20世纪英语世界的中国艺术史研究

本书系艺术史学的学术专著。本书在国内首次系统梳理了20世纪英语世界中国艺术通史撰写状况，将十三部尚未译介的英文版中国艺术史专著引介到国内学界，以期以直接材料补充研究需要。同时，探索文学参与视觉艺术史建构的意义和西方学者对文学与视觉艺术关系的理解；通过本体与建构的差异比较，促进跨文化研究中双向交流与对话机制的形成。全书分为五章。第一章是20世纪英语世界中国艺术史编撰概观，第二章是20世纪英语世界中国艺术史之艺术观与艺术史观研究，第三章是

舞蹈文化

本书主要内容包括：中国古代舞蹈的历史演进；中国古代舞的当代建构；西方芭蕾舞；西方现代舞蹈；现代舞在中国等...

羌族女性舞蹈文化传承与发展

《羌族女性舞蹈文化传承与发展/四川师范大学舞蹈学院高等艺术教育舞蹈教材系列》从掌握羌族女子舞蹈的基本风格特征出发，根据理论阐述与实践教学紧密结合的理念，以羌族女子舞蹈特色核心动作元素为中心，融入对羌族女子舞蹈的文化审美内涵与审美形态进行编写，将教材分为了“基本形态”、“基本动作”、“短句”、“组合”四个部分，附形象图片与文字阐释，并配以DVD视频和CD音频教学光盘，进行直观教学...

文艺鉴赏学

本书共分为十章，主要内容包括：文艺鉴赏学的研究对象；文艺鉴赏学的研究方法；中国文艺鉴赏理论发展概况；西方文艺鉴赏理论发展概况等...

艺术研究与评论:2013年秋季号 总第2辑:二

《艺术研究与评论2:传统秩序与时代演绎(总第2辑)(汉英对照)》为中、英文双语学术研究论文集，共收录艺术研究领域学术论文二十余篇，主要内容为艺术学研究，《艺术研究与评论2:传统秩序与时代演绎(总第2辑)(汉英对照)》内容丰富，旨在展现当代艺术学理论与作品研究*前沿的靠前化学术视野和发展态势...

艺术设计的三维基础

NUL...

胡考必胜:影视高考速成攻略

本书分开窍、影评、故事、表演、常识共五章，以及三个附录：学生习作选、闯入中戏之路、胡小钉来了——关于本书作者的另类传奇...

管弦乐配器法(第一册)(含配套软件光盘)

新闻摄影教程

本书内容包括：新闻摄影概论；新闻摄影的历史与未来；新闻摄影的主体与客体；新闻摄影传播；事件新闻的拍摄；新闻人物的拍摄等共十章...

民族管弦乐曲蜀宫夜宴

这首民族管弦乐曲分三个部分(复三部曲式)——第一部分：夜空宁静，月色清凉。乐工们已做好侍宴的准备。继而钟鼓齐鸣，管弦纷奏，宾主从容款步，在庄严典雅的音乐中入殿就席。第二部分：酒过数巡，绮妆的女乐登场献艺，踏着多变的乐节，表演着风靡一时的《霓裳羽衣舞》。第...

实用广告设计

本书内容包括：广告导论；广告媒介研究；广告策划及创意研究；平面广告的设计实施；POP广告的设计；CIS企业形象识别系统简述等共七章...

美术教师培训理论与实践

本书共分为11章，主要内容美术教师培训的现状、美术教师培训的发展与特点、美术教师培训的对象研究、美术教师培训目标的确定、美术教师培训内容的确定、美术教师培训方式的设计等...

魔幻与现实-莎士比亚戏剧中的超自然因素研究

汤平所著的《魔幻与现实--莎士比亚戏剧中的超自然因素研究》选取莎士比亚《仲夏夜之梦》《麦克白》《暴风雨》为文本细读对象。这三部作品不仅在超自然因素的表现形式和表现内容上有相似性和连续性，而且反映了莎翁的超自然因素创作思想的变化轨迹。本书着重于戏剧文本内容的细读，从历史现实的角度，从宏观上把握在莎士比亚生活的时代超自然因素对社会大众以及剧作家创作的影响以及他如何参与历史、社会的塑造...

