光影之痕-电影工作坊2012

《光影之痕：电影工作坊2012》的主部由六部分组成，分别讨论以《白鹿原》为代表的中国大陆影片、以《凯撒必须死》为代表的欧洲影片、以《逃离德黑兰》代表的好莱坞影片、以《桃姐》为代表的港台及其它亚洲国家影片，以及点评精粹、理论武库，其间不乏对这些影片的文本细读，但更为重要的则是对这些影片的症候式阅读，一方面展示本书作者基于揭示文化与权力之间关系的介入立场，另一方面帮助读者形塑不可或缺的批评意识...

影视艺术基础教程

《影视艺术基础教程》是为热爱影视艺术的大学生及初学的研究生学习和研究生学习和研究影视艺术所准备的一种入门教材。《影视艺术基础教程》积极跟踪靠前外影视理论的新知识、新成就，也密切关注影视传媒领域的新动向、新问题，从学生的实际情况出发，力争做到理论严谨、结构合理、体例统一、文字精练、雅俗共赏...

影像的冲击力-新世纪中韩电视剧流变研究

《影像的冲击力--新世纪中韩电视剧流变研究/中国影视文化软实力研究》编著者张国涛、郑世明、崔玮。 1993年，一部名为《嫉妒》的韩国电视剧悄然登上了中国电视荧屏，拉开了中韩电视文化交流的帷幕。时至今日，以电视剧为主要载体的中韩电视文化交流已经走过了20年。本书意在通过梳理新世纪中韩两国电视剧的交流与融通，在国家意志、市场追求、文化传播等多重动机和背景下，观照电视剧创作作为一种虚构叙事艺术形态带给两国人民生活的传播力、渗透力和影响力，继

青少年影视讲堂-推荐100部影视片

本书片单是是2013年7月中宣部、中央宣传部、教育部、共青团中央向青少年推荐的一百部影片...

世界电影史-(第二版)

本书围绕下述三个基本问题展开： 电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？ 电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？ 电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？ 提纲挈领呈现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱...

一次-图片和故事

编辑推荐 　　最新修订完整版，增加17篇“一次”和96张照片。 　　与2004年的中文版相比，这一版开本更大（开本越大，对照片的表现越充分），图片文件更精美，而且整整多出17篇“一次”和96张照片！好内容好素材更要认真对待，我们的编辑、设计、调色、印刷等所有工作，都力求完美展现文德斯的摄影作品，让读者朋友充分感受到照片中传达的微妙情绪。 　　推荐语： 　　你会在这些照片里看到，懂的摄影的人都是思想单纯的，都是真正懂得观察生活的，都

当代戏曲发展轨迹-(增订本)

《当代戏曲发展轨迹（增订本）》是中国著名戏曲理论家、评论家郭汉城先生关于当代戏曲改革与发展的研究论文集。郭汉城先生始终活跃在戏曲艺术改革发展的理论建设与研究的一线，注重理论联系实际，在运用马克思主义唯物论、辩证法研究中国传统戏剧理论方面成就卓著，是新中国戏曲理论的重要奠基人之一...

中国电影备忘录

本书通过对中国电影深入反思，厘清了中国电影的脉络，辨析了影响中国电影成败的诸多关键因素。其中有对影视行业，导演机制，演员特点，还有与好莱坞电影的比较，以及大众传播学对中国电影的影响……这些诸多因素的影响，以及诸多学科的交叉，让我们得以见证到新思潮对中国电影的巨大改变，本书将对中国电影人的思想境界和认识水平的巨大提升作用，对普及中国电影基础理论，教育广大普通从业者将起到非常直接而且有效的作用，是中国电影界经典的基础知识教科书...

光影两万里

《光影两万里》是第一本由中国人撰写的科幻电影史。本书也是百花文艺出版社“追忆幻想系列”丛书中的一部。 《光影两万里》与大量从科幻迷角度谈论科幻片的文字不同，主要从影视制作规律出发介绍科幻片。书中不仅详细讨论了科幻片的编剧、导演、表演、化妆、服装、道具、摄影、剪辑等问题，而且还讨论了科幻片的投资与发行。本书不仅面向广大科幻迷，还适合影视业内有志于拍摄科幻片的朋友参考。本书由郑军编著...

