佐藤可士和的超整理术

《佐藤可士和的超整理术》：如果说原研哉奠定了无印良品的设计哲学的话，那佐藤可士和就创造了UNIQLO优衣库的视觉精神，而现在UNIQLO已经成为了一个新的日本设计象征，它更加国际感，并强调设计性让设计完成真正意义上的直观和重要同时又保持了日本风格。　　在日本，佐藤可士和是带动销售的设计魔术师，也是走在时代尖端的创意鬼才，不论麒麟极生啤酒、国立新美术馆或是UNIQLO等等，皆以崭新的创意抓住众人目光。事实上，这般精准呈现的极致美学，都是

奇怪壹

一部互联网上的稀奇古怪网站大集合！推荐+采访全球66个最具创意、最不为人知、最有想象力的创意网站，创始人访谈、评述并推荐了他们独一无二的创意。 　　千奇百怪的网站，从搞怪网站、私人收藏、最聪明的商业点多媒体艺术家的严肃思考……它们中绝大多数的出发点只是个人兴趣，但也不乏有商业成功者。图文并茂，读起来也趣味横生，颠覆想象力、启发创造力、改变观察力...

设计思维训练-构成与运用

高等职业教育艺术设计业专业实践教材。 本书分二维设计训练、三维设计训练、色彩设计训练、综合设计训练四个单元，每个单元以多个完整的工作项目进行训练。全书将设计构成应用设计思维训练有机地结合起来，将知识与实践有机地结合起来对学习者进行系统训练...

现代设计基础.设计色彩

现代设计基础 设计速写.设计色彩.设计素描(全三册)

中国设计百家(知名院校系作品集)

本书介绍了我国(含港澳台地区)31个省、市、区中心城市以设计艺术教育为主体，具有代表性、公信力、在设计教育领域卓有成就的100所知名设计艺术院，校，系。以及美术作品选...

巴黎手作创意人

巴黎手感旅行，设计师的生活型态及创作空间体验？想要到巴黎目前最具人气及原创力的设计师家中参观；想了解创意人到底过着什么样的生活、用什么样的方式在工作；想要近距离欣赏他们的作品创意及生活品味…… 欢迎大家一起进入活泼生动、色彩缤纷的世界，体验巴黎创意设计师的生活形态及创作空间。 　　本书更特邀每位受访设计师为本书设计出原创手作品，并将作法步骤收录于书中！　　咖啡厅、餐厅、设计精品店……书中同时收录巴黎最具创造力的设计师们爱逛的流行店面信

书香

《清华大学美术学院书籍艺术设计：书香》的作品既是设计者对书籍设计感悟的过程，也是红卫老师与同学互动的过程。从形态到编排，每一个细节都进行了周密的斟酌，做书与做其他任何事情一样，取决于一种态度，做文化功课更要沉得住，进得去。红卫老师的教学让我们感受到其中的文化追求和探索精神。书籍设计不是简单的平面构成，更不是一页纸面的图文装饰。书籍设计是用承载信息的数页乃至数百页纸层层叠叠相互连接、穿插，是文字、图像、色彩、纸材等多种书籍设计语言的表达

和实生物-07毕业设计优秀作品

简介 　　“和实生物、同则不继”是西周末年著名思想家史伯提出的。设计艺术本身是服务于社会与经济之发展、人类对于物质与精神需求日益增长的学科；展开对人的生活、工作方式与生存环境研究应用，具有多学科交叉属性之特征。这里强调“和实生物”理念旨在说明设计艺术学科与现代社会、经济、科技、文化艺术密切关联共生并存；坚持“综合交叉不失本体、研究创新不忘求实、改革开放不丢传统、建设发展不离根基”的学科建设发展思路和宽裕、多元的知识

挑食的设计

林桂岚在她的上一本书《设计，不安于室》中提到：落入设计圈的人都具有浪漫情怀。而在这本《挑食的设计》中她则强调被设计圈住的人的现实面。 　　《挑食的设计》专挑饮食相关的设计物为介绍对象，从厨房的锅刀勺到餐桌的杯碗盘不等。是一本看设计师如何以设计佐味美食的设计书，也是一本看现代家庭如何以设计调和柴米油盐的家藏书。 　　林桂岚通过在设计各国的亲身游历，对照自己的成长背景，从东西饮食文化差异的面向入手展开独到的个人体验与观察见解，以最贴近生活

形象设计

本书是形象设计领域里的基础教材。作者通过总结多年来在服装和时尚形象设计类教学实践中的教案，带领读者认识形象设计的构成要素、色彩诊断等理论知识，并在实战训练中教会大家从当今的流行趋势中筛选出适合自己的元素，再把它们紧密地融入个体中，并成功实现塑造好形象的...

