手艺深描:社会转型中杨家埠木版年画的艺术人类学研究

人类学是以田野调查与文化整体观为研究范式的学科，只有将传统手工艺放置在鲜明的语境中，才能看清社会转型与手工艺变迁之间的关系。当空间维度中的“田野”与历史维度中的“田野”进行叠加的时候，人类学家如何利用“器物”“文献”“口述史料”等介入“历史事件”对其“深描”并进行民族志书写，对艺术人类学的研究范式来说将是一种新的挑战。本书旨在通过艺术人类学的研究范式，以社会转型对杨家埠木版年画生命样态产生的影响为思考线索，从国家、市场、文化、技术四个

求是与前瞻:张幼云美术教育论集

2009年12月中旬，我们还联合中国教育学会美术教育专业委员会，在广州美术学院成功举办了全国高校“国际视野下的美术教育专业改革学术研讨会”，并在高等教育出版社出版了《美术教育大视野——中外高等美术教育比较研究》一书...

书道之悟----陆祖鹤书法论文选

《陆祖鹤书法论文集》是作者在五十多年书法艺术生涯中积攒下来的经验，概括形成了可以指导实践的理论。有一半以上的论文被清华大学、北京大学、国家图书馆、北京、上海等许多省（市）级图书馆和网络图书馆作为资料收藏和外借下载。可以说，将要编入该书的陆祖鹤书法论文，对我国书法艺术的发展具有一定的理论价值。全书共收入论文十篇，其中八篇是省（市）级及全国级书法理论研讨会（批评年会）的入选论文和省（市）级及全国级美术报刊杂志发表过的论文。其内容包括对女性

练字打卡100天:小学生必背古诗词

《小学生必背古诗词》是已出的3本《练字打卡100天》的延伸品。（这3本2019年6月出版，截止到2021年3月印次最多的达6次）古诗词是中华传统文化的瑰宝和结晶，是滋养每个人精神世界的沃土。本系列古诗词系列共两本，分别涵盖了中小学生必背的古诗词文。在满足广大中小学生愈发普遍的练字需求的同时，帮助学生巩固他们在课堂内所学到的内容的同时，以期对中华很好的传统文化有新的认知。本系列填补了规范字快写打卡空白，满足了广大中小学生之实用急切需...

国华乐章 - 傅庚辰作品

本出版项目精选一批兼具广泛影响、传播价值和中华传统元素的经典交响作品。用音乐构筑中华传统文化，让每一个人都可以通过音乐感受时代的精神和脉搏，守护中国民族交响乐的传统文化底蕴，萃取经典，服务当代，为中华民族伟大复兴的中国梦扎实工作，贡献力量。“中国民族交响乐”是中国当代原创音乐领域的一个极大闪光点，优秀作品层出不穷。本出版项目选编了10位作曲家的作品，每位作曲家都是中国当代音乐创作的领军人物。遴选的作品都是他们极具代表性的作品。

国乐华章- 郭祖荣作品

用音乐构筑中华传统文化，让每一个人都可以通过音乐感受时代的精神和脉搏，守护中国民族交响乐的传统文化底蕴，萃取经典，服务当代，为中华民族伟大复兴的中国梦扎实工作，贡献力量。 “中国民族交响乐”是中国当代原创音乐领域的一个极大闪光点，优秀作品层出不穷。本出版项目选编了10位作曲家的作品，每位作曲家都是中国当代音乐创作的领军人物。遴选的作品都是他们极具代表性的作品。 本书是我国著名作曲家郭祖荣作品集，包含《大樟溪》《金色的秋天》

世界雕塑艺术大全

古字书艺姓氏

本书收集、研究、保护与传承百家姓古字与姓氏文化的成果，用古字书艺传承古老的中国独有的姓氏文化。每个姓氏下设：历史来源、造字本义、概况、历史名人、家训版块...

前沿调查与分析:艺术管理课程教学成果集

该书是为文化产业管理本科专业二年级学生开设的专业必修课程。本课程的主要目的是培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律以及把握规律的能力。本课程改革的主要任务是：以国内当下艺术发展尤其是艺术机构运作的现状为基点，以欧美国家艺术管理的研究成果为借鉴，通过系统的课堂教学和田野调查，使学生能够自主地理解和掌握艺术管理学的基本理论和实践原则，从而培养学生把握当今全球化语境下艺术管理活动的规律，特别是培养学生具有把握规律、创新理念的能力...