新闻摄影教程第2版

该书是在原教程的基础上修订而成，该教材已经使用很多年，修订后的教材将从新闻摄影基本理论、摄影技能基础、图片编辑、数码图像技术、完成拍摄任务、新闻摄影伦理等几个方面展开论述，力求理论联系实际，强化学习过程中的实践环节...

戏剧与影视研究论丛:影像中国:主旋律电影发展进路研究:2003—202

本书系电影艺术研究方面的专著。首先，全书通过对中国主旋律电影各时代的发展历史和政治、经济、社会、技术方面的分析，讨论了引起主旋律电影变化的内部原因和外部原因。其次，从2003年开始，国家取消了关于主旋律电影的专项补贴，主旋律电影开始商业化运作。本书对2003年至今主旋律电影的商业化发展进行探究，分为探索阶段、典型阶段及多元阶段，分析在不同阶段作用于主旋律电影发生变化的重要因素，探讨其发展的空间。最后，本书选取《建国大业》《战狼2》《我

经典之后的银幕奇景:好莱坞中生代导演研究

本书力图在后现代的文化语境中，立足于电影生产、创作时间来研究三位导演。关于克里斯托弗·诺兰，笔者将首先从他的英雄主义建构进行描述，并具体论述其在英雄主义建构中对人物个体的困顿所进行的哲学性思辨；其次对克里斯托弗·诺兰拥有特色的碎片化表达进行深度阐释，并对其非线性叙事表现手段进行细致分析；很后从后现代狂欢语境中的观众角度展现其电影表现的接受美学，由此而知克里斯托弗·诺兰在电影创作中实现了艺术价值与商业价值的自觉趋同，是好莱坞很后的“电影

从舞台到银幕:莎士比亚戏剧影视化研究

莎士比亚的戏剧是永恒的经典。后工业时代，电影的兴起赋予了莎士比亚戏剧新的生命力。大量的莎士比亚戏剧被改编成电影，它们就像原始而神奇的种子，在各种文化土壤中生根发芽，在不同的电影类型中被重新演绎。。全书一共分为五章。第一章从三个方面对莎士比亚的作品及其电影改编进行了综述；第二章和第三章是对莎士比亚戏剧改编电影的具体文本进行分析；第四章是主要从理论上论述戏剧向电影的转变；最后一章总结了莎士比亚戏剧改编的得与失，并且展望了未来的发展方向...

披图可鉴·代红阳设计作品集

本书为一本设计作品集，收录了作者2006年至2021年间海报设计、标识设计、字体设计及品牌形象等设计作品80件，集中呈现了一名80后设计师的视觉成就、设计思维及其同所处时代的交互关系。收录作品包括屡获殊荣的《方言》《安全用药》《飞逸字体》《心灵》《手机安全》等海报设计作品及诸多知名企业LOGO。作品集所收录作品以时间轴为主线，以作品类别为辅线，综合作品的行业影响力与社会辐射力，是了解作者所代表的一代设计师成长历程的重要案例，也是见证时

二胡演奏经典戏曲唱段选集

《二胡演奏经典戏曲唱段选集》不单单收录、移植了与二胡在音域、音色上更加契合的青衣、老生等行当，生、旦、净、丑等诸多行当只要具备二胡演奏可能性的经典唱段都在选择收录的范围之内。　　此外，《二胡演奏经典戏曲唱段选集》还收录了我移植的京剧、昆曲、秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧、越剧、粤剧、川剧九个剧种五十九首具有一定代表性的唱段。　　希望参考《二胡演奏经典戏曲唱段选集》的演奏者可以发挥艺术创造力与想象力在定弦思路、演奏方式上进一步突破，以达

云南唱本《唐王游地府》整理研究

本书以云南唱本《唐王游地府》为对象，分上、下两编展开整理研究。 上编为研究篇，分六章展开论述。第一章主要论述云南唱本《唐王游地府》的版本与形式，介绍我们目前所搜集到的清光绪三十二年（1906）刻本（残本），云南邱文雅堂、云南鑫文书局石印本的版本特征，并分析石印本与清代刻本之间的关系。第二章在总结善书的内涵、外延的基础上，分析唱本《唐王游地府》所具有的善书特征，论证唱本《唐王游地府》早先曾作为善书的唱本来源。《唐王游地府》“一本多

