中国美术学院名师典存 范景中文集

范景中先生从事美术史、美术史学史、中西美术交流史，以及相关人文学科的研究工作，着重于把美术史的研究与人文科学研究相结合，成果丰硕，影响巨大。其有关美术史、美术史学史方面的研究，在国内独具特色。本文集精选范景中老师部分书稿的文章、序、讲座讲稿，进行了修订、整理和补充注释进行出版。全书共有三部分：第一部分，艺术史中的雅游，有《美术史与雅游》《欧洲十八世纪的雅游》两篇文章，这里作者把自己打扮成一个雅游者，在想象中旅行到十八世纪的意大利。第二

吴昌硕画集·上卷·花卉蔬果

本书收录了吴昌硕的花卉蔬果题材的绘画作品, 并辅以文字介绍 (包括名称、尺寸、成画年代、题款、钤印等相关信息) , 从而帮助读者鉴赏和理解。内容包括: 花开富贵 ; 牡丹水仙 ; 红白牡丹等...

赵孟頫诗文全集

《赵孟頫诗文全集》，是作者任道斌多年积累的学术成果。他曾于1985年整理了《赵孟頫集》，2009年又辑集部分佚文，更名为《赵孟頫文集》。在此后的14年间主编《赵孟頫书画全集》，期间欣赏了一些过去无缘寓目的海内外博物馆散藏之赵孟頫作品，对这些传世的，散见于地方史志、书画著录和文集笔记中的赵孟頫相关诗文作品做了订讹纠缪，并补充信札及书画题跋二十通，保存旧序，作为此次《赵孟頫全集》的整体内容。全集分十卷，另有外集、续集、补遗、信札、附录等部

邹一桂生平考与《小山画谱》校笺

《邹一桂生平考与小山画谱校笺》试图运用社会学方法，对邹一桂的生平作出细致和严格的考证，运用传统版本校勘学方法，对《小山画谱》进行校勘和笺证，特别是稽考卷二各画说的出处。至于邹一桂的艺术风格和趣味，绘画理论与实际创作之间的关系等问题的研究，由于目前资料和识见的局限，只能暂付阙如。本书由潘文协著...

书法艺术

本书主要内容包括：笔墨纸砚；执笔、运腕、姿势；笔法、墨法；择帖、读帖、临帖；篆书；隶书；楷书；行书；草书；书法欣赏等...

反躬修已-论中国古代文人山水画家的自律性

《反躬修己：论中国古代文人山水画家的自律性》本着透过文人山水画的图式表象去挖掘古代传统文人画家的自律精神，以多视角的他律对举，立体地思维和研究中国古代优秀文人画的本质内里，了解文人画家的心境和语境之间的联姻关系及互动作用，对于认知自觉意识下的中国画艺术创作具有特殊的文化内涵和现实意义。从中国山水画的艺术创作实践出发，进行自律性的理论研究，梳理传统文人山水画的发展规律，挖掘和开创艺术创造的本体精神是本书的重点...

中等美术教程-水粉 从静物到风景

本书介绍了水粉画静物画、风景画的技法，包括观察法与表现法、静物写生、风景写生、装饰色彩写生等...

风格与观念:高居翰中国绘画史文集

《风格与观念：高居翰中国绘画史文集》主要是提供一个历时与共时的坐标，以考察一代大学者承前启后、开宗立派的学术成就。借助这个坐标，我们可以将悠久的中国绘画史纳入全球视觉文化生态之中重新加以定位。由于20世纪以来中国绘画史研究的跨文化特点，高先生和各国的学者一道，不但挑战并丰富了中国绘画史学的古老传统，而且回应并促成了西方美术史学的新方法，在拓宽艺术史研究的范式方面，呈现给我们一个宏大的学术景观...

