图案基础 第2版

本书是在《图案基础》的基础上修订完成的第二版，依据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教育标准》编写。 本书内容包括概述、图案的形式美、图案的造型、图案的构成、图案的色彩、图案的表现技法。为了适应新形式下中等职业学校师生的需求，在第二版教材中修订了大量图片，选入了更适合教学使用的图例，也增加了对图案设计技法的阐释说明，内容更加便教易学。 本书可作为中等职业学校美术设计与制作专业教材，也可作为艺术类专业通用教材，广大美术爱

美学视域下的视觉传达设计研究

本书共四章，内容包括：绪论、视觉传达设计的色彩美学、视觉传达设计的情感美学、视觉传达设计的应用美学...

图形创意

视觉传达设计与环境艺术设计研究

视觉传达设计主要包括视觉传达设计的概念个方法、字体设计、标志设计、插图设计、广告设计、包装设计、展示设计、导向设计、视觉传达设计心理等内容。环境艺术是多学科互渗的系统工程，包含有建筑学、园艺学、人体工程学、美学、地质学、社会学、行为心理学等十多个学科领域的内容。 本书在内容上循序渐进，基本涵盖了大部分视觉传达设计和环境艺术设计的范畴...

平面构成 第2版

本书共五章，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象、研究形象与形象之间的排列的方法。在吸收了国内外平面设计构成的成果基础上，精选风格鲜明和具有典型意义的平面构成设计与制作的作品为例并结合了平面设计的新特点新形势，针对高职职业院校的特点，以培养一批高端的技能型应用人才为目标。“平面构成”是将现有自然形态中的点、线、面等抽象符号元素用艺术的审美法则，把它进行归纳和演义，在二维的平面内,按照一定秩序和法

家具结构设计(浙江省普通高校“十三五”新形态教材)

《家具结构设计》属于新形态教材，全面介绍了常用家具结构设计的有关知识，包括绪论、传统家具结构设计、现代实木家具结构设计、板式家具结构设计、软体家具结构设计、金属家具结构设计、家具制图规范与图样表达。借助互联网技术，呈现数字资源，打造“教材即课堂”的教材模式。每个章节中又分别拆分为结构设计、常见接合方式、家具基本部件以及思考与练习等内容，还重点讲解了板式家具中的“32mm”系统及其应用，此为学校家具结构设计必备知识...

保罗·兰德:设计师的艺术(精装)

本书汇集了兰德20世纪30年代到80年代的许多杰出的设计文章和平面设计作品，再次刊登了兰德1947年的经典著作《关于设计的思考》中的多篇文章许多都在1984年得到了兰德的更新。本书还收录了他随后在广告设计、企业识别、设计教学、字体排印领域创作的多件杰出创新作品。他在书中探讨了多个设计话题，包括幽默的作用、商标（兰德流传最广的商标设计有IBM公司、美国广播公司、UPS快递等）、设计和游戏本能、颜色的复杂性、包装的艺术、设计政治等。每篇文

设计艺术与文化研究

本书以文化为切入点，对中外文化进行对比分析研究，探讨了中外文化的差异性及其在艺术设计上的区别，旨在通过对中外文化的研究，为中国的设计艺术发展提供参考。 本书共分为四章，第一章是设计艺术的发展与美学特征，主要介绍了设计的发展历程、设计美学的原则、设计艺术美学的规律、设计艺术的特征、设计艺术的形态体系等内容；第二章是文化起源及特征比较，主要探讨了文化的起源与发展，从文化生态论的角度阐述了对文化的影响及文化的三大板块，并根据肤色的差异

现代视觉传达设计基础与理论研究

本书内容包括视觉传达设计理论、视觉传达设计与通感、视觉信息传达设计的多维性、视觉传达设计思维与造物的方法、文字的创意设计表现、图形的创意设计表现、色彩的创意设计表现。基本涵盖了所有视觉传达设计的范畴，系统全面地从视觉传达设计的不同方面阐述了设计的原理，旨在培养学习者视觉传达设计的认知能力、分析能力、构想能力、表现能力、创造能力，力求在视觉艺术规律与形式美学法则之间，多角度地思考造型元素与空间关系的一系列问题，以建立符合设计需要的思维方

立体构成(第3版)

本书包括立体形态构成的基本原理、构成方法，在强调基础理论的同时更侧重于形态的应用，通过产品、雕塑、建筑、展示等各方面的立体形态应用，展现形态与空间的现实意义...