室内空间照明设计灵感手册

本书通过照明设计知识，结合国内外优秀照明设计案例，归纳照明设计精髓充分阐释照明设计的重要作用，体现照明设计所独有的个性与实用魅力...

设计表达

本书从多个角度及方法对室内环境的设计表达进行了综合性阐述，共分四个章节，每一章都介绍了可采用的表达方式的种类、特征和表现效果，并附有图例...

美术鉴赏

《21世纪高等院校美术专业教材》蕴含着新时代的气息，凝聚着各地高等院校美术教育和艺术设计专业的诸多专家，学者和骨干教师的心血，代表着现代艺术教育领域优秀的教研成果，如今，本套教材在各方面与安徽美术出版社的共同努力下，终于面世了。它不仅填补了当今高等院校美术专业教材的空白。而且将对促进现代高等院校艺术素质教育有着深远的意义。 全套教材根据教育部新近颁布的高等院校艺术教育专业教材的要求。针对当今教学工作的实际需要，本着三个基本原则编

设计艺术心理学

设计艺术心理学，是关于艺术设计和设计产品的使用过程中心理现象研究的学科。 随着设计艺术及其学科的发展，作为一门新学科的设计艺术心理学日益成为设计必备的基础知识和理论之一。全书共九章，包括“设计艺术心理学概述”，“设计艺术心量学发展概述”等侧重理论的章节，也包含“设计艺术与消费者心理”，“设计艺术心理学的运用”，“环境与设计艺术心理”，“设计思维和设计师心理”等与设计实践活动密切相关的理论和应用案例分析的诸多内容。本教材理论体系完整，

设计概论/高等职业教育艺术设计教材

现代经典设计作品大观

本书收录了80多件现代经典设计作品，阐述了20世纪中消费者对产品的期望究竟发生了何种情况的转变，同时还描绘了如何使用现代新技术、新发现来增加产品外观的吸引力...

无敌分割快刀手

运用分割法延伸出设计、写实、可爱等多元创意，应用在背景及各种图案上，从邀卡、吊牌、旗帜、海报、场布到单元设计，不管作品是大或小，都能创作出层次丰富、风格多变的美丽作品，是情境布置的最佳帮手。只要善用分割技法，你就能变成神奇的美工大师...

设计与设计家(第一辑)010

作为一位平面设计时尚紧密追随者，热纳维耶芙·盖科勒将她狂热的乐观主义注入了流行文化的方方面面，为比约克设计CD封面，与Me公司一起工作。她总是能够成功地发展、更新、再生自己的视觉艺术语言，创造出了一个有趣、充满朝气令人愉快和惊奇的世界...

设计色彩-21世纪设计基础新主张

对于造型、色彩、肌理在现代绘画中的应用，可以简单地概括为：画面整体由造型的“场”或色平面构成；几种色彩对比是构成色平面主体结构的依据；色相之间的和谐面积比是色彩对比的核心；色彩秩序是光色的核心、绘画的基础；色彩转调是对色平面整体结构的内容补充；肌理技法是画面丰富细节质感的产生源泉，并有效增加画面表现力；色彩转调的抑制是主观表现的需要。这是对绘画色彩问题的概述思考，也是对《设计色彩》内容的全面总结...

形态创造力—形态基础设计课程

本书以工科工业设计《设计基础课程》课题训练为主要内容（包括平面形态设计、立体形态设计和基础设计课程）。课题内容及形式有别于目前市场上平面、立体构成方面的书籍，具有教学的实验性和可操作性。具体内容有：导论；形态创造；机能造型；材质语言；工业设计基础教育刍议...

皮尔·门德尔

本书收入了德国平面设计大师皮尔·门德尔设计的作品，主要包括“汽车设计过程展览招贴”、“尤布国王”、“SOS儿童村”、“地址变更通告”、“书籍护封”等。...

艺术设计造型基础

本书从培养艺术设计人员的创新能力和设计能力的角度来讲素描和水彩的基本设计理念、基本设计原理和基本设计表达，重点针对建筑内外环境的艺术和室内装饰设计中的素描和水彩表达进行了详尽的讲述和介绍...

