南戏遗响 正字戏

正字戏，又名正音戏，系南戏遗响，产生于浙江温州，距今已近900年的历史，历来被中外戏剧界专家、学者誉为中国戏剧活化石。2006年正字戏被列入首批国家级非物质文化遗产项目。本书作者是国家级非遗项目正字戏代表性传承人，作者不仅具有丰富的表演经验，而且理论功底深厚。作者著写本书，集舞台实践、艺术创研、理论研究、传承发展于一体，从正字戏的渊源概况、声腔与伴乐、传统剧目、表演特色、著名演员、正字戏的继承与发展等对正字戏进行了较为全面、客观的史料

南戏遗响:正字戏音乐声腔

正字戏，又称正音戏，是一种多声腔古老珍稀剧种，曾流行于粤东地区和闽南一带，现已列入国家级非遗保护项目。该书主要是研究正字戏的音乐声腔，该书从综述、正音曲、昆腔、杂调、伴乐、锣鼓谱、乐器等方面进行了详细梳理，很多曲谱故事也是我们耳熟能详的，这些曲谱多选自古本曲谱，并被搬上戏台反复演唱，该书具有保护和传承正字戏的重要意义。该书作者彭美英为第二批国家级非物质文化遗产项目正字戏代表性传承人，具有丰富的表演经验...

山西梆子在涿鹿(全二册)

本书通过纪实性的文字，记录了山西梆子自清代末年流入涿鹿县以后150多年的发展历史。共十二章（含附录），以涿鹿流传下来的中国戏剧之祖——“蚩尤戏”为开端，以涿鹿戏剧发展史为主线，以戏台、戏班、人物等为载体，全面系统地记录了涿鹿戏剧发展的历史。本书图文并茂，语言朴实生动，还收录了一部分三亲史料，可读性较强，是一部关于晋剧发展史的文史资料...

中国民间文学大系·小戏 8 湖南卷(花鼓戏分卷)

本书是国家重点出版工程《中国民间文学大系》项目中的一本，属民间文学十二个门类中的“民间小戏”类。该书第一篇通过对湖南花鼓戏的历史与发展、剧本形态和题材、花鼓戏的班社、表演、演出习俗等各方面的介绍，较为详尽地叙述介绍了湖南花鼓戏；第二篇作为主体部分，较为全面地收集整理了湖南花鼓戏的传统剧本资料，剧本部分又分为完整本和混合本，其中以完整本为主体，混合本因实际演出的情况收录较少；第三部分为附录，专门收录剧本以外有价值的文献资料，包括湖南花鼓

崑音笛技傅承

本书由昆曲音乐和许派笛技两部分组成，主要从昆曲的流派、曲调的变革、工尺谱的笛色调性、笛子技巧分解和散板曲的掌控等多角度论述...

京剧欣赏入门(英)

本书是专为国外读者打造的京剧知识入门类读物，图文相互穿插，深入浅出，具有很强的可读性。全书分为京剧行当、京剧舞台艺术、京剧表演艺术等几个主要部分，通俗易懂地讲解京剧相关常识和经典剧目故事，并将京剧与西方戏剧加以比较，帮助外国人了解京剧，学会欣赏京剧艺术的魅力。本书还配有相关内容的短视频二维码，扫码即可欣赏名家名段或了解一些京剧小知识，可增强阅读的互动性和国外读者对京剧的感性认识。本书的一大亮点是京剧漫画家“胖不墩儿”创作的生动可爱的京

戏三百传统戏曲审判文化新论

本书从清末民初直至当代尚在流行的地方戏中选入近三百出有代表性的剧目。剧目范围涵盖昆曲、京剧、秦腔、越剧、粤剧、汉剧、徽剧、河南梆子、河北梆子等多个剧种。从每出戏的主要戏文、版本源流、认识价值和艺术价值等方面进行历史钩沉、戏文赏析、作品评介、艺人介绍及纵横比较论证...

