小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
《牡丹亭》,又名《还魂记》,是明代著名戏剧家汤显祖的代表作。戏剧以南宋为背景,以南安太守杜宝之女杜丽娘为主角,讲述了大家闺秀杜丽娘与在梦中邂逅的书生柳梦梅之间超越生死的爱情故事...
《鹤壁窑陶瓷艺术研究》由于奇志,孙晓岗著《鹤壁窑陶瓷艺术研究》由于奇志,孙晓岗...
本书共分为三个篇章,分别为远古彩陶、青铜时代、瓷器中国三部分。分别讲述了我国彩陶、青铜器、瓷器的发展历史和造型特点,介绍不同器物图案从发生到历代不同的创作风格和艺术特色,着重介绍重点纹样的造型特点和文化风格。同时结合上百幅纹样图案摹本,作为本书图录部分亮点,供读者学习和临摹借鉴...
山西民间剪纸以灵活的表达、亮丽的色彩反映了人们对美的渴望,不论从创作题材上,还是表现手法上,都体现着艺术家的生活经历。著名剪纸艺术家张永忠的剪纸既有传统剪纸艺术的内涵和特点,又具有强烈的现代艺术创作特点,在传承传统民间技艺的基础上,拓展了剪纸艺术的表现空间。本书是张永忠在中国工艺美术馆举办的“太行之魂——张永忠剪纸艺术作品捐赠展”的作品集,收录了艺术家有关祈福纳祥、民俗生活、百姓众声、三晋风情的剪纸作品,以及展览未收录的部分作品,较为
这是一部介绍中国古代物质文化的学术普及读本。 作者用散文化的笔调,分门别类地介绍了陶器、青铜器、砖瓦、漆器、石雕、玉器、服饰、金银器、瓷器等极具代表性的中华文物,讲述它们的诞生与发展演变,及其产生和流行的原因,从器物的角度展现了中华文化几千年的血脉绵延与灿烂辉煌。 全书除深入阐述中华文物与考古,还透过器物呈现出中华上下五千年璀璨的历史与深厚的文化以及中国工艺美术史的流变。此外,全书配有300多幅珍贵的美器图片,因名见物,以物正名,中华
木工设计师三谷龙二承袭柳宗悦的民艺精神,一定程度的展现了“生活工艺”。他追求具实用性的器物之美,并制作出如陶瓷器般供日常生活使用的木制器皿,为过去以家具为中心的木工工艺开拓出全新领域。在本书中,他根据创作者的实际经验与12位不同领域的创作者交流对谈,去思考工艺之余生活的真意。书中流露出一种亲近、自然的风格,试图以一种更平易近人的方式让人了解工艺...
本书以中国与日本有交流的陶瓷相关内容为切入点,通过人工搜集与自动统计两种方式,挑选出使用频率较高的陶瓷术语。本书以这些术语为范例,通过中日两种语言的对照释义、拓展阐述等直观的表达方式,以点带面,综合展示中国和日本在陶瓷文化交流方面的相互影响与借鉴关系...
近年来,在党和政府全面推进的非物质文化遗产抢救保护工程中,我国大量的传统工艺得到发掘、抢救和保护,建立起完善的非物质文化遗产代表作四级名录体系和代表性传承人保护体系,为传统工艺的当代传承与发展奠定了重要基础。该书立位于续接“百工”历史传统,关注工艺非遗保护现实,在我国浩如烟海的工艺百花园中采撷经典案例100项,致力于宣传普及中国传统工艺的造物知识与图案形制,让广大读者透过图文阅读,感受传统工艺中蕴含的匠作智慧、道器观念与美学追求...
本书系统梳理了中国历代瓶花史料。每个朝代只选取一个较小的点深入展开,让大家能一窥瓶花内在之丰富与深广。唐代自牡丹入,匡正一些人云亦云的观点,并从最早的器具分析其蕴含的技法传承。宋代关注滋养,明代侧重花木研究,清代则偏重技艺之梳理。每节皆自史料入,辩析史料背后之幽影,以期引起读者诸君之兴趣...
本书结合历代典籍文献和绘画作品,深入解读唐宋以来的瓶花理论,还原中国瓶花艺术的本来面目。并通过研读经典,厘清中国传统瓶花的艺术旨归与审美标准,进而探索瓶花艺术在当代空间规划中的应用...
《文脉华滋——中国工艺美术基本陈列展图录》以中国工艺美术馆的基本陈列展“文脉华滋”为内容。“文脉华滋——中国工艺美术基本陈列展”于2023年1月19日正式面向观众预展,展览面积达6000余平方米,展品近700件,分设“开工开物”“大国匠作”“美好生活”三个单元,讲述中国工艺美术的历史、新成就和融入新时代美好生活的动人篇章。同名图书也以同样结构呈现...
