米开朗琪罗手稿-文艺复兴大师的素描.书信.诗歌及建筑设计手稿

米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家和建筑师。本书收录了这位文艺复兴巨匠的70幅素描、60余幅建筑草图、近300百封信件及77首诗歌。 在横跨半个多世纪的数百封信件汇聚成的时间之河中，我们可以看到米开朗琪罗跌宕起伏的一生和对艺术创作锲而不舍的追求，同时也展现出了这位艺术大师不为人知的痛苦与孤独。 书中还精选了米开朗琪罗77首造诣颇深的十四行诗，其中蕴含着他对信仰、对人生、对爱情、对艺术的深刻见解...

艺术哲学

《傅雷谈艺系列·悦读精赏本：艺术哲学（套装上下册）》起初是丹纳在巴黎美术学习讲述美术史的讲义，包括艺术的本质与发展，意大利文艺复兴时期的绘画，尼德兰绘画，希腊的雕塑和艺术中的理想，材料丰富，论证详尽。在丹纳看来，物质文明与精神文明的性质面貌都取决于种族，环境，时代三大因素，从这三个原则出发，丹纳举出许多显著的例子，是以《艺术哲学》还是一部艺术史...

上街！寻找超艺术托马森

什么是超艺术托马森？是附着于土地或建筑，且被保存得很美的无用之物，也是日复一日的熟悉街道中埋藏的独特趣味。 本书为风靡日本、至今不衰的“路上观察学”“考现学”经典著作，目前依然常常杀入日本亚马逊社会学畅销榜前十。作者赤濑川原平在偶然散步于东京街头时，发现了一座不通往任何地方但被悉心保存的楼梯，至此开始了对整个都市的另类探索，掀起了一场观察街头和认识附近的运动，并于1986年与建筑家藤森照信、插画家南伸坊等人发起“路上观察学会”。作者

(精)梵·高手稿(八品)

《梵·高手稿》是梵·高艺术思想图文版全记录，梵·高艺术理念的系统梳理，配以信中提及的艺术作品，力求展现通信中所表达的艺术思想之全貌。打开百年前泛黄的信笺与画册，唤醒后印象派大师梵·高的艺术灵魂...

新曲苑-(全二册)

此书取未曾收进《曲苑》的曲话、曲韵等书辑录而成，包括元代燕南芝庵《唱论》、陶宗仪《辍耕曲录》；明代何良俊《四友斋曲说》、王世贞《曲藻》、徐复祚《三家村老曲谈》；清代李渔《笠翁剧论》、焦循《易馀曲录》、李调元《雨村曲话》；近代姚华《曲海一勺》、吴梅《霜曲跋》等专著共34种，还附有任讷仿焦循《剧说》和王国维《优语录》体例，摘抄散见于笔记、杂录中有关材料汇成的《曲海扬波》。其中如上列的几种，是元、明、清至民国初年较重要的著述...

和风艺志-从明治维新到21世纪的日本美术

日本与中国仅一水之隔，但我们并没有真正了解它。因为日本文化受到中国的深远影响，所以许多人习惯地认为日本文化是中国文化的分支，日本美术也是中国美术的衍生物，但事实并非如此……古人修书为志，此书亦为日本美术之志，引导读者追寻日本美术一百五十年来由传统向现代转型的轨迹，领略蕴含其间的独特文化心理和造型意识...

杨先让文集-(全四册)

◆ 再现新中国第一代艺术家的艺术人生； ◆ 口语化的叙述，听新中国*代艺术家坐在身边娓娓道来； ◆ 从一个人的书写看被时代、被时间所遮蔽的中国美术百年人物志、美术史。 先让老师这部庞大的文集，将我带回将近四十年前的中央美院，又跟着他的记忆，去到将近七十年前的国立北平艺专：那时，国立北平艺专才刚易名中央美术学院，他是共和国初年*代受教而毕业的学生现如今，亲眼见过徐悲鸿先生的美院学子，个个都已八十开外，寿数远远超过了他们的老院长。 陈

