中性色搭配手册

《中性色搭配手册》由英国有名设计师艾莉斯?芭珂丽所著，是一本系统讲解关于中性色搭配法则的专业工具书，也是一个简单实用的指南手册。本书从历目前中性色的运用讲起，配以色彩理论和色彩与人类情绪的分析等专业的理论知识，帮助读者更好地了解中性色的发展历史和使用的基础原理。作者根据多年的设计经验，详细总结了10种设计主题和上百种搭配方案，提供了室内设计的多种可能，全面展现了中性色在室内设计中的应用。本书兼具实用性和收藏价值，对于室内设计和家居装饰

心印:上海工商外国语职业学院创意设计学院学生优秀作品集

本书是上海工商外国语职业学院创意设计学院学生的优秀创意设计作品集, 主要内容包括平面设计、空间设计以及综合材料设计三个部分, 涉及到广告设计、书籍装帧、装饰艺术、非遗传承、时尚设计、包装设计、纤维艺术以及游戏设计等领域。本书作品坚持民族传统文化之魂, 演绎现代设计之实, 作品使用功能特征突出, 概念性设计较少, 且大多为实物作品, 并在国内外各类大赛中获奖...

设计管理学

本书主要采用理论研究与案例研究相结合的方法, 借鉴一般企业管理理论的原理和科学方法, 结合艺术设计活动的基本特征, 提出了设计管理管理原理理论, 构建了设计管理理论体系, 提出了设计管理的过程和方法等理论...

世界服饰纹样图鉴

纹样是不同国家、地区、民族在漫长历史中所孕育出的生活文化的具体体现，蕴含着人们为生存而开展的各种各样的活动的认知。本书介绍了织物、刺绣、染物等工艺技法的基础知识，从植物纹样、动物纹样和包含人文思想的纹样等入手，展示了纹样的社会文化属性和人们的多样化价值观...

乌托邦之路:一份来自乌尔姆的设计教育方案:Ein Designausbildungsprogramm Aus Ulm

乌尔姆设计学院于1953年在第二次世界大战后的德国重新延续了被中断的包豪斯教育思想，延续了19世纪以来现代设计与设计教育回应现代性冲突的乌托邦构想。然而，其教育思想在获得巨大影响与实践成果的同时也陷入了冲突与困境。学院也于1968年遗憾关闭。本书围绕着其教育思想在三个典型历史阶段的发展提出了一个基本问题：为什么在第二次世界大战后文化启蒙的理想下延续包豪斯的乌尔姆设计学院教育思想会逐渐陷入冲突与困境？笔者通过实地调研、史料与档案的发掘、

设计新经典儿童插画设计图案集

对于孩子们，尤其是那些尚未完全掌握读写能力的孩子来说，图像就是他们认知的一切。家庭装饰、衣服、书籍、文具，都是他们打开视觉艺术大门的渠道。 在这本书中，102位设计师和设计团队以出色的创造力，将复杂的想法、动物、植物、人物等主题简化为儿童可以识别和理解的图像，并应用在各种各样的商业设计中。与此同时，他们也向你慷慨分享了自己的灵感来源、创作思路和对作品元素的解读。在创意枯竭的时刻，你可以随时打开本书，发现灵感，发现美。 ...

卡尔.拉格斐的世界

卡尔·拉格斐留给世界的绝响。时尚界的奇才、香奈儿与芬迪品牌的创意总监，时装大师卡尔的智慧箴言。透过卡尔的双眼，了解他如何看待这个世界。本书展示给我们一个立体的、丰满的、有血有肉又特立独行的卡尔：卡尔的人生观、卡尔的时尚观、卡尔如何看待工作、卡尔眼中的名人百态等。一句话就是拉格斐的一个侧面或一个篇章，一种他对于人生的个人宣言。而这些宣言背后，让我们感受到一个特立独行、让人为之着迷的形象。 关于人生：我的品质是不需要向任何人证明自己。关于

