中国民间美术

本书系统地介绍了我国民间美术的品种和分布，分析了不同品种的民间美术的特点和审美价值，将民间美术从文化和生活的层面导向关于审美内蕴和艺术精神的深层思考，以有利于民族文化的复兴和健康发展...

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:杭州织锦技艺

杭州织锦工艺以杭产桑蚕丝为原料，以吉祥图案、名人书画、摄影作品为表现对象，在特制的提花织锦机上以手工织造而成。杭州织锦主要工艺流程有纹样设计、意匠纹制、装造、经线、纬线、织造等五十八道工序。杭州织锦的特点是织物的经、纬密度大，以光亮的缎纹组织为地纹组织，在缎纹组织的地纹上利用纬线起花，在织锦名品中别具一格...

中国纹样经典装饰纹样图鉴

中国传统装饰纹样是中国历史与文化的载体，有其独特的寓意与装饰性。装饰艺术既反映这一时代的生产、生活水平，任何时期的装饰艺术，必然强烈地表现出时代特征。本书分四章，第yi章，中国传统纹样概述。讲述各个时期，纹样装饰的特点。第er章，装饰纹样的构图法则。介绍中国传统纹样的装饰法则及规律。第三章，传统色彩的应用。第四章，纹样设计100例...

鉴别草根:中国民间美术分类研究

本书主要介绍了一次成果硕大的研究、理论要支持田野、民间美术的二分法等内容...

中国织绣服饰全集.2 刺绣卷

本卷搜集了包括商、西周、汉晋、南北朝、隋、唐、五代、两宋等各代的刺绣物品四百八十三件。卷首发表《中国刺绣艺术发展概述》一文，选编的每件藏品都有图版说明...

中国传统吉祥图典

吉祥图早在商周已经出现，历经秦皇汉武、唐宗宋祖的漫长历史发展，到明清时期达到极盛。遍及社会各层，生活各方面。吉祥图在长期的发展过程中，渐渐积淀下几种重要的表现题材，这也是与中国人的生活方式、心理期待密切相关的必然结果。 本书除了对吉祥图的文化内涵及象征寓意作精要的文字概括之外，特别按照这些吉祥图使用的场合把它们分为十余类，包括迎新庆年吉祥图、祈生盼子吉祥图、功名进取吉祥图、婚姻协合吉祥图、家庭和睦吉祥图、庆寿吉祥图、求福望全吉祥

陶瓷设计

陶瓷设计是陶瓷艺术设计专业教学中的重要课程。本教材整合了有关陶瓷设计各个方面的理论，既总结了前人在该领域内设计活动的经验，也包括了近年来从事陶瓷设计与教学的专家学者的体会。在展开陶瓷设计理论与方法探讨的过程中，本教材分别就其基本概念、所及范围、历史演变、属性特片、设计程序、设计表达等相关因素作了系统的介绍，辅以数百幅图示、表格，并通过对众多中外陶瓷设计典型实例的分析，来加深学生对陶瓷设计，尤其是对赏用结合的陶瓷设计的认识与理解。本陶瓷

民居篇-民间起居-中国民间美术鉴赏

本书是“中国民间美术鉴赏”之一的《民间起居(民居篇)》，主要介绍了民居的历史演变、基本特征、民间建筑的类型与分布等内容。民族的发展应该就是民族文化的发展。也许，对中华民族文化发展的重视，应当从重视民间美术中的民间营造开始。“安居”才能“乐业”，这条古训对文化事业来说又何尝不是如此...

中暘剪纸-中级教程

《中阳剪纸中级教程》由乔晓峰主编，山西人民出版社出版...

吉祥年画-赏年画

本书从不同的角度撷取民间吉祥如意经典年画中相关内容，加以发掘探析，进行创造性的诠释，以通俗的语言、生动的故事、精美的年画、详尽的注释，从民俗学、人类学、社会学、历史学等角度阐释吉祥年画的特质和内涵，清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，展示了老百姓的心灵向往，表达了那个漫长的历史时代社会生活的缤纷全相...

劲荆风楚韵-湖北民间手工艺研究

《荆风楚韵：湖北民间手工艺研究》正是从民俗艺术学的角度切入，来研究荆楚大地上的各种手工艺，不仅梳理了荆楚手工艺的传承源流，更阐述了与衣、食、住、行、用、娱、祭等密切相关的近40项民间工艺的历史源流、技艺特色和传承现状，其视野广阔，面广量大，工作精细，其研究透过种种手艺展现了荆楚的地域文化特色...