魏晋南北朝卷-中国艺术批评通史

《中国艺术批评通史 魏晋南北朝卷》为《中国艺术批评通史》（魏晋南北朝卷），内容涉及魏晋时期的艺术批评（文艺批评、书法艺术、绘画批评音乐批评）、南朝时期的艺术批评（绘画批评、书法批评）、魏晋南北朝的建筑园林艺术批评、北朝的艺术批评、佛教与造像艺术批评。作者联系该时期的哲学思想、时代思潮、社会风尚、文化活动，对该时期的艺术批评的因革损益进行探源述流的分析整理，爬梳阐述，直观地展现了该时期艺术批评的特色：艺术批判主体的觉醒使得该时期的艺

图解欧洲艺术史:哥特、骑士精神、瘟疫、细密画的时代:14世纪

来自艺术王国意大利，细节中的欧洲艺术史，境外艺术之旅必读功课！400余张彩图 图解式文字详解，从此不用假装看懂艺术品。★收录400多件艺术珍品，全景式呈现14世纪的28个艺术主题、40位艺术巨匠、30座艺术明珠城市。★引进自意大利权威艺术出版社Electa的经典艺术史普及读物，历时数年、编者权威、面向大众、广受赞誉，是一套百科全书式的欧洲艺术史，一座你手边的艺术博物馆！★首创艺术关键词 艺术家 艺术中心的编写体例，以图文结合的关键词

大卫里奥说艺术:先锋艺术

大卫里奥来了，大卫里奥是谁？他就是大卫里奥！意大利文学艺术骑士、不走正常路的学术奇葩大卫里奥另辟蹊径，全新的视角和天马行空的思想叙述他亲身经历的艺术史。 1.作为文艺复兴的意大利，被称为艺术殿堂，而菲利佩大卫里奥生活这个殿堂里，被尊为意大利文化代表人物。意大利总统授予大卫里奥文学艺术骑士称号，并由文化部颁发金质奖章以表功绩。2.大卫里奥有多重的社会身份：大学设计及艺术史教授、艺术期刊掌门人、艺术评论家、畅销书作家、电视专栏节目制片兼主

新书--世界烟斗发展溯源(精装)

关于烟斗及其使用品鉴的文献资料很多。然而，到目前为止，还没有相关的综合性专著出版。这样的著作起码厚几百页，需要丰富的照片、细致的绘图、各种类型表支撑。如果能够成功出版，将会受到文化史爱好者的欢迎，也能对相关领域的学术研究产生影响。现在，终于有了这样一本书！它是作者费伦茨·勒瓦迪（艺术史学家）和出版人、赞助人及作者好友伊纳克·奥斯科，（烟斗收藏家）辛勤工作的结晶——辛勤，但是充满爱，他们为烟斗世界付出了一生的心血...

局部:我的大学

本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿，围绕纽约大都会艺术博物馆铺展开来。历史不是静止的，美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田，维米尔堆砌起凝结层的魅力，印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家，大多数没进过大学，古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学，此所以我至今尚未毕业。...

新艺术运动

◎详实清晰，带领读者走近那真正为新的时代而生的崭新的艺术。 巴黎地铁站的曲线造型铁艺、莱俪不对称曲线珠宝、蒂芙尼日本风格的玻璃器皿这些我们如今熟悉又陌生的装饰语言都与19世纪末欧美视觉领域酝酿的变化息息相关。衔接两个时代的新艺术风格多样、遍布各地、纷繁复杂，它神秘、美丽又短命，至今仍然吸引、困扰和启发着我们。在这本全面而清晰的著作中，作者将新艺术放在其所处时代面临的问题语境中加以讨论，将之与现代生活与国家主义、唯灵论、妇女解放运动、青

6+安特卫普时尚

本书主要内容包括: 6+安特卫普时尚在弗拉芒议会大厅 ; 时尚, 魔幻时刻 ; 眼睛、面具和伪装假面 ; 安特卫普时装学院: 从本土时尚与戏服设计到国际闻名的时装学院 ; 安特卫普的时尚身份: 就是这样等...