多元中国-电影与文化论集

《多元中国(电影与文化论集)》编著者张英进 《多元中国》继续《审视中国》和《影像中国》跨学科的历史视角，以电影媒介为主导，切入文学、戏剧、都市视觉文化等领域，考察中国电影、现代文学和学术研究中“中国意象”的种种表述及其历史根源、发展与变迁 多元在理论方面是一个空间概念。空间是不稳定的，其边界是多孔的，其内涵是多元的，其性质是不断塑造的。 从某种意义上说，《多元中国》是我通过空间概念，对中国电影、文学、都市文化与学科研究中翻天覆地的

数字电视摄像技术-(第二版)

《数字电视摄像技术（第2版）》主要介绍了数字时代电视摄像的基本知识以及新型摄像机的基本性能和操作技巧。主要内容包括：数字电视摄像概述；数字摄像机的性能：家用摄像机的性能及操作方法；专业。广播级便携式摄像机的性能及操作方法；高清晰度摄像机的性能及操作方法；演播室技术、演播室摄像机性能及操作方法；数字电视摄像技巧等。本次修订主要对第一章”数字电视摄像概述”进行了全面修改；对第五章”高清晰度摄像机的使用”在原来的基础上新加了目前较为流

好莱坞动画电影导论

杨晓林编著的《好莱坞动画电影导论》最大特色在于作者并不就事论事谈动画，而是结合美国电影文化的丰厚底蕴，以宏观视野深入考察迪斯尼、皮克斯、梦工厂这三家为代表的好莱坞动画的成功之道。书稿最后一章题为《师法好莱坞：中国动画电影亟需一场革命》，对振兴国产动画的殷切之情力透纸背。这种“师法”先进的紧迫感贯穿全书，作者仿佛指点着好莱坞“他山之石”，细细陈述其品相与成色。本书共分十五章...

宁夏电影史话

影视录音技艺

本书共6章，内容包括：声音与音频、影视录音设备、影视同期录音工艺、影视声音后期处理、5.1声道环绕声影视录音等...

影视创作与批评编-影视学科资料汇评

影视艺术摄像实验教程

《广播影视艺术编导系列丛书：影视艺术摄像实验教程》按照传统理工科实验教材的写作方式，明确实验目的，强调实验步骤，强化关键环节的指导。作为一门完整的实验教程，本教程按照电视摄像课程的理论体系，除了设置电视摄像机的使用、景别运用及构图、拍摄角度训练、具体构图形式运用、运动摄像等必做的验证性实验，同时，为学生提供了斯坦尼康和摇臂操作的选做项目...

影业春秋 事业卷卷 中国电影人口述历史丛书

帝国的想象与建构:美国早期电影史

《帝国的想象与建构:美国早期电影史》是国内第一部综合运用社会科学的思路与方法对美国早期电影进行系统性研究的专著。作者跳出传统的艺术史研究范式和编年体思路，综合运用社会学、政治经济学和文化研究的理论方法，从媒介发展与社会变迁的角度，对20世纪上半叶的美国电影做出了深入的剖析和考察。在作者看来，美国电影业的发展与变迁，由美国社会各个阶层对于建构全球性文化帝国的需求所主导。电影借助自身独特的媒介特征以及两次世界大战期间有利的国内、国际

电影课-中外经典电影欣赏十二讲

丰富多彩的电影课已经成为河北大学艺术教育的一道靓丽的风景，受到同学们的热烈欢迎。经常听到学生抱怨电影课不好选，有的电影课如《武侠电影欣赏》开的班级少，甚至要半夜上网才选得上；有的同学从大学一年级便开始选，一直选到大四才如愿以偿；也经常看到毕业生在网上留言，诉说他们如何留恋难忘的电影课堂。河北大学的影视公共教育之所以如此繁荣，除了广大学生热爱电影艺术的积极性外，还仰仗于拥有一支充满理想和热情的教师队伍，这些影视艺术的播种者，不仅具有丰富

(电影学院024)电影剧作问题攻略

本书为畅销多年、被全球多所大学用作教材的《电影剧本写作基础》的续篇，进一步揭示了剧作的奥秘和技巧，每年要通读1000多个电影剧本的作者将在本书中告诉你如何一步一步辨识并解决剧本写作中的问题，提供专业写作的秘密，致力于促进你电影剧本迈向成功。书中结合众多著名的影片剧本的个例分析，从情节、人物及结构等角度，为电影剧作者提供了认识、鉴别和解决电影剧本写作中种种疑难问题的方法，告诫大家“问题解决的艺术实际上就是识别鉴定的艺术！...