中国艺术人类学述论(1980-2020)

该书既是一部系统的当代中国艺术人类学的发展史，也是作者对中国艺术人类学过去、现在和未来发展的学术思考。内容包括：中国艺术人类学兴起的背景，关键概念的探讨，全国性组织机构的作用，与西方学者的互动与影响以及中国艺术人类学发展的未来方向等问题...

建构新时代文艺评论的话语体系——第五届全国文艺评论骨干专题研讨班论文集

“全国文艺评论骨干专题研讨班”是中国文联、中国文艺评论家协会的重要工作品牌。本次研讨班由中国文联、中国文艺评论家协会主办，中国文联文艺评论中心、湖北省文联承办，2019年10月在湖北宜昌举行。 本书收录第五届全国文艺评论骨干专题研讨班的学员论文，主要围绕“如何构建新时代文艺评论的话语体系”来展开讨论。所收录的论文全面反映了研讨班的主要学术成果和学员的学术水准...

练字打卡100天:100个典型字楷书速成

《练字打卡100天》系列字帖目前已出版六本，本书精选100个楷书例字进行拆解，一天一字，帮助学生逐步领悟楷书的书写规则和要领。本书将练字拆分为一步步可实现的目标，降低了学生对于练字的畏难情绪。在潜移默化的培养学生书写习惯的同时，培养其对于传统文化的兴趣。本系列填补了规范字快写打卡空白，满足了广大中小学生之实用急切需要...

练字打卡100天:100个典型字行楷速成

《100个典型字行楷速成》是已出的3本《练字打卡100天》的延伸品。（这3本2019年6月出版，截止到2021年3月印次最多的达6次）本系列精选100个行楷例字进行拆解，一天一字，帮助学生逐步领悟行楷的书写规则和要领。本书将练字拆分为一步步可实现的目标，降低了学生对于练字的畏难情绪。在潜移默化的培养学生书写习惯的同时，培养其对于传统文化的兴趣。本系列填补了规范字快写打卡空白，满足了广大中小学生之实用急切需要...

练字打卡100天:楷书快写一本通

《练字打卡100天》系列字帖通过由易到难的设计，每天练习并攻破一个知识点，同时巧妙地将笔画、部首、结构有机结合讲练，旨在高效解决学生练字时普遍存在的练字方法不科学、练字态度不端正、练字时间不集中等问题，使学生在潜移默化养成练字习惯的同时，提升对传统文化的兴趣。 本书填补了楷书规范字快写打卡空白，满足广大中小学生练字的急切需要，从握笔姿势到基础笔画，从有格到逐渐脱离格子，不断提高书写水平...

练字打卡100天:行楷快写一本通

《练字打卡100天》系列字帖通过由易到难的设计，每天练习并攻破一个知识点，同时巧妙地将笔画、部首、结构有机结合讲练，旨在高效解决学生练字时普遍存在的练字方法不科学、练字态度不端正、练字时间不集中等问题，使学生在潜移默化养成练字习惯的同时，提升对传统文化的兴趣。 本书填补了行楷规范字快写打卡空白，满足广大中小学生练字的急切需要，从握笔姿势到基础笔画，从有格到逐渐脱离格子，不断提高书写水平...

新编钢琴视奏训练教程

《新编钢琴视奏训练教程》选用中外经典钢琴作品及钢琴教学中脍炙人口、深受广大爱乐者喜爱的作品片段作为视奏范例，符合钢琴教学规律和学生接受习惯，更具有较强的实用价值与社会意义。　　《新编钢琴视奏训练教程》选曲以风格、时期为纵轴，以中外经典作品中作曲家为横线，形成纵横交错与点、线、面结合的鲜明特点，重点遴选出经典中的通俗化钢琴音乐作品片段，作为视奏谱例运用的基础，以提高读者的学习兴趣。　　同时，《新编钢琴视奏训练教程》还向读者介绍了各种

中国民间文学大系·小戏 8 湖南卷(花鼓戏分卷)

本书是国家重点出版工程《中国民间文学大系》项目中的一本，属民间文学十二个门类中的“民间小戏”类。该书第一篇通过对湖南花鼓戏的历史与发展、剧本形态和题材、花鼓戏的班社、表演、演出习俗等各方面的介绍，较为详尽地叙述介绍了湖南花鼓戏；第二篇作为主体部分，较为全面地收集整理了湖南花鼓戏的传统剧本资料，剧本部分又分为完整本和混合本，其中以完整本为主体，混合本因实际演出的情况收录较少；第三部分为附录，专门收录剧本以外有价值的文献资料，包括湖南花鼓

