服装表演组织实务

基于作者二十多年来服装表演组织策划实践经验的积累和总结，本书围绕服装表演的主题有条不紊地阐述表演组织的各个环节及其与演出设计的关系，更融入了表演会务操作的实践经验，细节要素的描述清晰，实用性强。...

京剧声腔源于陕西

本书主要内容包括：论京剧声腔源于陕西；再论京剧声腔源于陕西；西安本地二黄戏的繁盛与衰落；陕西前秦腔——汉调二黄等...

舞蹈训练与编创新封面

京剧猫梦回梨园.第二回,念:韵白京白不简单

《京剧猫梦回梨园》系列丛书以京剧猫主人公白糖、武崧、小青、大飞等在金婆婆的带领下，穿越时空，走进曾经遥不可及的京剧世界为主线，讲述了发生在他们身边的一个个梨园故事和人物。在故事中，京剧猫明白了京剧从何而来，又会怎样走下去，自己应该为京剧传承做些什么；金婆婆也邂逅了多年不见的京剧同好，还结识了新的戏迷和票友朋友。京剧，在京剧猫一路上的念念叨叨中打开了神秘的大门，用 魅力的形式和丰富深厚的内涵，体现出中华民族文化根基的源远流长。本书分为四

京剧猫梦回梨园.第三回,做:举手投足都是戏

《京剧猫梦回梨园》系列丛书以京剧猫主人公白糖、武崧、小青、大飞等在金婆婆的带领下，穿越时空，走进曾经遥不可及的京剧世界为主线，讲述了发生在他们身边的一个个梨园故事和人物。在故事中，京剧猫明白了京剧从何而来，又会怎样走下去，自己应该为京剧传承做些什么；金婆婆也邂逅了多年不见的京剧同好，还结识了新的戏迷和票友朋友。京剧，在京剧猫一路上的念念叨叨中打开了神秘的大门，用 魅力的形式和丰富深厚的内涵，体现出中华民族文化根基的源远流长。本书分为四

京剧猫梦回梨园.第五回,看:唱念做打欣赏季

《京剧猫梦回梨园》系列丛书以京剧猫主人公白糖、武崧、小青、大飞等在金婆婆的带领下，穿越时空，走进曾经遥不可及的京剧世界为主线，讲述了发生在他们身边的一个个梨园故事和人物。在故事中，京剧猫明白了京剧从何而来，又会怎样走下去，自己应该为京剧传承做些什么；金婆婆也邂逅了多年不见的京剧同好，还结识了新的戏迷和票友朋友。京剧，在京剧猫一路上的念念叨叨中打开了神秘的大门，用 魅力的形式和丰富深厚的内涵，体现出中华民族文化根基的源远流长。本书分为四

昆曲艺术

本书主要分为五部分, 分别讲述了昆曲数百年间流布全国各地的历史发展传承、昆曲中具有代表性的一些底蕴深厚的代表剧目、昆曲美轮美灸的表演艺术以及昆曲发源地一一昆山的历史文化风貌。全书内容翔实、讲解细致, 并配有大量富于艺术表现力的舞台剧照和艺术图片, 对于读者了解昆曲的独特魅力、提升自身传统文化修养有着很大的作用, 同时也适合作为各类高校的教材...

京剧猫梦回梨园.第四回,打:形神兼备见功夫

《京剧猫梦回梨园》系列丛书以京剧猫主人公白糖、武崧、小青、大飞等在金婆婆的带领下，穿越时空，走进曾经遥不可及的京剧世界为主线，讲述了发生在他们身边的一个个梨园故事和人物。在故事中，京剧猫明白了京剧从何而来，又会怎样走下去，自己应该为京剧传承做些什么；金婆婆也邂逅了多年不见的京剧同好，还结识了新的戏迷和票友朋友。京剧，在京剧猫一路上的念念叨叨中打开了神秘的大门，用 魅力的形式和丰富深厚的内涵，体现出中华民族文化根基的源远流长。本书分为四

京剧猫梦回梨园.第一回,唱:婉转悠扬两百年

《京剧猫梦回梨园》系列丛书以京剧猫主人公白糖、武崧、小青、大飞等在金婆婆的带领下，穿越时空，走进曾经遥不可及的京剧世界为主线，讲述了发生在他们身边的一个个梨园故事和人物。在故事中，京剧猫明白了京剧从何而来，又会怎样走下去，自己应该为京剧传承做些什么；金婆婆也邂逅了多年不见的京剧同好，还结识了新的戏迷和票友朋友。京剧，在京剧猫一路上的念念叨叨中打开了神秘的大门，用 魅力的形式和丰富深厚的内涵，体现出中华民族文化根基的源远流长。本书分为四