动画剧本创作与分镜头

本书以全新的创作理念和创作技巧，为读者提供了一个更能激发创意灵感，挖掘民族文化内涵、提升文化素养的动画创作读本...

镜像观察-中国电影产业发展态势研究

《镜像观察：中国电影产业发展态势研究》借西部电影产业、中国电影档期、国产电影类型、华语电影热点等四个方面，全景式梳理和分析了近年来中 国电影产业发展态势，既倍感欣喜又有隐忧。内容共分四章，第一章，以近年来陕西、甘肃两省城市电影产业的发展实绩与遭遇的困境，对西部电影产业的转型与升 级在中国电影产业发展中的价值意义予以深刻的揭示。第二章，以暑期档、国庆档、贺岁档三个重要档期为对象剖析了中国电影档期的经验与秘密。第三章，以国产 大片、小

解码美国电影

本书以美国电影为研究对象，共收录由中国学者和美国学者分别用中英文撰写的评论文章26篇，从中美两个不同的文化视角，对13个电影文化类型的26部美国影片进行了系统深入的社会文化和跨文化分析解读...

微电影剧作教程

本书是最适合微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。...

动画影视视听语言-(第2版)

曾途编著的《影视视听语言（第2版）》共有八个章节：第一章建构画面；第二章摄影机；第三章时间；第四章剪辑；第五章连续剪辑的前期拍摄；第六章与声音在一起；第七章我们看见的和不知道的；第八章导演作业。本书具有很好的实用性，首先系统介绍了电影电视建构画面，好的电影画面可以给观众带来好的视觉感受，使观者心情愉悦。内容安排详略得当，体系完整合理，语言表达平实准确，理论和实践并重。 本教程以理论为框架做知识延展，以国内外优秀电影电视作品来佐证，把优

2013-电影频道出品电影纵览

电影频道（CCTV）出品电影已经成为我国民众最为喜爱的电视节目之一，在国内具有很强的影响力，许多电影都获得了极高的收视率，打开CCTV6看电影成为许多人习惯的娱乐方式。 本书介绍了2013年电影频道播出电影的概况。“创作艺苑”记录了导演、演员、摄影师等主创人员的心路历程，真实反映电影拍摄过程中不为人知的故事；“评析广角”从电影本体出发，对2013电影频道出品电影的主题立意、叙事结构、艺术特色等进行了分析，可以帮助观众/读者摆脱“外行

电影化叙事技巧与手段-经典名片优秀手法剖析

《电影化叙事技巧与手段：经典名片优秀手法剖析》是一部探讨电影叙事的重要理论著作，也是林洪桐教授系列电影理论专著带有总结性的论著。它凝聚了作者多年来对于电影艺术的思考，也展示了理论联系创作实践的生动面貌...

女性书写-文学.电影与生活

本书主要围绕文学和电影中的性别问题展开讨论，讨论文化中的女性主义问题。本书采取的立场，是希望在意识男权社会对女性的压抑之后，近一步扩展到在生活文化上对单一观点的反思。反对单纯的男女性别对抗，性别问题可以还体现在女性与女性之间、男性与男性之间、人和物之间等。本书从“书写“的角度来讨论女性，从女性如何被书写到女性如何自我书写。书中肯定了内地、香港、台湾一些电影的成就，又批评了他们在历史、家庭、性别等反面的偏差。书中即探讨了女性导演、作家的

我们需要什么样的考生

34位院系领导、著名教师、校友独家专访，畅谈需要什么样的考生权威、客观、全面地介绍北京电影学院院系主任深入阐述专业考试的具体要求和评委青睐的考生素质著名校友深情回忆校园生活、对电影的热爱和追求...