稀见京昆名伶抄校本丛刊(第三辑)

此书为《稀见京昆名伶抄校本丛刊》（第三辑），收录有名昆曲家曹心泉谱曲《归元镜》原版全本，请专家撰写导读，说明版本流传及舞台搬演情况，附录演出广告。 《归元镜》传奇为传统戏曲经典作品之一，讲述佛教净土宗主要人物庐山慧远、永明延寿、云栖莲池三祖身世故事和衣钵相传经过。有名戏曲小说研究专家和藏书家吴晓铃所藏《增广归元镜》被收录于《古本戏曲丛刊》第五集。书稿所收录版本为山西莲宗剧社民国二十四年（1935）石印本。该版由清末民初昆曲皮黄音乐大

吉剧集成:论文卷2

《吉剧集成》根据吉剧艺术特点及其历史成就，共分十二卷，基本涵盖自1959年至2013年吉剧从创建到发展的各方面主要成果。本书为“论文卷”卷二，为“吉剧人谈吉剧和吉剧工作纪实”，从中可以看到吉剧的发展走向和决策者、实践者、研究者对吉剧的认识过程...

中国京剧脸谱:立体书:pop-up book

本书主要内容包括：京剧脸谱的勾画程序《闹天宫》、京剧脸谱的构图布局、《蟠桃会》、京剧脸谱的颜色、《钟馗嫁妹》、京剧脸谱的图形隐喻、《千里送京娘》、京剧行当与脸谱等...

舞台化妆设计与技术(第2次印刷)

本书作为高等艺术院校的专业教材，涵盖了生活化妆与舞台艺术化妆的内容。这不仅是为了扩展专业范围以及拓宽教学领域，也是为了形成化妆设计专业教学的完整系列。这本教材总结了过去积累的经验，整理现代教学中的体会，目的是让这部教材成为师生的朋友...

京剧与“后大师时代”

《京剧与“后大师时代”》收录了作者近三十年来发表京剧艺术理论研究文章和戏剧评论文章一百一十篇，所收文章均分别在《人民日报》《光明日报》《中国文化报》《文汇报》和《中国戏剧》《中国京剧》《戏曲艺术》等报刊发表。本书虽然是一部文集，但是，按上述六个主题精心编排后，使得各部分内容之间具有一定的逻辑关联，已然成为一部关于京剧艺术研究的学术著作，对于了解京剧艺术以及京剧艺术的历史沿革具有重要的意义，有着很高的学术价值，值得出版...

新剧考证百出

本书系民国早期戏剧文献书系之一。 此次出版，正式录排，详加点校，并附录原版。 内容介绍《新剧考证百出》，郑正秋编辑，1919年中华图书集成公司出版。该书辑录新民社、春柳社、药风社等演出剧目的剧情本事98则及当时演出的西洋名剧的剧情本事33则。剧目多注明演出剧社、取材何处及编著者、翻译者。 作者郑正秋（1889-1935），中国戏剧和电影事业的开拓者（导演、编剧），中国最早的戏剧编剧和电影导演之一，著名戏剧评论家...

传统临县三弦书唱本合集(全6册)

临县三弦书被山西省列入非物质文化遗产保护项目，其内容大都围绕爱国、孝道、忠贞、从善、重义等主题展开，旨在于教化民众，弘扬真善美，抨击假丑恶。 本套书为《传统临县三弦书唱本合集》，收录了《珍珠塔、董家庙、富贵图、包公案》《红灯记》等六册，这些故事语言直白、工整押韵，读起来朗朗上口，具有鲜明的地方特色...

中国艺术研究院教育成果论文集:戏剧戏曲学卷:学生篇

本书主要内容包括: 关于声控剧种史的研究方法问题、关于男旦艺术的思考、梅兰芳访美演出的传播策略、明清时期昆曲在山西的传播、从剧目建设看当代昆曲的创新、试谈创造表现现代生活的戏曲身段等...

燕赵濒危剧种手抄本传统剧目整理丛书(晋剧卷)

本书收集整理了栾德宝先生提供的晋剧手抄本、井陉县文化馆提供的井陉晋剧非遗资料、井陉县晋剧团提供的演出底本、井陉县农村晋剧团提供的传统剧本等晋剧剧目...