幸福卷-吉祥中国大图典

吉祥，是中国民众对生存、生活的理想追求，不仅贯穿于人们的人生存过程，而且影响了人们对生命、自然、社会的认识及生活态度。中国的吉祥图案，其具有浓厚的生活气息和很强的艺术生命力，其图必有意，意必吉祥，内容丰富，形式多样，流传久远，应用广泛。《吉祥中国大图典》丛书将中国民间喜闻乐见的吉祥物、吉祥画、吉祥语等汇编成册，辑录相关美好传说和生动寓意，以助读者了解、赏析富有蓬勃生命力的中国民间传统文化成果。《幸福卷》为其中之一，详细解读吉祥幸福图案

利禄卷-吉祥中国大图典

吉祥，是中国民众对生存、生活的理想追求，不仅贯穿于人们的人生存过程，而且影响了人们对生命、自然、社会的认识及生活态度。中国的吉祥图案，其具有浓厚的生活气息和很强的艺术生命力，其图必有意，意必吉祥，内容丰富，形式多样，流传久远，应用广泛。《吉祥中国大图典》丛书将中国民间喜闻乐见的吉祥物、吉祥画、吉祥语等汇编成册，辑录相关美好传说和生动寓意，以助读者了解、赏析富有蓬勃生命力的中国民间传统文化成果。《利禄卷》为其中之一，详细解读利禄类图案及

娃崽背带-广西民族风俗艺术-卷贰-(上下卷)

本书作者花了十几年时间专研才成此书，无论从内容还是设计都花费了大量的心血，图书内容丰富，装帧精美，被评为中国最美的书，是研究民族文化非常实用的图书，也是不可多得的民俗文化精品藏书...

中国釉上彩瓷史略

《中国釉上彩瓷史略》内容分为： 前言，关于*早的釉上彩瓷器，红绿彩的彩饰及工艺特征， 关于红绿彩的烧造年代，元代景德镇对宋金釉上彩的继承，明洪武时代釉上彩，明永乐官窑对釉上彩技术的发展， 明宣德官窑釉上彩及其创新，明正统、景泰、天顺釉上彩， 明成化釉上彩技术的成熟， 明代弘治、正德釉上彩， 明嘉靖、隆庆、万历釉上彩，清康、雍、乾时期釉上彩的繁荣，清中后期别具一格的釉上彩，民国时期的新彩，结语等16部分，较系统地阐述了景德镇这一瓷器

佳联赏析-申猴献福

《佳联赏析 申猴献福》以通俗的语言和丰富的实例，介绍了在中国有着悠久历史的楹联文化和民间的春联习俗，列举了不同场合、节令所使用的佳联范例，并请相关专家做了精彩的点评和解说，对于普通读者了解楹联文化，学习楹联的使用及写作大有裨益。《佳联赏析 申猴献福》还配有大量精美图片，装帧美观，实为广大读者馈赠请朋好友之佳品...

寨生:手上的记忆

《寨生：手上的记忆》 王小梅以榕江县塔石乡宰勇村乌吉苗寨的蜡染为载体，从当地两个苗族妇女的当代生活历程观察及图形故事口述中，对该支系的数百个图形进行蜡画、蜡染、绘画等载体上的解构式解读...

学剪几何.花草纹样

本书是陈山桥先生根据多年来在试用中收集的教学意见和近年来学校、农村、社区喜爱传统剪纸的人群现状，并结合我国保护非物质文化遗产基本精神的要求进行编写的。书中力求按照民间传统的学习方式从简到繁、循序渐进、科学有序地安排每节课的内容，让剪纸爱好者体验和学习传统的剪法、传统的造型观念以及作品所体现的传统文化内涵。这套剪纸书共分为3册。《学剪几何·花草纹样》分5个单元39课时，让剪纸初学者了解剪纸的传统工具和使用的纸张，掌握剪纸最基础的纹样造型

学剪果蔬.吉祥符号.草虫.鳞介

本书是陈山桥先生根据多年来在试用中收集的教学意见和近年来学校、农村、社区喜爱传统剪纸的人群现状，并结合我国保护非物质文化遗产基本精神的要求进行编写的。书中力求按照民间传统的学习方式从简到繁、循序渐进、科学有序地安排每节课的内容，让剪纸爱好者体验和学习传统的剪法、传统的造型观念以及作品所体现的传统文化内涵。这套剪纸书共分为3册。《学剪几何·花草纹样》分5个单元39课时，让剪纸初学者了解剪纸的传统工具和使用的纸张，掌握剪纸最基础的纹样造型

水族刺绣

《水族刺绣》以中国少数民族——水族刺绣为研究对象，全面系统地收集和整理水族刺绣织品，对现有收集织品作鉴定和分析，对国内外收藏的水族刺绣织品作全面收集和整理，力求呈现完整水族刺绣织品全集；水族刺绣织品的技术史研究：水族刺绣织品的种类最为丰富，在一定程度上超过现有文献资料所收集水族刺绣品种类...