细节设计之美:一本书学会神经设计

一切没有神经科学和心理学知识支撑的设计作品，都有可能成为“漂亮的废物”消费者神经科学领域先驱倾力打造让你超越90%的设计师的神经设计必修课 难道学会了平构、立构、色构、装饰和艺术史就能成为一个好的设计师吗? 难道炫酷的设计就一定能吸睛，迅速激起消费者的购买欲望吗？如果设计师还在依靠直觉和经验进行设计，而没有神经设计的加持，难免会陷入尴尬的设计困境，设计不出能够影响消费者反应的有效作品。 作为近期新的设计应用领域的技术，神

设计师的环境艺术设计色彩搭配手册

《设计师的环境艺术设计色彩搭配手册》是一本全面介绍环境艺术设计的图书，其突出特点是通俗易懂、案例精美、知识全面、体系完整。 《设计师的环境艺术设计色彩搭配手册》从学习环境艺术设计的基础理论知识入手，由浅入深地为读者呈现精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。本书共分为7章，内容分别为环境艺术设计基础、认识色彩、环境艺术设计基础色、环境艺术设计的空间分类、环境艺术设计的风格、环境艺术设计与照明、环境艺术设计的经典技巧。在多个章

职业装设计与案例精析

本书主要内容有职业装概述、职业装的分类和属性、职业装设计的过程、职业装设计美的形式法则、职业装设计的基本要素、职业装的配饰设计、酒店职业装设计、职业装设计图例精析。全书结合300余款职业装设计实例，总结归纳出职业装的发展历程，在设计过程中重点关注服装造型、面料辅料、图案特征、色彩运用、制作工艺以及配饰，并强调其设计应遵循的基本法则，将实践中已落地批量生产的酒店职业装设计作为案例并分析，以图文方式详细地展示了职业装的设计细节、系列规划、

标志与VI设计实务(第三版)

本书包括以下内容：设计基础（标志概述、标志的图形元素与设计技法、VI概述），VI设计工作流程（VI设计准备阶段、VI设计开发阶段、编制VI设计手册、VI设计的执行、VI设计师应具备的能力），VI基础识别部分（标志设计、标准字体设计、标准色和辅助色设计、辅助图形设计、标准组合、吉祥物设计），VI应用识别系统设计（办公事务用品设计、商品包装设计、服装服饰设计、纪念礼品设计、环境与陈设设计、交通工具设计、现代传播媒介设计），VI设计的表现（

网页+App UI配色设计教程/UI设计从业必读

任何UI设计都离不开色彩，良好的配色是UI设计成功的基础。每一种色彩都有不同的属性和意象，掌握一定的配色方法和技巧，能够使我们在UI设计过程中更加精准地使用色彩。色彩给人的印象往往很好重要，成功的配色能够将UI设计所包含的信息快速准确地传递给受众群体。反之，如果配色不合理，则会使UI设计的表现效果大打折扣，甚至令人反感。 本书从研究色彩的构成开始，图文并茂、循序渐进地讲解色彩的原理、配色方法和技巧，通过对色彩理论、UI配色基础

白百

《白百》是日本有名设计师原研哉继《白》之后关于设计的又一部作品。《白》是作者围绕观念层面上的“白”之概念做的思考，而《白百》则是作者从具体的现象层面着手，从“‘白’上加‘一’即为‘百’”这一汉字的联想当中获得灵感与勇气，通过选取一百个关于“白”的各种抽象或具象化事物，连缀成文，借此阐述并把握作者对“白”的各种形象的认知。在作者选取的对象中，既有以白色面貌呈现的事物，如“骨”“乳””雪”“羊”“盐原”“白瓷”“珍珠”“白汤”“白衣”等，

日本LOGO设计速查手册/设计进化论

本书收集了五位日本专业设计师的创意结晶，完整收录了超过1000种LOGO设计，分为创意风格、商业风格、保守风格、自然风格、休闲风格、强悍风格等六大类别，而各类别又可细分成56个主题，包括“设计·时尚”“信赖·坚定”“传统·高贵·优雅”“女性化·柔和·环保”“亲切·元气”“男性·有力”等，让你在遇到瓶颈时能透过清楚的分类方式，迅速查阅所需的信息。 本书不谈设计的原理，亦省去了多余的文字解说，取而代之的，是以大量的LOGO设计配合

