电视艺术批评

改革开放以来，特别是十四大以来，我国的电视事业呈现出异常活跃的局面，进入二十世纪九十年代以来，电视在人们的社会生活中产生越来越广泛的影响。 电视艺术批评具有艺术和学术双重的意义，从学术来说，要体现出知识的增量和分析创造，电视艺术已经有了近三十年的批评史，本书所有的研究不过是在前人已有的基础上力求提供新的研究视角，在本书所涉及的范围内，增加新文本的分析，并力图建立自己的分析模式，从艺术来说，要体现的是对原创艺术的尊重和爱护，按照

动画概论-修订本

《动画概论(修订本)》(作者宫承波、王大智)是“媒体创意专业核心课程系列教材”之一，书中分为动画产业概说；中国动画萌芽期；欧洲动画概观；日本动画概观；韩国动画概观等十一章内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读...

广播电视技术概论

本书共分10章，系统而全面地介绍了广播电视系统及广播电视技术。在内容上分为声音广播和电视广播技术两大部分，分别介绍了声音节目和电视节目从制作、播出、发送到接收的全过程，介绍了声音广播系统和电视广播系统的组成，对其中主要环节的工作原理和关键技术作了介绍。 本书内容全面、充实，结构合理，注重基本原理的阐述和系统构成的介绍。本书适用对象为高等院校相关专业的本科生 ，同时也可作为广播电视工程技术人员和技术管理人员的参考书。...

电视制作原理与节目编辑

本书立足于普及电视制作基础知识、强化专业人才培养特色，在概要地介绍电视制作基本原理的基础上，对各种形态的电视节目创作特点和编辑规律作阐述。 ...

影视声音艺术

影视数字制作技术与技巧

本书共分4篇、11章，分别涉及数字摄影、数字视频后期制作、数字立体声制作和数字电影放映，内容涵盖数字影视制作全部过程。 教材在编写上，力求以介绍当代影视制作前沿技术和基本技能为主要内容，以帮助培训对象对数字影视技术的全面理解和认识。 本书从数字电影的发展历程、数字电影的相关标准、影视数字化制作工艺等方面进行了详细叙述，同时对影视制作的前期和后期两个关键制作过程中所涉及到的设备、技巧与常见问题进行了细致讨论。针对数字化工艺区

影视创作心理

本书是一部具有一定的理论意义和实用价值的影视创作心理研究专著，它立足于影视创作本体，运用中西方心理学和美学的相关理论，将影视创作视为整体的、动态的、系统的影视审美活动场的一部分加以分析和研究，论述了影视创作主体的心理特征、影视创作的心理机制的动态过程、影视作品本体的心理内涵、以及影视观众心理与创作的关系等与影视创作相关的各种心理现象和心理规律。该书把系统的理论探讨与具体的个案分析相结合、静态分析与动态分析相结合，说理充分，结构严谨，立

影视非线性编辑

本书系统地介绍了非线性编辑的发展历程，深入地分析了非线性编辑的实质，概要地总结了非线性编辑的工作过程、工作方式、全面地介绍了目前的影视制作中流行的非线性编辑软件及系统。 全书共分十二章，内容包括：传统的电影视制作系统、线性编辑与非线性编辑、非线性编辑的发展沿革、非线性编辑系统构成、工作过程、性能特点，以及非线性编辑系统分类和系统网络等。本书从有关非线性编辑的基础知识出发，站在影视艺术理论的解度上介绍了当前影视非线性编辑的应用及制作方法

碰撞--中国电影对话世界

这本《碰撞：中国电影对话世界》一方面是这种专业化的记录，它集成了近40位世界电影大师与国际电影产业高层的核心话语，另一方面也是这种专业化的衍生。如果说一个国际电影节通过评奖制造荣耀、创造辉煌，那么我们必须领悟评奖荣耀背后的市场雄心、内容深层的智慧和资本积累。这种积累既有投资人与制片商的，更有导演及其他创作人员的，电影节的平台正是为了给所有的影片一个推广的机会，包括那些艺术类影片，这也正是每年世界上有那么多国际电影节的真正原因——电影节