红帮裁缝技艺是立足宁波本帮裁缝技艺传统,又吸收西方立体裁剪技术的制衣工艺。其以本帮裁缝的平面裁剪技艺和东方文化为基础,吸收西方立体裁剪工艺和美学思想,充分考虑人体动、静两种形态特点,形成了中西融合、中体西用的工艺理念,探索出以刀功、手功、机功、烫功相结合的工艺手法,形成了“目测心算、特型矫正、翻新补洞”等绝技。红帮裁缝在中国服饰史上具有历史性贡献,其中西合璧的制衣技艺具有重要价值。 本书共分为渊源与发展、红帮裁缝技艺、历史贡献、
本书系统阐述温州发绣的历史流变、社会功能、传统技法、工艺流程、地方特色、代表作品、传承人群体、保护状况、发展前景等,细致说明发绣手工艺在工具、材料、技艺、流程、构思等方面的专业要求,深入探索温州发绣与地域环境、民众生活、历史传统、社会文化的紧密关联,挖掘和展示发绣手艺背后的优秀传统文化...
象山竹根雕技艺是象山海洋渔文化沃土上盛开的一朵奇葩。它继承明清时期民间竹根雕刻技巧,吸收绘画、书法、文学等艺术养分,根据竹根形状及肌理巧妙施雕,表现手法灵活多变,创作题材涉及广泛。在半个世纪的不懈探索中,艺人们匠心独运、技高胆大,在雕刻手法、审美趣味、主题思想等方面均有开创性的突破和拓展,创作出了一大批堪称鬼斧神工的传世之作。本书为浙江省非物质文化遗产代表作丛书之一,为读者讲述象山竹根雕文化...
萧山花边依托于特定的文化生态系统,从最初的民营花边厂和作坊,到基层供销合作社和萧山花边总厂,再到改制重组后的花边集团企业,透过不同时期萧山花边的变迁,可以在一定程度上反映出萧山、浙江乃至全国的政治、经济和文化发展变迁,折射出一个地区、一个民族的风土人情,以及萧山人民的生活方式,具有独特的历史人文价值...
畲族彩带的产生与畲族人民世代沿袭、传承下来的历史文化有着密不可分的关系,彩带的图案纹饰中记录了畲族人民柴米油盐的生活,畲族人民生产、生活环境的变化和民族迁徙之路、艰辛创业过程、对新时代和美好新生活的歌颂,是畲族民风民俗的一种呈现,是畲族伦理观念等历史文化元素的见证者,可以为研究景宁畲族的历史提供一定的史料基础...
永康铸铁技艺是永康五金文化的重要组成部分。永康铸铁历史悠久,其传统以镬炉作坊的形式开展,形成了一套独特的组织形式,制品广泛应用于社会生活、生产等各个领域,培育了光辉灿烂的铸铁文化。今天的永康铸铁在流程上更加科学,注重及时调整产品结构和经营理念,产品中尤以永康铁锅、铁壶最具代表性。永康铸铁技艺在变化中得到有效的传承,在革新中得到了发展。 本书对永康铸铁产生的渊源与背景及其发展过程进行了全面的梳理...
本书是首饰制作的实用技法书,分为四个部分:基本常识介绍、工具与材料、工艺技法介绍、优秀作品赏析...
本书是在一般设计史的基础上对世界现代设计近二百年的发展脉络的梳理,在大量新材料的基础上增加了笔者个人的思考与品评,是对历史观念、研究范式以及历史书写传统的灵活运用。 书中的理论创新是开篇即对艺术设计史的书写传统深入批判与反思,探讨设计史为谁而写服务于谁这些基本问题。在世界现代设计潮汐流变中,作者不断淘洗出叙述与语境、表现与真实、文本与修辞、历史化时间、多元视角与历史书写等史学理论问题,做到史论结合,评述公允...
本书共收录有微雕宝石共计247枚,并根据它们的题材、地域和艺术风格分为14个章节。其中,有的宝石是从古罗马时期到文艺复新“古典时期”的微雕作品,有的是从米开朗基罗到鲁本斯那些伟大艺术家所创作的“崇古风格”的作品。作者重点仔细地筛选了富有代表性的东方早期和希腊时期的宝石,以及一些新古典艺术时期的微雕宝石作品,通过系统梳理这些艺术品的雕刻艺术手法及表现形式来向读者详尽阐述了每块宝石背后所表达艺术风格及文化内涵,展示了几千年来宝石最精妙最珍
本书稿论及沉香的形成、历史、采香、辨香的过程与方法,通过沉香分类、沉香鉴别、沉香收藏等,由浅至深。追溯流传久远的香文化渊源,探究香道文化之源流与本质,研习沉香的识别与鉴赏,其表述丝丝入扣,由表及里,理趣相彰,且饶有新论。使更多香学爱好者能从理论和实践上掌握各类沉香的特性和鉴别,细致入微的实战传播...