新书--“空间”的美术史

我用这三场讲座做了一件我一般不太做的事，就是直接地讨论美术史研究中的概念和方法。我感到，美术史在中国是个有活力、吸引年轻学子的领域，因此希望将这个系列讲座想象成一个短期课程，从方法论的角度总结一下自己的学术研究和面对的问题，在总结和发展以往学术成果的基础上，引导听课者思考问题、寻找新的题目、做新的研究。巫鸿 《空间的美术史》是巫鸿教授应OCAT研究中心之邀于2016年6月2022日在芝加哥大学北京中心进行的系列讲座的整理出版。美

戏剧论

本书分为两篇, 上篇“戏剧一般论”, 包括戏剧是什么、剧场观众的心理、演剧者与作剧者、近代舞台之习惯、戏剧表演之注意力集中、戏剧之加重势力法、戏剧之四大类型、近代社会剧论等8章 ; 下篇“戏剧批评之诸原理”, 包括公众与剧作家、戏剧艺术与剧场营业、大团圆论、欣赏之范围、戏曲中之摹仿与暗示、戏剧的主旨、戏剧给与观众之影响、想象之使命等14章...

沙仑的玫瑰(全套三本)

《沙仑的玫瑰》脱胎于三位老师抢先发售在复旦大学校内联合开设的跨学科、跨语种文学精读课，从6个经典的意象入手，从诗歌的意象阐析、绘画的视觉符码到哲学的纵横导引，透过靠前的视野、广博的见闻和清丽的文字对三语文学和绘画进行解读，并挖掘了与其有关的独具魅力的人文故事与浪漫典故，配上神秘、高贵、迷离、荒诞、恐怖而又浪漫的画作，让读者宛如置身于承载着历史烟尘与依附着神秘灵性的异域殿堂之中...

中国古代服饰图史

本书旨在通过各种不同的图像资料, 从多个侧面勾勒中国古代服饰精彩绝伦的诸多面貌。同时也从服饰图像的角度, 梳理了各个不同历史时期, 在人物服饰方面绘画与雕刻等艺术的发展状况及其与服饰的关系, 以期作为另一个分支呈现给读者。本书遴选了近二百余件中国古代与服饰密切相关的图像片段加以白描线摹, 制成图谱...

索尼设计:塑造现代

本书是一本介绍索尼自创立以来的经典产品设计的图册。可以说, 这是一本“刷信仰”的书, 也是一部索尼的癫狂暗黑科技史记。索尼的各个系列和产品中回顾其经典工业设计无疑是一项巨大的工程, 因为索尼的优秀的设计产品数不胜数。索尼创作过的经典依旧十分耐看。也许现在的90后甚至不知卡带为何物, 不知这些或圆或方的播放器为何物, 但依然不妨碍这些产品仍旧散发出来的质感和美感。不过我们还是试图通过索尼的经典设计去探寻和回味一下那些具有魔法般的设计制造

西方美学史

朱光潜先生的《西方美学史》。是中国学者撰写的部系统阐述西方美学思想发展的专著，梳理了从古希腊罗马、中世纪、文艺复兴，到现代欧美，包括苏俄的美学思想。全书结构清晰，融会贯通，深湛的西学修养中透出东方的灵性。这部著作对我国的美学研究具有开创性意义，也是深受欢迎的高校人文通识教材...

复古艺术馆12:认识中世纪手抄本

本书着眼于中世纪手抄本艺术，梳理了从古典时代晚期到中世纪晚期，乃至文艺复兴和巴洛克时期的手抄本插画与文字设计的历史脉络，图文并茂地展示了各时期、各地区手抄本艺术的历史背景、形式特点、发展历程以及文化意义。 从朴素的纸草卷轴，到装订起来的册子本，再到由黄金和宝石装饰、多种珍贵颜料绘制插图的彩饰书籍——在本书复刻的数百幅手抄本插图中，你可以看到古代工匠与画师的高超技艺与艺术巧思，看到文字、插画、版式设计在各时期的演变，以及各民族文化与艺