创意服装设计系列--服装面料基础与再造

本书主要以服装面料基础与再造概述、服装面料再造的设计原则、服装面料再造的设计灵感、服装面料再造的表现手法、服装面料再造设计实例分析以及基于服装面料再造的服装设计实践案例共六个章节进行系统的阐述。本书在讲解角度与实践应用等方面进行了大胆创新，同时选取海量的经典案例和优秀实例，以文配图，图文并茂，步骤详尽，以独特的视角进行分析、讲解。本书有助于读者在了解面料基础的概况和特点的同时，掌握一定的面料再造方法、技巧，为服装设计专业的学习奠定基础

海报设计

选题共五章，章从海报的基本概念出发，对它的传达性、视觉元素及其类别进行了精要阐述。第二章从海报的萌芽到新技术的支持、从艺术家的绘制到印刷品的复制、从纸质载体的张贴到移动终端的传播，海报经历了萌芽、发展、盛行、变革的历程。第三章对海报设计的地域发展与特色进行了典型性的说明，主要从西欧及其东亚地区的海报设计进行论述。第四章则是对有名的海报设计师进行具体说明及对其经典作品进行赏析。第五章结合作者多年来的海报设计实践及其教学中学生案例进行分析

家居装修百科:不后悔的装修选材与施工

本书以装修流程为分章依据，全书分成了五章，内容包含了电路材料、水路材料、瓦工材料、木工材料和油漆工材料，所有内容围绕材料的实际运用展开，介绍了每种材料的分类、特点、应用、选购及安装施工与验收，并在每章最后，专门对每个工序中读者比较容易困惑的问题进行了解析。 本书既可作为业主的选材参考书，也可用于室内设计师的参考书...

家居装修百科:新家软装搭配与收纳技巧

本书共三章。第一章主要对家居常用的软装进行了分类，包括家具、布艺、灯具、墙饰和工艺摆件五类，并针对这五类单品分析了其各自的选购要点和布置的技巧；第二章主要介绍了收纳方面的知识，对不同空间的收纳方法进行了总结，并简单地列举了好用的收纳用具与单品；第三章则是介绍了不同空间下合适的软装改造方法以及收纳的技巧。 本书可供有装修需求或对装修感兴趣以及未来有装修可能的业主阅读参考...

图解平面设计原理

平面设计不是专属于设计师的技能。 如果您设计不出优秀的资料，其原因并不在于有无“设计感”，而在于不懂“设计规则”。 即使您是公司职员、学生或研究者，只要掌握本书中的“四大法则”——字体类型和文字的法则，文章和条目的法则，图形、图像和图表的法则，版式设计和配色的法则，就能制作出“易读易懂，富有表现力和吸引力的资料”。 本书不以资料的视觉效果为重，优先考虑“是否容易传达信息”，讲究实用的设计基础知识和技巧。在本书中，您可以通过对比讲

新设计素描

视觉形式是以素描为基本手段，解决造型上观察方法、思维方法、表现方法的问题，是从写生到对形式构成语言的探究过程。通过理论学习学会在自然与现实中观察、发现形式，并灵活运用它们，创造出新的形式,最终能够认识到现实中的形式美感往往比法则更丰富。这种认识有助于帮助我们理解潜藏在自然表象之下的构图的基本形式构架。当然，结构分析能力的培养也是课程的重要部分。课程是按照从具象的形式分析到理性的抽象创作过程而推进的，课程的目标是要把学生从亦步亦趋的具象

我想知道的排版设计

文字是传递信息的重要载体。 设计功底、品味、经验固然重要，但专注于文字设计基础知识也可以丰富设计表现力。 “我想知道的排版设计”是通过选择合适的字体，使用不同的表现方法，赋予文字以生命力，将强烈地想要传达的信息诉诸视觉的方法。 本书精炼了能够让各位读者迅速上手使用的基本的文字设计规则、思路、技巧和创意等，通过前两部分的5个规则及3种技巧，后三部分的9 个秘诀、7 个创意、21 种技法及37个设计范例，详细讲解如何凭借文字设计实现符合对