民族风 世界范——艺术类专业学生创新作品集

经过大家的共同努力，西南民族大学创新创业教育“两个融合”系列成果之“民族风·世界范”学生作品集终于与读者见面了，这在我们学校是首次，也是我校创新创业教育的一件大事。创新创业教育源于学生实践教育，大学历来有之，主要以科技创新为依托，以活动为载体，以培养动手能力为目标的素质教育模式呈现。但是，将创新教育和创业教育高度融合形成一种新的教育理念，以培养学生创新精神和创业意识，提高创新创业实践能力为目标的新型教育模式应该是新型大学追求突出的

中国秦腔史

《中国秦腔史（第二版）》是一本学术专著，为再版图书，在作者撰写的文化部资源共享工程项目基础上加工完成。该书从秦腔的起源、秦腔美学风格流变、秦腔与秦川文化、古代秦腔、近代秦腔与清代花部、易俗社与秦腔的现代化、新中国成立后秦腔改革、新时期秦腔振兴等方面安排章节，对秦腔的历史流变、艺术发展规律、文化蕴涵、时代演进与当代生存现状等方面进行了系统化的学术梳理，是目前较为完整的秦腔综合发展史类书稿，具有一定的价值和创新性...

南北曲衍变中的天启戏曲选本研究

回望戏曲选本的百年研究史，天启间四种戏曲选本研究一直处于相对边缘位置，其专题性与整体性研究目前基本处于一片空白。该书力求从文本入手，注重版本对勘和文本细读，通过对《词林逸响》《万壑清音》《太霞新奏》《彩笔情辞》文献的整理与比勘，对选本收录作品之宫调、曲牌、套式、犯调、书写情致等都进行了细致比勘与整理...

当头棒

《当头棒》分为上、中、下三篇。　　上篇内容主要为精致地、深刻地对先生的艺术成就进行研讨和学术性探索。而在谈到先生具体的剧目时，则随后附录经典剧目折戏。中篇是后辈对前辈的敬仰、纪念文章，以及访谈文章。形象、生动地再现和立体地勾勒出先生的声容笑貌，从而在天地间如椽巨笔书写出一个硕大的“仁”字。　　下篇即以先生为中心人物，采取传记体形式，对先生所生活的时代，以及艺术生涯、生活点滴等人、事、情，以四川方言来创作，主要用意是便于让今天的人们

用镜头书写文学情怀——文学电影的界说

本书在作者的学位论文基础上写作而成。随着电影创作市场的繁荣与多元化发展, 出现了一类改编自文学作品或是以表现文学为主题, 文化底蕴较高, 具有民族历史感和浓厚文学趣味的电影形态。本书首次将这类影片归纳为一种独有的新型电影形态 —— “文学电影”。通过对一定数量的中外电影文本分析, 运用文学叙事学、电影修辞学、互文性理论等作为分析工具, 对文学电影目前出现的问题以及未来发展思路进行了梳理和剖析...

钢琴手指练习册

本书涵盖了和弦练习、音阶练习、吊臂练习以及跳音练习等内容, 书中每段练习技巧后都附有详细的弹奏方法和速度提示, 为的是能让学生运用正确的方法练习。内容包括: 手指支撑练习 ; 手指走步练习 ; 双手交替练习等...

中美喜剧电影比较研究

本书立足中美喜剧电影作品本身, 运用已有相关理论, 集中探讨两国喜剧电影艺术创作实践及其传播所呈现出来的异同, 并分析可能存在的原因。该书共分五章, 内容包括: 绪论 ; 喜剧及喜剧电影 ; 中美喜剧电影发展历程比较 ; 中美喜剧电影内容比较 ; 中美喜剧电影形式比较 ; 中美喜剧电影品牌比较...

巫成金作品集/四川大学名家美术作品集丛

四川大学名家美术作品集丛——巫成金作品集内容包括：工笔重彩，彩墨山水，写意人物，素描人体，素描头像，人体速写，人物速写，山水速写，壁画，雕塑，壁画创作手稿，连环画，插图，其他创意设计。本书记录了巫成金先生很出彩的作品...