艺术的旅程

可以游玩的艺术史，零负担看遍世界奇景 一场穿越艺术世界的时空旅行。 从37000年前澳大利亚的纳瓦拉加巴曼开始，我们将沿着时间的线索，逐步到达公元前一千多年的底比斯、尼尼微，到公元前后的雅典和罗马，经过佛罗伦萨、伦敦、巴黎、维也纳，最后到达2020年的里约热内卢。在进行环球旅行的同时，概观全球艺术的发展轨迹。 全彩手绘三十座文明之城，沉浸式体

荣荣的东村

巫鸿通过在本书中大量援引荣荣自己的话--日记、书信、笔记以及回忆录，将影像、个人记述以及历史分析结合在一起，构建起与一位艺术家的创造力以及中国当代艺术史均相适宜的叙述。这是一段鲜活的生活历史，而不是故弄玄虚的艺术照片集。本书中收录的荣荣的这些照片既是对中国前卫艺术一个决定性时刻的纪录，亦是荣荣本人作为以为东村艺术家创作的中国当代摄影的重要作品的结合。这些照片与叙述按照其主体和创作时间可以分为三组，第一组是从1993年到1994年拍摄的

基础艺术06:埃舍尔

埃舍尔采用多种方式创作版画，包括木刻版画、铜版画、石版画、素描和美柔汀等技法。在他的作品中，人们可以看到对分形、对称、密铺平面、双曲几何和多面体等数学概念的形象表达。他的创作内容还包括早期的风景画、不可能物件、球面镜。其作品中常常充满着对形状和形状关系的探索。 这本入门书由埃舍尔本人亲自写作，以埃舍尔对图像和感知的不眠不休的探索中的主要作品来挖掘埃舍尔的聪明头脑。在这一过程中，鱼变成了鸟、蜥蜴从纸上爬了出来、令人称奇的倒影、无限的迷

艺术与争斗:艺术史上的大师之战:18个公案看艺术史中的竞争关系

艺术目前的“神仙打架”究竟有多精彩？ 为什么米开朗基罗在拉斐尔去世几十年后仍对他耿耿于怀？毕加索和马蒂斯是如何平衡他们之间永远的竞争与一生的友谊?伦敦涂鸦界两位传奇巨头班克斯和罗伯国王之间的纷争为何最终以悲剧收场？ 本书精选艺术目前18对知名“劲敌”，以深刻而犀利的笔触勾勒出这些伟大艺术家之间错综复杂的友谊与敌意，讲述他们如何相互启发，又如何争夺艺术史的重要地位。那些动人心魄的传记，让艺术家不再是冰冷的名字和作品，而是饱含人性与激

爱丁堡艺术节——战后英国的文化与社会

本书是一部研究爱丁堡的年度国际大型艺术盛会的起源和发展的作品。爱丁堡国际艺术节——以及由它所激发的艺穗节——自1947年创办以来，一直是无数“文化战争"的中心。作者探讨了文化在社会中的地位、艺术的实践和意义、审查制度、宗教在文化发展中的角色和道德的意义等问题，同时对于不同时期针对这些问题所展开的辩论进行了研究。从一开始，爱了堡艺术节就试图用文化来促进欧洲文明的发展以及不同国家和语言的人们之间的互相理解，因此，爱丁堡艺术节被提请申报了1

大话中国艺术史

本书从原始社会的陶器说起，内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式，时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她专享的视角，以时间为写作脉络，通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程，配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片，带领读者重新认识中国艺术的发展脉络，体会中国艺术的精神内涵，感受中国这片土地专享的艺术色彩...