湛然自在:周俊炜艺术笔记:1986-2008:Zhou jun weis art notes

《湛然自在——周俊炜艺术笔记》是“文化大革命”那一代人们三十年心灵历史的写照。艺术是一种托辞，是这一类心灵漫游者周行天下、载沉载浮的舟筏。周俊炜真心要述说的是不为时风所变，却受着时命驱使着的心灵独白。四十年，周俊炜从家园水乡的古桥旁出发，复又回归。他观看桥和桥上的变迁，阅尽人世万般景色，却又不动声色地记写下所见与所思。艺术正是这样的一座桥，他从桥上来去匆匆，又守望着桥的无尽变迁。桥总在变，所以，他不断地追问当时代的艺术和艺术的精神

礼器碑-中国历代翰墨精粹-伍

《中国历代翰墨精粹5:礼器碑》全称“汉鲁相韩敕造孔庙礼器碑”，又称“修孔子庙器表”、“韩明府孔子庙碑”等。东汉永寿二年（156）立。现存山东曲阜孔庙。碑身高1.5米，宽0.73米，四面皆刻有文字。碑阳16行，满行36字，碑阴3列，列17行；左侧3列，列4行，右侧4列，列4行。碑文记述鲁相韩敕修饰孔庙、增置各种礼器、吏民共同捐资立石以颂其德事。碑侧及碑阴刊刻捐资立石的官吏姓名及钱数。此碑是汉代隶书的重要代表作之一，金石家评价甚高。碑文字

石门颂-中国历代翰墨精粹-贰

《中国历代翰墨精粹2:石门颂》全称《汉司隶校尉楗为杨君颂》，又称《杨孟文颂》。东汉桓帝建和二年（一四八）十一月刻于陕西省襄城县古褒斜道的南端（东北褒斜谷之石门隧道的西壁上）。汉中太守王升撰文，主要赞颂了东汉顺帝初年司隶校尉杨孟文上疏请求修褒斜道及修通褒斜道的功绩。刻写面高二百六十一厘米，宽二百零五厘米。一九六七年因石门所在地修建水库，故将此及其它摩崖石刻从崖壁上凿出，一九七一年移至汉中市博物馆。《中国历代翰墨精粹2:石门颂》为汉隶中奇

素描考级教程-1-6级

《全国通用美术考级规范教材:素描考级教程(1-6级)》由张楠编著，中国美术学院出版社出版。社会美术水平考级是国民素质教育与文化艺术教育的重要组成部分，必须在规范的操作程序下，通过统一的评判标准对参加考级人员美术水平进行评比和认定的一种测试方式，是检验教学质量和学习成果的重要途径...

百年山水之窥-李可染.陆俨少比较

本书论述了陆俨少、李可染的山水艺术的比较。陆俨少的山水画创作在国际上具有很大的影响，与李可染一起被誉为“北李南陆”，然以传统的笔墨意蕴审视，其成就显然在李之上。总结陆俨少的一生，纵观他的全部创作，我们完全可以说，陆俨少的山水画创作是一种高品位的纯正的文人...

庖丁解牛-童雁汝南油画作品

《庖丁解牛:童雁汝南油画作品》由童雁汝南著。童雁汝南十五年如一日，永远的41×33，永远的正面面孔，如参禅修行一般领悟山水之“道”。童雁汝南作品中的肖像不同美术史中的肖像画，那是在消去图解性和表现性之后，各种差别化具体特征的面孔，归入于整一的可游可居的山水精神范畴。《庖丁解牛:童雁汝南油画作品》名为“庖丁解牛”，意为精微中见自由，在技中见道，是消解了“物与我”的对立、“手与心”的距离，从而由技术的解放而获得完满感，成就为纯艺术精神...

曹全碑-中国历代翰墨精粹-肆

《中国历代翰墨精粹4：曹全碑（汉）》让我们了解了曹全碑在东汉中平二年（公元一八五年）由王敞等人镌立，用以歌颂曹全的“功德”，宣扬封建统治阶级的道德观念，这些显然是十分荒谬的。明万历初年在陕西邰阳县（今陕西合阳县）出土，曾保存在邰阳县孔庙，一九五六年移藏西安碑林。碑石高二五三厘米，宽一二三厘米，共十九行，每行四十五字。在明代末年，相传碑石断裂，人们通常所见到的多是断裂后的拓本，这里我们是根据断裂前的拓本影印的。拓本墨色醇穆，锋棱如新，在

真书千字文两种-中国历代翰墨精粹-捌

《中国历代翰墨精粹8:真草千字文两种》讲述了是三国时期著名书家锤繇的代表作，几十八行，今所传世者或谓王羲之临本。梁武帝萧衍尝评锤繇书法“如云鹄游天，群鸿戏海，行间茂密，实亦难过”（《古今书人优劣评》）。此书笔法厚重，结体宽博，意态古朴，纵横使转，备尽法度，洵为正书之祖...