淮剧

《符号江苏·口袋本：淮剧》以翔实的图文资料和深入浅出的文字介绍了中国戏曲百花苑中较有代表性的剧种之一淮剧。全书从淮剧的历史渊源、舞台形态特征、声腔风格流派、人物小传、代表性剧目方面展开，以审美的视角，阐述淮剧艺术的发展与嬗变；从淮剧音乐、语言的生产与蜕变，细叙它的表现程式、手法及其独具个性化的形态特征；以风格、技巧归类的方式，详介淮剧声腔在唱腔、唱法上的不同特点；多侧面地记录着淮剧前辈及当代艺术名家的身世历史、流派脉络、演唱技巧与

秦腔表演艺术家

舞蹈实用教程-配教学光盘

为加强舞蹈艺术教育普及化建设，本教材以“师范院校舞蹈人才培养方案及课程要求”为指导，按照师范教育舞蹈教学工作的实际需求组织编写。教材力求进一步完善中等及幼儿师范教育专业学生的舞蹈知识结构，提升学生综合能力，通过科学系统的教学，把学生培养成为工作真正需要、具有社会竞争力的应用型小学及幼儿园教师。 为使职前教育与社会就业需求紧密结合起来，本着师范教育舞蹈教学应帮助学生既掌握一定的舞蹈技能，又具备较强的儿童舞蹈活动创作、设计能力的原则

秦腔戏班

本书共分为四部分，主要内容包括：秦腔戏班的发展历程；秦腔戏班的管理及演出；主要班社；附录：业余班社一览表等...

郝荫柏戏曲剧作集

中国戏曲学校教授郝荫柏教授编写整理的，其二十多年前手写的戏曲旧作。其中包含曾发表或上演的《雾山情歌》、《西门豹》、《晚晴》、《夜曲》、《纪晓岚传奇》、《悲惨世界》等剧作...

中国民族舞蹈艺术创作

本套特色教材系列拟在编写体例上寻求新的突破。具体表现在如下方面：一是理念前沿而又表述浅显，就是尽力让教材在理念上开拓、创新，而在表述上浅显易懂；二是体例简洁而又论证具体，就是寻求在理论体系上简洁、凝练，在个案分析方面具体而又生动；三是编写配套多媒体课件或网络教材，建设相应的课程网站等...

秦腔流播

编辑出版《中国秦腔文化丛书》，实际上是一项对中国非物质文化遗产——秦腔文化进一步发掘保护的最有价值和现实意义的文化奠基工程。选题方案提出后，先后经过太白文艺出版社、陕西出版集团、陕西省新闻出版局逐级遴选和论证，上报中共陕西省委宣传部。省委宣传部经过专家评审，将其列入“2009年陕西省重大文化精品项目”。《中国秦腔文化丛书》计划在两年内出版《秦腔音乐》《秦腔剧作家》《秦腔传统经典剧目选》《秦腔流播》《秦腔百年》《百年易俗社》《秦

阿宫腔-最后的玉兰花

秦腔以其特有的地域风格和“古调独弹”的艺术魅力，卓立于中华民族文化之林，为广大人民群众所喜爱。　　从地域上讲，秦腔发源、形成于陕甘(古秦地)一带，生长在陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆的广大地区。秦腔的“娘家”在古长安。正因为陕西西安(古长安)曾是周、秦、汉、唐等l3个王朝都城所在地，并且中国戏曲之完备得力于唐代“梨园”的兴盛，所以，以秦腔艺术为代表的陕西戏曲又具有全国的意义。　　明末清初，秦腔一度成为戏坛盟主。清乾隆年间，秦腔艺人魏长生

秦腔习俗

京剧艺术漫谭

雾女集评析本

《雾女集评析本》是作者对罗如圭诗集《雾女集》的赏析评论合集。除引言与结语外，收集了对《雾女集》中的诗歌赏析文章共八十余篇。是一本全面系统研究和评论《雾女集》艺术成就和艺术创作方法的书籍，实际上是一本艺术理论研究书籍...

中华戏曲:第四十九辑

本书主要内容包括: 方与圆的交响 —— 中日古代演出空间文化散论、论“乐府”与古代戏曲文体观念的嬗变、稷山城西化肥厂金墓杂剧砖雕考述等...