蒸汽朋克典藏全书

在本书中，伟大的科幻编辑和作家之一——杰夫·范德米尔——将作为我们的导游，带领我们深入了解、回顾和展望蒸汽朋克文化的发展，追踪文学、电影、电视、动漫、时尚、艺术和手作中的蒸汽痕迹！ 我们将从凡尔纳、威尔斯的小说中开始这场异次元宇宙探险。经过由《差分机》引燃的蒸汽朋克文学大爆炸，我们将目睹疯狂艺术家的射线枪和生物机甲，并在发条吉他的伴奏下，和佩戴护目镜的维多利亚绅士与淑女共舞。最后，我们将搭乘“移动城堡”进入“天空之城”，在宫崎骏

记忆女神图集

本书是一部以图集形式呈现的图像学研究著作。瓦尔堡毕生的研究集中在古代世界所留下来的艺术遗产，以及在西方文化的背景下，古典表达形式如何沿袭和演变为文艺复兴时期的形式。除了图像学方法的创立和私人图书馆的成立的创建，瓦尔堡的另外一个重要贡献是他制作了《记忆女神图集在生命的最后阶段，瓦尔堡启动了神秘的“记忆女神”计划，直至去世前夕仍在不断调整《记忆女神图集》的图板排列。巴比伦的黏土肝脏、图拉真纪功柱、中世纪的星图、波提切利的《春》与《维纳斯的

叶锦添的创意美学 奔向无限透明的蓝

这是叶锦添的创意美学笔记，也是他大半生的艺术思考和实践。无论是做艺术指导还是服装造型设计，抑或是一个导演、一个艺术家、一个写作者，叶锦添都是一边专心致志，一边神游八荒，在这种矛盾且统一的状态中，他才能达到他想达到的境界——既要做到极致，又要找到足够多的可能性。艺术就是创作，叶锦添说：“找到那个目的，一直为了那个目的创作。我们很难找到标准答案，因为没有固定的答案。”与众多各个领域的大家合作过之后，他拼命汲取着艺术的养分，比如，他这样评价

人文学通识-艺术让人成为人-(第8版)

本卷介绍了人文学的工具。提出了审慎思考的指导方针，以及人格的两个方面.这些工具能够帮助读者进入人文学具体学科的学习。本卷内容包括审慎思考的艺术、日神理性和酒神直觉、神话和文学...

流动的自闭思维：我的艺术观

作者运用弗洛伊德精神分析学说、荣格的性格学说、萨特美学思想及尼采哲学将自我由内及外在意识层面、外化的性格、“真实”的理解、“生活”的空间等对个人进行全方位剖析和阐述...

郭石夫-中国艺术品市场白皮书年度大家

郭石夫，1945年生于北京，祖籍天津。以大写意花鸟画享誉画坛，并兼擅山水、书法、篆刻、诗词及西洋绘画等，于戏曲上造诣尤深...

LA OPERA DE BEIJING-中国京剧

石艺春秋-陈礼忠雕刻艺术

和田玉资源出现危机，所以我收藏玉并不让雕刻，害怕让一些拙劣的雕刻将其糟蹋了。寿山石资源同样面临着危机，我也曾主张过还是少雕刻为好。但读了陈礼忠的《石艺春秋(陈礼忠雕刻艺术)》这本作品图册，一个时代有一个时代的人杰，说他是国手也罢，说他是大师也罢，总之，这个时代的寿山石是不幸的，同时，又是有幸的...

艺术通史

大师艺术教育经典-潘鹤

“大师艺术教育经典”近年计划在美术教育界推出十位具有世界影响的艺术教育大师。这十位大师亲历、见证共和国美术教育发生、发展的历程，本身就是一部生动的新中国美术教育发展史。他们在各自的专业领域成绩斐然，成为该领域的学科带头人。总结其艺术教育人生经历，展望艺术教育前景，将为中国当代艺术教育建立一个经典型、专业型的人才知识库，为当今艺术教育提供借鉴，为中国民族文艺复兴起到推渡助澜的作用...