民国画坛中国画名家研究

《民国画坛中国画名家研究/中国画坛研究丛书》仅介绍了大小共八个画派，但是民国时期并不限于这几个画派，不同城市还有一些或大或小的艺术群体，他们虽然不一定有明确的艺术改革纲领，但是其有组织的艺术存在标志着有画派的特征，所以如果将民国时期中国画地域画派全部介绍的话，还需要增加许多内容。《民国画坛中国画名家研究/中国画坛研究丛书》尽可能介绍大众熟悉的画家，同时又和民国时期地域画派这个主题相结合，所以在介绍时，梳理了画派发展历史和主要的参与

传统与类型:中国武侠电影的身体艺术

本书是作者在好莱坞电影研究之后，将研究视角调整至中国电影艺术中最为显明的艺术符号——武侠电影(1965-2015年)，通过对中国武侠电影的身体艺术表达这一视角，将电影中的身体形象作为贯穿性的线索，来把握武侠电影的类型特质、文化意义及艺术价值，以此发掘出中国武侠电影艺术的独特魅力和影响力...

电影符号学:皮尔斯与电影美学

《电影符号学 皮尔斯与电影美学》的理论基础是皮尔士的符号学及其实用主义理论，Ehrat 提出了一种崭新的方式探讨在三个主要领域中的电影意义：叙述表达，电影世界的侵占，以及电影的视角。《电影符号学 皮尔斯与电影美学》作者力争采用一种综合全面的理论，与众多片面的“持中性”立场的观点不同，后者只是在某些不加批判地从心理学借用过来的“常识性”分析中派上用场。Ehrat还进一步说明如何用符号学，从认知的角度而非心理学的角度分析时间的本质，并

民风钢琴套曲/曹洪涛

《民风》钢琴套曲包括《沐？熏》钢琴小品、《藏？疆？蒙》钢琴小曲三折、《雪域》钢琴组曲三部分，这部套曲以民族民间音乐风格的旋律与和声为基础，主要采用三部性曲式的结构原则创作而成，对培养学生的钢琴基础和弹奏技巧具有一定的帮助...

清代瑶族神像画

瑶族是没有自己文字的民族，因此图像文本资料对于研究瑶族的信仰、历史、习俗、服饰等文化显得就尤为重要。本书搜集了清代乾隆至光绪年间江华瑶族地区的神像画共23套，400余张，均是靠前次向世人展示。而且这批神像画保存完好，画质精美，内容丰富，具有极高的审美和研究价值。希望能藉由本书出版引得更多的人来喜欢并关注瑶族文化...

童画香城

全书80余幅学生作品以“香城“民俗为着眼点, 运用版画、剪纸以及各种画种的融合、碰撞, 自由自在, 毫无拘束的为大家展示了新都独有的地域文化。孩子们夸张、变形的表现手法, 独特的视角和非凡的创造力, 洋溢着童心天趣和光彩, 形成了生机盎然、稚趣天成的独特风貌...

城市影像的表达机制与传播语境

本书以“城市影像与城市传播”为主题，探讨在优选化与反优选化的双重语境下，在跨文化传播的时代格局下，地域特征及城市文化的影像化书写，以求梳理城市与电影之间的互动关系，让电影解读城市，让城市融入电影，使得电影创作中的“城市现象”持续燃烧，帮助更多的影像从业者向世界讲好中国故事...

段七丁作品集/四川大学名家美术作品集丛

全书是段七丁先生艺术生涯的总结，一共收录段七丁40余年来创作的国画作品一百二十八幅，速写作品十二幅，常用印作品二十六方，艺术理念论文一篇，生活照片若干，较为全面地反映了段七丁的艺术成就和艺术造诣，值得观赏和学习...

从观察到反思:纪录电影的观念与实践

纪录电影总是蕴含着对客观世界及真实问题的观察和反思。本书将分章探讨纪录电影发展历程中的重要创作观念及实践活动，在对先锋纪录电影、真实电影、直接电影等传统风格流派的形成过程和文本内容进行探微的同时，对自我反射式纪录电影和新纪录电影等当下热点问题展开思辨...

