爵士笔记

《爵士笔记》是20世纪英国著名诗人菲利普·拉金的爵士乐评论文集。作为一名超级爵士乐迷，拉金于20世纪六七十年代为各大报刊专栏撰写了一系列极其精彩的爵士乐随笔，这些珍贵的文字俨然勾勒出了一幅黄金年代的爵士乐群英像...

外国美术史

本书是为高等院校美术专业编写的教材。 本书在编写过程中，充分吸收以往各版本美术史类专著、译著的优点，结合当前青年学生兴趣，每个章节力求以最佳切入点展开，作横向排列。在选票和论述上，突破了以往版本的同类书籍所受到的20世纪50年代苏联的单边影响，消除阶级、种族偏见，以客观的姿态、看待历史上的美术风格流派；努力吸收现代西方考古新成果，吸收西方美术史论研究的新思潮和新动态，以全新角度诠释外国美术发生与发展的历史。 本书不仅可以作

古典文学版画 人物像传

本书收录明、清时期陈洪绶、任熊人物版画优秀作品及其他代表性人物像传类作品20余种，计150余幅...

户县农民画沉浮录

本书为当代美术研究专著。系统描述了“文革”期间户县农民画快速畸形发展并在国内外产生重大影响的过程，客观介绍了一些代表人物与作品的成就及其局限性，并通过户县农民画这一重要艺术现象，对当代艺术领域一系列理论问题做了深入思考与探索...

合唱(中国作品)

合唱属声乐艺术范畴，是多声部音乐的一个品种，是以群体歌唱为本体的表演艺术形式之一。合唱虽与其他声乐演唱形式一样，以发声为基础，以良好的气息支持和良好的共鸣为前提，但合唱在歌唱发声与音色的运用上，在其艺术特点、艺术品质以及艺术表现特征上，却有别于其他歌唱形式。合唱艺术强调的是共性，追求的是谐和、均衡、立体化的和声美，注重的是协调一致、富有变化的音色美。　　合唱课作为高等师范院校音乐专业的一门必修课，就其教学目标而言，主要是通过对合唱知识

音乐作品分析

本书包括绪论、音乐的基本表现手段、乐思的发展与结构功能、乐段与一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、多段结构等13章。 ...

钢琴教程(第二册)

中国美术史-(插图本)

本教材按照中国美术简史课程的教学要求编写。它系统地介绍了我国从史前到近现代各个历史时期的主要美术现象、美术流派和美术家，并对各个时期绘画、雕塑，工艺和建筑诸门类的一些有代表性的优秀美术作品作了较为具体的艺术分析，这些文字内容还配有相应的图片，希望能以此加深学生对作品的直观感受，进而通过具体作品的风格样式流变，获得对中国美术主要发展脉络的清晰完整地把握。 本教材旨在帮助学生系统了解中华民族美术的悠久历史和光辉成就，在掌握中国美

电视剧叙事:传播与性别

本书共分六章，内容包括：叙事与传播、女性主义与媒介批评、历史剧：历史叙事与镜像历史、言情剧：作为大众意识形态的“爱情神话”、家庭情节剧：伦理叙事与性别政治等...

世界电影史概论

重庆美术家创作评论录

本书分为美术创作在时代的激流中、重庆创作 波峰喷涌。主要内容包括：中西交融 创时代的美术；抗日烽火 群星灿烂等...

探寻的足迹-中国电视纪录片话语谱系

进入21世纪以来，随着社会价值多元化及DV等新技术的发展，纪录片的生产与流布用日新月异来形容毫不过分。《探寻的足迹--中国电视纪录片话语谱系》(作者邢勇)与《真实的背后―中国电视纪录片话语分析》同样关注的是中国电视纪录片这一题材。不同之处在于后者是运用话语分析理论观照了60年来电视纪录片与社会互动的不同形态，不可否认，这种偏于类型分析的解读方法必然会对史的叙述造成弱化，而所有深层的研究必然建立在扎实的史的梳理上，针对目前靠前电视纪录片

西方音乐史与名作鉴赏

本书主要内容包括：古希腊罗马音乐；中世纪音乐；文艺复兴时期音乐；巴洛克音乐；古典主义时期音乐等...

音乐学文集

本书主要内容包括：音乐理论研究；音乐教育理论研究；音乐表演理论研究...