马约尔(1861-1944)

马约尔可以被列为二十世纪雕塑先躯的雕塑家之一，他所主张的既保存古典，同时又净化古典的思想，与罗丹的主张相反。马约尔极力重申古典主义，进而涤荡了当时学院派善感或情色的模仿理想主义的污垢，马约尔用他那农民模特儿的质朴的现实性，把那些矫揉造作一扫而光。他的主题更是排他的，多数集中在女性人体上，站、坐、行、卧等各种姿态都被运用，但通常以静止的为主，马约尔不断地强调，雕塑的基本论题是整体容积，是有形空间所围绕的体量。同时裸体的美感，是反映人的

重新定义-70后艺术中的质疑精神

《重新定义“70后”艺术中的质疑精神》主要内容包括：结构承载着观念，历史和时间只不过是假设，无法定义自我的生存体验，纯粹指向永恒，天真而困惑的内在世界，理性主义在于回归生命的常态，寻找更加适合自己的生存方式等。

As Seen 2011发光体1号(英文版)

艺术评论家、策展人凯伦·史密斯是一位在北京工作的英国艺术史学家，主要研究改革开放以后的中国当代艺术。这本《发光体1号：亲历中国当代艺术现场》(世界图书出版公司出版)是她对2011年在中国展出的一批高水准艺术作品的介绍结集。凯伦·史密斯认为，她在书中介绍的这批高水准艺术作品，即便不都具有划时代意义，却都是非常优秀的作品，“它真正关注的是艺术。即使他们明天就逝去，这些中国艺术家创作的划时代的作品也将会被铭记”...

年表索引卷-中华艺术通史

形意

设计是完成对某种目标解决方案的作业活动，目标主导着想象的发散和整合的收敛，想象的不足和整合的残缺，都限制了设计思维的创造性发挥。 这本册子中的许多作品，蕴含了多年来“形意达”设计公司对设计的不断追求，作品的设计理念、设计表现和结构、材质、工艺等多角度进行不断的摸索探求，终于显示出了光彩，取得了丰硕的设计成果...

观念:认识与表达

在今天这个时代，整个本科教育就是个基础教育。今天的美术学院本科生有超过一半的学生，在毕业后从事的工作不是在校所读的系科专业：有服装专业毕业的在做广告，广告毕业的在做装修，环艺毕业的在做杂志设计，平面设计毕业的却签约了画廊在画油画，油画毕业的开了间服装加工厂。这是一个有多种可能和选择的时代，这就更加要求我们的基础教学“开放”、“活跃”和“松动”，朝着“宽”和“通”的方向发展...

胡博·华士绘慈禧油画像-历史与修复

艺术之书-西方艺术史上的150幅经典之作

《艺术之书——西方艺术史上的150幅经典之作》是一部别有特色、令人耳目一新的美术选辑。本书按照时间顺序编排，由世界知名艺术专家精选评述。所选作品既包括传统大师的杰作（如米开朗基罗的《西斯廷天顶画》和马奈的《草地上的午餐》），也包括代表某个时代的精华，而迄今真为行家通晓，并不被大众所知的作品。本书还囊括了从油画到雕塑乃至拼贴画和装置艺术等艺术创作的方方面面。　　全书共分10个时期，每个时期皆以概述起始，其后是有关该时期15件代表作的独立

美术史与观念史-IX.X

天高云淡(宋步云诞辰100周年纪念文集)

姜作臣-中国艺术品市场白皮书年度人物

798AND CONTEMPORARY ART-(798与当代艺术)

in china, if you have exhibited at 798, you have "made it" as an artist. relatively little-known outside china until very recently, every travel guide on china now mentions 798. it has captured the attention of the

荷藤榴柿画谱

本书作者以其强调笔墨美、强调抒情性的写意花鸟画艺术名重画坛。他笔下的荷藤榴柿以其雄强的笔墨力度和绰约天成的韵律美，而超乎自然之美，传递着朴拙、清新、纯静、酒脱、高雅之风貌。 ...

画语者:2009:秋冬卷:art series

本书的内容包括：颠倒笑笑胡批《孔子爱财第一》、只吠一声的狗、“宁做伪君子，不做真小人”、“景象”种种、写给荷花等...

东巴文化艺术

东巴文化艺术》画册，全册凡十一个方面，二百多幅图片，荟萃多层面艺术精华，一展其古老而又奇异的风姿，耀眼炫目，引人入胜。它是纳西族东巴文化的标记、符号、形象和缩影。现代文化只能是人类有史以来一切优秀传统文化的总汇。中华民族文化源远流长，多姿多彩，应该全面发拙和弘扬，以争取对人类社会作出较多较大的...