怀仁集王羲之书圣教序-中国历代翰墨精粹-陆

《中国历代翰墨精粹6：怀仁集王羲之书圣教序（唐）》为王羲之传世行书作品中优秀代表作品之一，全称《唐·怀仁集王羲之书大唐三藏圣教序》。此碑由弘福寺僧人怀仁集字，诸葛神力勒石，朱静藏镌刻而成。唐高宗成亨三年（公元六七二年）刻石，碑高三百五十厘米，宽一百厘米，碑额刻有七尊佛像。今藏于西安碑林物馆。碑文由唐太宗序，太子李治（高宗）记，太宗答敕，太子笺答及玄奘所译心经五部分组成。共三十行，每行八十三至八十八字不等，二千四百余字...

雁塔圣教序-中国历代翰墨精粹-柒

《中国历代翰墨精粹7:雁塔圣教序》亦称《慈恩寺圣教序》。永徽四年（653）立。凡二石，均在陕西西安慈恩寺大雁塔下。前石为序，全称《大唐三藏圣教序》，唐太宗李世民撰文，褚遂良书，21行，行42字。后石为记，全称《大唐皇帝述三藏圣教记》，唐高宗李治撰文，褚遂良书，20行，行40字，文右行。《雁塔圣教序》是最能代表褚遂良楷书风格的作品，字体清丽刚劲，笔法娴熟老成。褚遂良在书写此碑时已进入了老年，至此他已为新型的唐楷创出了一整套规范。在字的结

灵飞经-中国历代翰墨精粹-玖

《中国历代翰墨精粹9:灵飞经》传为钟绍京所书，真迹在明代为董其昌所得，后经海宁陈元瑞刻入《渤海藏真帖》。是以我们所见大多为刻本，即“渤海本”“望云本”等。全书所录两种版本，前者为翁方纲所藏之墨迹本；后者为嘉祥曾恒德《滋蕙堂帖》刻本...

素描考级教程-7-9级

《全国通用美术考级规范教材:素描考级教程(7-9级)》掌握考级攻略，深入循序练习，汇编优秀试卷，名师专业详解，内容有七级（高级）石膏圆面、多面像写生；八级（高级）石膏头像写生；九级（高级）石膏或人物头像写生等...

动漫画法

动漫一般是动画和漫画的通称，将优秀的漫画改编为成功动画片的例子屡见不鲜，可见在动画与漫画之间有很多东西是一脉相承的。但两者又各具独立性，对于初学者，我们希望可以通过漫画的学习，掌握漫画和动画共用的基础性知识，引导他们走上动漫创作之路。故在本书里使用动漫的概念，则是特指这一类型的漫画。 据说漫画一词最早是一种水鸟的名字，因它捕鱼时以嘴划水如同在水面做画而得名。最早将漫画一词使用于绘画并造成影响的人是日本浮世绘画家葛饰北斋，其在十八

3小时色彩默写常见物品组合.重点.特点.热点

色彩默写由于其便捷性、统一性而被艺术院校的招生考试所青睐，考试的时间大多定为3小时。3小时色彩默写由于时间短，又脱离写生实体，因此它更能反映考生的绘画水平，也是对考生形象思维能力、记忆理解能力和画面组织能力，造型能力的一次大检阅。本书对近年色彩默写考试中的重点、特点、热点以图文示范加以详解，并将常见的静物和日常生活中熟视物品进行分类，进行多种变化组合，为考生提供实战训练范本...

篆刻教程

本书内容包括：汉印的形成与识别；汉印的临摹；汉印艺术特点的认识；汉印美的表现形态；汉印形式的习作与创作。 ...