蜕变与再生-岭南文化在当代公共空间设计中的传承与应用研究

本书包括六章。 章主要从起源、特征、多元化、地位四个方面，将岭南文化进行深入地解读，明确岭南文化在当今时代的作用与价值。 第二章主要针对当代公共空间设计的概念、基本原则、所涉及的相关文化元素与传统文化之间的融合四个方面，对当代公共空间设计的发展方向进行了具体阐述，其与 章共同说明了本书创作的时代背景，同时为岭南文化在当代公共空间设计中的传承与应用指明了方向。 第三章主要阐述岭南文化与公共空间设计之间相互融合的必然性

艺术设计与室内装潢研究

室内设计类型包含众多、专业内容涵盖广泛，现代室内艺术设计及装饰装潢要求设计师必须具有一定的审美观、艺术修养并且要掌握现代科技装修技术、材料工艺知识以及具有解决处理装潢实际问题的能力。本书以艺术设计为基础，并结合室内装潢与陈设艺术设计进行研究，从而不断探索视觉规律和美学原则，不断为现代设计造型提供丰富的视觉体验。本书共分七个章节，分别对设计领域的各专业共同存在的造型问题，即对形态、色彩、形式美规律、造型的组合框架、创造思维等进行了论证研

江南地区古今游具的设计美学研究

本书对游具进行了深入的研究, 对其蕴含的设计美学进行了深入的挖掘, 力求融合传统文人游具设计的审美意识和文化品味, 学习借鉴国外先进的技术美学, 推动当今游具设计审美和游具健康快速发展, 凸显文化软实力对社会创新创意发展的重要意义...

环境艺术设计理论与应用

环境艺术设计是指为社会公众创造更好的，以生存、生活、发展环境为目的的整体设计，是营造理想生活空间的设计行为和设计方法。本书主要从理论基础、基本构成、表现形式等方面阐述了环境艺术设计理论，中间部分主要写设计材料与环境艺术设计的种类，后续章节主要表现的是环境艺术设计的应用。比如在介绍室内环境、城市居住环境以及城市地下空间环境时分别展开描述了环境艺术设计在方方面面的应用，因为环境艺术设计所涉及的学科很广泛，主要有建筑学、城市规划学、景观设计

数字时代视觉传达设计发展研究

本书的章节布局，共分为九章。第一章为视觉传达设计的新观念，本章介绍数字时代与视觉传达设计和数字时代视觉传达设计的新观念；第二章对数字时代视觉传达设计工具的特性做了相对详尽的介绍，本章介绍工具的无限性、工具的有限性以及设计师与工具的关系；第三章介绍了数字时代视觉传达设计语言，本章简要分析文字、色彩、图形以及图像设计语言；第四章是数字时代视觉传达设计的能动性，在这一章中，介绍了人机交互和复制便捷；第五章是数字技术对视觉传达设计效果的影响，

设计素描

本书内容力求从写实素描教学过渡到写意抽象表现素描教学、从具象中寻找抽象、从客观感受中体验主观表现的基础训练，从素描走向设计。本书包括为了设计的造型训练（从传统素描说起、走进设计素描、设计素描的训练目标、设计素描的发展），设计素描的造型语言（形态语言、材质语言、形式语言），设计素描的基础表现方式（形态结构的造型语言、明暗形态的造型表现），创意思维与表现能力训练（形态的想象与夸张、解构与重构的创意思维、材料的视觉语言），设计素描的应用（设

装饰设计基础

本书以装饰设计的基础与案例为切入点，由浅入深地讲解了装饰设计的基本方法、手绘技巧和材质特点，以及在此基础上的再创造。还收集了五百余幅黑白、色彩图等...