新课程理念下的基础器乐教与学探究

新课程的实施为我国基础音乐器乐教育的继续发展奠定了良好基础。如何在音乐教学法课程中渗透理念，提高课程的教学效果，是一个值得探讨的问题。笔者密切关注基础音乐教育发展，既要传授相关的音乐教育教学理论知识，更要不断更新教学观念，本书总结出一些与新课程改革理念相适应的器乐新课程教学方法，以丰富新课程的教学手段，积极引导学生开展音乐实践活动。 ...

视频剪辑高级理论及进阶

本书主要讲解了高级非线性编辑的技巧，例如key轨和高级色彩校正的应用。本书翔实地介绍了3D立体视觉编辑和4K超高清非线性编辑，让学习者能够全面了解3D成像原理和如何进行立体视频编辑，了解超高清视频编辑特点和如何进行4K编辑。同时，本书还列举了大量现代影视节目网络化生产的实例，以电视台实际应用场景介绍新闻网络生产，综艺和后期制作网络，新媒体生产系统和电视新闻文稿系统，详细讲述现代电视新闻和娱乐节目的制作过程...

书法

品艺论道·梧桐集

本书分为两个部分，分别是“尚美论道”“艺海寻真”。第一部分“尚美论道”涉及名家思想与研究，其中四川音乐学院艺术学理论与管理学院党委书记、院长赵崇华教授主要谈论四川音乐学院王光祈研究的历史与现在：国务院学位委员会艺术学理论学科评议组召集人，教育部高等学校艺术学理论教指委主任王一川教授主要谈论艺术美的若干问题；南京艺术学院艺术学研究所和设计学院教授、博士生导师夏燕靖主要谈论穆夏艺术的唯美与浪漫；北京大学文化产业研究院副院长、教授向勇主要谈

艺术符号学:艺术形式的意义分析

本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题——作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象——艺术，因为很多人认为艺术具有“无目的性”，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义“不可言传”。本书尝试将作为意义之学的符号学与“无目的”之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论的发展，也能拓展当下学界对艺术的认知疆界。换句话说，符号学必须令人信服地揭示艺术的特点，在复杂问题

流动的暂停:艺术与设计美学小集

《流动的暂停：艺术与设计美学小集》作为四位同学对博士研究生学习阶段的一个小结，对设计与艺术的思考源于从课堂捕获的灵感，其中的观点与写作还存在许多不足。但这些文字就像一面镜子，能鞭策写作的人进入下一个阶段的思考，同时也能回望曾经思考过程中的想法。希望作者在这些文字的基础之上，在继续学习并向前流动的同时，系统性地构建自身知识体系的大厦，并珍惜在学校学习的每一段需要暂停的时间...

梦想之路——中国小提琴民族化创作

该书通过杨宝智教授的经历讲述中国小提琴民族化创作的历程，杨宝智教授是集创作、演奏、教学一体的大师。他的创作全部取材于中国民歌、中国古诗词、中国的大山大河、中国民族歌剧等，创作出大量曲调优美、审美思想深刻、感人肺腑的小提琴民族化创作乐曲，进行了很多海内外的演奏、传播。在弘扬中华美育时代精神的今天，中国小提琴民族化创作的研究、传播、推广具有重大意义，杨宝智教授是老一代音乐家中弘扬中华美育精神的先锋代表，小提琴民族化创作就是从他们那一代人一

传统工艺研究与鉴赏:四川竹编

本书是一部关于四川竹编工艺的文献资料汇编，通过对四川竹编新一代传承人的访谈、文字笔录，将他们的亲历、困境和思考如实记录下来，聚焦四川竹编发展的现状与现实问题。从当代设计的视角来看，竹编工艺是启迪当代可持续设计未来发展的一笔宝贵的文化资源。本书的最后精选了部分四川竹编的精品佳作，既可作为教学授艺的参考，又是四川工艺竹编文化的历史文献，对发扬四川竹编工艺与传统文化的传承具有现实意义...

传统吉祥文化在当代设计中的应用研究

本书针对当代设计领域中人们对吉祥观念起源、发展、运用、表现方式的模糊不清、发展脉络不明晰，以及吉祥图案种类繁多、分类的掺杂混淆和缺乏细分体制进行了相应分析，通过对相关资料的整理归纳、实地考察调研等方法，力图对吉祥观念的由来方式给出较明确的解释，并在前人研究基础上重新归纳，进而总结出从题材、内涵、观念以及载体等不同角度对吉祥图案类别的划分。并通过传统吉祥文化在当代设计不同类型中的应用，进一步加深吉祥文化和当代设计的融合发展...