刘长庚书法作品集

收入本集的作品，无疑看出他以帖见长，并有着优裕的表现，点画娴熟，线条流畅，行气、章法，笔情墨晕，都恰到好处地传递他的人文情怀，这便是他的智巧。扇面、条屏、斗方、团扇、对联等不同形式、不同颜色纸张的精心选用、设置，赋予了他智巧的物质基点。他的变异与突破与当代书法创作艺术思潮的多元向度相谋和。尤其是取法汉碑、以《张骞碑》风格为依据的作品和依唐法而深化的作品，凸显人文情怀的放大与创作视野的阔达。帖学与碑派的抗争与论辩，至阮伯元、包慎伯、尤其

配器法

本书系编者根据河南省高等艺术音乐院系作曲专业学习的需要和多年教学经验总结而编著的。在编写过程中，参阅了里姆斯基·科萨科夫《管弦乐法原理》、C．瓦西连科《交响配器法》、张肖虎《配器法》、胡登眺《民族管弦乐法》、李民雄《民族管弦乐总谱写作》等以及不同时期、不同乐派和中国现代作曲家的大量谱例，系统地、科学地编写而成。本书可作为音乐专业本科、函授、自考的教材，也可供广大业余音乐创作者学习参考。 《配器法》是作曲专业技术理论的重要

颜仲木刻-中外文化名人肖像选集

本书主要分中国文化名人肖像和外国文化名人肖像两部分。中国文化名人肖像包括黄遵宪、严复、康有为、蔡元培、章炳麟、欧阳竟元；外国文化外人肖像包括但丁·阿利吉耶里、塞万提斯、莎士比亚、拉封丹等...

任熊版画

本书主要介绍了：任熊及其木刻版画四种，剑侠傅，高士傅等。

萧云从版画

本书为“中国古版画”之一種，收録萧雲从创作全部傅世版画作品《杂骚图》、《太平山水图》二种。并著尃文，详述萧氏生平、创作，另有评析、年表等资料。萧雲从（一五九六——一六七三）、字尺木，明末清初著名画家，所作山水、人物皆精，与陈洪绶齐名，交相评决，对日本南宗画有深远影响...

播音与主持艺术应考宝典

《播音与主持艺术应考宝典》针对河南省播音主持专业统考和各艺术院校播音主持专业面试的项目及要求，系统地提供给考生考前训练的知识和方法。《播音与主持艺术应考宝典》精选了大量的练习材料，并对近两年艺考中出现的新考试项目、新题型进行科学分解、深入讲解；结合河南省统考与校考的考试真题，从备考初学者的角度出发，按照符合考生的自我训练方式进行篇章的合理设置，为考生提供真正的考前专业指导...

字体与版式设计

本书简要介绍了字体设计的历史与变革，直观展示世界多种文字（包括汉字、拉丁文等）已有的设计成果和创意，并结合印刷字体、创意字体、手写字体设计实例，着重从设计、应用两方面深度解析字体与版式设计的方法与规则...

重塑中国-一代电影人和他们的电影

在20世纪80年代，一批中国的新生代导演凭借一系列前所未有的电影作品闯进了国际影坛，这些作品色彩张扬且充满力量。陈凯歌的电影《黄土地》宣告了一个国家电影重要新生代的到来，张艺谋因他的处女作《红高粱》在1988年的柏林国际电影节上一举夺得最高奖项，吸引了世界电影界关注的目光。本书正是叙述这一代电影人和他们的电影作品。我认为，这一代电影人的重要性不仅在于他们赢得了世界的赞赏，更在于这些电影制作者用他们独特的方式重新审视了自己的历史、民族与

电视摄像基础教程

本书主要内容包括：电视制作绪论；电视节目策划与文案创作；电视摄像构图；电视摄像技术与艺术等...

现代广告摄影教程

本书为体现前沿广告摄影理论与技术的实用性教程，分广告摄影理论综述、基础理论与实践、摄影技术基础和新媒体新技术时代的广告摄影四部分...

影视艺术鉴赏

本书共分为上编影视艺术鉴赏概说、中编电影鉴赏、下编电视鉴赏三部分，主要内容包括：影视艺术鉴赏的性质与含义、影视艺术鉴赏的作用与功能等...

广播影视配音艺术(2011/8)

电视专题片创作

《新世纪普通高校广播电视艺术学系列教材:电视专题片创作》主要内容包括：电视专题片概述；电视专题片构成要素；电视专题片创作理念；电视专题片创作要求；电视专题片创作过程等。前四章为电视专题片的理论探讨，既吸收了学界和业界长期积累已形成共识的知识点，也吸收了当前的新理念、新思想，保持了知识链衔接的稳定性、成熟性...

汉画学

汉画学是一门具有丰富内涵的学问，具有多维、立体、丰富的特定构成关系。这本《汉画学》由杨絮飞和李国新著，本书是中国第一部汉画学专著，记录了作者近几年来对于汉画学的思考和认识。 首次明确汉画学的科学概念，全面展示汉画学的发展历程，系统建构汉画学的研究框架...

流行唱法的理论与实践

本书与同类教材最大区别是歌唱发声技巧训练方面的内容较少，而把重点放在以“风格”、“语感”及“乐感”为中心的教学实践探讨上，另外强调和侧重于中国本土流行音乐的内容，因为立足本土更能体现可操作性。内容分为五章，包括中国当代城市流行音乐发展概述、流行唱法的语感训练等...