中国民族室内乐作品集成·金湘作品

本书已入选“十三五”国家重点图书出版规划增补项目。 室内乐主要以器乐独奏与重奏为主，是当代作曲家创作最集中的体裁。本出版项目针对民族室内乐成体系化出版选题的空白，以作品集成的方式，对民族音乐资源进行全方位、系统的整合与传承。落实《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》精神，履行十九大报告中文化“两创”的战略，探索音乐产业融合发展格局，中国文联出版社音乐分社继“‘十三五’《国乐华章·中国民族交响乐优秀作品选集》”立项后，决定增补整

中国民族室内乐作品集成·王西麟作品

书已入选“十三五”国家重点图书出版规划增补项目。 室内乐主要以器乐独奏与重奏为主，是当代作曲家创作最集中的体裁。本出版项目针对民族室内乐成体系化出版选题的空白，以作品集成的方式，对民族音乐资源进行全方位、系统的整合与传承。落实《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》精神，履行十九大报告中文化“两创”的战略，探索音乐产业融合发展格局，中国文联出版社音乐分社继“‘十三五’《国乐华章·中国民族交响乐优秀作品选集》”立项后，决定增补整理

郭祖荣交响曲选集:总谱:手稿修正版:scores:revised version of manuscript

本书主要内容包括交响音画《大樟溪》(单乐钢琴协奏曲(三乐章)、金色的秋天(小提琴与乐队的“浪漫曲”)(单乐章)、第二交响曲(四乐章)等...

中国艺苑 当代艺术交流丛书·第九辑

本书由艺苑访谈录、油画人物、书林墨翰、人物聚焦、水彩空间、油画世界、当代艺术家、理论空间等栏目组成...

新设计伦理:信息社会情境下的设计责任研究

《新设计伦理 信息社会情境下的设计责任研究/中国艺术学文库·设计学文丛》通过反思信息技术对物品设计和生活方式的影响，及后现代伦理从理性道德到责任伦理的转向，将责任作为设计的现实维度，以生活中的设计案例和物品现象为论据，分析了信息浪潮下的物品设计特征、设计责任的认同困境和未来发展。在责任缺失环境里，设计呈现出两种不同的实践观：一是“价值创新理论”，强调设计创造产品附加值和诱导消费的商业价值，这在一定程度上忽视了设计责任，当代经济生活

未触的天际

《未触的天际（华安书画作品选）》是画家华安先生的个人书法、国画作品选集，他的书法传承林散之——冯仲华这一体系，绘画传承徐悲鸿——靳之林——乔晓光这一体系。　　作者在《未触的天际（华安书画作品选）》里主要想表达中国传统文化书画的根和源流，他通过自己的作品想告诉读者：想画好画、写好书法，不学习中国传统文化是无法提高的，首先要懂得书画本身的语言，要想了解书画语言就必须了解中国画手法、身法、心法...

陈锡山楷书作品集

水彩画-柯林斯30分钟

你想快速并且随心所欲地画水彩画吗？这本给初学者的实用指南。其大小与写生簿相似，方便携带，告诉你如何能在短短30分钟内完成有吸引力的、成功的作品，却非常适合于当今繁忙的业余画家...

杂技

中国国粹艺术读本:风筝

本书从历史、流派、名家名品等角度入手介绍风筝，突出风筝作为一项民俗活动的艺术美，同时又注重介绍各种技术要求，具有较强的欣赏价值和使用价值...

流行歌曲写作新概念:二十一世纪音乐人手册

作者从事流行音乐实践和从事理论研究写出本书，是真正意义上的“流行”，你会看到最典型的例证；也是真正意义上的“新概念”，因为本书从全新角度去解剖“麻雀”，其内容包括：音乐的基因、结构、关节、流线、色彩、脉搏、形态、记忆点、冲动、接口等十九章节。对于歌曲旋律写作的音乐人及创作型歌手、制作人来讲是一本最易掌握的自学教材...

