倪瓒六君子图.渔庄秋霁图/中国绘画名品

本书完整展示了倪瓒的两张作品《六君子图》和《渔庄秋霁图》，前者是倪瓒45岁时的早期作品，画中依然以董巨画派的披麻皴作为主要的表现技法。后者为其晚年的作品，运用了倪瓒自创的折带皴笔法。通过对这两件作品的深入了解，可以一窥倪瓒山水画风的嬗变。导读文字概括了倪瓒绘画要领，梳了理两图递藏与研究，也。此书还穿插展示了多件倪氏作品，并作对比与剖析，旁征博引，收放自如，揭示其历史文化意涵，是很好的绘画读本...

天才的特写:爱德华·蒙克传

1944年，时值第二次世界大战，罗尔夫·E·斯特纳森（Rolf E. Stenersen）流亡至瑞典，其所著《天才的特写：爱德华?蒙克传》抢先发售在瑞典发表。《天才的特写：爱德华?蒙克传》，至今仍是蒙克传记中的经典之作，被译介为丹麦语、英语、德语和俄语等诸多版本，本书个中文版本。本书取材自作者与画家多年交往中的亲眼观察，斯特纳森将记忆以对话的形式栩栩如生地复述给读者。艺术家的形象通过作者的文字在一代又一代读者的脑海中塑造起来。作者生动

王已千画集

任何一位评价20世纪下半叶中国绘画艺术发展史的人，都不能不提到王己千先生。1907年生于中国苏州的王己千先生，旅居纽约曼哈顿五十多年，被人们称为“中国水墨艺术的捍卫者”，“将中国书画艺术推向西方的灵魂人物”。今年夏天，王己千先生计划出版一部记录其艺术发展轨迹的书画作品集，并举办在祖国大陆的首次个展。但当上海书画出版社准备付印时，却传来了王己千先生突然故世的消息。为中国书画艺术奋斗终生的一代耆宿，带着深深的遗憾悄然离去了。现在，《王己千

瞿志豪作品集

瞿志豪系来楚生先生的入室弟子，其绘画重构图和墨色处理，阔笔写意，追求意趣；其书法篆隶兼并，追求线条古朴和遒劲；其印刻出秦入汉，追求放中求敛之美。《瞿志豪作品集》收录了瞿志豪历年来创作的书画印刻精品总约百件，全面展示了瞿志豪的书画印刻艺术...

草虫百图

《中国画创作参考图谱》遴选的画作，皆为活跃于当代海上画坛艺术家的作品，他们各自技法娴熟，风格各异，于细节的处理与笔法的选择皆有独到见解。全书以主题分册，每册百图，画法工写兼备，涵盖各家特色，不仅可窥当代海上画坛创作之风尚，亦为后学提供一个更为宽泛的临习路径。本书为申杰、钟基明、何德铭编著的分册《草虫百图(中国画创作参考图谱)》，以为主题，为处于钻研画艺不同阶段的读者提供适当参考...

果谱-十竹斋书画谱

胡正言（一五八四—一六七四），徽州休寧（今屬安徽）人。字曰從，别號十竹主人，南明時宫中書舍人，入清後不仕。三十歲後移居金陵（今江蘇南京）鷄籠山側，專心從事刻書、藏書之事。因所居屋前種竹十餘竿，故取室號名為『十竹齋』。《十竹齋書畫譜》是其所刻圖書中最具有代表性的作品之一，為其親自輯選并採用短版技術套印而成。該書刊版套印之精、施墨着色之嫻雅妍麗，堪稱我國印刷史上绝，體現了明末雕版套色印刷的最高水平。明人楊文耿在《題＜十竹齋畫譜＞小引》中曰

佞宋书痕:幽兰小室周之祯画集

新书--结蛛斋:紫砂泥绘

新书--师坛锦瑟:全国高等美术院校教师优秀作品邀请展(精装)

教师的教学理念和教学水准，直接体现一所院校的质量标识。教师的创作、设计、科研成果，直接反映一所院校的学术影响力。师者，素有“园丁”称誉，是以崇尚以人为本的教育之道，秉承传道、授业、解惑的经典思想，揭示美术教育的本质，以美育启迪学子心灵为己任，由此以观“师坛锦瑟”之意，其正在于教学施受之间，教师需要通过“大爱之心”与“大美之艺”的身体力行，扎根时代生活，探索高等美术教育的科学规律，以优秀的教学、科研、创作成果，在高等美术教育体系中，