燕赵濒危剧种手抄本传统剧目整理丛书(赛戏卷

选题以赛戏这种民间濒危地方剧种的手抄本传统剧目为整理研究对象，建立在田野作业基础上，广泛搜集民间散存的、存留在老艺人手中的手抄本传统剧目和艺人记忆中的传统剧目。选题包括清代至民国年间手抄本近40个剧目，非常珍贵。该选题对于地方戏剧的传承与研究，特别是对于一些濒危剧种的保护具有重要意义，同时为今后的传承与研究奠定了基础...

哈哈腔【卷】

该丛书共4本，丛书共搜集整理出燕赵地区有代表性的地方戏剧4种，手抄本剧目共150余本，其中不乏有着100多年历史的老剧本,非常珍贵。该选题以哈哈腔这种民间濒危地方剧种的手抄本传统剧目为整理研究对象，共整理出手抄本剧目近20个，相关专家学者对剧目的唱词、唱腔、念白等进行了系统的梳理，力求原汁原味地展现哈哈腔这一地方剧种的独特魅力。该选题的出版，能够为地方戏剧的传承与研究提供基础性的资料，特别是对于一些濒危剧种的保护具有指导意义。同时，对

丝弦【卷】

该丛书共4本，丛书共搜集整理出燕赵地区有代表性的地方戏剧4种，手抄本剧目共150余本，其中不乏有着100多年历史的老剧本，非常珍贵。该选题以丝弦这种民间濒危地方剧种的手抄本传统剧目为整理研究对象，共整理出手抄本剧目近30个，相关专家学者对剧目的唱词、唱腔、念白等进行了系统的梳理，力求原汁原味地展现丝弦这一地方剧种的独特魅力。该选题的出版，能够为地方戏剧的传承与研究提供基础性的资料，特别是对于一些濒危剧种的保护具有指导意义。同时，对于坚

大京剧丛书

世界马戏史话:套装上下册

《世界马戏史话》于1947年在法国出版，由法国学者亨利一戴达尔所著。《世界马戏史话》主要介绍了欧洲和美洲现代马戏的发展历史，从起源至今，娓娓道来，仿佛向世人徐徐展开了一幅跌宕起伏、又妙趣横生的历史长卷，既展示了马戏独特的艺术魅力，又突出了马戏人果敢坚毅、勇攀艺术高峰的磅礴精神力量，堪称世界马戏史经典之作。　　撰写马戏史类书籍对作者要求很高，既要有一定的文学修养，还要对马戏艺术有足够深入的了解，亨利一戴达尔恰恰两者兼备。他于1884

大型歌剧《日出》曲谱

歌剧《日出》总谱是作曲家金湘根据曹禺同名话剧（由万方改编）写成的乐谱。《日出》是曹禺先生的代表作，以30年代初期半殖民地半封建社会中国大都市生活为背景，反映了当时光怪陆离的社会生活图景。后又由曹禺之女万方改编，金湘为其谱曲，才有了这样一部乐谱。这是金湘先生历时十年，于2015年新创作完稿的一部曲谱。这部作品既吸取我国各传统音乐素材（包括京剧，曲艺等），又大量运用现代作曲技法；既注重整体宏观概括性主题（《日出》）的统一贯穿、交响发展

稀见京昆名伶抄校本丛刊(第一辑)

本书内容包括京、昆名伶整理的、已少见或绝迹舞台多年的经典剧本, 撰写的著作, 以及亲手批注的文献典籍。本书内容包括: 《稀见京昆名伶抄校本丛刊》出版说明 ; 《燕台菊萃第一辑全本探母回令》前言 ; 燕台菊萃第一辑全本探母回令 (据杨宝森朱批本影印) ; 谭鑫培便装照等...