快速欣赏油画

油画在西方绘画艺术中占有重要的地位，几乎每一位绘画大师都是凭借其精美的油画作品耸立在艺术之林。而这些精美的作品在历史的长河中也如璀璨的明星，照亮了人类文明的历程。 　如何欣赏油画？这是一个简单而深奥的问题。　 首先，应该对油画的发展有一个大概的了解。西方绘画的源头可以追溯到公元前三万年的史前时代。但产生巨大影响的，是从意大利的文艺复兴时期。意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成了一个重要的画派，这就是佛罗伦萨画派。他们以资

李百洲蛹动隶书习帖-精选书体字帖

弦外“知音”

《性别·角色·音乐：19世纪西方音乐史中的女性》一书主要梳理了19世纪西方音乐史中的女性以及女性角色，将那些淹没在19世纪男性作曲家“光环”背后的女性进行了部分呈现；也试图从19世纪的男性音乐创作中了解当时的主流女性观，以及这些观念对女性的影响，分析今天所了解的音乐史中难觅女性踪影的原因；也从心理学的角度分析父权制思想、两性关系与女性自身，从20世纪女性音乐学家的音乐批评与女性主义学术思潮回望女性觉醒的过程。为读者认识、了解19世纪西

黑色记忆 战争创伤影像杂谈

中国艺术学文库·博导文丛:后现代艺术与边框效应

本书以解构主义哲学家德里达的边框哲学以及“后现代艺术的鼻祖”杜尚关于“次厚度”的笔记为理论基础，研究了西方后现代艺术中的“边框效应”，论证了西方艺术史的演变经历了从中心走向边框的轨迹，后现代艺术就是“边框艺术”，其艺术品身份依赖于由博物馆、展览、签名、标题构成的艺术边框的支撑。另外，作为位于“次厚度”边框上的“边框艺术”，后现代艺术向他者敞开，向变化敞开，体现出两者之间的模糊性和混杂性...

中国艺术学文库·博导文丛:化形为境 中国画论视野下的现代视觉设计

《化形为境：中国画论视野下的现代视觉设计》是作者近年来教学、研究、写作的成果集萃，分四辑内容： 画学与设计，对中国传统绘画美学与现代设计思维与方法展开探讨，如基于当代中国美术价值体系下设计理论的创新思考，中国古代画论与现代设计艺术理论本土化思考等。 设计随笔，针对视觉传达设计领域的标志设计、包装设计的思维、方法进行研究和总结，如图形创意中的迁想妙得，包装色彩设计的固有色及其突破等。 区域文化与设计，探讨盐城区域文化与

中国艺术学文库·博导文丛:机制·政策·文化 新时期以来中国电影政策导向与国家形象的推进

新时期以来，中国电影经历的40年发展历程，是从“电影事业”逐步转型到“电影产业”的过程。近十年以来，中国电影 是以每年30%左右的增长态势迅速攀升为世界电影的第二大票仓。通观这些变化，我们无法忽视同时期相关中国电影的政策、机制以及社会文化意识变化对电影的影响，尤其是当前华语电影的跨地实践和 化传播，将随着电影政策导向的开放继续向前发展...

中国艺术学文库·博导文丛:主题学介入艺术史学方法与理论研究

主题学理论介入艺术史，探讨艺术史学的理论与研究方法是本课题的研究对象与范畴。主题学在于从作品的母题、题材到主题层面，探讨和解决作品主题的演变和变迁，主题的演变和变迁很大程度上决定了艺术史的变迁，同时主题的演变也影响到艺术风格的变化和迁移。 本书重点分析和研究母题、意象、题材、套语在图像中的呈现与主题的关联，分析艺术史中图像的主题含义；探讨相同主题与作品图像的表达方式，由此探讨同一主题在不同时期的变化；探讨和分析同一母题、意象、题

中国民族室内乐作品集成——叶小纲作品

本书已入选“十三五”国家重点图书出版规划增补项目。 室内乐主要以器乐独奏与重奏为主，是当代作曲家创作最集中的体裁。本出版项目针对民族室内乐成体系化出版选题的空白，以作品集成的方式，对民族音乐资源进行全方位、系统的整合与传承。落实《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》精神，履行十九大报告中文化“两创”的战略，探索音乐产业融合发展格局，中国文联出版社音乐分社继“‘十三五’《国乐华章·中国民族交响乐优秀作品选集》”立项后，决定增补整

颜体楷书精讲

本书从颜真卿《多宝塔碑》《颜勤礼碑》等传统碑帖入手，从笔法、部首，结构、章法等方面，由浅入深、循序渐进对颜体楷书进行了全方位和精细的剖析...