新书--春华秋实(精装)

《春华秋实——中国高等美术教育文献展》作为展览的同名出版物，旨在梳理、展示、交流近年以来美术教育成果及当下的教学状态，以“中国美术教育的未来发展”为主要议题，探讨切磋，为历史留下可资回顾总结的文献，包含展出全国近五十家高等美术院校在内的教案、课程、教学成果等美术教育文献五百余件，围绕课程、教材与教学方法的相互关联，聚焦密切相关的人才培养的模式和方向，对当下美术教学存在的问题和前行的方向进行一番深入思考...

新书--两种文化之间近现代中国绘画

《两种文化之间（近现代 中国绘画）/方闻中国艺术史著作全编》介绍19世纪末至20世纪80年代，中国绘画的发展。中国金石学的发展与西方绘画传统的交互影响下，对中国绘画的启发与变革。1842年鸦片战争结束后，来自全国各地的艺术精英纷纷涌入大都会上海，海派职业画家发展出迎合文人复古情趣的金石碑版篆隶书风。1912年后，中国的知识分子努力引进西方的科技与知识，并在艺术上尝试借取西方的写实再现风格。1949年后，中国画家对苏联社会现实主义风

水彩画创作技法/西方绘画技法经典教程

水彩画有着丰富的表现力，会给你带来无穷的乐趣，是一个让人印象深刻且具有挑战性的画种，也是一门美术爱好者需要解决的基础知识和技法课程。本书五个章节给初学者一些水彩画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现。本书可读性强、实用性高、内容丰富。 翻开封面、刮开涂层，即可获取序列号来下载图书中的百余幅高清照片，并配有视频

手把手教你画色粉画/西方绘画技法经典教程

本书是引进版西方绘画技法教程丛书中的一种，主要内容是色粉画技法的学习与操作，作者教会读者在实用色粉笔并选择描绘对象，完成一件比较完备的作品。作者玛克丽特 埃文斯、保罗 哈迪、皮特 库姆斯三位都是有着多年绘画教学经验的有名画家，他们分别担任本书相关章节的作者，不仅有文字的描述，更有亲自的操作示范。他们在构图取舍、用笔用色等方面训练读者，以教会读者上手绘出完成作品。这种尝试对大多数的绘画爱好者来说是很有操作性和指导意义...

丙烯画创作技法/西方绘画技法经典教程

丙烯画是用途广泛，也是一门美术爱好者需要解决的基础知识和技法课程。丙烯画颜料的主要特点就在于其色泽纯净、干燥速度快。已成为目前使用较为广泛的绘画材料之一。书中介绍了丙烯画技法、不透明技法、效果肌理和创意方法、分布教学等，手把手教给初学者一些丙烯画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现。 翻开封面、刮开涂层，即可

王学浩研究

本书围绕王学浩的书画、交友、《山南论画》等展开研究, 系统论述了王学浩的书画艺术和其《山南论画》的历史地位, 他的题画诗及其交友诗考略, 清代至今对王学浩的集评, 王学浩款印及其赝品考, 王学浩门人传承及其作品考等。书中还有王学浩年谱和传世的书画作品...

山光物态弄春晖-上海博物馆文化交流成果汇编-第一辑

《山光物态弄春晖 上海博物馆文化交流成果汇编（第一辑）》为上海博物馆研究员、工作人员赴香港、台湾以及国外进行文化交流的总结性文集，由单独篇章构成，包含博物馆馆藏研究，博物馆管理，博物馆交流等内容，通过本书可让读者了解国外馆藏的一些精品，以及外国博物馆在管理或文创上的一些优秀的意见。内容上图文结合，较为丰富...

傅抱石画屈原九歌

《九歌图册》是国画大师傅抱石先生创作于1954年的册页，以屈原《九歌》为题材，用画笔表现诗作的精神、意境和情感。傅抱石对于《九歌》题材颇为钟爱，在创作这套册页之前，已有多幅《湘夫人》《山鬼》等作品问世。1953年郭沫若《屈原赋今译》出版，傅抱石以此为文学蓝本，经营成图，创作了《九歌图册》十帧。其艺术风格，可谓脱尽前人窠臼，另辟蹊径。此次出版，辅以《九歌》原文及解读文字，以飨读者...

