与当代艺术家的对话:中国画的生成

本书主要内容包括：返虚入浑，积健为雄——与赵无极谈他的抽象画、物眼呈千意，意眼入万真——与陈其宽谈他画中的摄景、王无邪画中的传统与现代的交汇与蜕变等...

山水-古代部分-荣宝斋画谱-七0

《荣宝斋画谱(古代部分70髡残山水)》收录髡残作品40余幅。山水画主要继承元四家传统，尤其得力于王蒙、黄公望。构图繁复重叠，境界幽深壮阔，笔墨沉酣苍劲，以及山石的披麻皴、解索皴等表现技法，多从王蒙变化而来；而荒率苍浑的山石结构，清淡沉着的浅绛设色，又近黄公望之法。他还远宗五代董源、巨然，近习明代董其昌、文徵明等，兼收并蓄，博采众长。在学习传统基础上，重视师法自然，自谓“论画精髓者，必多览书史。登山寡源，方能造意”。一生中大部分时间都在

荣宝斋画谱．二一二:花鸟小品部分

本书为“荣宝斋画谱”中的一册, 收录了作者的绘画作品, 包括: 三禽图、灵芝石寿、葡萄、大夫松、双鱼、梅香石寿、白梅小品、松、兰花等...

山水-古代部分-荣宝斋画谱-七一

《荣宝斋画谱(古代部分71石涛山水)》收录石涛作品40余幅。石涛早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有《石涛罗汉百开册页》，《搜尽奇峰打草稿图》，《山水清音图》，《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》...

晚明以来文人情结与书画商业文化博弈研究

《晚明以来文人情结与书画商业文化博弈研究》对晚明以来书画商业文化与文人情结的关系进行了深入地探讨，将文人情结与书画商业文化的博弈历程大致分为五个阶段：晚明以前、晚明清初、清初到清中期、晚清民初、民国晚期以来。书中对晚明清初、清初到清中期、晚清民初三个历史时期进行了重点论述，并结合书画流派、地区和人物，以点带面地考察了文人在面对商业文化时的心态转变。在以往的研究中，学者关注的重心往往在于文人对商业文化的适应.而忽略了文人在适应书画商

尤无曲绘山水部分-荣宝斋画谱-一八0

本书以中国古代绘画史为基本线索，围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册，以编辑典型画家风格化的作品和名作为主，注重技法特征、艺术格调和范本效果。本册收录《石谱 山谱》、《树谱 树石组合》、《云山图》等绘画作品...

大家谈张仃

本书分两大块，前者收集整理了八十余位美术界同行、文化界人士谈张仃的文字，内容及谈论方式不拘一格，采集的标准只有一条：唯真务实，谢绝一切大而化之、言之无物的空话、套话和应酬之语。由此，人们可以看到一个立体的、内涵丰富的张仃。后者是专题研究，分八个栏目，编人近三十年来有关张仃艺术的评论、论文共五十余篇，重在学术性和史料价值，期待为今后的张仃研究提供一份尽可能完整的资料...

美丽公主-达.芬奇新作鉴定记

l 一幅尺寸不大的画像，如何与文艺复兴大师达·芬奇联系起来，其中的蛛丝马迹是如何追索的； l 艺术史学者与高新科技的联手破案； l 全书包含鉴定细节的详解以及精美插图和详解图片和图表，是世界上艺术品鉴定的经典范例...

孙其峰绘.花鸟部分-荣宝斋画谱-二一八

《荣宝斋画谱（218）：花鸟部分》是一座里程碑，它铭刻着画家孙其峰多年的创造性劳动。全书共收孙其峰画作四十余幅，包括《双鱼鹰》、《秋塘白鹭》、《荷塘秋趣》、《白头翁》、《梅竹山鹊》、《白头偕老》等...

正统白描从入门到精通

本书介绍了白描基本技法，为零基础者提供大量白描画稿作为临摹范例。包括基础知识、白描花卉、禽鸟、花鸟、人物、仕女、涵盖了白描学习的大部分内容。作品线条生动流畅，构图精致完美，形象生动优美意境和技法上也具有很好的参考性，为零基础入门提供了保姆式教程，...

