命战争小说情爱叙事进行整合性的深广度探询和全

金庸小说来源之谜-金庸与还珠楼主

此书经过对金庸小说与还珠楼主作品的承继关系的评析，使人对金庸小说内容的来龙去脉有一个更为清晰的了解...

经典重释与中外文学关系新垦拓

本书是作者二十年来研究中外文学关系与经典重释的代表性成果，内容分为四部分：第一部分涉及中外文学关系的学科属性及阐释策略、学术史、编年史、史料学研究的价值意义，并立足于思想史语境反思比较文学形象学研究方法。第二部分专题研讨英国作家与中国文化的关系，既从总体上呈示了英国文学里的中国形象，揭示出英国作家对中国文化的他者想象与文化利用；也分别阐述了几位英国作家、批评家对中国文化的选择、借鉴与接受特征；并考察了中世纪《曼德维尔游记》的文本生成、

唐代俗文学探论

唐代文学的发展，有一种日益俗化的趋势。至中晚唐时期，各种俗文学活动热闹纷繁、异彩纷呈。可是，由于俗文学历来不受重视，因而文献记载较少，加之有些俗文学形式乃口传心授，本不易流传，所以俗文学的研究既受到观念的影响，也受到资料匮乏的羁绊。而唐代雅文学与俗文学是唐代文学母体的双翼，要全面深入地研究唐代文学，俗文学之研究自然不可忽视。本书对唐代俗文学活动生成的原因及条件，唐代俗文学生成与都市民俗风情的关系，唐代俗文学活动的生产、传播与消费特征，

鲁迅.钱钟书论稿

本书以鲁迅和钱钟书作为研究对象，把鲁迅这一社会型启蒙思想先驱的作品放到启蒙的历史语境中进行重新解读与评价，揭示钱钟书这一学院型作家强调以审美特性为标志的文学本体论思想并对其英文论著进行论述与研究。鲁迅和钱钟书是20世纪中国文坛上的两座高峰。前者作为社会型的启蒙主义思想家和文学家，后者则是学院派最具代表性的学者与作家，二者代表了中国20世纪文学创作与学术研究的最高成就。本选题对这两个文学巨匠进行研究，意在准确理解和把握其文学及学术的思想

20世纪下半叶中国翻译文学史:1949-1977

书稿分上、下篇。上篇考察中华人民共和国第1时期（1949-1977）文学翻译的生产和管理机制、翻译需要、翻译关系、文学系统内部与外部三大因素——意识形态、赞助人与诗学——对翻译活动的操控、政治与翻译的缠夹诸方面展开，还辟专章调查翻译活动的三大主体——译者、编者与读者——中的两大主体，译者与读者，以及彼此间的关系。以盘点20世纪下半叶4个翻译遗产结束。下篇考察了期刊（译文）、各国文学汉译及成绩、论述各国文学汉译的历史书写、介绍评述各国文

叙事艺术研究论稿

本书内容主要包括四个方面：一是探讨从历史叙事到文学叙事的艺术进程，重点讨论了《三国志》与裴松之注、《资治通鉴》对“三国”题材艺术的影响，《大宋中兴通俗演义》成书过程中《精忠录》的意义。二是讨论同源共生的小说戏曲叙事，关注从《史记》叙事到东周列国戏、从三国戏到《三国志通俗演义》、从水浒戏到《水浒传》等叙事的关联和变化。三是讨论书坊刻书对小说发展的作用，主要关注明代建阳书坊刻书对明代小说发展的意义，论及明代小说发展的整体进程、明代讲史小说

故纸无言-民国文学文献脞谈录

《故纸无言：民国文学文献脞谈录》辑校和阐释散落在民国期刊中的一些不为人注意的文学文献史料，主要包括《大中》《清华副刊》《知识与生活》《妇女文化》《民歌》《一四七画报》《光明》等，涉及鲁迅、郭沫若、冰心、俞平伯、穆旦、吴兴华等现代重要作家。无论是谈佚作、说版本，还是叙期刊、论演讲、考轶闻，都力求表达面对无言故纸的思考，考辨不厌其烦，论述不避琐屑，故名日“脞谈”...