艺术设计与美学研究

本书针对现代艺术发展的特点，对艺术设计美学进行了讨论与研究，强调艺术设计美学的社会性、多义性、文化性和专业性。全书主要讲解了艺术设计的形态构成和艺术设计的基本构成要素，使读者对艺术设计有了一个初步的认识；其次，将艺术设计中的美学体现和艺术设计与美学理论研究进行了阐述，将美学研究拓展至艺术设计中去；最后，对艺术设计中的美学应用和艺术设计在社会生活中的体现做了举例说明。本书内容丰富，引用的艺术设计案例兼顾艺术性和实用性，可作为设计学、艺术

2022室内设计模型集成:现代精品风格家居:Model boutique modern style

《2022室内设计模型集成》系列丛书分为3册，分别是《2022室内设计模型集成现代精品风格家居》《2022室内设计模型集成现代轻奢风格家居》《2022室内设计模型集成现代时尚风格家居》。本书《2022室内设计模型集成现代精品风格家居》选登230个现代精品风格家居设计作品，配有6张DVD光盘...

我又不是设计师

选题以职场小白和资深设计师为主线，将职场中常见的设计问题以讲故事的形式串联起设计知识，图解设计师炼成。没有晦涩的专业术语和程序化的讲解，即使不是设计师，即使没有学过设计，也可以在最短时间内掌握设计的基本知识。 内容丰富，既有设计的理论知识：配色设计、版式设计、装饰设计、字体设计、文章设计、产品设计，又有生动的设计案例：简历、论文、海报、企划书、PPT，宣传册等，并通过漫画形式演绎职场中遇到的大小事，适合每一位初学者学习！ ...

室内陈设设计:::

本书共分八章，从室内陈设设计基础、室内陈设艺术的风格、美学原理、色彩运用、装饰元素、室内照明、绿化到室内陈设设计中的案例分析，全面讲解了室内陈设设计行业发展的状况和新理念、方式和操作手法...

人人都能上手的信息图表术

人类自古以来为了生存演变成视觉化的动物，不论是信息的吸引力、理解效率和记忆力，经过视觉化后都能大幅改善沟通的效果和感受，一张好的信息图表，能让你在60秒内迅速理解庞大且复杂的信息，将你从信息中拯救出来！ 本书完整的分享了台湾地区地区家信息图表设计公司——Re-lab团队的历年经典案例、操作心得、制作秘籍，让你一次性掌握精华、扎实的学习内容，获得经过市场与客户检验过的图表设计方案，提升工作执行的效率与精度，在学术、商业、媒体的报告中赢

产品族设计原理与方法

开展产品族设计是实现大批量定制生产哲理的有效保证,也是对传统设计方法学的扩展与完善。本书介绍了产品族设计的基本思想和相关概念,对比了传统设计方法学和面向产品族设计的差异,并从产品设计过程中的需求建模、功能原理建模和结构设计建模三个方面阐述了产品族设计建模方法.为企业开展产品族设计提供了方法学指导...

色彩构成

商业空间设计(增补版)

商业空间就是为商业活动提供有关设施、服务或产品，以满足其物质需求及精神需求的场所。随着现代商业模式的变化，商业形态也向多元化、多层次方向发展。因此“商业空间设计”课程不仅仅要求学生初步掌握商业空间环境中功能性方面的设施、消费者的行为动线和购物环境因素等，还需要考虑消费者的精神需求，以及获取商品信息的需求。作者在编写过程中，尝试在研究商业空间的空间构成形态的基础上，结合商业动线的设计模式，对艺术风格、色彩、材质、照明、展示道具等设计因素

家居装修从入门到精通(全3册)