荣宝斋画谱-陈永锵绘花鸟人物部分

“大花鸟”是对陈永锵花鸟新风格的尊称，其意复杂浑厚，可以简括为廓大的题材、充沛的生命意识、雄浑的气象、雕塑般的造型与霸悍强劲的笔墨等方面。陈永锵所画题材之广泛，罕有匹敌者，举凡大地所生长的植被与风物，如木棉、美人蕉、一品红、映山红、山茶、南瓜、芭蕉、向日葵、香蕉等，无不一一纳入画中。俯身静听，其面一面似有万物生长的节律。在陈永锵那里，花鸟的生命意识即、王体的人格精神，“讴歌生命”意识中深蕴着人格理想诉求——感恩于大地乡土的情感、朴

中国雕塑史

本书根据作者1929-1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”的讲课提纲整理、配以图片编辑而成。作者主要根据自己在欧美各大博物馆观摩馆藏中国文物的体会，参考欧美及日本学者的相关著述，介绍中国不同历史时期雕塑艺术的特征及其发展历程...

荣宝斋画谱:六十五:古代部分:黄公望山水画

黄公所作作品大多表现江南山水, 笔墨近似书法中的草喾笔法, 用笔简远但不失豪迈, 水墨山水林深岭秀, 笔墨苍茫简远, 繁而不乱, 有“峰岚浑厚, 草木华滋”之称。在中国绘画史上, 被誉为“元四家”之首, 绘画风格对明清山水有极大影响。此画册收集的是他的山水画作品...

白描入门实用教程

本书是一本介绍白描基础技法的实用性教材，内容包括白描基础知识及白描花卉，白描果蔬，白描禽鸟，白描动物、昆虫及水族，白描人物等的表现技法。书中作品线条流畅，形象生动，具有较强的参考性，特别适合作为初学者的临摹范本。 本书在编写上力求由简入繁、由深入浅，循序渐进，注重基础性、系统性、全面性和实用性。希望初学者通过对书中内容的学习，能够较快地掌握白描的表现技法，在短时间内提高自己的作画水平...

幻境夜曲:夜汽车10年风格演变录

本书为夜汽车部作品集。书中包含作者10年来创作的彩色插画作品、草图手稿，还包括两个完整案例详解、一篇作者访谈，以及作者定制授权中文简体版2018、2019年的作品。夜汽车笔下有19世纪末复古华丽的洋服少女、奇幻世界中不谙世事的魔法女巫、夏日清凉出街的元气少女，以及日本神话传说中的少女猫又等。透过画作，你能从书里看到什么？一、油画厚涂法应用范例，如P21、41、59 、124等。二、衣服纹样运用：樱花、雏菊、牵牛花、鹤，如P28、36、

荣宝斋画谱(225)-李学明绘人物部分

李学明是一位“突围”者，他善于画老人和儿童，造型和环境刻画，大抵是古装模式，但并非具体的古人古事，可以说是古代衣冠，现代人情。他在形象与笔墨上都有突破，生动而古雅，个性很鲜明...

清华美术卷4

现代·后现代·第二现代：西方的后现代艺术论后现代艺术的“不确定性”后现代艺术作品选后现代转向中的德国当代录像艺术画不出的空间：叙述的终结里希特：主义之上的艺术家（节选）里希特访谈（节选）移动的焦点：霍克尼与毕加索的对话从现成品到超现实之物：西方现代绘画的观念转向后现代的善意后现代艺术的几种疆界编程“不是一种语言”——关于阿波利奈尔画诗的联想关于后现代主义与中国当代美术之审视中国当代艺术的前卫性面对现实，企盼天堂：论中国当代艺术现状走向

中国城市文化及其视觉表征-清华美术(卷5)

城市犹如一个有机体，有生死、有兴衰，在其成长的过程中可能经力波澜起伏；也有偶然性，有不可预测的一面，即使是数百万人集聚的城市，其成长的节律亦可能是非逻辑的，令人无法揣度。中国城市的文化自觉将为中国文化的多元化开创一种局面，但这与中国文化的当代使命仍有距离，我们不敢说21世纪是中国的世纪，但在21世纪中国人将对人类作出更大的贡献则是不容置疑的，在这一过程中，中国人包括中国城市文化能够奉献什么仍然耐人寻味...