表现-存在论语文学视界

《桂堂文库：“表现：存在论”语文学视界》内容涵盖七个方面：“表现-存在”本体论、中国语文学史综论、中国语文学史专论、语文学观念批评论、生命动力学表现论、表现本位阅读论、语文素养评价论。“表现：存在论”语文学视界，以语文教育史研究为基础。几十年来，作者对语文教育史料、史实的关注与对当代学术前沿的思考从未间断。从古代、现当代各时期、代表人物的微观研究入手；从语文学内部各领域，到对外部相关学科领域的研究与了解；从“照着说”，逐渐形成独到

文学现代:制度形态与文化语境

《文学现代：制度形态与文化语境》主要围绕中国现当代文学的生产体制、文体形式以及文化思想语境阐释其独特性和复杂性，回答现代中国文学的现代性和本土性，思想性与审美性等问题。认为基督教之于中国文学有着丰富的意义和非常复杂的关系；文学制度不仅是文学研究的具体内容，也是文学的一种阐释方式，强调文学的“过程研究”和“生态研究”，由此阐释现代中国文学丰富的意义世界。著作既注重对文学与文化语境的整体考察，也结合作家作品实现细致的审美分析，彰显文学

文学意蕴中的结构诗学-现代诗性小说的叙事研究

席建彬所著的《文学意蕴中的结构诗学(现代诗性小说的叙事研究)》以“现代诗性小说”指称具有诗意特征的现代抒情小说作品，辨析现代中国小说抒情转向背景下的诗性叙事转型与建构，个中既有着关于叙事理论问题的深入探讨，同时也有着叙事理论问题向现代小说史问题的学理性转化，突出了一种意蕴化的别样叙事传统和诗学形态对于小说现代化的历史价值。为此，《文学意蕴中的结构诗学(现代诗性小说的叙事研究)》在众多经典作品的细读中辨析具体文本的叙事理路和特征，归结

古代文论“奇”范畴研究

六朝以来，“奇”被广泛运用于各体文学批评之中，演化出诸多二级范畴，体现出丰富的理论蕴含。“奇”作为一种新变独造、惊世骇俗之美，蕴含着字句之奇、意思之奇、笔之奇、丘壑之奇、气奇、神奇等不同的理论层次，可与西方文论陌生化范畴匹敌，甚至内涵和表现形态更为丰富。奇与气、道、韵、境、味等范畴相比，是非正统范畴，折射出古人独特的审美心态，其与意识形态的疏离，也使对之的研究极不充分，其渊源、演变、内蕴等问题尚未得到全面系统的研究。该书稿是国家社科基

宋元戏曲本体论

《宋元戏曲本体论》将宋元戏曲『『还原』』于其赖以生存的文化生态环境之中，揭示宋元戏曲『是什么』『如何演』 与『何以如此演』，呈现其『存在』形态。塞兀戏曲是演述者（协同剧作家）在剧场中通过潜换『演员』，『行当』和『剧中人』二重演述身份，在『演员』『与观众』『行当』与『行当』，『行当』与观众、『行当』 与『剧中人』，『剧中人』与『剧中人』，『剧中人』l与观众之问六重主要的交流语境中『演人物』，『述故事』执行『演述干预』『召唤』观众一同

追寻诗性之光

本文集共选公开发表过的代表性论文28篇，约40万字。大致可分为四类：一是美学问题研究，选文 6篇：《文学，审什么美？》、《美的本体否定论》、《康德论“自由想象”》、《审美想象论》、《美学思维指向辨正》、《张竞生的美育思想》。二是侧重从主体角度，探讨我国文艺学研究现状、文学批评及创作问题，选7文：《文艺思想的生成方式》、《学术人格与２０世纪中国文艺学》、《缺失与重构-—论20世纪中国文学批评》、《论文学批评的境界》、《宇宙精神与文学艺术

瞿秋白与左翼文学的中国化进程

本书属于教育部人文社会科学研究项目最终研究成果。瞿秋白作为中国左翼文学杰出的开山祖师的地位却是不容否认的：他是左翼文艺思想“从亭子间到延安”的飞跃点，“是有思想的……特别是在文化事业方面”（毛泽东语）；他与鲁迅并称为“左翼文台两领导”（茅盾语）、“现代中国两大文艺思想家”（李何林语）；他造就了与鲁迅的传奇友谊和中国左翼文学发展史上的“黄金三年”……如果要数两三人代表20世纪20-40年代左翼文学在中国文学思想史、文学理论史和文学批评史

