中提琴演奏教学方法研究与思想模式建构

本书首先介绍了中提琴在西方器乐中占据着十分重要的地位，同时在管弦乐队和室内乐中也发挥着不可替代的作用。本书分别介绍了中提琴的起源与发展以及弓性探索，对中提琴演奏技巧的体系分析，和中提琴演奏技巧在乐曲中的应用研究。并着重阐述了中提琴教学思想与模式建构、中提琴教学实践设计、和中提琴演奏舞台实践教学这几个方面的内容。该书为国内中提琴学生和爱好者提供了学的参考依据。在一定程度上弥补了中提琴图书在国内图书市场上的空白...

新时代视域下中国民族音乐文化的传承与创新探究

本书共六章，内容包括：中国民族音乐概述、中国民族乐器与器乐、中国戏曲音乐文化、中国民间歌曲文化、中国说唱音乐文化、新时期中国民族音乐文化的传承与创新...

基础钢琴 上册

对比视野下中西方音乐中的文学性阐释

本书是一本关于中西方流行音乐之文学性的对比研究的著作，该书重点围绕中西方流行音乐之文学性的有关内容以及教育实践展开论述。其中，主要包括西方音乐作品中的文学性思维、西方浪漫主义音乐的文学性体现、中国古代音乐与文学关系探究、中外艺术歌曲中诗歌的音乐文学特征对比、现代文学创作的音乐性——以沈从文、徐志摩为例、中西方音乐与文学的融合渗透等方面的内容。总体来看，本书结构合理，条理清晰，内容详细、全面，可读性强，是一本值得阅读和研究的理论著作...

钢琴演奏教学与多元创新

本书第一章为钢琴演奏教学基础，分别介绍了钢琴音乐的诞生、钢琴乐器的主要部件和工作原理、钢琴的维护与保养、钢琴的正确演奏姿势以及一些钢琴演奏的基本乐理知识；本书第二章对钢琴演奏技巧的创新教学展开介绍，包含了触键技巧、力度技巧、节奏技巧、踏板技巧四个方面；第三章为巴洛克时期钢琴音乐作品创新教学概述，主要介绍了巴洛克时期的音乐风格以及该时期著名音乐家巴赫的生平、钢琴演奏风格特点以及其作品的有效教学理论；第四章介绍的是古典主义时期钢琴作品创新

实用乐理与视唱练耳教程

本书内容分为九个单元，分别是音及音高、记谱法、节奏与节拍、音程、调式、和弦、民族调式、调的关系与变化、旋律...

管乐合奏曲集(中国风版)

抖音简谱钢琴曲超精选

流行微时光系列包括钢琴、吉他等乐器改编曲集及教程，每种图书均配有音视频资料，得到读者的认可。本书乐谱以C大调简谱的形式呈现，选曲以好听、易上手的曲目为主，如《千千万万》《安静》等。简单的调性和易掌握的伴奏织体，让入门及初级水平的钢琴爱好者一看就会。曲谱中标注指法，曲谱附赠音频，扫码即听...

第六交响曲:“早晨” D大调

维也纳森林的故事:圆舞曲 Op.325

弦乐四重奏:A大调 K464

弦乐四重奏:D大调 Op.11

第八十五交响曲:“皇后”:降B大调 Hob.I:85

第二交响曲:降B大调 D125

小康之歌:庆祝脱贫攻坚战取得了全面胜利原创歌曲精选

冷月无声

《冷月无声》这首钢琴独奏曲是应2016年比利时第七届安德烈一迪茂尔蒂国际钢琴比赛委约而创作的作品，是为每位进入第二轮比赛后的选手而作的必弹乐曲。该比赛还专门设立了单项演奏此作品的优秀奖。　　作品《冷月无声》是选自12世纪中国宋代诗人姜白石（1155-1221）的自度曲《扬州慢》中的四个字，钢琴曲的第1句也是引用了他曲中的几个音。在姜白石的这首诗歌中，主要描写了他在1196年冬天，途经著名古城扬州（建于公元前486年）时所看到的景象