乌斐济-伟大艺术杰作

文中所收录的从14世纪到17世纪的伟大杰作都来自乌斐济美术馆，这座位于托斯卡拉的美术馆，是世界上最古老也是最重要的美术馆之一，由伟大的梅迪奇家族创建。这座美术馆主要收藏了艺术史上最为惊叹的历史阶段之一的最高成就：意大利特别是翡冷翠（佛罗伦萨）的文艺复兴...

色彩基础（高等学校建筑美术系列教材）

绘画作品的很大一部分是用颜色来体现的，学习色彩的基础理论，了解色彩的基本原理与规律对学习各类色彩绘画有着十分重要的指导意义。本书主要向读者介绍国内外的风格习惯用色、科学色彩、宗教色、国色，色彩的象征，色彩的生理感受，色彩的个性，色彩的基本原理，色彩常识，色彩的对比与协调，色彩的空间关系，形式法则，色彩的意象与构图，色彩的判断、混合，颜色的相互并置及组合，绘画的手法与技法，色块构成，建筑色彩及装饰风格等等。本书可作为建筑学、城市规划、室

今日世界艺术：伊普斯特吉

本书展示了伊普斯特吉的雕塑作品，书中对伊普斯特吉进行了简要的介绍...

西方写实绘画

本书以图文并茂的形式对西方的绘画历史作了详细的研究...

演绎《圣经》的大师们

本书精选了伦勃朗、勃鲁盖尔、透纳等艺术大师的作品，他们以高超的绘画语言，演绎着《圣经》这部无比奇妙的作品。他们才情各异：透纳的作品恢弘、大度、气势磅薄，洋溢着创造和永恒，今天想起烈火先知以利亚和《以赛亚书》；勃鲁盖尔的作品如泣如诉，有着梦魇般的刺痛，宛如《耶利米哀歌》；伦勃朗画技超凡，他的作品娓娓道来，流露着属灵的谦卑和忍耐，好像文笔如画、清丽如诗的《路加福音》。但是，从对他们的作品的分析中可以发现，《圣经》以奇妙的方式赋予了他们艺术

齐特曼

本书全面介绍了委内瑞拉当代著名雕塑家齐特曼的生平、艺术成就及作品。本书主要收录了齐特曼的雕塑艺术作品。 齐特曼，委内瑞拉著名的当代雕塑家。他的作品具有强烈的南美风格，作品造型具有南美土著夸张的特征，创造出当代世界雕塑长廊的新典型。独特的艺术语言，使他在当代世界造型艺术家中占有一席之地...

中国美术史图说

本书主要内容包括中国美术简史教学大纲、名词解释、图说500幅和复习思考题等四部分。其中主体部分是500幅图说。通过直观的图像和浅显明了的说明，阐述中国美术发展的演变梗概，解释其基本概念和理论，分析各个时代主要作品内容、形式、技巧、风格、流派几丛中体现出来的不同时代风尚、审美特质，并对其作者作简要介绍。本书适用于建筑类院校学生及广大的美术爱好者学习。 本书适用于大学非美术类专业学生及广大美术爱好者学习...

色彩构成设计

本书系统的阐述了色彩构成的基础理论与基础知识。并以丰富的例证，针对性的揭示色彩构成的基本规律和技法，着重研究了色彩混合的规律与创新问题...

远逝的风景(读域外现代画家)

什么才叫真正的欣赏？ 在如何面对经典已经成了当代人的一个难题时，张炜向我们展示了一种理解大师之作的新方式。 不再有人云亦云的盲目膜拜，不再有评论家的烦琐解析，你被感动，就是好的。真正的经典难道还需要说明书才能震撼观者吗...

文人画宣言

本书对传统文人画进行了反思，并对文人画应该继承哪些，摒弃哪些，哪些应视为至圣之本之源，哪些应被反其道而用之等问题进行了一一描述。 ...

三维动画形象

本书是一部可欣赏又可作为资料使用的图书。它的适用面很广，几乎是可以不言而喻的...

在场-王林论当代艺术家

本书主要是作者对中国当代艺术家及其作品的评论文集，分两部分，一部分是对海内外艺术家及其创作的评论，另一部分是对西南地区艺术家作品的分析...