江蛰君文选

本书分剧本、文论、附录三部分，剧本部分收有《王昭君》、《赞貂禅》等5部剧本；文论部分收录了《论水浒戏》、《刘秀荣的萧素贞和白娘子》、《新编历史剧“吴越春秋”观后感》等。附录部分收有评论家对其戏剧评论及匾洹...

二人转戏俗研究

《二人转戏俗研究》运用戏剧戏曲学与民俗学的理论和知识,以文献资料与田野调查互相印证的方法,以二人转的戏俗为研究对象,对二人转的戏俗进行了搜集、整理与研究。从行业习俗、演出习俗、民俗与演出三个方面整理考察了二人转的演出习俗与行业习俗,并在此基础上以二人转的戏俗为例探讨了戏曲的戏俗具有的特征、功能以及其对戏曲本体特征的影响,以期分析戏俗这种特殊民俗事项,从戏曲戏俗的视角上理解戏曲本体特征的形成以及民间戏曲保持自身活力的原因之所在...

说戏

本书共收录10篇文章, 涉及歌剧与音乐、戏曲、外国戏剧和中国现代戏剧及戏剧理论等方面, 除其中两篇外, 其余皆为作者先后发表于《戏剧》《戏剧艺术》《戏剧与影视剧评论》《香港戏剧学刊》《戏剧文学》等期刊的论文汇编, 以多种研究方法对不同类型的戏剧予以研究, 期待从“大戏剧”角度观照戏剧艺术的方方面面...

中国戏曲经典·第4卷

我的表演教学课堂

本书分为18课，分别为你准备好做个演员了吗、表演艺术的特性、游戏与松弛、无实物练习、动作与规定情境、交流、动物模仿练习、奇思妙想练习等...

舞台艺术的经营之道

本书展示了当前国内外舞台艺术生产创作、经营管理和市场发展现状，总结了相关国有院团、民营剧团等机构制作人、经营管理者的经验和思考，对相关舞台艺术典型案例进行了深入分析，填补了当前国内舞台艺术制作人制度和舞台艺术经营管理等方面的研究空白...

戏曲意象论

《戏曲意象论》是戏曲理论家沈达人先生关于戏曲美学研究的经典著作。全书从戏剧形象构成的不同类型，再现、表现与戏曲的艺术方法，行动的再现性与戏曲的典型、典型化，动作的表现性与戏曲人物和戏曲环境的意象化，戏曲的抒情性等五个方面研究戏曲意象，比较完整地构成了戏曲意象创造的系统，是一本能代表“前海戏曲研究”成就的著作之一...

杂技

古都西安古都西安长安戏曲(精)

《古都西安》这套大型丛书，是想让人们对西安有更深刻的了解。能够触摸到西安的历史脉络和文化特征，感受到它的灵魂，让西安走向世界，再架起一座中西文化交流的桥梁。丛书按照从古至今、全面系统的原则分篇编排。每篇或按时序，或分类论述，但总的体例大致划一，以求系统、准确、全面而又有重点地介绍西安。丛书在保证学术水准的前提下，尽可能为更广泛的读者所接受，使史学走向大众，更具有严谨的科学性、渊博的知识性和艺术感召力。“一座城市的历史就是一个民族的历史

地域民间舞蹈文化的演变

我们认为本书的研究，有助于学生了解民间舞蹈生成的地域和社会环境及其对舞蹈产生的基础影响作用，准确把握舞蹈的深层文化内涵，再现和反映舞蹈真实的生命力和艺术魅力，对保护传统舞蹈文化具有决定性的作用。同时本课题的研究还是对文化地理学研究的丰富。在本课题历经四年的研究过程中，课题组成员积极讨论，青海玉树采风期间克服艰苦环境，跋山涉水于高原，寻经问典，走访民间，搜集资料，了解藏族舞蹈的文体本质，体验藏族民族的生存环境，参观赛马大会，使得我们对藏

舞蹈-形体训练与舞蹈编导基础

舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练有利于提高学生身体各部分的协调性和灵活性，增强身体素质，提升形体与气质美感。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为一般性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的，通过形体训练和舞蹈基础知识的传授，提高人们的艺术欣赏水平，健美身体，美化仪表；后者以提高为主，以培养专门人才为目的，通过舞蹈院校及专业艺术团体培训学员的方法．进行严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史论的讲

戏剧影视表导演教学研究

本书主要内容包括: 导演系学科建设规划、新世纪戏曲导演高端人才的培养、戏曲还是电影 —— 影视导演专业定位刍议、新时期艺术专业教育的几点思索、对戏曲导演教学的感悟与思考等...