跨越中的边界:中越跨境民族文学比较研究

历史上中越两国民族与国家的边界不是完全重叠的，至今还存在族源相同的跨两国国境居住的跨境民族。古骆越族群作为早期越南社会的主要人群聚落，对越南多数民族有着根基与渊源的意义。以汉文化、骆越文化为代表的中国多民族文化，对越南文化及越南民族文学产生了源远流长的影响，并在越南遭受殖民时期，成为其传统文化与民族精神的支撑与守护。以越南民族文学为"借镜"，中国历史上一些被封建权力和主流话语遮蔽或遗落的民间叙事，随着跨境族群的迁徙回流到中国的文化场域

朦胧诗历史档案-新时期朦胧诗论急文献史料辑

朦胧诗是新时期文学的报春花，是中国社会文化转型的里程碑。本书从大量的史料中选择主要历史文献，系统地汇集整理朦胧诗的历史档案，主要包括以下三方面内容：一是朦胧诗的原始资料，主要包括朦胧诗主要诗人的生平介绍、《今天》的创办经历及主要活动、个别朦胧诗人的诗学主张等；二是经典文献，主要包括关于朦胧诗论争的相关论文，涉及到朦胧诗与当时主流诗歌观念之间的矛盾和冲突，展示朦胧诗论争的起源及其影响；三是回忆与自述，主要收集朦胧诗人的创作回忆录及访谈录

先秦文学十轮

本书是关于先秦文学专题研究，一共探讨了十个专题。 第一个专题是《中国文学语言的第一次解放》，研究商周时期文学语言的因革，探讨中国文学语言如何由佶屈聱牙的殷商古语演变为相对平易的文言。 第二个专题是《〈国语〉的性质和文学价值》，用翔实的材料证明《国语》的性质是“编”不是“著”，它是一本专记王侯卿士大夫治国言论的资料汇编，作者是周王室和其他七个诸侯国的史官，写作时代上至周穆王下至战国初年。《国语》应该在中国文学史上重新定位，它是《左传》的

中国现代边地小说研究

本书以鲜明的问题意识和创新冲动，在对中国现代边地小说的既往研究成果进行归纳、总结与深度反思的基础,遵循边地--生命---生态，由文学反映文化，文化影响文学的生成的逻辑思路，对中国现代边地小说的主题思想 文化内涵及审美意识进行新的审视和挖掘。作者着眼于边地文化视角，提出边地文学的三个象征世界，并从历史沿革和文化构成层面来考察现代边地文化空间的构型，在圈定文化边地的同时探讨其审美意义，突出自由、野性和本真的特点，彰显出现代边地文化的构成新

文史索隐-晋唐文学杂考

本书围绕的主要时段与中心话题包括：一是魏晋文学，主要讨论西晋文学的艺术审美思潮与审美风尚，涉及的重要作家有傅玄、陆机、陆云、左思等，对其文学思想予以论述和剖析。二是晋宋之际的宗教文化与文学，核心人物是谢灵运，重点是对于谢灵运涉佛诗文创作的考察与追问。三是中唐文学，重点考察中唐诗坛雅正诗派、怪奇诗派、通俗诗派三大诗派鼎立和争斗的诗坛状态，与当时诗坛的生动情景。部分文章在《新华文摘》和韩国学术刊物上(韩文版)发表...

视域与诠释:明代的中古诗歌批评

《视域与诠释：明代的中古诗歌批评》探讨了明代诗学语境下中古诗歌批评的理沦视域与诠释路径。主要从性情诠释、审美观照、辨体建构等层丽，揭示了明代诗论家对中古涛歌的阐释视角与把握方式：从诗教、言志到心性体验的深度抉发，在风骨论主导范型外重新发掘清丽、神韵等审美蕴含，从崇尚浑沦高古涛美理想出发的风格辨体与诗史构建等。上述若干论题的深度推进与全新开掘，凸显了明代中古诗歌批评的问题模式、理论策略及深远的学术史贡献...

大文学史视域下的贾平凹研究

本书提出融通中国文学“大传统”与“小传统”的“大文学史观”，意在和克服习用多年的“现代性”视域，以充分释放被压抑的中国文学“大传统”的解释资源，重新评价贾平凹及中国当代文学。通过对国内几部重要文学史“史观”的局限分析，认为“现代性”视域客观上限制了对贾平凹作品文学史价值的深度探讨。《老生》与中国古典思想的世界想象以及与道家美学的内在关联，亦说明从“大文学史”出发理解贾平凹作品的必要性和适切性。而以中国古典传统为基本视域，在规避西方现代