石涛山水画风

素描

数字美术基础(国家“十一五”规划教材

本书对数字美术基础课程做了全面的介绍，对数字美术的基本概念进行了详细归纳，对数字美术课程的主要特点进行了明确的描述，详细地介绍了传统造型艺术与现代技术的结合以及传统文化在新时代的存在方式，贴合人类心理要求而创造的新的视觉经验??动漫。并列举了数码美术与其他视觉艺术诸如：绘画、摄影、建筑、雕塑、影视等的关系，对数码美术课程的学习方法、学习模块：理解、分析、表现、应用、人文探索进行了解析。使学生通过学习，可以了解数码造型艺术的主要结构和形

赵准旺重走长征路写生画选-万水千山途记(二)

赵准旺，北京人，师承亚明，吴冠中，崔子范诸师，80年代初曾因创作巨幅长征画作《万水千山图卷》名震画坛，90年代初旅居美国加州，并于10余年后归国。 为弘扬长征精神，赵准旺在今年长征胜利70周年之际，用实际行动重走了一次长征路，将新中国改革开放20余年的新面貌通过画笔把它们描绘出来，展示给首都观众。 重走长征路一行归来，赵准旺真是满载而归，虽然整个人被晒黑了瘦了一圈，但带回的新的创作冲动却抑制不住的喷薄而出，于是便有了

何海霞纪念文集

简介 　　《何海霞纪念文集》由文物出版社出版...

中国画学全史

学风所播，成为流派，画史姓氏，亦既夥颐。要之大家杰出，诣臻神妙，多师造化，几于化工。其最著者，如荆浩之写太行山，董元之写江南山，米元章写京口江山，黄子久写海虞山水，诸如此类，又皆因其所居之地，朝夕目睹，各有不同，一一施之于笔墨，历世久远，衣钵相承，矩步绳趋，墨守家法，古今名流赖以勿替，直接薪传，全凭口授而已...

中国画当代艺术30年

当代中国艺术的发展已进入了一个新的时期。这主要反映在一是艺术发展多元化格局的形成二是艺术生存状态不断摆脱社会政治的影响，而走向不同艺术派别相互依存的共生生态之路三是艺术发展的当代性课题，深刻地影响着当代中国艺术演进的方向；四是审美文化在社会文化，特别是消费文化的相互影响下正在走向两极化的状况，一方面审美被不断异化，平面化、世俗化及离散化的审美文化被大量地充斥着，而另一方面，向艺术本源性及本体性的追溯与回流也一直在持续着；五是艺术市场的

论画家(范曾诗文书画集·论文卷)(精装本)

简介 　　《论画家》：范曾诗文书画集·论文卷...

中国艺术品市场白皮书年度人物-柳学智

《中国艺术品市场白皮书柳学智》是在国家层面发布的重要研究报告，将不断推动中国艺术品市场的科学化、规范化进程，积极引导我国各方力量逐步介入中国艺术品市场。入选《中国艺术品市场白皮书》年度名家是一项崇高的荣誉。《中国艺术品市场白皮书》年度名家的出版是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件，它预示着中国艺术品市场的研究正在进入评价、关注经典与示范的重要阶段...

怪诞美术(彩色精印版)-名家选作

本书对西方及韩日近年出现的最具震撼力与神奇感的怪诞美术名作详细分析，对怪诞美术的基本原理进行简约概说。本书评述所依理论，是近几年刚刚在我国兴起的怪诞美学。书中的理论概括大都源于实例分析，表述深入浅出，举一反三，解析视角新颖独特，解析文笔通俗睿智。本书除彩色精印几十幅怪诞美术名作正图和插图外，还讲述了许多奇特有趣的文艺及生活怪诞实例...

湖社研究

《湖社研究》，本书主要内容包括：湖社成立的历史背景与条件、湖社画会始末等...

詹庚西-中国近现代名家作品选粹

詹庚西，1958年考入中央美术学院中国画系，从师叶浅予、李可染、李苦禅、田世光诸家。1979年再次考入中央美术学院中国画系花鸟研究班，成为李苦禅、田世光的研究生。擅长中国画。中国画研究院创研部办公室主任、研究员。享受政府特殊津贴。一级美术师。1994年设计中美联合发行邮票《鹤》并获奖。作品《怒放图》入选建军60周年全国美展。1984年为中南海接风厅作《前程似锦》；为人民大会堂宁夏厅作《塞上江南》，为人民大会堂会议厅作《英雄图》；199

偏锋用笔

写给大家的西方美术史

本书主要包括: 史前时期、埃及、希腊、罗马艺术、早期基督教艺术、早期文艺复兴的艺术、文艺复兴的全盛时代、威尼斯画派、北方文艺复兴、矫饰主义、巴洛克运动等章节...