每日一Logo

作者作为一名无名设计师，为了提高自己的LOGO设计水平，开始了“每天一LOGO”的设计练习。 作者每天花费30分钟时间不断地设计出新的LOGO，并且将这些设计成果上传至自己的博客中。通过这一系列的自我磨练、网络分享的过程，使得自己的想象能力、造型能力得到显著飞跃提升，同时，设计的作品接二连三还获得了海内外有名的设计奖。 作者结合自身实践，将提高LOGO设计能力的有效方法借助该书与广大读者分享。 在该书中收录有作者对于LOGO设计的17

基于多元审美视角的设计美学发展研究

《基于多元审美视角的设计美学发展研究》共七章。首章为绪论，主要阐述了什么是设计美学、设计美学的产生与发展、设计美学的本质与特征等内容：第二章为设计美学的构成与表现，主要阐述了设计美学的构成和设计美学的表现；第三章为中西方的设计美学思想，主要阐述了中国设计美学思想和西方设计美学思想；第四章为设计艺术的形式美法则，主要阐述了整齐一律、对比与调和、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律、统一与和谐；第五章为设计艺术中的审美文化，主要阐述了设

20世纪前期中国现代设计的本土化

《20世纪前期中国现代设计的本土化》为“弘深·艺术文库”中的一本，聚焦从清末到20世纪三四十年代这一特殊历史时期，以对中国晚清西学的引进、新文化运动及新式教育的研讨为基础，探究月份牌广告画、书籍装帧设计、报刊插图设计、新式设计教育等中国早期现代设计的“西化”特征与本土化探索，分析阐释这种转变在中国设计寻求现代化历程中的作用和意义。本书分为六章，第一章“西学东进与中国早期设计”，主要探讨西方工业、科技和文化的传入与设计的发展，西方美术在

版式设计

本教材的内容共分为八个项目，项目一介绍版式设计的概念、历史、工作流程及印刷的基本知识，让学生对版式设计构建一个基本的认知；项目二从平面构成的角度介绍版式设计中的构图及版面的视觉节奏，让学生了解版式设计的思路以及建立对版式设计的审美，前两个项目属于基础概念的认知及基本知识与方法的介绍。项目三、四、五、六是从版式设计工作任务中提取的知识点与技能点，包括信息处理、文本的编排、图文混合编排以及网格的应用，以单个或多个任务为载体，通过学习任务的

室内环境设计(微课版高等院校艺术设计类系列教材)

室内环境设计是艺术设计专业开设的一门专业必修课程，作为一门实用性很强的应用型学科，加强实践教学环节，提高学生实践能力显得尤为重要。《室内环境设计（微课版）》共分12章，从室内设计的学科背景、学习目标入手，多方面地介绍了室内设计的理论与实践问题，用理论与实际案例相结合的方法，介绍了室内环境设计的含义及要素、室内环境设计的发展历史及风格、室内绿化设计、人体工程学知识、室内空间与界面设计、室内空间的分类和分隔、室内环境的色彩和照明设计、室内

产品品牌形象设计/视觉传达设计必修课

本书共分为六章，从产品品牌形象设计的基础知识入手，系统介绍了产品品牌形象设计的内涵、设计思路、设计策略、设计原则等基本理论知识，并根据产品品牌形象的表现题材分为五大类：人物题材、动物题材、植物题材、抽象题材和综合题材。书中结合大量前沿案例进行深度解读，总结出不同题材产品品牌形象的设计原则与设计特点，从而为设计实践提供理论参考和策略指导。 本书在产品品牌的题材划分与案例讲解等方面进行了大胆创新，可以作为广大设计爱好者、品牌设计师

数字艺术设计与创意思维研究

本书主要介绍了数字艺术设计的理论、数字艺术的设计思维与审美价值、数字艺术设计思维与创意方法、数字技术在艺术设计中的应用、新媒体时代数字艺术设计的发展等内容。 本书适合从事数字艺术设计相关工作的人员参考阅读...