中国国家画院 姜宝林工作室画家作品集

《中国国家画院姜宝林工作室画家作品集》作者作品：《当代中国画家丛书》《养真:中国国家画院姜宝林精英班师生作品集》《中国国家画院姜宝林工作室画家作品集(精装)》《名家写生?姜宝林》《澄怀味象——中国画研究院首届高研班刘大为工作室作品集(上下卷)》《名家写生————-姜宝林写生集》...

颜真卿.《多宝塔碑》回宫格楷书字帖

历史，留下了书法学习临摹的传统格式－九宫格、米字格、田字格等，它曾经为一代又一代的书法家奠定过学习书法的基础。 然而，由于这些临摹格式不尽完善，加之汉字结构的复杂性和人本身的视觉差异等因素，书法大门者往往对汉字笔画的相互作用，各部位的穿插搭配，以及诸如汉字结构的大小、宽窄、疏密、收放等问题不易领会，尤其是中小学生，更难把握字的整体结构。于是，书法学习的各个阶段，似乎都成了一种长期的训练过程，难以获得事半功倍之效。 现在

动画片的前期制作

本书力求全面而系统地阐述当代影视动画版的前斯制作的理论和方法，作者不仅提供了丰富而扣题的国际国内的动画资料，而且还向读者奉献了多年以来的个人工作和创作经验。全书的重点在第七章节中，它们涉及到动画的基础知识和训练，动画片的创意、构思和风格设定、动画分镜头的绘制、形象和背景设计等等内容，本书立意明显，结构合理，文名精炼，思维流畅，图例优秀，它真正体现了国际一流的专业水准，具有很好的可读可用性...

陶瓷设计

陶瓷设计是陶瓷艺术设计专业教学中的重要课程。本教材整合了有关陶瓷设计各个方面的理论，既总结了前人在该领域内设计活动的经验，也包括了近年来从事陶瓷设计与教学的专家学者的体会。在展开陶瓷设计理论与方法探讨的过程中，本教材分别就其基本概念、所及范围、历史演变、属性特片、设计程序、设计表达等相关因素作了系统的介绍，辅以数百幅图示、表格，并通过对众多中外陶瓷设计典型实例的分析，来加深学生对陶瓷设计，尤其是对赏用结合的陶瓷设计的认识与理解。本陶瓷

色彩构成

色彩构成的训练目的是培养对于视觉艺术形式的创造性思维方式。在色彩构成的训练中，对色彩理论知识的掌握尤为重要，这正如音乐创作需要首先掌握作曲理论一样。对于色彩的研究，是以物理学、化学、生理学和心理学等四个方面的科学知识为依据的，这四方面的知识能帮助我们科学地认识色彩的性质、它的视觉规律以及对人的心理所产生的具有普遍意义的影响。以色彩的科学知识为基础，进而从美学的角度去探讨色彩艺术的整体表现形式，通过这两方面的研究，可以对色彩有个较为深刻

吴晓莉装饰画

平面港之标志设计

本书内容包括：“标志设计概说”、“标志设计的新价值”、“标志设计的表现形式”、“标志形象”等...

装潢设计：A：造型基础·素描·色彩专集

本套书涵盖了装潢设计的全部内容，以理论与实践相结合的编辑方式，遵循“循序渐进，学以致用”的原则，把每一学科的理论浓缩到近万字的篇幅。本书为构成基础 平面 色彩 立体构成专集...

美术卷-素描

美术博物馆学导论:美术卷

本书简述了美术博物馆的特性、组织、制度与功能。介绍了美术博物的历史与主要文献，并且论述了美术博物馆与其他类型的博物馆的关系，博物馆的意义与国际博物馆学的状况...