影视剧制片管理

本书结合作者多年的理论教学与行业实践，在梳理影视剧制片管理流程和发展趋势的基础上，着重阐述了影视剧制片管理中各个环节的相关概念、规范的管理流程和运作方式，构建了较为完整的制片管理内容体系，主要包括摄制组各部门的组成和成员职责、筹拍期的组织与任务、拍摄期的工作与管理、后期制作的主要内容、影视剧的投资与融资、成本预算与控制、宣传与发行及知识产权管理等内容。 本书可作为文化产业管理专业高年级本科生或研究生的教材，尤其适用于影视剧制片管理

影视艺术心理学

本书内容包括：影视创作主体的心理研究；影视创作过程的心理研究；影视作品的心理研究；影视接受主体的心理研究等。本书研究的意义在于，一方面，为方兴未艾的影视艺术研究提供一个独特的心理学的研究视角；另一方面，立足于影视创作和接受的本体，将影视艺术本身视为一个整体的、动态的、系统的、生生不息的审美活动场加以分析和研究，避免了电影和电视剧研究、影视创作和影视接受研究的割裂，为电影和电视剧艺术的相互促进、影视创作和影视接受的互动提供一定的理论支撑

电视画面编辑

在电视的创世纪里,伴随着电视的每一次进步,机械始终是不可或缺的工具。像电视这样,依靠科技并熟练运用科技来创造艺术成果,可以说是绝无仅有的。加上近些年来电子技术在电视领域的应用,更有人鼓吹电视作为一种媒体应发挥自己快捷、逼真和广泛的优势,记录、干预现实生活。有人因此认为电视在表达方式上只不过是对现实的一种“机械式的再现”,难以挤进缪斯的殿堂。这不是一种严谨的认识。其实无论是善于忠实记录现实的摄像机,还是越来越无所不能的编辑机,其操纵者都

视听语言拉片实训教材

中外文学名著的影视改编

本书分为上篇共四章：百年因缘、作为艺术的文学和影视、改编对象与改编者、改编方法；下篇共四章：中国四大古典名著的影视改编、中国现代文学经典的影视改编、中国当代文学名作的影视改编、外国文学名著的影视改编举隅。 ...

数字影视剪辑艺术与实践

本书系统地介绍了电影、电视剪辑艺术发生、发展的历史，细致、条理地总结了影视剪辑艺术的审美历程、工作方式和实践过程...

影视剪辑实训教材

剪辑对于影视创作是至关重要的，而实践练习是提高剪辑水平的必由之路。没有实践，空谈理论就变成了纸上谈兵，无法解决实际问题。影视剪辑的任务从本质上讲，一是对镜头的裁剪，二是对镜头进行排列。镜头的裁剪在单镜头内进行，同样的镜头通过裁剪可以取得不同的效果。镜头的排列分为三个层次：第一层次，两两镜头的组接；第二层次，镜头句子之间的组接；第三层次，段落之间的组接。　　影视剪辑是综合性非常强的一道影视制作工序，一个镜头中涉及对象、光线、色彩、构图、

电视灯光技术与应用

本书是作者从事电视灯光工作经验的总结，也是对大量技术数据的归纳和概括。本书从基础理论知识、专业系统设备、设计创意应用、录制安全技术等几个方面，讲解了电视灯光技术的基本知识，介绍了电视节目制作中的灯光系统，阐述了灯光设计的技巧以及电视制作的新技术新理念。本书共分为23章90节。每个章节都是一个主题，在讲解基本理论概念的同时，特别强调应用，运用理论与实践紧密结合的写作手法，是本书的最大特点，也是作者的初衷。 本书可作为电视灯光初学

世界纪录片精品解读

晴朗的夜晚，天空湛蓝幽远，明月高悬如镜，繁星灿烂，像无数亮晶晶的眼睛……望着它们，常常令人心旷神怡，浮想翩翩，禁不住想要乘风飞去。然而，更叫人遐思邈远的是，满天闪烁的美丽星光竟然来自很久很久以前，它们都是由距离地球非常遥远的恒星发出的光芒，距离之远我们根本难以想象，以光的速度要走几百万、几千万甚至数十亿年才能到达我们地球。也就是说，我们看到的绚烂星光，其实是几百万光年、几千万光年、数十亿光年前就发出的，因为距离太远，千辛万苦，跋涉漫漫

当代中美主流电视剧比较

简介 　　《当代中美主流电视剧比较》：中国传媒大学电视系博士文...