我是鼓手——新概念爵士鼓教程7

这是一套有关爵士鼓学习的全体系教程，也是国内一套针对儿童与青少年编写的一套完整讲解爵士鼓教学的全体系普及类教程。其出版目的是为爵士鼓和打击乐的学习提供一套科学的教学系统和方法，有章法、有进度的健康学习方式，用渐进式的科学学习方式做到学习兴趣与学习能力的完美结合，搭建素质教育和技能教育的桥梁。从真正意义上告别曲目集和谱例集式的教学方式，把技能式学习转化为能力式学习和音乐美学的学习，建立音乐学习的认识和养成正确的学习方式，同时树立音乐

唐诗印象——自《枫桥夜泊》

音乐的灵感来自唐代诗人张继的诗——《枫桥夜泊》。作曲者被萧瑟、朦胧的诗意和氛围所迷住，并试图用音乐的形象再现这种意境：寒月高挂的夜空，啼叫的乌鸦，枫树下船中孤独的诗人……。含五声音阶元素的旋律为乐曲加浓了古曲的韵味，而流动的织体和空荡缥缈的和声给乐曲蒙上了一层水墨画般的色调。 作品由飘逸的晚钟声引申而人，接之由浑浊转清澈的琶音经过句激流上行，把音乐推向高点后留下一串敲击性的重复音，渐隐渐逝，将乐曲带人荒芜的境界。乐曲主题是由两个

家庭钢琴启蒙课:爸妈一定要懂的学钢琴那些事

为什么要学钢琴？学钢琴到底难不难？自己的孩子适合不适合学钢琴？学钢琴最重要的是什么？学钢琴要不要陪练？学钢琴要不要买琴？音基课到底有什么用？学钢琴一定要背谱吗？等等。一旦开始学琴，这些问题就会一一出现，给琴童和家长造成困扰，如果得不到很好的解答，很可能导致学琴半途而废。拥有将近二十年教学经验的钢琴演奏家段召旭老师，结合自己的教学经验、学琴经历，在书中为千万琴童提供专业的学琴指导，传授快乐学琴的诀窍。此外，本书还可以帮助家长了解、熟悉学

现代戏曲音乐研究

中国钢琴艺术的文化意蕴阐释

本书分为中国钢琴艺术发展史概述、中国钢琴艺术的文化内涵、中国钢琴教育的文化推动三章，内容包括：中国钢琴艺术的引入时期、中国钢琴艺术的萌芽时期、抗战时期的中国钢琴艺术、1949年以后的中国钢琴艺术、中国钢琴艺术的风格趋向等...

梦境

“梦境”一词，自古于各类艺术、文学作品之中被赋予浓墨重彩的一笔。该作品以丰富多变的和声色彩为重心，将中国传统民族元素与西方作曲技法相结合，以音乐为载体，展现“梦境”朦胧的幻想色彩...

民歌

本书主要内容包括：民歌；民歌的起源；民歌的艺术特点；民歌的分类；民歌的分布；诗歌源于民歌；诗歌与民歌；谚；谣；国风；吴风；越风；楚风等...

中国民族声乐的融合发展与教学改革研究

本书共七章，从民族声乐的理论内涵分析开始，继而对传统民族声乐艺术中戏曲、曲艺和民歌品种的发展作了回顾，随后对现代西方声乐与民族声乐的融合进行了梳理，之后，对当代民族声乐的融合现状作了论述，分析了当代民族声乐教学中存在的问题，并在最后一章就这些问题的解决提出了一些建议...