图案新法-基本形组合

一、教学目的 针对艺术基础设计教学中常出现的现象：基础图案和平面构成的训练方法，难以运用到专业设计中去。究其原因：前者主要是削弱了形式美的思维培养，后者主要是抽象思维到形象思维的跨度太大。故提出“基本形组合图案”教学法来训练对形式美规律的运用。它通过对抽象形的处理，来达到

包装设计教程

现代包装设计顺应时代潮流的发展，具有了相当重要的地位，包装除了保护、宣传和促销等作用外，已成为产品的重要组成部分，而且还显示出塑造品牌形象、产品形象乃至提升企业形象的强大能力。在经济迅猛发展的今天，各式各样的产品充满着整个市场，竞争之激烈，已促使各企业通过多种途径来引起消费者的注意，在超级市场的零售方式中，消费者的购买信心很大程度上是通过比较完成的，残酷的商业竞争使设计师面临着前所未有的机遇与挑战。现代大型超级市场中的商品大都在两万种

山水画法

《山水画法》是笔者根据多年来山水画创作和教学的经验，主张一笔一画都源于传统，从山水画的基本画理中找寻进入门槛的规律，并通过些精选的画例对学习者起引导作用，进而促进他们能循着规律创作出源于传统但属于自己的作品。为便于形象地理解山水画的知识点，某些学习程序的设计源于个人的教学经验，在编排上尽量做到秩序化、图像化，使学习者能由简入繁，深入浅出地从正反两面的图例中迅速判断出自己该画什么、怎么画...

明清写意花鸟画的笔墨结构与写意造境

本书共分为七章，主要内容包括：绪论；明清写意花鸟画的象与境；从空间境象角度看明清写意花鸟画等...

玉琢银妆:庄跃成艺术影像

《玉琢银妆：庄跃成艺术影像》主要内容包括：文心聚焦亲水凝境、王瑶在观看《冰彩图腾》时说“摄影确实有着别样的魅力”、用纯粹的眼光观看与拍摄——写在前面的话、七级浮屠、冰彩图腾、在水一方、玄香等...

中国书法篆刻史

中国书法篆刻史经历了一个漫长的过程。书法篆刻是中国特有的艺术，虽然书法艺术的自觉化至东汉末才发生，但书法艺术当于汉字的萌生同时。汉字的形成经历了很长的历史时期...

仙道贵生 无量度人:《朝元仙仗图》新解

本书主要内容包括：游走在艺术与政治之间的武宗元、“道释门”、《朝元仙仗图》、仙道贵生 无量度人、“双胞胎”等...

2013中国美术学院考生优秀试卷评析 素描

《2013中国美术学院考生优秀试卷评析：素描》是从2013年中国美术学院本科招生各科目考试的优秀试卷中挑选出来的，虽为优秀试卷，但毕竟是考试短期之作，难免有不足处，所谓优秀是相对其它而言。《2013中国美术学院考生优秀试卷评析：素描》只为引出问题并做参考比照，而非示范作品。其中对每幅作品的评析，可根据评分要求以及试卷所表现出的能力水平，综合对照来了解美院招生的相关信息，对比得出当前自身的学习情况，以此判断自己的优势与不足之处，以及在今

中国美术学院留学生优秀论文选编:::

本书为中国美术学院教研成果作品集之一, 收集了中国美术学院国际教育学院的历年留学生的30余篇, 比较全面地体现了国际生对当代艺术学科的理论与实践状况 ; 其中不少论文对中国美术实践进行了反思, 对传统学方法和现代实践的相关问题作了颇具启示性的探索, 展现了学院的学术理论水平和学术高度。具有一定的教学实用性和学习价值...

文成之光:周定故事/刘英(全两册)

从素描到线描

作为长期在中国美术学院附中从事素描教学的一线教师，方正极为了解线性素描的教学重点和技法要求。因为近些年来各大美院把线性素描作为考试手段，其重点是考察对对象的结构把握，但是一般学生很难从普通的光影素描转换为对结构的线性表达，本书的编写即是方正从学生的学习要求出发，安排了从光影素描到结构再到线性素描的单元转换，中间穿插以速写单元等相应的教学辅导环节过渡。本书的编写从实际出发，针对性强，是一本具有良好实践效果的高考辅导用书。到读者的欢迎...