现代包装设计

为了适用于现代包装设计教学的需要，本书的图例以最新的国外现代包装设计作品为主，开阔学生的视野，强调创新精神，着重探索现代包装设计如何吸取文化的营养来培育自身的品格，实现与世界的融通与互动...

电视纪录片创作:

本书用七个章节对当今电视纪录片创作理论研究和创作技巧作了详细叙述，目的在于解决当前广播电视新闻学专业和影视专业之教学急需。从纪录片的定义、类型创作艺术、叙述方式等理论研究到创作实践都做了详尽的论述，力求让广大读者了解并认同电视纪录片创作的方方面面...

浙江省汉晋画像经典图像赏析

本书由浙江农林大学李国新副教授著的赏析浙江汉晋画图像的杰作。作者在本书中赏析了浙江各地的汉画像石、画像砖上的精品图像，以独特的视角分类展现出一个个生动、活泼的图像并对其进行历史渊源、象征性、民俗含义、吉祥含义形式美感等方面的赏析...

影视艺术概论

本书分为三篇，共十四章，主要内容包括：视觉构成、剪辑构成、中国电影发展史、新中国电视发展史、西方经典电影理论、世界主要影视奖项等...

民族交响合唱木兰辞

本书由中国著名作曲家石夫先生与河南大学艺术学院陈家海教授共同创作，作品运用交响合唱这种规模宏大的体裁、以豫剧的音乐元素为创作核心，将民族化的音乐语言与西方作曲技法进行创造性地结合，内容包括乐队编制、关于民族交响合唱《木兰辞》的创作等...

合唱-(全2册)

本教材分为上、下两册，选取了不同时期、不同风格的中外合唱名作。内容包括荒城之月；春来了；踏雪寻梅等...

美林之声:声乐演唱的理论与实践

本书是《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》的姊妹篇。作者于2016年1月18日启动、主持并主讲大型声乐慕课“美声之林”，该课程获国家精品在线课、国家一流本科课程，并与2021年12月份集结出版了精品课程的部分内容。此书是对该项目的一部分，为之前出版的《“美声之林”中国大学声乐慕课导读》提供了理论补充，共同体现了“美声之林”这一精品慕课中所渗透的声乐教学与声乐表演的观点和立场，同时对声乐人才的培养与提供了值得参考和借鉴的理念和思路。本书

二维动画短片创作

本书共分为三大部分九个项目。第一部分是项目一，属于二维动画创作前期准备阶段，分别包含二维动画基础理论知识、软硬件工具准备、个人创作要求和创作团队组建；第二部分是项目二至项目八，属于二维动画中期制作阶段，分别包含剧本创作、造型设计、分镜设计、场景绘制、原动画设计、描线与上色和后期合成与输出；第三部分是项目九，属于二维动画后期综合案例，分别用三个动画短片制作案例综合讲解动画短片创作...

先秦至唐代人物绘画的本体理论研究

本书稿的正文部分共分六章，人物绘画的神性价值论；人物绘画的审美论；人物绘画的命题论；人物绘画的评鉴与创作论；人物绘画的方法.论；人物绘画实践对诸本体理论的体现。该研究以原始先民的审美心性为起点，分别论述了先秦至唐代不同时期人物绘画理论中所包含的神性、审美、命题、思想与法度，并结合具体作品对这些核心理论做了深度剖析与论证。本书稿在结语部分对整篇研究做了系统总结，分析了唐代及先唐诸多画论生成的原因，以及中国画论与古典美学之间的关系，以期能

信阳民歌合唱曲集

本曲集是“信阳市非物质文化遗产系列丛书”中的一本。信阳民歌于2008年列入“国家级非物质文化遗产”名录，同时国家号召“民歌动起来”，为保护和弘扬信阳地方音乐，服务基层合唱团，信阳市文化馆特邀请朱敬修先生担任主编，将信阳民歌及地方文化元素加以改编、创作，成为合唱曲集。本曲集由47首歌曲组成，内容涉及信阳市、新县、商城县、光山县等地的民歌...

中国传统音乐与名作鉴赏

全书分为六章, 主要内容包括中国传统音乐概述、中国民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐、中国传统音乐的艺术特征...

波普主义:沃霍尔的六十年代:POPism the warhol sixties

在本书中, 沃霍尔记叙了20世纪60年代围绕着他和他著名工作室“工厂”及其“超级明星”们的日常生活和创作过程, 对那个魅力年代的文化艺术、地下电影、明星、时尚和音乐作了一次回顾, 展现了其独一无二的“波普”世界观和哲学...