动画场景设计(第2版)

本书通过大量的动画场景实例作品赏析，使学生逐步掌握动画场景设计的基本知识、基本技能和原创设计，增强动画场景的设计能力、彩绘制作能力及表现力。 本书内容涉及影视片中各个主场景色气氛图、平面坐标图、立体俯视图、景物结构分解图。动画场景设计的作用很多，其中最主要的作用是给导演提供镜头调度、运动主体调度、景别的变化、视角变化的选择，以及造型、构图、体感、空间、风格、色调气氛的镜头画面处理。动画场景也是镜头画面设计稿和背景制作者的直接参考资料，

产品设计与开发

本书全面介绍从市场机会识别到产品开发、量产交付直至退市的全生命周期内的产品设计与开发方法，是涉及市场分析、客户需求识别、功能设计、性能优化、量产交付、工业设计、服务设计及软件设计等一系列过程的一套结构化产品开发方法，从产品工业化的视角帮助读者了解产品开发的工作内容、方法、工具以及职能任务。书中每章都使用大量实例阐述工具与开发理念。此外，本书使用一个真实的产品开发案例从头至尾贯穿每一章，并展示了大量实际交付材料作为读者的实战参考对象...

小家装修早知道:实用设计视频篇

本书以轻松活泼的成文形式, 讲解了小家中实用的装修设计方法。本书共分为七章, 分别介绍了装修前的准备, 以及客厅、餐厅、卧室、厨房、卫生间和玄关, 六大住宅空间的设计方法。内容上主要分析了空间的布置、家具设备的选择、灯光的搭配和软装布艺的装饰。另外, 书中还特别加入了关于收纳的小知识, 帮助读者解决家居中因物品摆放造成的空间混乱问题...

G.S.A平面及空间艺术

本书由艺美文化编著而成，主要讲述了平面及空间艺术的特征以及表现手法，艺美-GSA平面及空间艺术课程具有其核心创编思路;只有当思维走在技法前面，用思维带动技法，艺术作品才能更有灵魂，更有趣味。在教学过程中，重引而不重教，孩子的艺术天分是天生的，不可教授，只能用好的方法去引导。艺美-G·SA平面及空间艺术课程综合素质培养拟从图像识别、艺术创作、审美判断、语言表达、文化理解、团队协作等方面对儿童的思维、表现、审美、创造多方面的能力进行培养及

室内设计专业毕业设计指导

本教材的内容共分为五个训练项目，项目一介绍室内设计专业毕业设计的概述，提高学生对毕业设计实践的理性认识；项目二介绍毕业设计的表现形式与要求，让学生明确设计表达的形式，并且从文案表达，施工图规范表现，效果图表现，排版形式，PPT制作多方面掌握表达技巧与注意事项；项目三介绍毕业设计的步骤与技巧，让学生明确毕业设计的过程环节以及实践方法，从选题的确立、分小组制定工作计划表与设计协作，如何推进设计方案实施，设计作品的制作与完善，到最后成果展示

纸包装造型与结构设计

主要讲解纸包装容器的材料选择、造型与材料的适应特性、纸包装容器结构特点、设计原则、工程设计方法及制造成型工艺等，尤其注重包装综合设计和实现能力的实战讲解，主要包含章节如下：1、纸包装概论2、纸盒容器的造型与结构设计（1）折叠纸盒（2）粘贴固定纸盒（3）其他新型结构纸盒（4）纸盒包装功能性结构（5）纸盒结构与尺寸计算3、纸箱容器的造型与结构设计（1）标准瓦楞纸箱（2）非标准瓦楞纸箱（3）特殊纸箱容器（4）纸箱内附件结构（5）纸箱尺寸设计

产品设计模型制作

本书正是基于此，从产品模型背景介绍、产品模型基础知识、产品模型制作技法、产品模型制作案例分析四个部分，结合作者多年的实践教学与科研成果，全面介绍了产品设计模型制作的流程、方法和技巧，通过具体案例的分解，清晰地展现了模型制作各个阶段的要点及练习方法，让学生更进一步地了解工业产品...