芥子园画传.菊谱/国家图书馆善本特藏精品

芥子园，是明末李渔在江宁（今南京）建造的一座精致私家园林。在园中，李渔收集了大量文学、戏剧、书法、绘画典籍，并开始尝试自己刊刻图书。清康熙初年，李渔与女婿沈心友于园中讨论画理时，触发他起意编刻一部供绘画者自学的中国画技法教材。这便是《芥子园画传》的编纂和刊刻缘由。　　康熙十八年，王槩首先编集完成了《山水谱》。此谱汇集明代李流芳课徒画稿并略增加篇幅而成。康熙四十年，二集《梅兰竹菊谱》、三集《翎毛草虫花卉谱》又相继编集而成，皆由王槩、

中国美术小史-唐宋绘画史

滕固曾留学日本和德国从事艺术史的学习，其《中国美术小史》《唐宋绘画史》是用德国风格学研究中国美术的发轫之作。另外附有最新从德语译为中文的滕固四篇学术论文，即《墨戏》《论南宗在中国山水画中的意义》《文艺批评家苏东坡》《唐宋画论》，新补内容对全面认识滕固对中国绘画史的研究有重要意义...

山水-中国画入门-(全五种)

一花一叶，一树一石，领略自然灵性。一笔一墨，一点一画，窥探艺术洞天。《中国画入门》引导您走进艺术之门，探究中国文化的堂奥...

匠心仙工

沈觉初先生是当代著名的竹刻艺术家，早年从吴待秋习山水，民国时到沪，始与吴湖帆、来楚生、唐云、谢稚柳等先生交往并专攻铭刻，在传统铭刻技法基础上逐渐形成了个人风格，所刻竹、木、石、紫砂等文玩均能还原书画家创作的风韵，由此长年与众多艺术家合作并留下传世珍贵的海派铭刻艺术品。为纪念沈觉初先生诞辰一百周年，特汇集沈先生铭刻的笔筒、臂搁、砚台、扇骨、砂壶等文房用具及其书画篆刻作品成册...

齐白石印存

本书是《朵云名家翰墨》之一，收录近现代书画篆刻大家齐白石的篆刻作品集，书中收录其各个时期的篆刻作品四百余方，全面展示齐白石的篆刻面貌。全书分为齐白石姓氏斋号印、他人姓氏斋号印和闲文印三部分，各部分按照时间顺序编排。书末附录齐白石篆刻年谱...

夏山图:永恒的山水:the timeless landscape:典藏版

艺术史家方闻的《：永恒的山水》，对于整个美国普林斯顿学派的中国艺术史研究进程而言，是一部里程碑性的专著。该书通过四个章节，分析了8世纪至18世纪中国山水画视觉语言与构图的发展变化。此次中译本增加了学术导读，以及节选了六篇相关文章作为附录，藉此读者可以对方闻的学术思想与研究理念有更深入、全面的了解。该书系上海书画出版社“方闻中国艺术史著作全编”之一...

宋元绘画:典藏版

宋元之际呈现了中国绘画史上*精彩的篇章。《宋元绘画（典藏版）/方闻中国艺术史著作全编》借由收藏于大都会艺术博物馆的王季迁先生旧藏绘画作品，将那个时代的精彩与纷口王展现在读者面前。　　方闻先生以独到而敏锐的视角和高妙流畅的文笔将绘画的视觉语言转化为文字。通过一个个不同的艺术史小“故事”，汇聚成宋元之变的大“故事”，小中现大，呈现了中国艺术史从北宋、南宋的“状物形”（写实）到元代艺术家的“表吾意”（自我表现）的转变历程...

中国书画理论

本书是在当年听课学生整理出版过的笔记基础之上, 重新增订而成。按照书画理论在历史上的实际发展情况, 将画论部分订为“六朝画论” (“绪论”中魏晋-唐) “唐宋画论” (“绪论”中唐-宋) “元明清画论” (“绪论”中明末-清, 主要是介绍文人画理论) 三编。书法理论部分, 著者只专章讲述了魏晋-唐这一书法史上的重要阶段, 现将这部分内容置于全书最后, 订为第四编。形成了中国古代书画理论的一个历史性的大致概貌...