本套书共3册，分别从设计、预算、选材施工方面科普家居装修知识。通过详细的文字解说和实景图例讲解，利用表格、流程图和图片等多种形式将难点分化，同时加入扫码获取课外延伸知识的形式，使阅读与理解更清晰简单。 《家居装修从入门到精通（设计篇）》是一本实用的家居设计指南，书中通过大量照片、分析图、模型和案例对读者进行了一步步的指导，书中的内容涉及多个方面，包括：如何开始家居设计，家居设计有哪些类型，如何使用规划图，如何增加储物空间，如何挑选

平面设计与色彩应用

本书从色彩在现代平面设计中的重要性谈起，涉及生活中的多个领域，对平面设计中色彩的搭配和运用进行了具体分析，以期让人们感受到色彩在平面设计中独特的美学魅力。全书共包含七个章节，阐述了平面设计的发展、平面设计的风格、平面设计的创意思维、色彩应用概述、色彩视觉形成、平面设计色彩创意的设计表现、平面设计色彩在生活中的应用等内容...

字体与版式设计

本书共分九章，内容包括：字体设计概述、字体的设计形态、字体的设计表现、字体设计的质感与情感、版式设计概述等...

设计概论(第3版)

本书共7章，介绍了设计领域的相关基础知识，包括设计类型、设计简史、设计理论、设计程序、设计材料、设计软件以及设计前沿...

居住空间设计

本书内容包括中国居住空间的历史渊源，居住空间设计原理、基本法则、思维方法、设计程序与方法及佳作欣赏等。其内容理论结合实践，精选了大量工程项目图例、照片作为范例，让读者全方位地汲取设计思想和设计方法、操作手段...

广告创意设计

极简设计(全彩)

从极简设计的设计思想出发， 讲解极简设计风格的原理 极简设计风格在图标设计/手机界面设计/网页设计和平面媒体设计中的应用。全书所有案例配教学视频，有助读者学习。全书的案例极具针对性，便于读者查找学习...

打造品牌的世界观 ”感性×知性”的工作术

在本书中，创意设计总监水野学与著述家山口周先生从自己所处的行业领域以对谈的形式，对于在商业、企业、经营、设计、艺术等领域中如何将商业与创意有效结合、对于在多变的时代中如何进行思考和行动展开了讨论。现在是创意领导力的时代，如何正确认识我们所处的世界（社会）、引导今后的世界发展趋势，拥有创造出具有价值的世界观所必须的商业技巧能力很好重要，而这往往又是能将人类的知性与感性能融合在一起的有效工具。创造出具有价值的世界观所必须的商业技巧能力主要

室内设计手绘效果图技法详解

本书从基础教学入手，以简单的例子为切入点，从线条的表现到上色的技巧，一步步记录每张效果图从起稿到完成的过程。使读者通过循序渐进的练习，掌握手绘效果图的表现技法，提高手绘能力，从而能快速、准确地表达设计构想，加强对空间的理性认识。还可以在深化设计的过程中，快速记录脑中的灵感，开拓并激发出更多设计方案的可能性，不断提升手绘以及创作能力...

美术设计基础及其在不同领域的应用研究

本书共九章，内容包括：美术设计中的平面构成、美术设计中的色彩构成、美术设计中的立体构成、动画美术设计研究、影视美术设计研究、服装美术设计研究、商业美术设计研究等...