足迹——徐兴嘉舞台设计作品选集

侯玉山昆弋脸谱

本书系北方昆曲前辈名家侯玉山昆曲和弋阳腔脸谱集。该书约4万字, 收录侯玉山勾脸照片约120幅, 全面反映了其艺术成就, 并为北方昆曲留存了一份极其珍贵的脸谱资料。《侯玉山昆弋脸谱》所收录脸谱脸谱图片系新华社记者陈家让于20世纪70年代于侯家系统拍摄, 为侯玉山本人勾脸照片, 资料准确, 珍贵...

凤阳花鼓全书:文集卷

凤阳花鼓，是首批重量非物质文化遗产。凤阳花鼓，是明代以来凤阳府地区以“花鼓”表演、歌唱为特征的综合艺术形式。数百年来，它首先在曲艺、民歌、歌舞、戏曲、民间美术、文学（包括诗词、小说等）等几乎涵盖所有文化艺术领域中广泛流传，进而成为宫廷、官府文化的一部分，成为中西文化交流的艺术内容，成为礼仪、庆典、宗教、民俗等具有社会功能的艺术形式，甚至成为中国社会大变革、大改革的一种颇有影响力的舆论工具。数百年来，凤阳花鼓不仅遍及全国，甚至成为有

近代宫廷戏曲档案文献研究

京剧是中国传统文化之一，流播全国，影响甚广，有“国剧”之称，是中华民族传统文化的重要表现形式，其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号。本书主要围绕近代宫廷演剧过程中的重要阶段，特别是倾向宫廷演剧史上所发生的重要事件来进行探讨与研究。本书所用史料，大部分是作者近年考证挖掘的新文献，部分来自国家图书馆、中国艺术研究院图书馆文献资料。时间上，本书上限为道光朝，下限至光绪三十四年，以近代宫廷不同时期所出现的重要活动与重要事件始末为章节

荣劒尘单絃牌子曲曲词抄本

单弦牌子曲是在北京岔曲和八角鼓演唱艺术的基础上发展起来的一个曲种，是满族与汉族民间艺术彼此交融的产物，具有浓郁的北京地方特色。 民国时期，单弦牌子曲蓬勃发展，涌现出荣剑尘、常澍田、谢芮芝、谭凤元、曹宝禄等代表人物，其中荣剑尘（1881-1958，满族，祖姓瓜尔佳氏）以韵味醇厚的荣派单弦，享誉全国。 该书分上下两册，精装，收录北京市艺术研究所收藏的单弦名家荣剑尘单弦牌子曲曲词抄本共14本，影印出版。这些抄本均为全本，系据荣剑尘演出

调腔传统珍稀剧目集成

本项目是首批重量非物质文化遗产——新昌调腔戏本的校勘整理与研究。本项目根据新昌县档案馆、傅斯年图书馆藏的清代民国艺人抄本进行校订整理，共收入调腔剧目72个，既包括《北西厢》《汉宫秋》等古剧、古本，又有与明清文人传奇相类但不见著录或同名异实的清代民间传奇戏（时戏）36个，并附《调腔剧目丛考》《调腔曲牌分类详解》等研究成果。本项目既可为杂剧、南戏研究提供信实材料，又披露了诸多可与绍剧、越剧相互参证的新资料，有望推动戏曲史、俗文学的相关研究

汪经昌手抄昆曲谱(精装)

陈安娜，美国纽约海外昆曲研习社副社长兼秘书长。汪经昌，幼时随吴梅先生学习戏曲，曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授，讲授曲学课程，是陈安娜女士大学三年级的元曲教授，也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。本书为汪经昌手抄昆曲曲谱，由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱，有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽海记》等名剧名段。另外还收录了汪经昌先生撰写的《吴梅生平及学

粤剧表演艺术大全 唱念卷

《粤剧表演艺术大全.唱念卷》由《粤剧表演艺术大全》编纂委员会...

灵动飘逸:京剧摄影艺术

本书内容包括: 话说京剧 ; 梅龙镇 ; 风雨同仁堂 ; 盗御马 ; 小商河 ; 南界关/战洪州 ; 空城计 ; 月照塞北 ; 吞吴恨 ; 林冲夜奔 ; 闹天宫 ; 盗库银 ; 三岔口 ; 洛阳宫 ; 将相和 ; 打金砖 ; 状元媒 ; 白蛇传 ; 红娘 ; 武松 ; 八珍汤 ; 赵氏孤儿等...