石夫合唱作品选

本书编选了作曲家石夫先生的《阿依古丽》、《热土》、《古兰丹姆》、《阿美姑娘》四部歌剧中的合唱作品以及他的几首创作歌曲...

美国

《美国》是美国著名当代艺术家安迪·沃霍尔的摄影与随笔集。他在本书中探讨了他最感困扰的问题，包括影像和名人。他拍摄了摔跤手和政客，优雅的富人、潦倒的穷人，带着整容手术创口的卡波特，以及隐在黑色短发下的麦当娜。他写了他热爱的国家，写了被枪击后如何，还写到了商业主义、名气以及美貌，堪称一部艺术家眼中的美国大观...

命题速编故事

编讲编写故事逐渐成为各大院校艺考的重中之重，各大高校越来越重视考生的编写、编讲、以及表演故事的能力。《命题速编故事》以各大院校的考试真题为切入点，编者对历年的考试真题进行了深入的研究和总结。所以《命题速编故事》的特点就是：以考试题型为依据，各个击破...

视唱练耳

《视唱练耳/全国普通高等学校音乐学专业教材》精心选编了大量古今中外、脍炙人口、流传广泛的中外歌曲、中国戏曲及著名音乐家器乐作品的主题旋律和经典视唱练习，以求学生在音乐语汇的积累和对音乐的认知方面更加丰富、广泛。为突出“师范性”，我们选取了大量中小学音乐教材的内容，并加入了自弹自唱部分。　　《视唱练耳/全国普通高等学校音乐学专业教材》共分为八章，教学内容由简到难，由易到繁，循序渐进，呈螺旋式上升。视唱每个调的内容分为民族调式部分、大

音乐通识教程-1

《音乐通识教程（1）》根据五年制高职初级阶段的教学目标和要求，以“易教易学、必须够用”为原则编写而成。全书共分为基本乐理、视唱练耳、声乐训练、名作赏析四个板块，针对音乐学习中，学生应知应会的知识进行了重点讲解，旨在提高学生的艺术鉴赏素养...

舞蹈-形体训练与舞蹈编导基础

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练有利于提高学生身体各部分的协调性和灵活性，增强身体素质，提升形体与气质美感。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为一般性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的，通过形体训练和舞蹈基础知识的传授，提高人们的艺术欣赏水平，健美身体，美化仪表；后者以提高为主，以培养专门人才为目的，通过舞蹈院校及专业艺术团体培训学员的方法．进行严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史论的讲

中国民族声乐教程

中国民族声乐是声乐专业学生入校前就需要学习，入校后继续深入学习的技能课。也是广大声乐爱好者必须具备的音乐知识。随着学科的发展，声乐教程的内容也得到了相应的修正和丰富。本教材除了包含传统基本声乐理论的基础知识之外，对民族声乐作品风格的分类乐也进行了补充，并在体系上设计的更加合理，更容易让学生理解。对谱例和练习部分进行全新的设计和修订，以适应教和学的两方面需求...

钢琴基础-二

《钢琴基础（2）》内容丰富，既有国外作品，又有国内作品，融多种练习曲、奏鸣曲、乐曲为一体，是一本应用性很强的钢琴教材。　　在体例编排上，《钢琴基础（2）》分为四大部分，每部分由若干单元组成，每个单元又包含几首不同风格的钢琴作品...

论手足-一个关于艺术与触知的文本

这是一个以“手足”为图像和观念母题的展览文本，但目的不是表现手足，而是借此通向不同的认知世界。 艺术史上关于手足的描绘和表现，我们并不陌生。不同的时代、不同的艺术家眼中的手足形态、观念都不尽相同，它可能关乎触觉、观看，可能关乎体验、知识，包括艺术史——因为它既是形式，也是图像，自然也在视觉文化的范畴。在这里，每一个“手足”实践其实就是一个不同的触知场域，它含括了身体、医疗、文化、政治、宗教、伦理以及媒介或艺术本身等各种问题。而这在当

十首歌里的摇滚史

《十首歌里的摇滚史》是当代美国最著名的摇滚文化批评家、文化研究者、乐评人、作家格雷尔·马库斯最新的一部音乐评论集。 在本书中，马库斯完全打破了以往摇滚史中的编年体例，选取了1956-2008年之间的十首摇滚歌曲，以独特的细腻笔触和他对音乐与历史的庞大知识积累，深究这些歌曲背后的故事：一首歌曲的诞生，歌曲的不同版本、演唱和演绎方法甚至不同艺术形态的演变，其背后的深刻文化意义、社会文化风向的变迁、音乐产业的变革等等，包罗万象，是一部独辟

合唱艺术文论

本书收录了《对合唱指挥学科理论建设的思考》、《“三论”视域下的合唱指挥艺术》、《中国合唱教育百年回顾与反思》、《张以达合唱训练研究》、《论合唱在威尔第歌剧中的应用特征》等文章...