段虚谷、段七丁画集

本书主要内容包括: 四川画坛中的段虚谷与段七丁、巴蜀丘壑笔底绘 春风化雨润无声 —— 西蜀段氏子的山水画艺术与桃李人生等...

手把手教你画油画/西方绘画技法经典教程

油画有着丰富的表现力，会给你带来无穷的乐趣，是一个让人印象深刻且具有挑战性的画种，也是一门美术爱好者需要解决的基础知识和技法课程。任何一个已经开始画画的人都会发现油画颜料才是很容易上手的。书中四位作者介绍了油画的一些基本技法，手把手教给初学者一些油画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现。本书可读性强、实用性高、

开放的美术史:中央美术学院美术史学科建立六十周年教师论文集

中央美术学院美术史系成立于1957年，是新中国成立后在全国开设的第一个美术史系，在美术史论方面积累了丰富的教学经验和深厚的学术传统。本文集是对中央美术学院美术史系60年学术成果的集中展示。文集收录中央美术学院美术史系老中青三代学者代表性学术论文42篇，按主题分为早期中国美术史与考古、近世书画与物质文化、中国近现代美术史、跨文化美术史、艺术理论与批评、艺术市场管理与美术教育6个部分...

中国绘画变迁史纲 中国的人物画和山水画

《中国绘画变迁史纲》立足于中国传统绘画的系统性，打破机械历史断代的史料罗列，有着明晰的“史”的线索，注重理论与实例互相印证以阐明观点，探讨了各时期绘画的特点、原因、条件以及思想的传承、演进，以高屋建瓴的视野、洞察力将几千年来的绘画史发展趋势予以鸟瞰式的脉络分明的分期、因果关系概括和宏观分析评价等。这些都是史学意识自觉的表现，使得《中国绘画变迁史纲》成为运用文化系统历史观念来进行美术史学研究和编撰中国绘画史学著作的早期代表作之一。《中国

新镌全本《山海经》插画

本书系上海书画出版社“插画大师 中国古典名著插画新镌”系列之一。《山海经》是中华文明上古文化的珍品，保留了大量的原始神话，并且开了中国有图有文的叙事传统的先河。本书由著名版画家徐龙宝用木口木刻版画的形式，精选八十个《山海经》神话形象，生动再现了这一古典名著的精神内核，既是对传统文化的传承，又有现代艺术的创新...

宋元绘画

《宋元绘画》是1973年大都会博物馆为25件从书画鉴藏家王季迁处购得的宋元绘画珍品举办展览的图录。方闻先生仅仅利用这25件作品，就小中现大，基本呈现了中国艺术史从北宋、南宋的“状物形”（写实）到元代艺术家的“表吾意”（自我表现）的转变历程...

新书--方闻中国艺术史著作全编·心印:中国书画风格与结构分析研究(典藏版)(精装)

《心印》一书从研讨中国山水画建立语汇开步，用“视觉造型结构分析”来描述唐宋山水画家，逐步处理模拟三维空间幻视的过程。全书集中体现了作者以“视觉造型结构分析”为基本思路，来鉴定古代书画作品的真伪、断代定位与艺术风格分析，由此可以见到比较详细的实际运作及其结论。同时，作者又密切联系与作品相关的社会背景，由浅入深，博引旁征地从当时政治、哲学、文学等思潮中寻绎艺术风格演变的历史依据。因此，这部著作所呈现的，已不单是某种研究方法的演示，而是一部

新书--吴昌硕全集·书法卷(全三册)

昊昌硕是中国书、昼、篆刻史上的最后一位古典大师，也是近现代书、画、篆刻领域中的领军人物。有许多关于古代书、昼、篆刻史的着作以他为终篇，也有许多关于近现代书、昼、篆刻史的着作以他为起始。同时，在书法家眼中，他是一位开山立宗的、伟大的书法家；在画家眼中，他也是一位开山立宗的、伟大的画家；而在篆刻家眼中，他同样是一位开山立宗的、伟大的篆刻家。所以，即使是研究昊昌硕的专家们也常常说不清他在哪个方面更加出类拔萃。因为，他在各个方面都是旷古少

用水彩技法画冬景/西方绘画技法经典教程

水彩风景画专家、知名作家大卫？贝拉米对冬季主题无比着迷，因为这个时节的风景没有被铺天盖地的绿色所压倒。本书中，他分享了自己描绘冬景的宝贵经验，包括如何收拾行装，如何进行户外速写，如何表现迷雾、光秃秃的树干以及不同形态的雪。全书分为四大板块：深秋、早冬、深冬和早春，每个板块都配有一个分步练习，手把手教会你如何描绘冬景...