翁偶虹秘藏脸谱

翁偶虹系脸谱绘制、研究大家。本书系翁偶虹遗稿，由翁偶虹弟子张景山整理，收录了翁偶虹在20世纪三四十年代搜集、绘制、整理的戏曲脸谱4函400余幅。包括清代宫廷演剧用谱，老昆弋班脸谱，昆弋名家侯益隆、郝振基等脸谱，老梆子脸谱，梆子名家大狮子黑谱、彦章黑脸谱以及京剧名家金秀山、裘桂仙、何贵山、黄润甫脸谱等，鲁殿灵光。脸谱绘制精良，留存至今，十分珍贵。本书所收录脸谱，原汁原味，反映了民国早期京剧、昆弋及地方戏脸谱，宫廷演剧脸谱与民间演出脸谱互

《1982年全国首届舞台美术展览(戏曲部分)图典》

本书选取戏曲部分舞台美术设计图, 并搭配文字, 按各省份归类。文字方面包括各省戏曲舞台美术发展概况及每张图片的注解, 包含剧目信息、剧种、演出单位、演出时间、舞美设计者等, 并对部分舞美设计图进行详细介绍...

凤阳花鼓全书:史论卷

《凤阳花鼓全书：史论卷（上下）》在阐述凤阳花鼓这一表演艺术时，在遵循历史与逻辑统一的基础上，从历史学、社会学、历史地理学、文化学等多学科的角度，对凤阳花鼓所涉及的戏曲、曲艺、音乐、舞蹈、文学、美术、民俗、宗教等领域进行研究，力求完美。　　《凤阳花鼓全书：史论卷（上下）》的内容安排，按照凤阳花鼓表演艺术的产生、形成、发展、流传与流变，以及社会影响的顺序进行，时间范围主要自明代开始一直持续至当代...

凤阳花鼓全书·文献卷

《凤阳花鼓全书》分为四卷: 《史论卷》、《文献卷》、《文集卷》、《词曲卷》, 此卷为《文献卷》, 是把明清以来有关凤阳的美术作品 (明清宫廷图画、日本花鼓图、民间美术、绘画、相关艺术及其他) 、舞台剧照 (打花鼓、花鼓小锣、双条鼓、凤阳锣鼓) 等收集在一起, 采用影印的方式, 将凤阳花鼓数百年来留下的文化印痕呈现出来, 以展示其独的风采...

中原珍稀剧种整理与研究 宛梆·靠山黄·陕州梆子

梆子戏形成初期，曾有“土戏”“乱弹”“桄桄”“梆子腔”“秦腔”等不同的称呼。后外地人把同州境内流行的梆子戏称为同州梆子，把蒲州境内流行的梆子戏称为蒲州梆子。在豫西北一带流行的梆子戏被称为“河南讴”“靠山吼”“土梆戏”。同州梆子向西北发展形成“西安秦腔”“西府秦腔”“汉调桄桄”等梆子剧种。蒲州梆子向北发展，吸收晋北民间艺术而形成北路梆子，在晋中吸收祁太秧歌而形成中路梆子。北路梆子与中路梆子流传到京、津及河北城乡，受当地语音影响而形成河北

非物质文化遗产学术精粹·表演艺术卷

本书为近二十年来在学术期刊上发表的表演艺术类（包括曲艺、戏曲、音乐、舞蹈等）非物质文化遗产方面的很好论文。本书是“物质文化遗产学术精萃”丛书中的一本，本书全面梳理表演艺术类非物质文化遗产的学术成果，经筛选、整理后，按专题进行编目集结成书，分成六编，编“非遗表演艺术及其传承人”，第二编“说唱艺术”，第三编“传统戏剧”，第四编“传统音乐”，第五编“传统舞蹈”，第六编“史论”。表演艺术类的非物质文化遗产是我国非物质文化遗产的重要组成部分，本