素描教程

本书共分为七章, 主要内容包括: 我行我素 —— 素描常识、物尽其用 —— 素描工具与材料、厚积薄发 —— 素描基础知识、平平淡淡 —— 静物素描、清清白白 —— 素描石膏像等...

绘画小诗篇-大孩子的森系

温柔美丽的白雪公主，勇攀豆茎的杰克，活泼好动的爱丽丝 聪明机智的小红帽，自强自立的匹诺曹…… 时光飞逝，那些带给我们眼泪和欢笑， 教会我们勇敢和善良的童话人物已渐渐远去。 一起走进夏鹿的童话世界， 用15个温情童话，30位可爱人物， 　　唤醒沉睡在心中的童话回忆和那颗纯真童心！ 　　本书： 　　特色1：详细呈现30位童话人物的变身过程，搭配用色、线稿绘制、上色、细节处理一应俱全

两叶轩墨痕

《两叶轩墨痕》汇集了著名书法家丁申阳先生创作的书画作品、书论以及诗词。丁申阳初以楷法为尚，后以楷入行，于宋元诸家之间求索，最后着力于和自己气质和个性相吻合的草书上。其作品屡次在全国书展上展览并获奖。书中汇集了真、隶、行、草等作品，尤以其擅长的草书居多其书字里行间，充溢着一种力量和智慧，流露出一种洒脱和才情。书中还收集了他在报刊、杂志、会议上发表过的文章，也多以与学习草书等相关的内容为多，给广大书法爱好者，特别是习草者有学习和指导...

芥子园画谱(人物集)

本套书共分为中国画的山水、花鸟、人物的基本技法四大集。每集开篇综述画理、源流，然后再分解开来，每一种形象从起笔到守成，都有清楚明晰的讲解和图示，最后又论述各形象的组合搭配。本书为山水集...

中国美术鉴赏十六讲

《中国美术鉴赏十六讲》继“西方美术欣赏”之后，清华大学美术学院杨琪教授应邀在北京电视台《中华文明大讲堂》”栏目开讲“中国美术欣赏”系列节目。《中国美术鉴赏十六讲》即是在电视讲座的基础上整理、补充、润色而成。 杨琪教授选取十六个专题，和我们一起步入了精彩纷呈的中国艺术殿堂。在书中，我们将欣赏到唐伯虎、徐文长、八大山人、石涛、郑板桥、吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千等大画家的绘画艺术，分享他们充满曲折的人生故事，同时，我们还将感受中国美术史

中国画学全史

十九世纪中叶以后，西方学术思想来到中国，并得到了广泛的传播，长期束缚国人的思想禁锢得到解放；至二十世纪初，随着清帝逊位，二千余年的封建帝制彻底宣告结束，中国进入一个崭新的时代——社会历史的新时代，也是思想学术的新时代。　　在这个新的时代，随着海外留学的大力拓进、新学堂的纷纷建立、西学学理的广泛传播，国内各学术领域进入了一个空前繁荣时期，同时也造就了一批博古通今、学贯中西的大师。这些学术大师秉承“独立之精神、自由之思想，为后世学人表

董其昌-书画同源

书画同源是历来中国传统书画理论中广受评述的一个观点，主要谈论了书法与绘画的同根性，不仅如此，书法与绘画在表现形式上，尤其是在笔墨运用上都有着相同的规律性，曾经成为文人画兴起的重要论据。《书画同源 董其昌》是“中国画研究丛书”之一，董其昌是明代书画家，同时也是官至礼部尚书的士大夫，在书画理论方面论*颇多，其“南北宗”的画论对晚明以后的画坛影响深远...

绘画设计与配色简化手册

本书中的活动和练习将助你出类拔萃，使你逐步提高绘画水平。在《绘画设计与配色简化手册》中你将学到：如何创造出简单却有效的构图，尤其是如何处理形状、空间和色彩间的关系；关于色彩的实用建议——如何简化色彩，如何调配出你自己的色彩，如何利用明度、色相和饱和度作画；利用形状做设计的技巧：注意大小和边线、层次，以及体现空间感和动感；18项有关水彩画和丙烯画的分步练习...