匠心的逻辑

作者过去的研究主要集中在文化企业、企业理论和管理哲学。本书分上下两大篇，上篇谈匠心之器物，器物选择了玉器、紫砂、香薰、文房、刀剑五类；下篇谈匠心与敬畏、与敬业、与管理、与文明、与哲学。作者从器物入手，传播器物文化，还原一条长期被忽略的文化与文明主线，同时寻找器物背后的价值和精神，探究与器物相关的管理文化。本书内容也非常适合职场人士，除了能让职场人对通过本书对中国传统文化有一个整体的、连贯的认知，也让职场人明白匠心的重要性，懂得敬畏，懂

艺术人类学理论的中国化建构

本书围绕艺术人类学理论的中国化建构研究，展示了作者20余年积累的重要思想成果，兼顾艺术人类学的历史视野、学科前沿探讨、中西方人类学的差异发展等视角，展开深入系统的理论建构和探讨。在丰富的田野积累基础上，如何建立起一套中国语境中的艺术研究话语体系？如何构筑一个自成体系的理论框架，走向国际并在更大的世界学术体系贡献智慧？如何形成一个全球语境下的中国艺术人类学学派？紧紧围绕以上问题，作者在文化的整体观照、中国文化的语境和中国社会发展的不同历

中国艺术学文库·博导文丛:审美人类学:视野与方法

在本书中，范丹姆对审美人类学的历史、方法、意义、观点等问题进行了深入的分析。他重新发现了格罗塞于1892发表的一篇久被忽视的文章，将之视作审美人类学的开山之作，并进行了详细的考察。他广泛占有民族志资料，以清晰的思路和笔触，对人类审美的普遍性、世界各文化中的审美偏好等问题予以探究，分析了审美的普遍主义和文化相对主义。审美人类学对于国内学者来说，乃一新的研究领域，新的研究视野，对于当前的美学研究和艺术学研究，无疑具有启迪之功...

中国艺术学文库·博导文丛:宋元明清巴蜀艺术史

《宋元明清巴蜀艺术史》的研究时段起于宋代，讫于清代。　　巴蜀文化是中国文化中一支独具地方特色的文化系统，作为长江上游一个重要的文化发源地，巴蜀艺术传承几千年不绝，历史悠久，具有鲜明特色和独特的内涵，本书用翔实的史料来阐述这一时段的艺术史实。历史上巴蜀艺术发展相当充分，所涉及的面很广，从文献到考古，从音乐到绘画，从戏曲到舞蹈，从宫廷到民间，真可谓无所不包。通过长达数年的深入研究，作者仔细辨析史实，小心提炼观点，筚路蓝缕，展现了繁复庞

中国艺术学文库·博导文丛:问学品艺录

本书分为六卷内容：画史画论，对于美术史和美术理论的一些问题展开探讨；造物设计，研究中国传统设计美学和现代设计思想等，如中国设计的实用性、审美性之外的礼仪性思想，设计的叙事功能等；文博探寻，考据探讨了古代陶瓷、扇子、雕塑艺术的渊源问题；艺术品评，解读评析了当下画坛的一些著名画家和青年才俊的绘画创作艺术，从作者视角认知绘画作品的价值所在；散谈呓语，既有对于美术界现象的尖锐批评，也有文化和社会的思考探讨...

中国艺术学文库·博导文丛:艺术生存与审美建构 朱光潜美学思想的嬗变与坚守

近代以来，中国处在“千年未有之变局”，知识分子除了要应对西方文化入侵的巨大冲击，也要应对传统“断裂”所带来的巨大挑战。中国传统美学“应当何去何从”？中国当代美学体系如何建构？如何在“艺术生存”与“审美建构”之中求得平衡？作者以朱光潜为个案、以“嬗变与坚守”为视角，并与当代学术研究热点结合起来，在每一节都力求有所创新和突破，从而将一个活在当下的朱光潜及其美学思想揭示了出来。 本书的出版除了得到四川美术学院专项出版基金的特别资助，还

中国艺术学文库·博导文丛:中美影视艺术关键词

本书跨越语言障碍、文化差异，将有利于中美两国学者交流的基础性工作延伸，以学术文献中的“关键词”为着眼点，为中美影视艺术研究者提供学术交流参考资料，以拓展影视艺术学术研究新视野...