吴小如戏曲文集全编(全五册)

" 《吴小如戏曲文集全编》是有名戏曲批评家吴小如的戏曲批评文集全编,以“良史”为指归，“务求翔实，力戒虚夸”。 该书以时间为主线、文章题材为副线，由中国人民大学国学院谷曙光教授编注，以全新的体例，在突出《京剧老生流派综说》等名作的基础上，全面收录了吴小如七十多年来有关戏曲理论、演出史料、宗派发展等方面

汪经昌手抄昆曲谱(一函四册)

编者陈安娜，原美国纽约昆曲研习社社长兼秘书长。作者汪经昌，曲学专家，幼时随吴梅先生学习戏曲，深得吴氏曲学真传，擅长律谱之学。曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授，讲授曲学课程，是陈安娜女士大学时期的元曲教授，也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。 本书为汪经昌先生亲笔手书昆曲曲谱，由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱，有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽

戏曲方志学文献整理与研究(上下卷)

20世纪80年代，在全国各地编撰地方志和文艺集成志书的热潮中，《中国戏曲志》应运而生，参加中国戏曲志各省卷的编撰者有5000多人，如果加上参加地市卷和县卷的编撰者，多达数万人。从1983年正式上马，到1999年大陆30个省、市、自治区卷完成编纂出版，彻底改变了我国没有戏曲专业志书的历史，填补了我国方志学的空白。 主编刘文峰长期参与《中国戏曲志》的编纂工作，《戏曲方志学文献整理与研究》是他经过长期的搜集，近年来在戏曲方志学研究中的新

传统戏衣(中国艺术研究院艺术与文献馆藏珍品图录丛刊)

本书将从中国艺术研究院艺术与文献馆馆藏近300件中国传统戏曲服饰中选取133件予以出版，涉及蟒、官衣、靠（男靠、女靠）、铠、开氅、帔、褶子（男褶子、女褶子、时式褶子）、茶衣、官装、袄、彩裤、裙古装、、坎肩、斗篷、神仙衣、法衣、袈裟、旗袍，其中，不但有有名京剧艺术家梅兰芳先生生前用过的戏曲服饰，还有珍贵的清宫旧藏戏曲服饰...

金刺猬拾年之旅:金刺猬大学生戏剧节2009-2019年

本书通过回顾、记录2009年至2019年期间金刺猬大学生戏剧节的各个剧社各个剧目的历史印迹，概括中国校园戏剧十年来的发展与变迁。第一部分是邀请参与过的评委工作的专家老师和当年参与过大戏节的学生创作者们，从自身的角度回顾和阐述他们参与期间的感受、对大学生戏剧创作的看法。第二部分则以时间轴展开，记录每年的大学生戏剧节报名征集情况、北京展演情况、每年的获奖名单及评语、历年金刺猬奖的剧目简介，历年活动海报日程及活动图片、精彩剧照等。两部分穿插

京剧历史文献汇编：清代卷·续编-(全4册)

2011年出版的《京剧历史文献汇编(清代卷)》，是一部规模多达十卷之巨的大型资料书籍。“清代卷”的收录范围比此前所有涉及京剧的相关书籍都大得多，不仅完全容纳了张次溪辑录的《燕都梨园史料汇编》及其续编，收录并且重新标点、校对了其中撰写、成书于清代的专书，更有多部张次溪当时或者未见、或者未知而没有收录的书籍。　　其中一个重要的机缘，就是在这部《京剧历史文献汇编·清代卷·续编（套装1-4册）》中新披露的清代宫廷文献，还有一批数量可观的梨

素昆

《素昆》收录了柯军近二十年来导演、表演的七出先锋昆剧，包括导演阐述、剧本、对谈等。其中所收先锋昆曲作品包括以下七种：《余韵》（2003）《浮士德》（2004）《藏??奔》（2006）《新录鬼簿》（2009）实验版《夜奔》（2010）《319. 回首紫禁城》（2010）“汤莎会”《邯郸梦》（2016）。该书由香港创意文化教父之称的荣念曾先生作序。 粉墨登场是戏曲演员的常规，在本书所收录的昆曲表演中，柯军多数素颜亮相，思考舞台对于演员的意