动画短片剧本写作

《动画短片剧本写作(动漫艺术基础教程)》通过七个章节，有层次地讲述了动画短片剧本的写作特点、构成形态、构成要素以及实际写作技巧，并对优秀案例进行分析，提升对相关知识点的理解。本书的编写参考了国外非常优秀的相关书籍，同时根据作者的教学经验重新进行梳理、提炼以及案例拓展。本书由张然，任伟峰编著...

影视摄影

《北京电影学院图片摄影专业系列教材：影视摄影》是摄影学院摄影专业正式教材，也是该专业系列教材中的一部。全书共分八章，前六章主要讲述影视摄像艺术技巧，如镜头构成、光学手段、光线处理、色彩表现、动向手段和运动摄影等，对摄像技巧从基本原理到艺术实践进行较全面的阐述，对电视摄像手段的几个特殊性质，从电影摄影的角度给予清新的说明。是电视摄像必须掌握的知识。后两章探讨了镜头风格中的几种样式，这是当前创作中关注的几个问题。对具有一定实践经验的摄像师

中国电视剧.导演阐述-第二卷

本书内容包括：一剧之魂 取法乎上——为《中国电视剧·导演阐述》作序；向党的90岁生日献礼——《开天辟地》的导演阐述等...

主体的生成机制-(十七年电影)内外的身体话语

《主体的生成机制——“十七年电影”内外的身体话语》讨论的是十七年电影中的身体话语这一建构自我的生成机制。全书将重点放在对十七年诸多电影文本的细读上，在身体生产与国家认同这个维度中，去试图打捞、审视并重读这些被遗漏在重读视野之外的，只能够在电影史的叙述中被偶尔提及和简要概述的影片，从而力图在一定程度上丰富既有的对十七年电影的研究。全书对理论的把握深入而准确，史料分析翔实全面，结合两者展开的描述和论证颇具新意，结构合理，写作规范，是一部有

9-8大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究

《大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究》是2013中国文联部级课题研究成果，内容是“大众文化消费语境下的中国电视剧精神品质研究”的研究，课题涉及四个问题：中国电视剧品质的现状、提升电视剧品质的审美价值和市场价值、电视剧作为艺术的品质内涵、电视剧品质的提升途径。研究的努力是要确立电视剧是艺术的理念，为电视剧的创作和生产确立一个目标：电视剧是一门有活力、能深刻影响人们心智的叙事艺术。　　作者试图对当下电视剧存在的品质上的问题，做

世界电影史:第一卷

如果电影史是一种生产性的、自我更新的行动，那我们就不能仅仅提供一种“所有先在知识”的浓缩版。在某种意义上，我们是把我们的发现铸造为一种新的形式……我们相信，这本《世界电影史（第一卷）》为电影历史的塑造提供了一个相当新颖的版本，既有整体的勾勒，也有翔实的细节...

世界电影史:第二卷

本书分为有声电影、片厂时代、类型电影、关涉现实、民族电影、战后世界电影等几部分。主要内容包括: 电影获得声音 ; 好莱坞: 片厂体系的胜利 ; 审查与自律等...

盗影空间

这本书收录的每篇文章，都有这样的效果：现实世界中，以某一具体的历史事件为触发点，勾连出一幅由虚拟影像组成的放射状图谱。这也是这本书的核心：历史在电影中的多重呈现。 围绕着性·暴力·情感3个主题，本书分为三个部分： 第一辑的历史事件多取材于当代，主题是性。这两部分构成了这本书的主体结构，之所以选择这些事件，并不是巧合，因为这两个因素——性和暴力——从来都是推动历史发展的最主要动力。 第二辑的历史事件多取材于美国西部拓荒时期，主题是暴力。

理性卷-儿童思维训练游戏书

人的思维能力特质可以分为感性和理性两大类型。感性思维较强的人，心思细腻敏感、想象力丰富、富有创意，他们多半是艺术型人才。理性思维较强的人，逻辑条理清晰、判断力出色、善于钻研，他们多半是学术型人才。本书专为学龄前儿童思维发展而设计，包含感性与理性两大分册，全面涵盖这两种思维模式下的12种细分思维能力，给孩子完整的头脑体操，实现感性与理性思维均衡发展！此外，值得一提的是，这还是一套可以无限次反复训练的头脑体操。孩子在训练和游戏的过程中

2016广东电影年鉴

《2016广东电影年鉴》全面勾勒了现时广东电影的全貌, 详细记录了2016年广东电影的各种数据, 分析了广东电影发展过程中、存在的种种问题和不足, 它不但可以更好规划发展广东电影, 研究制定相关产业的政策措施, 做好行政监管, 提供科学决策的详尽依据 ; 也可以为业界开展电影创作生产、影院布局建设等投资融资活动提供第一手的参考资料, 意义重大...