互联网环境下的艺术共享

本书讨论了互联网环境下艺术共享的形式、内涵与优势。互联网的发展和移动终端设备的日益普及，为艺术共享带来了新兴的发展平台和模式，也为艺术创新开启了新的虚拟空间，传统艺术共享方式被打破，新的“艺术共享网络”开始建立。媒体的多元化在一定程度上能够带动艺术产业的发展，艺术共享平台的创建不仅仅是民众的自发行为，很多平台也得到了政府的大力支持。互联网环境下的艺术消费者、艺术供给者和艺术共享方式都呈现出新的特点，网络短视频、网络音乐、网络文学、网络

彝族民间音乐概论

《彝族民间音乐概论》共分音乐综论、少儿音乐、民歌、乐器、音乐文学、歌舞音乐、仪式音乐和音乐功能等八章三十三节，内容涉及彝族音乐历史、音乐概念和形态、音乐符号和应用、音乐形式与规律、古谱研究分析、音乐程式与结构等。全书在总结和接续前人音乐理论研究的基础上，加强了彝族音乐的本体研究，从音乐与历史，音乐概念与基本理论，音乐与少年儿童生活，音乐与劳动生活，音乐与社会文化，音乐与庆典仪式，音乐与社会功能等角度，对彝族民间音乐进行了全面、系统地梳

二胡演奏经典汉族民歌选集

本教材中选取的汉族民歌，涵盖了祖国绝大多数省份、自治区以及港澳台地区广为流传的汉族民歌乐谱。经过编订者四川音乐学院侯少哲老师、中国音乐学院马可老师的校对、整理、记谱及订立弓指法，结合二胡的声音特性、音域筛选出240首汉族民歌作为教材内容，如探清水河、太平鼓等，针对性强。用二胡演奏经典汉族民歌既能发挥出了二胡善于模仿人声、演奏旋律的特性，又为专业从业者及爱好者学习、练习二胡提供了的民歌学习教案...

影视戏剧语言基础与技巧训练

《影视戏剧语言基础与技巧训练》是上海视觉艺术学院表演艺术学院“影视戏剧语言基础训练”课程专用教材，也是供学习影视与话剧表演专业的学生以及表演、朗诵爱好者们学习的一本专业教材。全书分三章。第一章是影视戏剧语言的基础，从语音面貌的形成谈起，涉及气息的运用、发声的技巧及吐字的要领。除了基本知识点的解释梳理，还提供了大量基本功练习。第二章是影视戏剧语言创作的艺术，从语言表现技巧的基本表现功重音、停顿和语调出发，阐释了演员只有把剧本台词或者文学

表演素质与表演元素训练教程(四川大学精品立项教材)

《表演素质与表演元素训练教程(四川大学精品立项教材)》是汇集作者对表演艺术的深入理解和表演教学的探索与实验的成果，特别融合了“超个人心理学”的理念和方法，让初学表演的学生认识自己、理解自己、接纳自己、肯定自己，在轻松愉悦的游戏和练习中体验自己、释放自己、表达自己的作用。涵盖了心理暗示语、内观冥想和各种表演素质的训练内容与方法，以及如何学习和掌握表演元素的途径与方法。对从事表演教学的教师和热爱影视、戏剧表演的学习者有借鉴价值与指导作用.

古老川剧进校园:四川大学学生社团中文系戏曲研究会资料集成

该书为学术专著。 本书全面反映了四川大学中文系师生教学和川剧艺术实践方面的活动，是文学院、中文系院系史的重要组成部分，也是大学学生社团的早期成功实践案例之一。大致分为五个部分：中文系开设川剧研究课情况、演出川剧经典戏、发表川剧研究文章汇编、社会影响启示录汇编以及川大戏曲研究会演出的经典川剧折子戏剧本。本书汇编资料详实，具有专题研究性、独特的学术性以及生动的纪实性，对传承中华传统文化，振兴川剧戏曲艺术、开展高校学生社团活动以及推进戏曲进