商业海报设计

本书是一本全面介绍商业海报设计的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 本书从学习商业海报设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现了一个个精彩实用的知识、技巧、色彩搭配方案、CMYK数值。全书共分为7章，内容分别为商业海报设计基础知识、认识色彩、商业海报设计基础色、商业海报设计构图、商业海报设计的类型、商业海报的创意方式、商业海报设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评

现代包装设计

《现代包装设计》是一本专门介绍包装设计相关知识的学习工具书，全书共7章，主要包括包装设计的快速入门、包装的基本技巧、材质与结构分类、创新理念和行业典型赏析5个部分。本书主体内容采用了“基础理论+案例鉴赏”的方式讲解相关知识，书中提供了类型丰富的包装设计案例，如食品类包装、烟酒类包装、运动用品类包装和服饰类包装等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握包装设计的相关知识，还可以强化包装设计的实际应用能力。 《现代包装设计》适合想要

陪伴成长的亲子住宅设计术

有了孩子的家，是不是立刻变得跟过去不一样了？小推车挤占了入户的要道，五颜六色的玩具越来越多，书架上的绘本也逐渐堆放不下……本书用带有温度的文字和图片，带领你走进13个充满爱的亲子之家。从小户型的“蜗居”到大开间的美宅，一孩、二孩和多子女家庭皆有。不仅介绍了每个亲子住宅的空间创意亮点，同时还讲述了每一对父母的舐犊之爱与生活态度。在此之外，对于家庭装修至关重要的收纳、动线、配色，以及对于亲子之家至关重要的安全、环保等问题，设计师们都提供了

礼品包装技法书100种小物的创意包装

本书讲解了礼品包装的实用技法。基础部分介绍的礼物包装的常用工具、材料和基本的包装形式。案例部分介绍了100多个实际的案例，包括糕点零食、衣服配饰、绿植水果、书本文具、玩具饰品等，基本上囊括了所有可以进行包装的礼品小物。每个案例都包括详细的制作解说，步骤配有高清照片。包装案例都充满创意，能将被包装的小物打造的充满美感和温暖感。本书特别适合需要对商品进行包装的零售店店主和希望自己包装礼品的普通读者，可以随查随用，是案头的必备工具书...

跨媒介视觉艺术设计研究

本书是艺术传播学方面的学术著作，作者结合自己的教学实践经验和理论研究，阐述了跨媒介艺术的基本知识、视觉设计的基本理论、视觉设计的基本元素、新媒体艺术与视觉传播之间的关联，重点对媒介环境、文化、公共空间、艺术美学视野下的新媒体艺术传播进行了阐述，对移动媒体视觉艺术、数字媒体语境下的艺术创新、通感的运用、新媒体与视觉传达的发展等做了分析...

徐丽平设计作品集

本书汇聚了徐丽平许多有创意的作品，类型多样，主要包括：logo设计、字体设计、海报设计、插画设计、包装设计、服饰设计等。logo设计和字体设计体现了商务实用性与艺术美的平衡；字体设计让横平竖直的方块字展现出别样的美；海报设计和插画设计通过鲜明的色彩对比，反映出生活的冷暖情调，赋予生活细节以艺术的气息；包装和服饰图案设计更注重于对其特点的刻画，实现了大众化与艺术化的统一、历史元素与现代因子的融合...

图案设计

《图案设计》是一本全面介绍图案设计知识的图书，其特点是知识易懂、案例趣味、思维创新、实践性强。 《图案设计》从学习图案设计的基础理论知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧和色彩搭配方案。本书共分为7章，内容分别为图案设计基本知识、认识色彩、图案设计基础色、图案设计的构成方式、图案设计的不同类型、图案设计的不同行业应用、图案设计的经典技巧。在多个章节中安排了常用主题色、常用色彩搭配、配色速查、色彩点评、推荐色彩搭配等经

设计构成与应用

本教材为精品课“设计构成”教学改革成果，也是广告设计与制作专业***现代学徒制试点专业成果。 编者针对学生设计构成基础薄弱的学情，整合三大构成，根据艺术设计大类各专业培养基本目标提炼本课程的知识、能力和素质目标，遵循职业能力培养基本规律，以“三位一体”为主线，即以培养学生设计构成的分析应用能力和设计制作创新能力、细致认真的工匠精神及团队协作职业素养为主线，将知识模块化，技能实训任务化，由简单到复杂，由单一到综合，共设置四个模块：