油画风景表现技法

★五个独特的绘画主题 ★清晰明确的学习目标 ★详尽的分步绘画练习 ★超实用的绘画小贴...

用油画技法画玻璃、金属和水面

★四个独特的绘画主题 ★清晰明确的学习目标 ★详尽的分步绘画练习 ★超实用的绘画小贴士...

肖像画的艺术

★绘画工具的详细解析 ★肖像画的历史回顾 ★用绘画理念攻克绘画难题 ★九个分步绘画练习 ★配套视频演示...

翰墨高风---钱学森图书馆馆藏书画作品集

本书通过艺术再造的形式, 诗词与书画相益彰, 文学与艺术共辉映, 刻画和呈现钱学森同志的光辉足迹、丰功伟绩和崇高精神。内容包括: 双寿图 ; 悼念钱学森 ; 贺钱学森九十华诞等...

东海揽月---桂雍书画展作品集

桂雍的创作, 以行书隶书为主, 草书篆书为辅。他融苏东坡、米芾的笔法和意趣于行书, 又参以吴昌硕、沙孟海的字体张开雄劲之势。无论是隶书或草书, 他都极其注重认真摹写传统书家的丰富内涵和准确韵律的表现。隶书他以邓石如隶书为摹本, 写得古拙厚重 ; 草书着力效法王觉新, 又对黄山谷、林散之等大书家的丰富内涵和线条的变化用心揣摩。书法之余亦作画, 皆有可观。本书是合书与画二者的册子, 反应了桂雍先生的目前的艺术水准...

刘一闻

从零开始画丙烯画

丙烯画风格多变，既可以如油画般厚重细腻，也可以如水彩画般轻盈唯美。作者特里森介绍了11种笔刷的不同使用技法，展示了如何绘制出不同场景的纹理和细节，探索了丙烯画的更多可能。在本书中，他描绘了一系列令人惊叹的画面:无边无际的天空、薄雾覆盖的河流、生机勃勃的田野等。通过细致的技法讲解和结合个人经验的实用建议，手把手教你创作出属于自己的丙烯画作品，让你能够提笔就画，不再感到畏难...

2020上海版画

本书内容包括: 上海版画年度精选作品 ; 上海版画年度评委作品 ; 上海图书馆版画收藏作品 ; 收藏作品作者简历 ; 2019年上海版画简讯...

我用我法:石涛艺术与社会接受研究

本书是《中国美术研究丛书》之二。本书缘起于其承担的国家社科基金艺术学项目《三百年来石涛艺术接受现象研究》，同时也凝聚了作者二十年来关于石涛艺术研究的主要成果。全书的结构分为序篇、上编、下编三个部分，在系统梳理关于艺术家石涛基本史实的基础上着重阐发了一些以往有待深入的学术重点，以及石涛对后世艺坛的影响...

态浓意远:晋唐仕女/中国绘画名品(合集)

该系列以晋唐仕女为主题，这些画作虽多为后世摹本，但是现今表现晋唐仕女形象很为准确的资料。仕女画是中国绘画中重要的画科，晋唐仕女更是以形传神，形象高古，值得欣赏和临摹。内含5册：《顾恺之女史箴图》《顾恺之洛神赋图》《张萱捣练图》《张萱虢国夫人游春图》《周昉簪花仕女图》...

花间幽舞:两宋花鸟/中国绘画名品(合集)

该系列以宋代花鸟为主题，宋代花鸟画是花鸟画发展中绚烂多彩的一篇华章，从风格上又可分为黄筌的富丽堂皇、徐熙、崔白的野逸风格、宋徽宗的典雅精致等，对后世花鸟画产生了深远的影响。内含7册：《赵昌写生蛱蝶图》《崔白双喜图 寒雀图》《李嵩花篮图（三种）》《易元吉蛛网攫猿图 猫猴图》《李迪枫鹰雉鸡图 雪树寒禽图》《黄筌写生珍禽图 黄居寀山鹧棘雀图》《赵佶柳鸦芦雁图 写生珍禽图》...