电视导演应用基础

片断：第一章电视是什么电视是什么？这个问题似乎提得挺怪，也似曾在哪见过。1951年安德列·巴赞等人创办了一个有名的杂志《电影手册》。巴赞在上面发表了一系列有关电影理论的文章，后来收集在一本书里，书名叫《电影是什么》。这本书对电影的本性、电影语言的演进、对当代一些著名导演的作品等有关电影特性的理论和实践问题进行探讨。在这里，我们借用这种提法，来探讨一下电视的特性。作为一本写电视导演的书，首先应明白电视这个大众传媒所具有的属性。第一节大众

世界电影精品读解

本书中所选取的电影作品，大部分是作者长期以来讲授《影视精品读解》课程所选取的片目，它们是不同时期、不同国家、不同风格的作品，共同之处则在于它们都堪称电影史上的经典。书中对经典影片的分析读解，使用了叙事学、结构主义、符号学、精神分析理论、意识形态批评理论、西方马克思主义、女权主义批评理论、后殖民主义批评理论、接受美学等理论方法...

现代摄影造型艺术

《影视传播艺术与技术丛书》是由那些从事电视理论和业务教学的教师编写的。希望能给从事这方面教学的同行们提供一点参考，也为这些年来涉足广播电视行业的年轻朋友提供一点切碰业务的资料。这套书体现出了他们多年教学的经验和研究心得，体现他们这支队伍文、理、艺、技兼容并蓄的特点，具有系统、全面、新颖、实用、好看的特点。本书是其中一册，是一本关于造型摄影艺术的参考读物。 ...

电视摄影创作技巧

本书是从摄影工作者的实际需要出发，针对电视摄影技巧的根本性问题做出了阐述与讲解。书中内容涉及对摄影技巧及电视图像的正确认识，不同性质摄影工作的图像特点，取景与构图的方法，如何安排摄影机的位置、静止镜头、运动镜头和静态场景与动态场景的拍摄方法等基本摄影概念与拍摄技法。书中对摄影学习传统观念的突破以及大量的图解，既能够帮助电视摄影初学者进行基本技法训练，使其轻松掌握各类镜头的拍摄技巧，又能够让有一定工作经验的摄影师突破单纯摄影技术的束缚，

生态电视论

如何清醒审视和主动拯救由精神生态错位、社会生态失衡、自然生态危机构成的人类生态环境恶化的现实，是摆在地球人类面前的当务之争。 对能传播强势文化指令及其精神能量、深刻影响人的精神生态的电视传播机权和电视传播者来说，积极适应生态文明时代，构建生态电视，实现传统电视向生态电视的转型，在人们的意识芯片中嵌入生态指令，提升生态素质，塑造生态人格，是引领生态舆论，矫正错位价值观，纠正非生态行为的重要途径，是电视传播者的理性自觉和生态实践，也

现代电视照明

本书对电视灯光的艺术与技术各方面、各环节进行了比较全面的阐述，系统而概括地论述了电视灯光的基础理论、基本原理和方法技能...

实用电视新闻采编

本书在新闻传统理论的基础上，通过对世界及中国新闻发展史的审视和观照，将大量新闻的实践与现代新闻观念相对照，力图揭示了电视新闻采编的本质的、独特的规律，以增强电视记者符合亲世纪发展要求的电视新闻采编能力。本书以“理论联系实际、注重实用”为写作风格，举例典型、分析详细，力求通过实例分析来揭示电视新闻采编的规律。作者紧张抓住新闻业务流程中的三个关键词——“发现”、“了解”和“传达”，将电视新闻采编分为从新闻线索出发、获取事实的真相及新闻事实

“真相”与“造像”：电视真实再现探秘

《CCTV电视新视野》是中央电视台以来首次推出的有关节目形态的理论丛书。由总编室研究处在原剂量报告基础上，征集全台一线栏目大师鲜活珍贵的资料与图片，聘请专家深化扩充、撰写。本丛书呈现了中央电视台丰富的实践经验与理论成果。本书援引了大量中外纪录片案例，逐层深入地剖析了“真实再现”的创作规律及动作理念，并针对电视纪录片目前存在的种种困惑与问题进行了有益的探讨。本书兼具理论思辨性与实践性，对纪录片创作者和电视理论研究者都具有一定的启迪作用.