中国绣像小说经眼录-(全二册)

所谓绣像小说，可理解为插图本小说。而绣像小说里面的绣像主要有两种功能：一方面，联系小说的内容，我们可以看出被表现的那个时代的某些东西；另一方面，通过理清绣像小说的刊印年代及其图像的基本表现方式，可以推断编绘、出版这些小说的那个时代的某些东西。这些对于我们研究古代小说是很有价值的。本书即是作者经眼之绣像小说的集成，按世情讲史侠义艳情神怪话本公案谴责共八大类，著录了三十多部小说的绣像，加以阐述，清晰地梳理出明清时期绣像小说的基本脉络、流派

南通蓝印花布

吴灵姝、倪沈键、吴元新著的《南通蓝印花布》是重量非物质文化遗产代表作丛书之一，为了更好的传承保护南通蓝印花布印染技艺，本书全面梳理了南通蓝印花布所植根的地理环境，人文背景、文化空间，对手工印染的工具材料、制作流程、工艺特征、应用方式、图案特点、民俗内涵、故事传说以及各技艺间承上启下的传承脉络进行系统的记录和深入的分析，并恢复其原有的工艺以达到抢救保护、实践、传承的目的，多角度立体式的呈现南通传统蓝印花布技艺...

中国民间音乐概论

周青青著的《中国民间音乐概论》是中央音乐学院从1993年9月开设的课程。它集中而系统地讲述我国民间音乐的发展状况，并对我国民间音乐的五大类别——民间歌曲、民间舞蹈音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐在艺术特点和音乐形态方面的发展脉络进行梳理和贯通，努力探寻我国民间音乐的发展过程及传统音乐形态思维的特点。而在我国一些师范院校、艺术院校或音乐院校中，有关中国民间音乐的课程往往或者门类不全（比较常见的情况是只讲民歌和民间器乐），或者分门别类地

寻找手艺

144种中国传统手工艺，199位真实质朴的匠人，34300公里的行程，129天的真诚之旅…… 《寻找手艺》是一部在行走中寻访、记录中国传统手艺的温暖之书。 在“寻找手艺”的过程中，作者走遍了中国壮美的山河湖海。在旅途中，作者与手艺相遇，与手艺人、工匠相遇，与普通人相遇，感受到了这片土地上的风景之美、传统之美、人情之美，不仅完成了寻找手艺之旅，也完成了一次自我反省反思的心灵荡涤。 没有跌宕的情节，没有绝妙的悬念，没有精致的

秦腔故事

杨云峰编著的《秦腔故事》以“读故事，听秦腔”为主旨策划思路，以新媒体融合出版为呈现方式来传播秦腔文化、普及秦腔知识。本书通过通俗故事讲说，与图像、音频、视频与戏曲故事的演绎相结合，形成可视、可听、可读性强的风格特点。本书选取传统经典秦腔剧本30篇，每篇都分为背景介绍、剧目导读、精彩故事、剧目评价、观赏要点、扫码赏戏等栏目...

民间染织:德文

中国是养蚕缫丝的发源地，中国丝织品与染织品自古以来被世界各国所赞誉。中国民间染织是观赏与实用并举的工艺品种，它图案精美，淳朴厚重，具有浓郁的乡土气息。本书收集各民族民间染织品近30个品类，编辑成册。本书是德语版...

走进名家工作室年迹·乙未年 邵力华

本书收入画家邵力华国画人物、山水作品20几幅, 作者所绘人物和山水都融入了作者的真情实感, 在他的画作中, 能够彰显画家独特的创作个性和风格, 高雅的文化品位和极富魅力的艺术天份, 他将传统审美与现代意识结合在一起...

第八届全国著名花鸟画家作品集

本书为第八届全国花鸟画展作品集, 涉及的艺术家有崔新建、吕应鑫、蔡寅坤、李荣光、任之、罗镜泉、解占林、陈增胜、王其华、蔡白、陈永康、贾宝珉、鲁风等...