作曲技术理论与计算机音乐制作研究

本书着眼于整个西方音乐的作曲体系，对西方作曲技法的各个方面展开探索，并结合实例，对西方经典作品的创作技法进行分析。值得注意的是，当今运用计算机软件实现音乐编曲与创作，能够很直观地展现音乐效果和传统纸上作曲之间的互补关系，为数字化、仿真现代化的教学和进行电子音乐创作实验提供了一种很好的手段。因此，本书坚持“从实践中来，到实践中去”的学习思路和工作方法，将作曲理论知识运用到计算机编曲实践中，力求让读者在实战中融会贯通，一步步地掌握理论知识

中国音乐大典:文论编(全21册)

中国音乐小史

全书主要南两部分内容组成，前半部分介绍了中国乐律学的历史变迁，包括音节、律吕的产生，历代雅乐、俗乐发展概况等，以及唐、宋、元、明、清乐曲内容；后半部分的《音乐通论》阐述了音乐的艺术、音乐的元素、音乐的分类等内容。本书虽篇幅较小，但旁征博引，叙述完备，加之深入浅出，成为后世研究中国音乐史的重要参考书籍...

合唱艺术研究

合唱在我国的繁荣发展使其形成了具有中国特色的合唱艺术风格，但相对于我国新时期合唱实践的如火如荼，对其相关的理论研究却进展缓慢，缺少对声乐合唱的系统研究。因此，笔者试图对新时期合唱艺术的发展做一理论式研究。　　《合唱艺术研究》主要概述了我国声乐艺术的发展历程，并针对声乐发声、呼吸理论与训练进行了详细的阐述，然后概述了合唱艺术和发声方面的训练以及合唱指挥的艺术，最后说明了声乐艺术与合唱艺术的关系。　　《合唱艺术研究》旨在通过对当代环境

中国艺术歌曲发展史

《中国艺术歌曲发展史》以历史为纲，将中国艺术歌曲的发展历程分为三个部分，一是20世纪上半叶，二是中华人民共和国成立至改革开放之前，三是改革开放至今。每一历史阶段的阐述方式也不尽相同，先期主要以作曲家为基本组织单位，后期主要是以时间线为主轴。在此基础上再以题材或者作曲家为基本组织单位，每章最后都有简短的小结，总结这一历史阶段中国艺术歌曲的风格特征。在每一节中，作者尽量以一些代表性强，同时又耳熟能详的艺术歌曲为例，对其进行音乐学和作曲技术

单簧管演奏艺术与教学研究

本书分为单簧管概述、单簧管演奏的基础、单簧管演奏技术的提高3章，内容包括：单簧管简介、单簧管的演奏姿势与方法、单簧管演奏的注意事项、发音和连奏、单簧管吐音练习、单簧管演奏声音的控制、24个大小调音阶与半音阶等...

流行歌曲演唱技巧研究

本书共7章，内容包括：流行演唱的基本概念、音乐与音乐学科的教与学、现代流行音乐、流行音乐演唱发声原理与机制、流行音乐演唱技巧训练、歌曲创作的技法与方式、流行演唱的舞台表演及作品处理...

音乐产业视域下的声乐人才培养研究

本书共分五章，内容包括：中国音乐产业发展、声乐教学法及其创新运用、产业化影响下的民族声乐演唱教学、产业化影响下的流行演唱教学、基于市场需求的高校声乐人才培养策略...

黑白键上的艺术历程:西方钢琴音乐史研究

本书共五章，包括“华丽与严谨：巴洛克时期的古钢琴音乐”“诙谐与融洽：古典时期的钢琴音乐”“个性与自由：浪漫主义时期的钢琴音乐”等内容...

零基础学音乐:零基础学巴松

本书从基础知识和基本技巧出发，循序渐进地学习音乐知识和掌握巴松基本演奏技法。全书由入门知识、基础练习、音阶练习、练习曲、乐曲、重奏曲六章构成...

零基础学音乐丛书:零基础学吉他

本书主要由初步了解吉他、初识吉他、与学习吉他相关的音乐知识、基本练习以及弹唱曲目五章构成，旨在指导零基础的学习者认识、了解和使用民谣吉他...