美国经典电视栏目

纵观当今世界，无论是电视技术、还是节目制作理念，美国都走在前列。虽然它的商业电视的运作机制不同于我国，但经过多年实践摸索和理论总结，美国的各类电视节目都发展到了一个成熟、完善的阶段，有了自己一套比较完备、适合于实践操作的范式。 很多中国的电视工作者都在积极寻求如何将国外已有的经验拿来为己所用，取其精华，弃其糟粕，探索一条本土化的道路。但同时，很多人也面对这些问题：要么就是无法找到国外电视节目的资料，要么就是找到资料仍有心无力，无法对节

数字媒体创意艺术

本书力图为读者展现数字时代媒体发展的面貌，试图为数字时代的媒体创作提供一点新的思路。但由于本人是数字媒体创意领域的新手，想要对这个全新的领域做出全面的概括或深刻的总结显然是力有不逮，倘若本书能让读者有所感悟或能引发您某些思考也就达到目的了。本书的完成只是一个新的开始，它让我发现了创意、创新思维的重要性和魅力，也让我意识到自己科研、人生的创新之路才刚刚起步...

影视艺术论稿

本书共10章，包括：影视媒体与影视文化；影视艺术特性；电影艺术发展史；电视艺术发展史；影视导演；影视摄影等...

实用电视编辑

本书所要探讨的,正是如何在电视画面的后期编辑及声音的插入依据影视语言特有的方法、法则及声音配的原则,艺术地再现现实生活。本书概述电视编辑的工作性质内容、手段及目的;探讨蒙太奇这种影视语言的思维方法及叙事方式、影视画面的组接原则和技巧;阐明影视编辑中场面过渡的方法及声画组合原则方法。本书是面向大、中专(职业)院校影视制作专业、新闻采编专业及上述专业岗位培训的教材,也可供广播电视系统及社会各类影视创作人员参考...

红地毯－我为明星做经纪人

一个人的事业选择，看起来会受到许多因素的影响，甚至还决定于某一时刻的某个偶然。许多年轻人对自己的未来一脸茫然，不知自己的事业到底在何方。其实，事业的选择并非自己无法决策，无法主导，这里面存在一些决定性、规律性的影响。当你认识到这些规律后，你也能够把握自己的事业和命运。在演艺经纪人行业里，有成功，也有失落；有火花的期盼，也有晦涩的暗淡。即便如此，我总是能够坚持，我相信：全力以赴是挥写人生的准则；也更加坚信，任何事情只有付出，才有回报。机

生产快乐:论动画创作

本书内容涉及动画创意构思、方案策划、文学剧本、前期创作、中期生产、后期制作、生产管理、周边设计等影视动画创作生产的方方面面...

理解电视:从理论到方法的路径:theoretical and methodological approaches

本书共分为十章，主要内容包括：培养分析：对电视传播长期效果的研究；使用与满足：电视收视的动机；可信度：传播效果的基石；受众心理：电视收看的过滤器等...

北京电视史话

《北京电视史话》编辑推荐：近些年来，生活在电视时代的北京人，通过荧屏目睹女排夺冠、见证港澳回归、心系抗洪救灾、观看航天壮举、喜迎奥运欢腾，真正体会到祖国的繁荣、民族的兴旺、人民的幸福；感悟到首都的发展、时代的变迁、城市的脉动、百姓的欢乐。正如人们所说，电视像人们的眼、耳、鼻、喉，联系着社会生活的方方面面，又像阳光、空气和水一样，对我们不可或缺。《北京电视史话》着力记述了北京地区电视的重大事件和发展历程。本书主要内容包括：电视走入北京人

影视艺术前沿-影视本体和走向论

《影视艺*前沿——影视本体和走向论》是一项集体科研成果，被列入原广播电影电视部部级科研项目，也是北京广播学院影视研究所直接领导的科研项目。 本书以影视艺*的本体观念的嬗变和影视艺*的未来走向为切入点，中西兼融，史论结合，以史为经，以论为纬，经纬交织，虚实结合，既有比较丰富的史料，又有各个时期的代表人物和代表作品为依据，进行前沿性、新颖性的理论阐发，力求有所继承，有所发现，有所发展，有所前进...