邵秉仁诗文手稿墨迹选

邵秉仁作为我国当代有名的老一辈书法家，他的书法以二王为宗，兼蓄米、赵、以及王铎、傅山，逐渐形成了以传统为主，不激不厉和典雅的行、草书风格，体现了中国书法的“中和之美”。他对传统文化和书法理论研究有较深造诣，擅长古文和诗词。本书精选了他近20余年的诗文手稿、书论和杂记。诗词文章集中体现了他身居政府高位要职的胸怀、强烈的社会责任感、自省反思的道德情操、深厚的文史学养和艺术修养。本书分三个篇章选编，分别为自作诗词篇、论书篇、杂论篇...

不尽长江滚滚流

本书为姚林辉近期新原创的词曲作品选集，共由五个部分组成，分别是放歌新时代、军号嘹亮、月是故乡明、人在旅途和从南昌走来。作为少数民族的军旅歌唱者，本书体现了歌唱祖国、歌唱军队的深沉的爱国热情和军人情结，彰显了歌唱家乡、歌唱时代的浓厚的民族自豪感，同时也诠释了作者与时代同频共振、与伟大建党精神契合的创作理念。本书是一腔炽热的情怀之作，可以激情高唱，更为共鸣者高歌，洋溢着祝福美好生活、祝愿瑰丽未来的饱满情绪...

鲁山文艺:2021年优秀文艺作品辑

《鲁山文艺：2021优秀文艺作品辑》是河南省鲁山县文联组织的出版项目，由鲁山县文联主席郭伟宁担任主编。该书是2021年鲁山县文联面向全国征集各类优秀文艺作品集。全书致力于“传播当代价值观念、彰显地域人文精神、推动文艺繁荣发展”，分小说、散文、诗词、文化、艺苑等多编。包括深入人民精神世界的，触及人的灵魂、引起人民思想共鸣的优秀小说，有真知灼见，见情见性的文化散文、思想性散文等内容，全书旨在引导创作，引领风尚，记录鲁山丰富多彩文艺活动，深

世界歌剧发展视域下中国歌剧《原野》成功范例研究

《歌剧“原野”成功范例研究》一书是李成柱教授在波兰肖邦音乐大学声乐歌剧博士论文，用英文完成引起很好的反响并收藏在肖邦纪念馆和肖邦大学图书馆，李成柱作为肖邦音乐大学建校207年第一位获得优选学位的中国人，在欧洲为中欧文化艺术交流和高等音乐教育事业作过不少有益的贡献，在肖邦音乐大学和波兰留下美好的印记。作为温州大学迎接党建一百周年“大学教育科研成果丛书系列”，用中英文编写的专著《歌剧“原野”成功范例研究》，附录歌剧乐谱和作者李成柱教授亲自

色彩与物性——传统石色在东方绘画中的立场与审美重构

本书主要研究色彩及产生色彩的原料在绘画目前的功能、价值和意义等，属于绘画媒介研究范畴。本书是作者试图构建“艺术材料学”的组成部分之一。本书以石色材料为研究中心，以东方绘画转型背景为研究基础，以中国和日本在关键历史时期的绘画为研究重点，探讨近代以来传统石色在东方绘画中的性质变迁、角色立场及在审美重构中的作用及影响等重要问题，本书观点鲜明，资料丰富详实，论证有力，具有较好的学术价值。本书为西安美术学院学术论著出版基金资助项目...

曼祖与低浮雕

本书以曼祖和低浮雕两 条线索成文，在两者之间并 没有明确的侧重与主次。强 调在浮雕的历史上下文中看 曼祖；也以曼祖为契机，回 顾并反思浮雕艺术。在此基 础上，将目光投向更广阔的 时空中进行对比。通过浮雕 重新审视艺术史，并发现其 中被人忽视的独特侧面；同 时收获一种反观中国传统造 型艺术的全新视角。造型语 言是本书所有论述的落脚点 ，所以本书并不是一般意义 上的艺术家个案研究（虽然 在第一章中，会有关于曼

大雅之美-《诗经·乐图》套曲先曲

《大雅之美声乐套曲选曲》选曲是由青年作曲家刘天石创作。作者从《诗经》中摘录了十首诗歌，以情、缘作为主线贯穿情节，描写古时候的男女，从相遇到定情、结婚、励志的情景与情操。作品以诗、乐、图的方式向世人展示一个三千多年前美丽、纯洁、高尚的中国故事。作品于2014年获得首批国家艺术基金资助，先后在北京国家大剧院、广州大剧院、美国纽约卡耐基音乐厅上演，获得广泛好评。书稿有音乐性和学术性，建议列选...