零基础学音乐丛书:零基础学小号

本书从单音开始由浅入深、循序渐进地学习音乐知识和掌握小号基本演奏技法。内容包括小号基础知识、常用基本乐理知识、基本功日常练习、中外乐曲选等...

当代合唱与指挥艺术研究

本书共分七章，内容包括：绪论、合唱与指挥艺术的发展、合唱与指挥的技巧训练、合唱与指挥的艺术处理、合唱与指挥艺术的舞台实践、合唱指挥表演的评价与鉴赏、合唱与指挥艺术的传播表现...

当代声乐教育理论研究与教学法导航

本书分七章，内容包括：声乐演唱的要求；声乐教学概述；声乐教学法导航；声乐演唱的呼吸教学；声乐演唱的发声教学；声乐演唱的声音控制教学；声乐表演舞台实践论...

钢琴演奏与教学研究

本书分钢琴教学在教育中的价值、钢琴教学中的技巧、钢琴演奏与艺术三章，内容包括：钢琴教育在学习中的作用、钢琴教学对学生能力的培养、钢琴教学与学生音乐素养提升、网络时代下的音乐教育、钢琴教学中初学者等...

艺术歌曲创作诠释与当代演唱实践研究

本书共六章，内容包括：国内外艺术歌曲基本理论与发展历程、欧洲艺术歌曲创作风格与文化特征、中国艺术歌曲创作风格与文化特征、艺术歌曲的演唱技术与实践、艺术歌曲的钢琴伴奏、中国艺术歌曲分析与传承发展...

高校钢琴教学模式与实践研究

本书首先介绍了钢琴艺术的相关内容，然后分析了钢琴教学的性质、任务，以及钢琴教师的素质和能力要求，对钢琴教学的原则和研究方法、钢琴教学过程与教材选择做了系统阐述，并分析了现阶段高校钢琴教育的现状，从时间角度论述了钢琴教学模式及其创新应用，以期培养出符合时代要求的钢琴人才...

作曲的基本技法与运用研究

本书从作曲的基本原理出发，对作曲的基本技法和运用进行详细的分析和研究，并介绍了作曲技术理论基础。通过分析音乐作品的表现手段、作曲结构的基本类型及写作特征，可以让读者更加全面了解音乐作品的创作技法。作者对前奏曲、变奏曲、奏鸣曲等写作方面做了重点论述，目的是使读者对作曲有一个深入的了解。本书全面剖解作曲技法与创作的相关专业知识，从而培养专业创作者的专业创作技能，进而创作出具有深度、有内涵、动人心弦的音乐作品...

流行演唱基础理论及唱法进阶研究

本书从流行演唱的基本概念入手，分析了流行演唱的声音色彩与表现力，择要介绍了流行演唱的唱法与用声方法，并在此基础上详细阐述了流行演唱发声训练的方法、气息基底训练、真声的开发与运用、高音训练以及咬字训练等内容。此外，本书还对流行歌手的素质、音乐定位与嗓音保健进行了简要的分析，并提供了大量案例作为指导，以让读者结合实践深刻领会上述理论知识...

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代音乐

中国音乐艺术，犹如一棵古老而常青的参天大树，以其源远流长和多彩多姿屹立于世界音乐之林。它反映了中华民族以音乐修身养性的精神，体现了中华民族的意志、道德、文化和追求。本书为大家详细介绍古代音乐史及中国传统音乐，让我们一同领略中国音乐艺术之风采，相信你会为其深深折服...