中国电影思潮流变

从20世纪80年代的思想大解放到90年代的市场化改革，再到21世纪以来的产业化浪潮，中国电影在政策、资本、技术等多元力量的博弈下显现出多重面相、多维侧面。　　《中国电影思潮流变（1978-2017）》从整体上呈现了国产电影在文化、艺术、产业、市场以及工业等层面的多重角色，系统化梳理、分析和阐释了近四十年来中国电影思潮的发展历程及演变脉络，以期清晰洞见其生成动因、发展特征及内在规律，战略性前瞻其未来发展趋势。不仅将“电影思潮”作为把

成荫画传-从战士到导演

成荫，是我国著名导演，曾执导过《钢铁战士》《南征北战》《停战以后》《万水千山》《西安事变》等经典影片。　　《成荫画传：从战士到导演/中国电影集团公司艺术家系列丛书》一书，编者以时间为序，收录了与成荫有关的史料文字，配合珍贵的图片资料，勾画出成荫导演的一生艺术剪影...

我的艺术观

《我的艺术观》是北京电影学院本科生学生思想政治理论课作业汇编。学生围绕在电影学院学习的经历和感悟，谈自己“为人民服务”的艺术观的确立，励志做“人民艺术家”。由此呈现北京电影学院思想政治理论课的教学特色与成果...

别样的表演-动画表演体系建构研究

动画表演是一种有别于戏剧表演、影视表演的特殊表演形式，它既不是简单指动画中的角色表演，不是动画中的原画，也不是动画和表演的简单相加。它凝结着动画创作的动态过程和动画形象的舞台视觉呈现。　　《别样的“表演”：动画表演体系建构研究》从动画表演的存在论、动画表演的主体论、动画表演的动作论、动画表演的形态论、动画表演的特征论等几个方面，共六章，进行动画表演研究，试图构建动画表演体系...

贾想

《贾想(Ⅱ贾樟柯电影手记2008-2016)》收录贾樟柯在2008到2016年间的文章、演讲与对谈，这些与电影作品并行的文字，记录下他电影内外的生活和思索，对于历史和社会剧变的关怀和反思，呈现更为广阔和深厚的生命底色，也揭示出他电影的缘起和归宿。在电影中，贾樟柯记录下大时代里被政治打扰的个人和被时光遗忘的生命细节，凝视剧变年代里被权力和经济利益抛向边缘的个人，叙述在超现实的经济运动中普通人的悲欢离合。放下摄影机，拿起笔，烟雾氤氲中，贾

电影制作技术手册

李念芦、刘戈三主编的《电影制作技术手册》是一本集结了电影制作技术领域各位专家编写的全面实用的工具书，同时也是从电影的科学、技术和工艺三个层次来进行的一次对电影的解构。全书分为三个部分：靠前部分是学习掌握电影技术所需的数理基础知识，第二部分涵盖了电影和相关视频技术的各个分支，第三部分是现代电影制作工艺中基本流程和工序的技术内容。读者可以根据自己需求知识的深浅和范围来查找自己所需的相关基础知识和技术概念。全书辅以词典般详尽的目录、中英文技

光影创作课

戈达尔御用摄影师拉乌尔库塔尔说：没有人会冲着华丽的摄影去观看一部电影。 电影摄影故事的仆从，这个观念贯穿于本书中风格各异的影像创造者的课程和访谈中。作为电影技术类书籍，本书的独特之处在于：它不仅为电影人提供了多种风格和美学的参考，还有详尽的细节描述，更有知名光影大师的亲身示范和教诲。大师们还会对他们喜爱的关键电影场景进行逐镜讲解。每段教程都配有详尽的照片和图示，能帮助我们轻松掌握那些复杂的点金之术。 ◎ 名校工作坊实录　全面记录21