新编黄梅戏演唱教学-附:黄梅戏经典唱段100首

前部分以简单易懂的文字对黄梅戏的基本知识、演唱方法等进行了阐述，后半部分根据男腔、女腔、合唱等演唱方式选编了100首黄梅戏经典唱段。非常适合作为教材来进行黄梅戏的教学...

品评秦腔

服装表演基础

《服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）：服装表演基础》是服装高等教育“十二五”部委级规划教材。根据服装表演专业教学需要，《服装高等教育“十二五”部委级规划教材（本科）：服装表演基础》对服装表演的发展历程，服装表演的特性与类型，服装模特的分类、服装模特的基本条件、服装模特的专业素质、服装模特的综合素质，服装模特训练前的准备活动及韵律组合练习，服装表演基础训练等方面进行了详细的阐述。本书还配有大量的图片，对一些重点内容进行了

李调元戏曲理论研究

《李调元戏曲理论研究》从戏曲本质论、创作论、审美论、发展观、川剧声腔考证、戏剧体制杂考等方面系统研究元明清三代西部戏曲第1人李调元的戏曲理论，肯定其历史地位，还考察研究其戏曲实践。本书体例新颖，资料翔实，论考有据，颇多创见...

中国西北梅花奖演员

中国当代儿童戏剧研究/中国儿童文学博士文库

“中国儿童文学博士文库”丛书共21本，包括北京师范大学、上海师范大学、北京大学、中国海洋大学和浙江师范大学中国儿童文学专业五位博士生导师王泉根、梅子涵、曹文轩、朱自强、方卫平的理论专著以及2000年至2017年即新世纪以来培养的十六位优秀儿童文学博士的博士论文。 “中国儿童文学博士文库”集中展现了新世纪以来中国儿童文学学科发展的重要学术成果，正本清源，以专业的学术理论姿态解答当下儿童文学、童书出版及青少年阅读中的问题与困惑，以

中国民间说唱

本书以图文并茂的形式，先是总体介绍了中国民间说唱的发展历史、具体特点，而后又详细介绍了说唱艺术在全国的分布情况、曲种和曲目的情况，很后对于说唱向戏曲的转化并存和发展发表了自己独到的见解。全书重点突出、叙述清晰，内容详实，配有大量佐证的图片，文字通俗易懂，是一本较好的对中国民间说唱进行普及宣传的文化读物，适合社会大众阅读...

青少年舞蹈教程-内附DVD教学示范光盘

余晓娴编著的《青少年舞蹈教程(附光盘)》是针对6-18岁青少年学习舞蹈的教材，分为入门篇、基础篇、提高篇三个部分。针对青少年身体的各个部位所进行的开软度训练讲起，从一些基础的脚位、手位、步伐的学习和认识，到学会听节奏的训练，以及如何引导青少年发挥他们的想象，用身体的动作去把他们脑子里想象的动作模仿出来，以舞蹈的形式表现出来。舞蹈作为素质教育的重要组成部分，有着它独特的艺术魅力。人类表达感情的方式除了用语言之外，就是运用肢体，舞蹈就是肢

戏剧文化发展赏析

本书介绍是中西方戏剧经过了千百年的发展,是中西方历史发展进程的一种体现,对人类文明进程的一项重要指标。由于历史条件,地理条件,思想文化等方面的差异,中西方戏剧在表现形式,艺术手法,思想内涵等方面有着完全不同的特点,正是这一系列的不同使得二者有着很多可以相互借鉴的方面,也使得中西方戏剧有了相互融合的趋势和可能。本书从戏剧与历史的相互作用出发，并运用人类学对中西方戏剧发展进行全面分析的同时，本书分别对鲁迅、曹禺、赖声川、莎士比亚以及欧丁戏

京剧学前沿

在北京这个阴雨绵绵的夏季编辑这部文集，就像在检视自己走过的一段人生和学术道路。 我从2004年接受中国戏曲学院的邀请，调入这所在国内独一无二的戏曲艺术大学担任特聘教授，主要任务就是从事京剧学研究并担任这一学科建设的带头人。对我而言，这是新的挑战，它促使我更深入和具体地思考与探讨京剧艺术创作和发展的规律。京剧固然是我此前对中国戏剧做整体研究时特别关注的剧种，但它毕竟只是中国戏曲数十个主要剧种之一，我关注京剧，是因为对戏曲整体的研