莫里斯纹样集

威廉·莫里斯，作为19世纪英国有名的诗人、艺术家，新工艺运动发起人，现代设计之父，他一生创作了600多款墙纸、纺织品和刺绣图案，150多种彩绘玻璃窗，650多种边框和装饰物，以及众多的家具。人们称他的纹样为“莫里斯纹样”。他认为自然就是朴素无华，就是未被加工、未经雕琢、天然存在的真实，反对维多利亚时代的装饰过度；他提倡“艺术是人所创造、为人所创造”，主张设计是为千千万万的大众所用，而不是为少数人所享；他同时认为设计工作是陶冶道德的，要

大系-美术教育概论

本教材以“感悟”与“优选关怀”为精神主题，围绕美术教育概论展开论述，内容包括美术教育的发展过程与涵义衍变、美术教育的性质与特点、美术教育的价值与目的、美术教育的原则与方法、美术教育的教学等，并就当代中国美术教育提出了具有重要价值与前瞻性的观点与思考，以对美术教育理论与实践研究产生积极的指导作用。该书使用范围广泛，主要面向美术专业院校的本、专科教师与学生，同时也可以作为普通高等院校的教材，亦可为爱好美术教育的广大社会读者选用...

王铎七古诗册墨迹/王铎法书经典丛书

王铎，字觉斯，一字觉之，号十樵、嵩樵， 又号痴庵、痴仙道人，别署烟潭渔叟，河南孟津人。明末清初书画家 。他的书法与董其昌齐名，有“南董北王”之称 。王铎的书法上追“二王”，尤以王献之为主，此外广泛涉猎魏晋唐宋诸名家，对《阁帖》的研究最为深入，师古临帖是独具特色。其书法独具特色，世称“神笔王铎”。他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。他的墨迹传世较多，不少法帖、尺牍、

滑疑之耀(司徒立)(精)/断桥艺术哲学文丛

司徒立先生的艺术思想以“艺术终结论”为问题，从艺术与真理关系之层面切入柏拉图至今二千五百年模仿论的演变之透析，通过模仿意义的本源探寻来开辟当代艺术危机之出路。此探索在艺术史中具有终结与开端价值之贡献。以光为主题之绘画实践与理论运思是司徒立艺术真理性探索的一体两面。此书是以存在之思的艺术现象学来阐释司徒立光之绘画。本书收录了蒋梁研究司徒立教授的绘画文章，司徒立绘画作品，以及司徒立自己的艺术研究文章...

看见——2021年绘画艺术学院学生写生大赛作品集

本书是与“看见——2020年绘画艺术学院寒假写生作品展”同名的画册文献集，记录了中国美术学院的同学们在2020年寒假中，不忘艺术家的职责，深入观察和体验生活，用画笔来表现生活。绘画艺术学院举办学生的写生展，就是希望有更多的同学拿起画笔，去观察生活，去感受生活，去热爱生活！展览中的作品主要是绘画艺术学院的同学们在寒假期间完成的居家作业。同学们以家人和居住的环境为表现对象。从这些作品中可以感受到同学们与家人相处的温暖亲情，可以看到他们在窗

中国传统书画基础:花鸟线描

白描是一种以线造型的绘画形式。它始终体现线条的表现力和感染力，接近依赖于线条组织的方圆曲折、疏密长短，以及线条自身根据不同对象、质地而进行的变化，以增加画面的丰富性和表现力，使画面达到完美的境界。白描不仅是中国传统绘画中的造型手段和其他表现手法的造型基础，也是中国画传统中的绘画表现形式之一。此书则是这门课程教学实践的思考和成绩的展示与分享。本书大致分为三个部分：一、白描花卉写生，能够从铅笔转换为毛笔白描造型，在写生中引入东方线描的审美

平面港 包装设计

包装设计即指选用合适的包装材料，运用巧妙的工艺手段，为包装商品进行的容器结构造型和包装的美化装饰设计。从中可以看到包装设计的三大构成要素。本书从包装设计概述、包装历史沿革、包装设计价值、包装设计分类、包装设计原则、包装设计特征、包装视觉传达、包装结构材质、包装设计趋势、包装设计概览等几大方面进行简明、清晰的理论概述，并例举了 的具有示范性和特征性的设计案例，阐明了包装设计的基本概念、基本原理以及基本技巧。通过点、线、面等知识要点、方法

山水画写生创作转化研究

《山水画写生创作转化研究》内容包括五部分，分别为笔墨篇、写生篇、创作篇、艺术语言、鉴赏篇...