沈觉初壶刻菁华录

沈觉初（1915-2009），近世竹刻、壶刻名家，上海市文史馆馆员。海上书画名家所作书画的紫砂名壶，几乎多出于其之手。沈觉初刻壶，借刻竹之法，创单刀、双刀并有之法，以刀代笔，深得神韵，享誉海内外。本书收入壶刻名家沈觉初生平壶刻精品135把，分两个部分，一为沈觉初和谢稚柳、陆俨少、程十发、张大壮、赵简楼、刘旦宅、林曦明、乔木、王康乐、龚继先等名家合作紫砂壶，二为沈觉初自刻自画紫砂壶，均以图版形式呈现紫砂名壶的整体形象，在图版下配以图名及

走进名家工作室年迹·乙未年 当代水墨 何绪贤

本书收入绘会者何绪贤其人物和花鸟作品20余幅, 他对人物和花鸟画都有着深刻的理解和精致的表现, 对物象精神的揭示和对画面整体的把握能力很强。他的创作中不乏意境葱茏、引人入胜之作...

染缬艺术创作与实践

朱医乐著的这本《染缬艺术创作与实践》介绍了，染缬在我国已有两千多年的历史，古代称“蜡缬”“绞缬”。是我国历目前著名的三大印染工艺，题材多样，形象生动，线条粗犷，构图饱满，已经淳朴，具有浓郁的生活气息和鲜明的民族特色。具有独特创新技法，独特表现形式，丰富的图案内容。给读者全新的感受和艺术享受。充分展示出染缬的艺术魅力。这种绚丽多姿的染缬艺术深深吸引着人们...

鲜切花品种图册

1.本书收录了中国鲜切花交易近800个代表性品种； 2.买花、卖花、爱花群体必备的工具书； 3.突破传统胶装方式，采用全新、高端工艺锁线裸背活封面装订形式，能够使书页完全打开放平让阅读更方便。 声明： 因为考虑到《鲜切花品种图册》一书会成为广大读者经常翻阅的工具书，同时能够使书页完全打开放平让阅读更方便，书页更牢固，特别采用了比普通图书胶装方式成本高很多的锁线裸背活封面封底裱装固定的装订形式，不是脱胶现象，请读者放心使用。...

新世纪青少年艺术素质培养丛书---年画入门与鉴赏

中国农民艺术

花鸟圆雕-寿山石雕大图解

圆雕是一种从四面都能欣赏的雕刻艺术手法，它与钮雕、浮雕、薄意共同组成了寿山石雕的四大主要雕刻艺术手法，花鸟画的『形神兼备』与寿山石雕的『因色取巧』相结合，就构成了一件件动人的寿山石花鸟圆雕作品...

古兽圆雕-寿山石雕大图解

《古兽圆雕》内容简介：古兽，顾名思义乃古代兽类中的神物，又称“异兽”、“神兽”，古兽在寿山石雕中占有重要地位，古兽纹饰从传说中的神灵类动物，到自然界中的各种动物生灵，取材相当广泛。纹样虽然怪异，形象却十分生动...

风筝技艺

《风筝技艺》是一本迄今较为完整、系统的关于风筝理论及扎制、裱糊、绘画、放飞等各方面的教科书。中国风筝有着悠久的历史和高超的技艺，这点早已为世人所公认。但要认真研究起来，记述中国风筝的详细资料却不多，而专述中国风筝具体技艺的资料就更少。

中国贵州民族民间美术全集:傩面

本书主要内容包括：贵州傩戏面具略论、图版、傩面之撮泰吉面具、傩面之傩堂戏面具、傩面之地戏面具...

吴桥杂技

吴桥是闻名世界的“杂技之乡”，吴桥杂技作为一种神奇南绝妙的艺术，以其“惊、险、奇、绝。的艺术魅力、深厚钓群众基础、不息的历史传承，历久弥新。并于2006年经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录...