全国戏曲剧种普查报告

《全国戏曲剧种普查报告(上中下)(精)》全面呈现了我国戏曲剧种发展现况，包括全国31个省、自治区、直辖市、新疆生产建设兵团、全国以及部属单位的戏曲剧种，系统介绍了各地区剧种名称、声腔、渊源、流行区域、发展现状等及相关演出团体的艺术生产状况，涵盖各省戏曲人才、戏曲教育、戏曲创作与研究等多方面内容。文前彩插与书内插图保存了当代地方戏曲的剧照风貌和民间戏曲表演类大师的舞台形象，让读者对地方戏曲艺术拥有更为直观立体的印象。图书对各地戏曲文化发

中国传统皮影造型图考

《中国传统皮影造型图考》是我国皮影戏三大区域流派皮影造型的集成之作，书中精选2500多张不同风格的人物、动物、器物和景片等，形成系统的中国皮影造型考证，详细论述我国早期皮影造型相对一致性艺术的特征、三大区域性特征的形成、皮影造型中的民俗意识、操纵表演中的皮影动态造型，通过考证解析皮影戏发展历史和传播脉络。皮影艺术具有丰富的文化内涵，研究考证皮影造型，对研究我国的历史、民俗、戏剧、民间美术、民间文学有着积极作用。本项目采用综合性角度和大

中国古典戏曲论著集成(全十册 第2次印刷)

本书是由中国戏曲研究院编著的戏曲文献史料汇编，1959年出版，1980年重印。全书共10册，收录了唐、宋、元、明、清五个朝代的戏曲论著48种，展现了中国戏曲艺术在各个历史时期的发展面貌与艺术成就。其中探讨戏曲创作，评述或考证作家及其作品的16种，记录各时代作家及曲目的13种，专论戏曲音韵、曲谱及制曲的 4种，论述教坊佚闻、唐代俗乐、曲牌来源、律吕宫调、声乐理论及演唱方法的13种，记述元代戏曲...

《丝路·青春》大型原创舞台剧音乐实践综合训练

本书稿为大型原创舞台剧《丝路青春》音乐实践综合训练教程，是大连艺术学院原创舞台剧《丝路?青春》在北京人民大会堂上演出后，教师将实践成果编写成的教材。分为两卷六个单元。上卷；一、《视唱练耳单元》；二、《音乐鉴赏单元》；三、《钢琴作品单元》。下卷；四、《民族管弦乐单元》；五、《西洋管弦乐单元》；六、《舞蹈作品单元》。分别从六个不同专业方向对《丝路?青春》进行了全方位、立体化的解剖式分析与归纳，以期能在今后的专业教学过程中发挥其重要的、有益

晋戏图典:北路梆子国家级非遗传承人张彩平艺术评传

本书分为艺术生涯、艺术评介、剧目赏析、社会评价、艺术传承五部分。主要内容包括：黎寨落彩；开蒙学艺；雏凤新声；名师指导；艺海拾贝；声誉日隆；幽幽兰韵；青春偶像；千磨百折等...

蒲剧史稿

本书主要内容包括：梆子戏产生前晋南的杳无音讯艺术积淀、明清梆子戏的演变与发展、明清山陕梆子的向外流布与传播、民国时期蒲州梆子的演出活动、新中国成立至今蒲剧的变革与起伏等...

什么是舞台美术?

这本书倾注了帕梅拉一生在舞台美术领域的创作与教育的精髓。早在2002年，这本书的第一版就已问世，并在2009年出版第二版。十年过去了，帕梅拉整理了她的典型作品，梳理了自己在该领域的所有建树和观念认识，编辑出版了第三版。她认为这是自己最后一版著作，汇聚了一生所悟。书中从导演和舞台美术设计两种角度解读了舞台美术与表演的关系，而这种关系的密切化发展正是近年来舞台美术发展的主要趋势...