用字设计:西文五体使用法则

这是一本文字设计入门畅销书，是世界各地艺术和设计学院的教材典范，设计初学者的参考读本。从字母起源到当代设计，这本书完整地展现了文字设计这一领域，全面地讨论了所有优秀的文字设计必备的文字要素以及如何创造性地使用这些要素使文字设计具有可读性、吸引力与美感，详尽地分析了Garamond、Baskerville、Bodoni、Century Expanded与Helvetica这五种经典的西文字体，每种字体都代表了文字设计发展的一个重要阶段，

立体书艺术

本书是法国纸艺大师让- 夏尔·特雷比“纸的艺术”系列的第三部，以600余幅彩色插图和实景照片，梳理了立体书800年的发展史与现状。作者汇集了全球84位传统立体书大师、当代先锋立体书艺术家和纸艺工程师的200部作品，通过丰富的参考文献和比较研究，从他们的作品、著作、访谈录等角度切入，深入分析了立体书的历史、理念、新兴技术材料和趋势，让广大手工书爱好者在书中了解立体书的奇妙世界。随书附赠10个可以组装的立体书样板，供纸艺爱好者亲手实践...

庆祝新中国成立70周年庆典彩车设计方案 北京工业大学作品集

本画册收录了北京工业大学国庆彩车设计团队参与庆祝新中国成立 庆典彩车设计的项目方案，并获得了北京市委、市政府颁发的 集体奖。国庆彩车向全世界展示了中国共产党带领中国人民在社会主义革命和建设中取得的伟大成就。 2018年11月至2019年10月，在北京工业大学校党委的领导下，艺术设计学院彩车设计团队始终坚持“不忘初心、牢记使命”，以高度政治自觉，日夜工作，冒着严寒酷暑，顶着身体和心理上的压力，通过层层筛选，设计并制作出“扬帆远航”

区域性旅游纪念品设计研发

在旅游业蓬勃发展的今天，对具有民族特色、本土特色的造型与样式进行深度开发与创新设计是旅游纪念品行业得以发展的必要前提。旅游纪念品是一种特殊商品，是和旅游业相联系的一系列具有一定审美价值、实用价值并能体现地域民俗文化特色的富有纪念意义的旅游商品，属于工艺品范畴。就目前而言，国内明确对旅游纪念品进行系统介绍的专业性书籍尚属鲜见，尤其是从名胜景点旅游纪念品设计这一方面来进行研究和教学的专业性书籍更难以见到。从这个意义来说，《区域性旅游纪

产品概念手绘教程

本书是一本为艺术家、建筑师和设计师而著的基础设计工具书。对设计初学者、设计专业学生和设计行业专业人士也同样适用。你将从很基本的透视绘画技巧开始一步一步学习如何发挥你的设计想象力...

视觉传达中的造型要素研究

图形创意课程作为艺术设计专业的一门必修的基础课程，它在设计学科的整体课程体系中有着重要的地位和作用。因此，对于图形的创作与应用能力的把握已成为各高校艺术设计专业中"教"与"学"的研究重点之一。《视觉传达中的造型要素研究》主要论述了造型要素中的图形要素，力图将图形作为一种新的语言媒介去定位图形的创意表现技巧...

不败的经典设计

本书臻选了84款经典设计作品，按时间轴线进行了精心编排，展现了设计手法的多彩纷呈，力图在反映设计发展史的同时，也能体现大众品位的变迁以及社会、技术的变革历程。作者不但介绍了这些传奇作品如何改变了人们的日常生活，揭秘了它们流行百年依然深受人们喜爱的原因所在，还介绍了这些伟大创意背后的设计师，透过这些设计及其背后深入潜出的有趣的故事，搭配设计作品的精美图片，培养读者对当代设计的鉴赏力，帮助读者完整透视经典作品背后的划时代意义，思考这些设计

广告设计

本书重视理论与实践结合，全书包括理论篇、实战篇和赏析篇三大模块。理论篇包括走近广告设计、广告设计流程与执行、创意设计方法、广告设计表现手法等。实战篇按照广告设计的类别设置了招贴广告设计、户外广告设计、网页广告设计、新媒体广告设计和影视广告设计五个学习项目，以项目为载体实施教学，旨在培养学生成为具有实践操作能力和艺术创作能力的高技能人才。赏析篇附有案例赏析，力求反映当下广告行业现状和发展趋势，紧跟时代步伐，紧贴市场所需。 本书可作

好包装的材料应用

产品包装可能会用到多种材料，如纸、布料、塑料、金属、草木和皮革，本书着重解析了这六种包装材料的性能、特点，并通过大量包装设计案例展示了这些材料的应用。案例所涉及的产品类型多样，包装形态各异，每一种材料的选择都经过了仔细的考量，可以为读者提供参考。 本书适合包装设计专业的师生学习，也可供包装设计师和工程技术人员阅读...