中国传统吉祥图典

西兰卡普传人-大家织锦大师和传承人口述史

中国手工艺:编织与扎制

蔚县剪纸的创新与发展

《蔚县剪纸的创新与发展》内容简介：中国民间美术繁花似锦，品类繁多，剪纸是其中最为普及的一种。她集中了代代人民的智慧和巧思，美化着人们的生活，宣泄着民众的思想情感和审美情趣。在繁花似锦的剪纸园地中，蔚县剪纸可谓是一朵奇葩。我和蔚县剪纸结缘可上溯到一九五二年在中央美术学院学习期间，在王府井大街的和平画店买到了一批蔚县戏曲窗花。那生动的造型，精妙的刀工，绚丽的色彩，令我十分着迷。后来我从事美术史论工作，对蔚县剪纸也不断有新的收集。但要真正了

生肖物语-民俗图案中的十二生肖

生肖风俗是中国传统文化的一个重要组成部分,也是中国古典文化中赋比兴文学手法的巧妙应用。了解十二生肖文化,有助于我们进入中国民俗文化的玄妙之门。愿沈泓编著的《生肖物语》这本趣味盎然的书带着你走进这个既熟悉又陌生的精彩世界...

手捏戏文

非物质文化遗产在自然衍变发展中呈现的形态是丰富多样的，这决定了我们采取的保护方式也应是多样的。但对于传统手工技艺类的项目，采取生产性保护的方式应当是一种恰当的方式。这种方式，可以使非物质文化遗产项目的传承人，这些技艺的持有者将自己本身的技艺作为一种生产和生活的手段，既可以因此而获得劳动的报酬，也可以因此而使技艺传承，并在自己的作品与使用者的对应中，使技艺的继续与创新具有激发创造智慧的基础。这套“中国民间艺术传承人口述史丛书”，记录了这

世代陶人

21世纪初，社会公众对中国非物质文化遗产保护的关注度、参与保护的热情，以及中国非物质文化遗产保护工作的有力推进，成为中国文化界乃至中国社会的重要事件。从大多数人对“非物质文化遗产”一词的内涵不知所云，到“非物质文化遗产”成为家喻户晓的词汇，人们普遍对它的具象呈现形态有了一定的认知，并支持或主动参与保护工作，说明人们在现代化进程的背景下，已经看到，由于生活水平的提升和生活方式的变化，作为传统社会生存环境下人们生活方式和生产方式的非物质文

河北陶瓷

河北陶瓷在我国瓷器发展史上占有很重要的地位，唐代河北邢窑细白瓷的烧制成功，为日后彩瓷的出现和发展创造了条件；宋代“五大名窑”之一的定窑瓷，以其精美的印花工艺独领风骚；我国古代北方最大的民间瓷窑磁州窑白釉黑花瓷，以其浓郁的民间泥土气息深受世人喜爱。由此可见河北陶瓷文化的久远、博大与精深...

方卫国视觉陶瓷艺术

《方卫国视觉陶瓷艺术》是方卫国先生以陶瓷板为媒介，用当代的视觉艺术来表现传统的工艺美术，将观念性的绘画作品汇集并呈现给读者的作品，本书收录了方卫国陶瓷绘画作品60余幅，主要分为高温色釉、釉上粉彩、釉上新彩、釉下青花和釉下青花斗彩五大模块，画质细腻、细节精湛，每一幅作品都足以独立成章，具有很强的艺术欣赏和收藏价值。作者方卫国，笔名戏禅，陶瓷绘画大家之一，现为中国国家话剧院美术设计师，国家一级美术师，高级职称评审委员会委员...

兔儿爷-老舍散文精选

刘兰英剪纸

刘兰英的剪纸充分表现了华夏民族民间原生态的自然崇拜、图腾崇拜、生殖崇拜、灵魂崇拜、天神崇拜、地神崇拜、祖先崇拜的信仰习俗，体现了华夏文化基本的宗教结构、道德结构、哲学结构和华夏民族的人生价值、道德价值、审美价值等观念。这是遗存的活态的非物质文化遗产，对研究华夏民族的人类学、民族学、历史学、考古学、哲学、美学等人文科学都具有“活化石”的作用。因此，我们说刘兰英剪纸的文化价值和艺术价值是极高的，研究刘兰英剪纸的意义是重大的。陈竟编著的《刘

张吉根剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师张吉根近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

苏兰花剪纸

居住在晋南新绛县北苏村的苏兰花老人，面善、心善。嘴角、眼角总挂着发自内心的微笑，语速不快，说话和蔼，她把自己的剪纸大方地馈赠给客人，人们对她剪纸的喜爱给她带来了极大的快乐。其次是貌美。她肤色白净，鹅蛋脸，身材修长，当年采访时老人家已经是82岁高龄，然而由于心地善良，面貌自然舒展柔和，神情中可以看出她年轻时的美丽。最后是集勤劳、智慧于一身。老人在剪纸创作中边唱边剪，剪刀在她手中游刃有余，不一会儿，一张张精巧的剪纸就奇迹一样地诞生了。