电视导演应用基础

这本《电视导演应用基础》是我这几年从事电视“导演基础”这门专业课教学时的讲义。老实说,写这么一本书,本身就是一件难事。因为这既要有一定的编剧、编辑、尤其是导演理论基础知识,更需要大量的创作实践的体会。电视“导演基础”课,一个教师一套教学方法,而且每一个人讲授时侧重点又不一样,又没有同类成型的著作参考,所以,这门课的教学同这本书的写作一样,有一定难度。 在将近两年多的时间里,我在完成繁重的教学任务的同时,几乎每天晚上在计算机前工作到12

影视纪录片创作

这套丛书，是以北京广播学院影视艺术学教学大纲作为基本框架，针对影视艺术创作人员所需要的最重要知识结构设计的，涵盖了编剧、导演、表演、摄影、剪辑、美术设计等专业的主要课程，从前期策划、剧本创作、导演构思、美术设计到现场折摄、后期剪辑、电脑特技制作合成等各个环节，可以说，这套丛书既是北京广播学院电视学院影视艺术学教学与科研成果的集中展示，又是迄今为止我国最完整、最系统的影视艺术学教材。 本书分两个大部分，纪录片的创作及纪录片的实践。

影响剧大:司马平邦影视评论集

《影响剧大:司马平邦影视评论集》内容包括：《拆弹部队》：为什么战胜了阿凡达；《楚汉传奇》：秦末两大暴力集团成长史；《川军团血战到底》：烈度最高之抗战剧；《穿越火线》：俄罗斯妈妈找儿子；《集结号》：堪称里程碑；“南京”问，“拉贝”答等...

向死而生的反抗与超越——鲁奇诺.维斯康蒂晚期电影研究

本书以意大利著名导演维斯康蒂作为研究个案，讨论一个既让人着迷、又让人沉重的话题——怀旧。主要内容包括：“颓废的古典：晚期电影语言的怀旧”；“反抗中的妥协：晚期电影故事的怀旧”；“怀旧：一种审美批判现代性体验”；“晚期电影怀旧内涵的哲学意味”...

电视谈话节目策划秘诀:《德行天下》样本分析

当今中国，正处于大转型时期。财富的持续增长、社会的不断变动，激发出少见活跃的思想，利益诉求和观点表达更趋多元。广泛而深刻的社会变革，也正面临不少“成长中的烦恼”，社会热点难点凸显，群众看法说法不一。如何凝聚共识，成为推进社会前行的正能量，考验着主流媒体的责任担当意识和责任担当能力。江苏广电总台精心打造道德评论栏目《德行天下》，凸显了主流媒体的责任担当精神。该节目于2013年元月开播，取得了很好的社会效应和不俗的收视效果《电视谈话节目策

非虚构电影制作艺术

这本书反映了诞生一部电影的一步一步的实际的制作过程，同时，列举了许多实例，也包括了作者在制作影片中所犯的一些错误，读者可以从中学习与得到借鉴。作者对于电影制作过程中的每一个步骤，都进行了实例分析，以展示纪录片应对不同的挑战的一系列方法。同时，书中还包括了作者多年来所发现的一些有用的协议样本，以及作者在不同的电影制作阶段的项目建议书和脚本的摘录，以阐明电影的这些方面是如何和为什么随着时间推移而不断变化的。本书的特点应该就是作者本身非常丰

十四好剧:爆款影视生成记

《我和我的祖国》《战狼》《少年的你》《八佰》《隐秘的角落》为什么好看？陈可辛、梁静、徐峥、周梅森如何理解这个时代？这是一本北京电影学院刘德濒老师与当下极具活力的影视人的对话集。本书且问且思且聊，话题不拘一格，三代人聚焦现象级华语影视剧，畅谈导演的戏里戏外、编剧的背后艰辛、制片人的运筹帷幄……通过挖掘14部爆款作品的幕后细节，再现了影视剧中家国叙事、生活美学、军旅情怀、谍战风云乃至藏地风情的塑造，真正走进影视大师的世界，揭秘票房和收视率

影像中国——全球化语境下中国纪录片跨文化传播研究

本书试图以跨文化传播理论为指导，以案例分析为依托，在优选化语境下，研究改革开放四十多年来中国纪录片的跨文化传播实践，以此探寻中国纪录片未来跨文化传播的路径与策略。书中首先梳理了四十多年来中国纪录片跨文化传播的主体与流变；然后从形象辨识、话语权建构、叙事行为三个方面详细阐述了中国纪录片跨文化传播实践的现状、经验与局限；接着论述了市场化、产业化、靠前化对中国纪录片的跨文化传播的协同作用；再者，着重阐述了互联网场域下中国纪录片跨文化传播的新

话语声音学的艺术魅力

本书共分六个章节，以声音学为架构，从声音的产生与表现形式，到肌肉的变化与声音音色，从汉字结构到声音艺术形态及发声技巧，从老百姓的语音形态到华语语言艺术魅力，多角度、多元化、多梯次地加以分析与著述...