基础课.全国高校环境艺术设计专业学生优秀作品选

该书汇集了中国美术学院环境艺术系、重庆大学建筑城规学院环境艺术设计专业、鲁迅美术学院环境艺术系等11所环境艺术设计院校的学生基础课作品...

专业课.全国高校环境艺术设计专业学生优秀作品选

……显然，统一的专业教学模式不符合艺术设计教育的规律，只有在多元的撞击下才能产生新的火花。作为不同地区和不同类型的学校，没有必要按照统一的模式来制定各自的教学体系。室内设计教育自身的规律，不同层次专业人才培养的水平以及不同的市场定位需求，应该成为我们制定各自教学大纲的基础。由中国建筑学会室内设计分会教育委员会牵头，组织我国最早开设室内设计专业的部分学校编辑了这套学生作品集，从中我们可以看出各个学校在不同教学思想指导下所取得的成果。本套

平面构成

平面构成是现代美术设计的基础课程之一，也是艺术科学化的重要标志。由于其应用广泛，极具实用性而备受设计行业的青睐。本书通过对平面构成内容的归类，为读者建立了一个十分清晰的课程结构。书中重点讲述了平面构成的基本原理、要素以及矛盾构成、密集构成、渐变构成等构成手段，语言简练精到，配合200余幅优秀作品，更增加了该书的可读性、可操作性。本书适于工艺美术设计专业的学生、考生及工艺美术设计自学者、爱好者作为教材或参考用书...

设计心理学

本书在重视消费者心理研究的同时，也将视线投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面...

环境艺术设计与美学理论研究

本书以环境艺术设计为核心，首先对环境艺术设计的基本概念和内涵进行了阐述，并介绍了环境艺术设计的美学基础，为全书展开提供了相应的理论基础。随后，本书又将环境艺术设计与中国传统美学、光影之美、色彩之美以及艺术之美相结合，系统论述了不同方面的美在环境艺术设计中的应用与表达，以期为环境艺术设计发展起到一定的促进作用...

以数字化助推视觉传达设计转型

本书以理论为切入点，在深入把握数字化、视觉传达设计的相关理论基础上，进一步对数字时代视觉传达设计语言、数字化视觉传达设计的表现方式、数字时代下的视觉传达设计转型、数字化背景下的视觉传达设计应用、虚拟现实技术(VR)引导视觉传达设计发展进行了分析与论述...

艺术设计新观点与思维表达

本书共七章，内容包括：艺术设计的审美心理和表现、艺术设计创新思维的表达、艺术设计新观点、艺术设计灵感的获取与表达、艺术设计功能语言与构思表达、艺术设计的物化与比较、视觉传达中诙谐意趣的思维表现与运用研究...

设计色彩

本书共八章，内容包括：色彩的基本原理、设计色彩概述、设计色彩的材料和工具、设计色彩的训练方法、绘画色彩、装饰色彩、构成色彩、设计色彩与心理情感...

触摸自然-造型基础探索与实践

本书以基础课程“造型基础与表现”为教学内容，以主题“触摸自然”贯彻始终，注重艺术感知与表达的真诚性，将认知培养与感知体验和实践训练相结合。通过美术史的文明发展脉络和各单元由简到繁的“触摸”联系，意图融合中国美学思想中注重生命精神的观念，将有割裂感的不同美教科目和训练连接融合，形成具有整体感的艺术课程。以“体验—感知—认知—实验”的过程培养学生对物象、内在、想象以及生活的表达，通过四个专题训练层层递进培养多元造型意识，注重美育教育的通识

环境设计方案构思与表达

本书为天津理工大学艺术学院环境设计系专业市级 课程建设成果，内容包括景观设计的基本原则、要求、基础知识与常识（植物、道路、水体、常见元素形态和常用尺寸等），范图评析，历年高校环境设计任务书等。作者结合多年的教学、实践项目、竞赛经验，对景观设计方案进行详细分解，运用大量高清的平立面图、手绘设计稿进行讲解，图文并茂，内容丰富...

立体构成

本书结合当代设计发展的具体特征和要求，系统的阐述了立体构成的概述、立体构成的基本要素、构成与表现的形式法则、立体形态的构成方法及立体构成的实际应用等内容...

设计素描