图文小百科:重金属音乐

这是一本从形式到内容都充满重金属精神的酷酷的图文书，简明但全面地介绍了重金属音乐的方方面面。 从速度金属到黑金属，本书讲述了重金属乐的繁多分支；从魔鬼之角到魔鬼三全音，解读了重金属乐里的特殊文化内含；从黑色安息日到活结，总结了全球知名重金属乐队的风格和代表作品；从“地狱音乐节”到“奥兹重金属巡回音乐节”，介绍了重金属乐国际盛典并勾勒出重金属乐迷群体的特点。 无论是重金属爱好者还是入门级读者，都可以跟随本书重走重金属乐的发展之路，理

钢琴基础

本书共分十二个单元，编排上遵循由易到难、循序渐进的原则，以钢琴的主要弹奏技巧为主线，从兴趣入手，依据学生基本素质、接受能力，面向就业岗位需要，突出较强的实用性。教材注重与相邻学科特别是儿歌伴奏与弹唱、乐理与视唱课的紧密联系，集知识培养、技能技巧训练、幼儿园岗位需求为一体，以丰富的曲目满足教师和学生的多样选择。本书按照钢琴奏法编写，由易到难，除了说明每种弹奏技巧的技术要领外，每首小曲后都做出简明扼要的弹奏提示，方便练习。在每部分曲目的难

新视角下钢琴教学与艺术表现力研究

本书以新视角下钢琴教学与艺术表现力为选题，第一章阐述了新视角下的钢琴教学法；第二章和第三章详细分析了新视角下钢琴演奏、伴奏教学方面的相关问题；第四章探讨了钢琴教学中的心理训练与调节；第五章论述了互联网钢琴教学思维的构建；第六章论述了钢琴教学方法智能化创新发展；第七章阐释了钢琴教学中艺术表现力的提升。全书注重理论与实践的结合，思路清晰，层次分明，理论阐述深入浅出、通俗易懂，在注重理论讲解的同时结合实践教学，使读者在阅读的过程中有目的、有

钢琴艺术理论与教学实践创新发展研究

本书属于钢琴教学研究方面的著作，由钢琴概述、钢琴艺术简说、钢琴教学的新视角新方法、钢琴的基础知识、钢琴演奏技能训练、钢琴伴奏教学要点、钢琴教学中的心理训练和表现力等部分构成，全书以钢琴艺术理论与教学实践的创新发展为出发点，阐述了关于钢琴的基础知识，分析了钢琴教学的方法、伴奏技能以及钢琴教学中的心理训练和表现力等相关问题，本书对从事钢琴教学的工作人员、钢琴爱好者以及专业方向研究人员具有学习和参考价值...

民歌40:再唱一段思想起:1975-2015

这是一部完整辑录民歌40年发展流变的百科全书式接近档案，全书由被誉为“民歌之母”的陶晓清统筹制作，图文并茂地记录了这场深刻影响了华语流行音乐未来走向的民歌运动的起源与发展，既再现了一代年轻人创作“自己的歌”的青春现场，又承载着历代民歌迷关于民歌记忆的珍贵符号，像一个可穿越时空的秘密宝盒，值得典藏。书中囊括了近百张经典唱片的详细介绍与逾百位音乐人的幕后起底，讲述了很多熟悉的歌曲背后的隐秘故事，如李宗盛创作的第一首歌是什么？《橄榄树》的诞

音乐教学方法与策略

本书以音乐教学方法为主要研究内容，在音乐教学方法的选择、创新、实践上进行了较为详细的探讨。全书探讨了音乐教学方法与策略概述和音乐教学设计的方法与策略两部分宏观方向的内容，同时将音乐教学方法的实践操作、其他音乐活动教学策略和音乐教学评价的实践操作等方面的改革进行了探索。 本书主要包括音乐教学发展背景、高校音乐教学思想、高校音乐教研观念、音乐教学法课程、高校音乐审美教育策略、音乐教学德育功能等内容...

时代之强音

合唱指挥艺术研究

本书对合唱指挥教学中如何体现学生的主体地位进行了分析和研究，为广大教师的教学提供理论参考。具体内容包括合唱指挥艺术的基本理论、当代合唱指挥的基本动作、合唱指挥教学理论、合唱指挥的能力训练、合唱指挥教学实践应用以及合唱的训练研究与协调等内容。本书对进一步加强当代合唱指挥艺术理论与教学价值理念的研究具有重要的理论意义和现实意义...