留作繁星照世人

本书以电视剧文化价值为研究对象，特别关注电视剧文化价值与社会文化价值的关系，以及电视剧对社会文化价值构建的影响与意义。本书内容设计从电视剧文化价值的内涵出发，探讨电视剧文化价值与社会文化价值构建之间的内在逻辑，分别从艺术角度、产业角度、观众心理角度阐发电视剧文化价值与社会文化价值的互动机理。进而从电视剧对中国传统文化的表达、电视剧对宏大主题的表达、电视剧对当代多元文化的表达以及电视剧的哲学精神四个方面讨论电视剧文化价值能够如何表现进步

从著名到电影--中国现代文学经典作品的当代电影改编版研究

中国电影发展的历程中，本国文学名著作品是影片生产机制中十分重要的文本资源。借助文学经典作品的通俗化和艺术化的改编，不同时期的中国电影进行了商业化和民族化的尝试，并有力地推进了电影精品的创造。本书主要内容是透视中国文学名著作品的当代电影化生产过程，研讨文学资源以何种方式介入当代电影生产，以及如何与新中国成立以来的电影机制展开文本层面的互动，影片文本改编过程中形成了何种美学特质和艺术特性。通过以上的研究，为中国现当代文学作品的影视化改编提

建立中华文化动画片故事题材库研究

本书为国家广播电视总局社科研究项目的成果。主要研究中国在不同时期的动画作品尤其是当代动画创作现象，重点研究原创动画题材选择观念、动画改编创作思想、不断适应市场的追求及实际效果等，探寻中国动画的创作策略，另外也有与其他国家的动画节目内容进行的比较分析。研究通过建立中华文化动画片故事题材库来使中国动画质量提高和提升对外文化的影响力，探究未来中国动画在吸收借鉴先进经验中的发展方向，挖掘本土化文化和审美的创新，找出合适中国的发展道路...

《认真经过——“中国喜事”导演创作手记》

《认真经过——“中国喜事”导演创作手记》源自海南卫视同名纪录片《中国喜事》，是总导演林颖记录整个拍摄过程中的所感所想，全书分四个部分，部分是作者的导演手记，第二部分是编导人员的感言，第三部分是纪录片主角们的心路历程，第四部分是网友对中国喜事纪录片的点评。全书文字清丽脱俗，配以精美的漫画...

纪录片发展报告(2021)

当前，在我国经济由高速增长阶段转向高质量发展阶段背景下，中国纪录片也正在经历产业结构性调整的高质量发展新阶段。新时代中国纪录片亟待转换产业转型升级新思路、实施产业发展新战略，着力推动高质量发展。 注重产业视角。以点带面对中国纪录片产业链各个环节进行深入分析，包括政策扶持、项目规划、内容创作、纪实影像技术、传播渠道、受众分析、市场投资、产业经营、制播机构发展等，从更为宏观的层面把握中国纪录片高质量发展的观念创新、路径创新。 明晰行业规范

《融媒体时代视听节目策划》

本书从创新实践出发，对不同类型节目的组织策划和节目的选题、勾连、组合、制作、传播等操作层面都独有详细的论述。 该书的创新点在第一章中有集中论述。该书的着眼点是依托传统广播电视媒体如何构建“融合媒体”传播平台，既符合媒体的现实状况，也顺应当前改革的方向。融合的关键在于“交互性”机制的建立，本书观点认为：“在构成融合传播内容集群的诸种元素中，视听元素一直居于最重要地位。融媒体时代，视听节目的传受机制、传播场景等正在发生深刻变化。随

广告配音艺.术.美

本书力图梳理、总结、探究与展望广告配音艺术，阐释关于广告配音的艺、术、美三个组成部分： 艺，是对广告配音的艺术属性、特征以及历史发展与基础概念等的阐述，使读者对广告配音艺术有更具历史观与艺术观的认识。 术，是对广告配音创作所需技艺的认知。除了有声语言表达技巧外，“术”的部分还将结合业界真实环境与作者经验，向读者介绍如何将声音“作品”转化为“产品”，这也是广告配音被称为实用艺术的关键。如果声音无法被市场买单，这样的创作也