依依墟里烟

舞思:资华筠文论集

本文集中的一些论文、评论，是对“舞蹈生态学”方法论的运用与发展，似乎已形成了一种思维方式，使我观察分析纷繁复杂的舞蹈以至文化现象有了“主心骨”。文集中回忆的人物都是教导、帮助、感动过我的已故恩师益友，文体接近于散文、随笔，却蕴涵着较多的舞蹈理念，记录了她（他）们在我成长中的引领、启迪与促进作用，感念之情难抑。 舞蹈专业之外的社会实践促使我对许多社会文化现象进行思考，也根据实际需要发表了一些意见与文章（包括历任第5届至第10届全国

电影学院--电影编剧创作指南

《电影编剧创作指南》是悉德?菲尔德创作的编剧系列教程中的一部，其中融合了他二十五年来在世界各地开办电影编剧讲习班过程中所积累的教学经验，以最简单实用的切入方式帮助电影编剧领域的初学者迅速入门，掌握专业创作技巧，并以其严谨的创作理论为已经从业多年的编剧老手们厘清思路，提供建议，可谓是一部信手拈来的工具手册。除了条理清晰的课程内容，本书每一个章节后还附有相应的练习，真正带领读者实践编剧过程，逐步实现剧本写作所需的各个环节，最终完成一部专业

杂技

杂技, 为广大人民群众所喜爱。那富有想象力的艺术造型和精湛的技巧表演, 给人以美的享受 ; 那摄人胆魄的惊险动作和妙趣横生的驯兽表演, 为观众所叹服。在内容上, 本书分为中国杂技的起源及诞生、中国杂技的发展和繁荣、中国古代杂技艺人、历史典籍与中国杂技、中国古代杂技表演、走向世界的中国杂技等六编...

相声那些事-修订版

《相声那些事（修订版）》是追忆前辈关于相声艺术的著述，有些只言片语，珍贵细节，都是前辈多年舞台实践的积累，极可宝贵的经验。作者出于对相声艺术的热爱与坚持，引用前辈论点，列举艺术范例，在探索寻求中**学习，在演出实践中体验感受，归纳整理了相声的艺术特性及表演技法，对于将相声作为传统艺术的从业者，具有参考价值。　　此版本在原作基础上，增加了生活中言谈应答的表达方式，与包袱语言使用技巧存在的本体联系。增加了相声一些专门词语标记的内容，在

魔幻与现实-莎士比亚戏剧中的超自然因素研究

汤平所著的《魔幻与现实--莎士比亚戏剧中的超自然因素研究》选取莎士比亚《仲夏夜之梦》《麦克白》《暴风雨》为文本细读对象。这三部作品不仅在超自然因素的表现形式和表现内容上有相似性和连续性，而且反映了莎翁的超自然因素创作思想的变化轨迹。本书着重于戏剧文本内容的细读，从历史现实的角度，从宏观上把握在莎士比亚生活的时代超自然因素对社会大众以及剧作家创作的影响以及他如何参与历史、社会的塑造...

戏曲作品与戏曲形态研究

本书新收文章源出三个方面：其一，《中国戏曲通史》的《关汉卿及其作品》、《马致远的作品》、《沈璟及其作品》、《李渔的戏曲作品与理论》、《弋阳诸腔作品概述》、《珍珠记》、《荔镜记》、《清代地方戏文学形式的变革》、《雷峰塔》等节；其二，《中国戏曲通论》的《戏曲的艺术形式》、《戏曲的艺术方法》两章；其三，《从史到剧——(曹操与杨修)创作漫议》等十二篇剧评，撰写于20世纪末至21世纪初，刊载于中央及一些地方的戏剧刊物。这从一个侧面展现了我在戏曲

歌剧幕后的故事

《歌剧幕后的故事/副刊文丛》是出生于台湾的薛维女士发表在《世界日报》副刊的文章。《歌剧幕后的故事/副刊文丛》收集了四十篇关于作者对所热爱的歌剧背后故事的探寻与感悟。《歌剧幕后的故事/副刊文丛》内容主要包括外行人看歌剧，谁是茶花女，杜兰朵公主是明朝人吗？相思病会致命吗？圣殿骑士与十字军，被斩首的王后，男人的嫉妒，祸延子孙的诅咒，遭英雄遗弃的美人，暴力屠杀的见证，拜伦的异教徒，爱与死的药酒，托丝卡与天使堡，因两党恶斗而灭亡的国家，金钱

心灵的梦幻旅程——表现主义戏剧“心理叙事”创作研究

本书分四章, 内容包括: 表现主义戏剧中的“心理叙事” ; 表现主义戏剧“心理叙事”中的人物系统 ; 表现主义戏剧中的“心理叙事”中的情境建构 ; “心理叙事”作为戏剧创作理论的价值...