影视戏剧评论(第4辑)

《影视戏剧评论》是中南财经政法大学新闻与文化传播学院主编的影视与戏剧专业学术论文集。该丛书以弘扬和传承影视戏剧文化精神为基本理念，力求反映当今国内外影视戏剧理论和实践的新动向，探讨戏剧影视发展的重要问题和重要现象，促进国内外影视戏剧学术交流，构建影视戏剧研究的重要理论平台。丛书力求做到集思想性、创新性和前瞻性于一体，辑录关于中外戏剧影视理论与美学、中外电影电视评论、中国传统戏曲、外国戏剧、中国话剧等领域的学术论文。　　《影视戏剧评

人民邮电出版社电影声音制作实用技巧(第4版)

本书囊括了电影和电视声音制作的各个方面，侧重实际工作中的问题与解决方案。本书为你展示了如何在预算少、设备缺乏、录音条件不佳的情况下制作出很好的声音。基于作者和其他知名声音剪辑师们的经验和实际操作技巧的坚实基础，本书提供了实际的案例和相关技术数据，还涉及创作艺术化声音体验的应用过程。本书从声音部门至关重要的创作人员的角度检视声音，不仅描述了当代的实际操作，而且提供了实际建议，带领读者绕过无数的陷阱。本书附带的DVD光盘中包含来自作者个人

孤独迷宫拉丁美洲电影的空间研究

本书分“地理空间”、“内在空间”、“魔幻空间”、“空间的诗学与美学”四个部分，每个部分聚集一种类别的影片，研究拉美电影的孤独气质和迷宫叙事。“地理空间”一章，探讨拉美电影特有的“孤独气质”和“恋地情结”；“内在空间”一章，研究拉美电影对人类内在空间的挖掘、呈现、思考、创造，包括想像、回忆、爱、艺术、梦想等空间，以及人在空间中的栖居方式；“魔幻空间”，从迷宫叙事和叙事迷宫的角度研究魔幻现实主义电影的“孤独迷宫”；“空间的诗学与美学”，研

视听语言

视听语言这门课程在影视专业中举足轻重，可以说是专业基础课程，不管是编剧、导演，还是摄影、剪辑，乃至灯光、表演等专业的学生，都应该了解或掌握。作为借助视觉和听觉媒介符号来传达信息的语言，视听语言成为连接影视相关专业的纽带。金虎、金宜鸿编著的《视听语言》主要分为两大部分，即理论篇和形式篇。理论篇是从理论上对电影的语言和叙事的总结与思考，主要来源于我们发表的相关论文。这一部分分为两章，第一章是电影语言，第二章是电影叙事。电影语言包括比喻性意

从言不由衷到当众孤独

电视剧的生产从来不是精英文本，它就是通俗文本，但是我们希望产业要升级而不是倒退，我们在剧作法上在倒退，制作上同样也在倒退。史建全再三跟我说，按照目前这个情况下去，我们电视剧前些年的创作高峰不会再出现了，这是值得忧虑的事情。 其实喜剧电影就看喜剧段落和喜剧包袱好不好，如果一个电影如果有六七个扎扎实实的笑话，是很容易获得成功的，所以我认为影片的成功是因为这个，而不是由于结构或者整个影片的深度，因为它谈不上有深度。 从影视作品的角度

安德烈·塔可夫斯基:电影的元素

安德烈塔可夫斯基的作品以开放的叙事结构和舒缓忧郁的气氛，对当代欧洲电影风格形成了极为重要的影响，在世界电影史上有着无可代替的地位。然而，他的名字在有关电影的通俗和学术著述中都出奇地罕见。罗伯特伯德的《安德烈塔可夫斯基：电影的元素》堪称这一领域的杰出贡献。在塔可夫斯基电影世界的入口，伯德窸窣翻动着难得一见的俄语文献，追溯那些尘封的岁月，然后带领读者穿越电影世界中一条条幽深的密道，凭借土、火、水、气四种电影的元素忽明忽暗的光亮，探寻一个