诸闻韵年谱

诸闻韵(1895—1939)，入吴昌硕先生门下，得吴氏艺术精髓而创自家面貌，人赞“大聋以后君代兴”。诸闻韵为推广中国画教育，弘扬以吴昌硕等为代表的海派艺术，1926年又参与创办新华艺专(初名新华艺术学院)任国画系主任；1929年任中华艺术大学国画系教授、系主任；1930年创立昌明艺术专科学校任教务长。以后，又担任南京中央大学艺教系和杭州国立艺术专科学校国画教授。后积劳成疾，年仅45岁。作为民国时期声誉斐然有影响力的知名画家，他亲身经历

溪山清远---宋代山水画

全书分为五个章节, 以“趣味性”概念贯穿全书, 研究并探讨两宋山水画形成时期中的关键点, 内容包括: 心灵山水: 关于自然的早期观念与绘画 ; 真实山水: “图真”画家的理想与实践等...

动植物素描表现技法

在本书中，乔瓦尼席瓦尔第着眼于动植物，利用专业的绘画技法和解剖学的相关原理，系统传授了如何观察动植物的特点和形态并对它们进行描绘。另外，他平时会在速写本上描绘姿态各异的动物，以及不同品种的花果、蔬菜等植物，还从中选取了一些具有代表性的结合具体讲解展示给各位读者。在他的素描作品里，每一种动植物都惟妙惟肖，定能让读者们在欣赏作品的同时学会观察身边的动植物，掌握动植物的素描表现技法...

透视基础与光影素描

在这本书中，乔瓦尼席瓦尔第简练又全面地介绍了素描的透视原理与明暗对比原理。他结合生活中司空见惯的事物，教会读者通过观察、推测与想象准确把握事物的内部和外部结构，一针见血地指出绘画要点，让读者能够扎实地掌握知识并运用到自己的创作中。书中丰富的示意图与精致的素材、作品展示，使原本晦涩的原理更加清晰易懂，也能使各位读者乐在其中，在欣赏作品的同时学习绘画技巧，提高绘画能力...

中国绘画名品(合集)焕烂传神:历史故事

《中国绘画名品》为上海书画出版社继《中国碑帖名品》后的又一以中国美术史中经典作品为主体的系列丛书，本丛书选取了自魏晋至清末的经典绘画作品，以单幅作品、同画家的作品、同主题的作品、同题材的作品等为个体，预计出版100本。每本均由整幅拉页及分段赏析两部分组成，在分段赏析部分通过文字导读，将绘画中所呈现的情节、技法及绘画背后所蕴含的艺术、历史、文化涵意展现给读者。在行文上分为整图拉页、综述、作者介绍、辑封、作品简述、分段解析、递藏八个部分。

手绘幻想中的魔法森林

本书将带你探索自然，以一种童话般的民间艺术风格创造出幻想中的魔法森林。作者哈里和赞纳是知名插画师，他们擅长绘制以奇特的自然和动物为主题的插画。本书详细介绍了创作工具和材料，分享了作者多年来的创作心得。你将学习如何画出灵动的动植物，以及华丽的小精灵、美人鱼、独角兽等神话生物，并用它们组成美妙梦幻的魔法森林！ ?超过200个详细绘画分解步骤； ?内含约50种奇幻唯美的动植物和神话生物； ?手把手教你创作出生物们生动的形态和细腻的纹理

像摩西奶奶那样画插画

传统的民间艺术是我很喜欢的灵感来源之一。这种艺术风格呈现了从18世纪到20世纪初明亮、乐观和欢乐的场景。有的民间艺术家同时也是社会历史学家，他们的作品，无论其介质是木材、石材、金属、织物还是颜料，都反映了风俗和日常创新。民间艺术的核心是体验生活后所产生的怀旧之情。 本书将带你领略16幅民间艺术的创作全过程，这些绘画灵感来自有名的民间艺术家(如查尔斯·威索基、摩西奶奶)和一些风景。绘画主题从春天起始，按季节排序，但你也可以按照自