花鸟草虫卷-养心斋白描画谱集萃

本书稿是工笔花鸟中国画白描资料书，选取了两百余张花鸟草虫题材的白描佳作。本书的读者对象为老年人及中国画爱好者，为读者提供一条学习白描画的便捷之路，容易出成果，为白描画的初学者带来成就感。书稿编排合理，画面饱满，这对于学习白描的初学者来说是不可多得的参考资料...

视觉的探讨

当前，在从事艺术史、视觉文化和美学研究的人们之间正在进行一场辩论，构成这场辩论的基础的问题之一是，视觉是否是一个独特的、不可约的范畴，或者它能否与文本或者词语相同化而不会有重大的损失。能否以阅读或者破译文本的方式“阅读”绘画、建筑或者装置，或者视觉艺术的作品是否要求有它们自己的一种鉴赏类型？这不仅是一个选择探讨视觉艺术品的正确方法的问题，而且是一个触及相关学科之根本的问题：是否能说明视觉是一种不可约的艺术范畴，倘若能够，如何最好地研究

新平面16

《新平面》是由《新平面》工作室策划编辑的业内具有影响力的刊物，作为专业的平面设计类杂志，它是平面设计界最新动态与趋势的眺望所和资讯平台，是平面设计界交流研究的实验场所和前沿阵地。 《新平面》是一本地道的专业人编的专业杂志，具有探索性、实验性、学术性、纯粹性、趣味性等特点，是面向大专院校相关专业的师生、设计行业从业人士以及业余设计爱好者的期刊。 《新平面》力图走专业人员编专业杂志的道路，力图及时、客观、专业的追寻平面设计

作为施行的艺术:重构艺术本体论

《作为施行的艺术：重构艺术本体论》从根本上为艺术构建了一个新的基础，只有在这个基础上，当代艺术的胜利才可能得到被赋予哲学合法性的确认，而其一切与当代艺术欣赏有关的问题才能够获得进行探讨的平台。20世纪中期当代艺术的兴起，是对艺术范畴的极大扩展，却也令越来越多的欣赏者感到迷惑、困扰，什么样的作品可以称作艺术？在观众与艺术作品之间应该保持一种什么样的关系？如何判定一件现代艺术品的价值？ 　　《作为施行的艺术：重构艺术本体论》作者大卫·

创意城市:布鲁塞尔

《创意城市——布鲁塞尔》以19位来自不同领域，具有代表性和象征性的艺术家、设计师为对象，通过他们的创作历程、生活背景、心境感悟、生活哲学、情感世界等多种视角去关注，选择多种方法去思考原创的本质和境界，探讨他们的“创意”在当代的定义和影响。既有瞬间的捕捉，也有长时间的沉淀，客观的权衡...

批评之后-对艺术和表演的新回应

批评最近显然陷入了困境之中。要么认为商品化已将其置于死地，要么就认为它已经落入体制化的窠臼。本书探索的是紧随视觉艺术实践的戏剧性转向和大约过去十年涌现的施行性艺术书写而出现的寻求批评力量重生的当代方法。 本书涉及的论题包括艺术史的表演：论及厌烦、困惑以及其他关注(或疏忽)“同性恋”形式的批评的逻辑；呼应审美体验时探索书写过程的重要性。将艺术史、表演研究和视觉文化等领域的新作品与当代艺术家的写作放在一起，《批评之后》提供的这些实验

新平面14

刀刻圣手与绘画巨匠

中国古代木版画具有悠久的历史和辉煌的成就。关于中国古代木版画的研究，已有许多论著问世。本书把20世纪以前的中国木版画与同时期的西方版画，从形态方面进行比较全面、系统的研究，不仅探讨两者在形态方面的差异性，而且从社会文化功能、版画本体语言、印刷技术手段、创作主体文化身份等方面探讨和分析形成两者差异的深层原因...

美术高考培训:简单不一定美

本书内容包括: 教学目标不能简略、教学内容不能简缩、教学环境不能简装、教学媒介不能简易、教学态度不能简慢、教学环节不能简化、教学策略不能简省、教学方法不能简单、教学用语不能简捷、教学评价不能简约、教学反思不能简括...

美术技法大课堂素描达人几何体

本书深入浅出、循序渐进地介绍了运用线条、明暗表现物体体感、质感、空间感的专业知识，主要从几何体绘画的基础，由单个到组合几何体的步骤图详解，对结构、明暗素描进行对比临摹，通过图片分析图解几何体绘画要领，图文结合，讲解新颖，图例多角度、全方位...

美术技法大课堂速写达人人物

本书详细的讲解了速写的基本元素线条的变化。将线条的深浅变化、虚实变化、方与圆的变化、粗与细的变化充分的在训练中展现与运用。同时更加强调了要好好研究人体的各种结构和解剖关系，勤学苦练，这样才能在速写的画面上游刃有余...

美术技法大课堂色彩达人静物临摹

本书强调培养学生对色彩的感受和表现力。感受分两种：一是整体画面的色调把握和色彩大关系的处理，从色调着眼，训练学生对整体审美的把握和协调。二是对物体色彩变化的理解和判断，以小见大，强化学生对色彩的敏锐洞察力，加深形色结合的理解...