平面设计的美感秘诀及应用

平面设计在注重美感的当代，依然成为“文化的一个界面”，从阅读特性、视觉效果、意识形态到艺术美感，版面构成赋予文字与图片“人性”。本书从平面设计的基本概念入手，介绍平面设计的定义、要素、专业术语以及应用范围等内容，可供平面设计相关专业的教师和学生阅读，也可供广大有相关爱好或对平面设计感兴趣的读者参考阅读...

当代中国家具设计 (精装)

这本书以设计师与品牌为单位，跨越三十余年的发展历程，展现了一幅当代中国家具设计领域的全景图。 书中收录了数百幅各设计师、品牌的代表作品的高精度照片，并配以结合访谈内容的评论文字，从设计理念乃至制作过程等方面入手，向读者揭示了看似简单的家具设计背后的种种丰富内涵，感受当代中国家具设计的独特魅力...

图案设计与创意--风景篇

这是一本以风景作为设计主题编绘成册的图案设计图书，是已出版的常销图书《图案设计与创意——黑白篇》的延续和拓展。这本图案设计图书将创意技法与素材融为一体，一方面通过图文并茂的方式进行技法讲解，通俗易懂，全面而实用；另一方面收录了丰富的实用范图，信息量大，针对性强，便于教学临摹和设计转换使用。该书不仅可作为高校教学辅助用书，还可以为实用美术设计工作者创作图书、期刊版式插图、平面设计装饰用图、产品设计外包装设计用图等提供参考，是设计工作者推

创新思维与结构设计——第三届安徽省大学生结构设计竞赛作品集锦

在安徽省教育厅高教处、竞赛专家委员会和秘书处的指导下，本书抢先发售从第十三届全国大学生结构设计竞赛分区赛（安徽）暨2019年安徽省第三届大学生结构设计竞赛的47支参赛队的作品中精选出29个获奖作品，分别从设计思想、方案类型以及计算分析等方面进行详细阐述，并由本届竞赛专家针对作品的创新点和特色做简要评价。本书还介绍了大赛的组织机构、竞赛细则、参赛高校、竞赛活动实录和访谈等内容...

设计素描

本书是按照模块化教学方法编写，涵盖传统和当代艺术设计素描基础教学成果的艺术设计类相关专业教学用书。全书以能力形成为核心，将教学内容分成结构素描、明暗素描、构想素描、从素描到设计的过渡四个模块；以递进式的训练任务单为抓手，既可以按模块前后贯通组织教学，还可以进行模块的组合组织教学，具有较强的针对性、实用性和适应性；以必须够用为原则，把素描中相关理论知识分解到所对应的教学单元中，实现了理论与实践相结合；以育人为根本，关注课程的育人功能，将

美术在动漫设计中的运用研究

本书共分五章，内容包括：美术与动漫；美术基础在动漫设计中的运用；美术元素在动漫设计中的运用；色彩在动漫设计中的运用；美术在动漫造型中的运用...

公共空间室内设计

平面配色手册

这是一本十分实用的平面配色专用工具书。第一章从色彩属性、色调和色域、和谐搭配、色彩的气氛和情绪、屏幕实物和色卡的区别、本书的使用方式，六个方面概括讲述了平面配色需要掌握的基础知识、配色前的准备工作，以及本书的使用方式；第二章至第五章从UI、包装、海报、图案的特点出发，各给出了32组配色组合，96个配色印象，384个配色方案，结合具体的配色图示，使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂。在本书最后的配色索引里标注了国际通用的潘通色号、RGB