家具设计

本书是基于中国高等教育学会设计教育专业委员会指导的国内设计学科一流院校建设系列教材之一，内容包括家具的基本概念、家具风格的演变、影响家具设计的因素、家具的材料与基本构造、家具设计实践流程、家具设计优秀案例赏析几个部分。本书内容具有针对性，在系统介绍家具设计专业理论知识的同时，重点讲授家具设计的程序与方法，帮助学生梳理设计思路。尤其是书中介绍的鲁迅美术学院历年优秀家具设计教案与实际设计案例，能够培养学生对家具设计学科的兴趣，增强专业的人

室内设计思维手绘表现

作为一本室内手绘方向的提高类书籍，本书不仅讲解了基本的绘画技巧，还帮助读者快速地进入学习状态，培养设计思维，并通过场景分类讲述不同场景模式下的绘画要点，读者可以准确地找到自己想要学习的方向，进行专题性训练。通过在设计中注入新的思维方式，使用简单易学的绘画手法，快速提升设计的感染力，让读者可以做到知识与技能的灵活运用。 本书作者拥有丰富的教学经验，书中语言通俗易懂，绘画风格清新，是一本适合环境艺术设计（室内方向）专业在校生、考研学生及在

广告招贴设计

《广告招贴设计》是一本专门介绍广告招贴设计知识的学习工具书。全书共7章，主要包括广告招贴设计的入门知识、色彩应用及艺术类型、文字设计和排版、创意展现和行业广告招贴设计鉴赏五大部分。本书主体内容采用了“基础理论+案例鉴赏”的方式讲解相关设计技巧。书中提供了大量的招贴设计作品，涵盖不同艺术类型、不同画面构成形式及不同行业类型等。图文搭配的内容编排方式不仅能让读者更好地掌握设计的基本技巧，还可以提高配色能力。 《广告招贴设计》适合学习广告招

室内设计实战手册照明设计

本书涵盖了照明灯具、照明光源、照明搭配等几个方面。不同的空间、不同的设计风格，就需要搭配不同的照明灯具与光源。如现代或简约等风格的灯具突出创意与简洁，欧式或美式等风格的灯具突出奢华与高贵等；在客厅、餐厅等空间中需要设计吊灯，而卧室、衣帽间等空间更适合吸顶灯等...

家居色彩设计解剖书.风格配色设计

本书集风格配色的基础知识、不同风格的配色设计、相同色彩在不同风格中的体现、不同色彩印象的配色实例等内容于一体，帮助读者分析和掌握风格配色技巧，理解流行风格的溯源及色彩体系，从根本上提高设计师对于风格色彩的敏感度，激发设计师的配色灵感...

物感视域下的中式设计视觉现代性

设计必修课:布艺设计与搭配

本书分析了布艺软装应用于空间设计的相关内容。从了解布艺的起源、历史、发展以及分类开始，对布艺搭配开始认知，通过分步骤解析，可以掌握不同家居空间中的布艺运用、不同家居风格的布艺搭配、不同人群对于布艺设计的需求等...

版式设计——从规则到创意经营(王武 )

本书围绕版式设计这一主题，分印象、初识、相知与会通四章进行详细讲解，由浅入深、循序渐进地阐述版式设计基本知识、规则、逻辑及创意应用，能有效帮助设计者提升作品的魅力与价值。本书的特色与优势在于融入了大量真实项目案例，毫无保留地分享了版式设计过程中的创作思路、创作方法与应对策略等。本书可作为大中专院校艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计等专业教学用书，也适合掌握一定软件基础知识、从事设计工作的相关人员以及爱好者参

锦绣

锦绣，释义为精美鲜艳的丝织品，象征美丽或美好。传统的丝织品包括织锦、妆花等机织显花织物，也包括刺绣、印花、缂丝等其他工艺织品。其上的纹样，精美多样，凝聚着装饰艺术的精华，且在传统礼仪文化的滋养下，伦理内涵与吉祥富贵并存。 秦汉时期谶纬神学和福瑞之说的流行，使得当时的动物纹样具有较浓郁的神仙色彩，往往置于云气纹的骨架之中。常织有铭文，这些文字反映了当时的社会思想以及人们的信仰理念。其色彩配置亦是如此，如***文物“五星出东方利中国