从古至今,东方地毯享誉亚欧。它不仅是具有实用价值的家用物品,更因精湛的编织工艺、华美的外观及丰富的图案内涵而与绘画、雕塑、建筑等同列艺术的殿堂。本书精选大都会艺术博物馆中约 60 件具有代表性的手工地毯藏品为例,展示了不同地毯的精美图案,通过追溯地毯长达数个世纪的发展历史与单件地毯信息,在横跨亚欧的历史和文化语境下深度解读其在部落身份、社会地位、阶级品味乃至经济发展、文化沟通等不同层面的意义,揭开东方地毯华美外表中蕴藏的艺术魅力与文化
本辞典以中国古代专享的漆器髹饰工艺宝典《髹饰录》为骨架,以调查境内外工坊与博物馆为血肉,以简明易懂的文字加调查所得的图片梳理古今天然漆髹饰工艺实践,凡 11 万字,含辞条 632 条、插图 540 幅、图表 2 幅,一一解释东亚古今天然漆髹饰工艺专业名词以及制作漆艺作品的设备、材料、工具、器用,顺及工艺过程中容易产生的过失和手工工匠应该遵循的工则,为学子学艺提供方便...
本书是“潮州非物质文化遗产研究从书”系列中的一本。潮州陶瓷非遗传统技艺——通花瓷花,是潮州非遗传统技艺的突出代表,也是潮州陶瓷艺术的一张靓丽名片。书稿共包括四章内容:通花瓷花技艺简述、发展概括、工艺特色以及名作鉴赏。本书立足弘扬潮州优秀传统文化,传承非遗技艺所蕴含的文化内涵,从通花瓷花的发展轨迹及其秉承的优秀潮州文化特质,介绍了潮州通花瓷花的技艺特色和文化源流...
本书是对潮州抽纱这一非物质文化遗产的介绍及研究。全书分为上编“技艺与传承”与下编“幸福与守望”,上编是对潮州抽纱工艺、图案、方法、作品及发展前景的论述与总结,下编是对潮州抽纱艺人的抽样调查及访谈。本书既是对地域文化的研究,也是对百年潮州抽纱工艺发展历史的一次梳理和回顾;既包含许多默默无闻的艺匠师的口述史料,也包含工艺技术之外各个行业艺人点滴生活的展示...
2023年10月,“众芳所在——中国艺术研究院艺术培训中心2022级结业展”预计在中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆举行,展览由中国艺术研究院、中国工艺美术馆·中国非物质文化遗产馆主办。 展览同名图书——《众芳所在——中国艺术研究院艺术培训中心教学成果系列:2022级教学作品集》,中国艺术研究院艺术培训中心编,收录了中国艺术研究院艺术培训中心中国画、书法篆刻2个专业共30余位名家导师的教学总结、授课实录50余篇,文章穿插教学、写生场
本书以陶艺基本技法为主要内容,汇总了捏塑成型、泥条成型、泥板成型、拉坯成型、烧成过程中有可能遇见的问题,分析了导致这些问题的多种原因,并给出相应的解决方法...
从中国雕版印刷术的起源说起,在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后,讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术,随着刻本和绘画的进步,版画逐渐走向历史舞台,并在宋明之际走上繁荣。 本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程,时间涉及唐宋元明清,系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。 在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例,做到文图互补,以图证史,全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。 不论是各代刻本的书中插画,还是历代以来
全书分为四大部分内容,第一部分为色彩基础知识,包括作画工具、色彩的基本概念等内容;第二部分为色彩风景写生要点,包括表现技法及用笔,风景写生中的空间关系、构图等内容;第三部分为局部风景作画练习,包括不同局部的作画步骤和图例;第四部分为完整风景作画练习,包括不同主题的作画步骤以及画面分析和范例...
全书分为五大部分内容,第一部分为基础知识,包括作画工具与材料、构图分析等;第二部分为人体基础知识与局部练习;第三部分为单人动态练习;第四部分为组合与场景练习;第五部分为命题创意速写练习,重点突出命题内容的分析与作画构思...
屏幕技术是界面设计发展的基础,在设计领域的研究中是不应该被忽视和缺席的,它的发展与界面设计的发展密切相关。而界面设计将会是未来设计实践的重要方向,是解决人类视觉体验革命引发各种问题的关键。屏幕的出现建立了边界,这个边界却具有无限的融合性和兼并能力,这不仅体现在外化的物质上,更体现在人的心里。物与物的边界在消失,物质实体之间的界限被打破,社会产业间的边界也在消失,新的商业模式不断涌现。这些壁垒的打破、界限的消失,使我们的生活变得更高效、
南京云锦是中国传统的丝制工艺品,有“寸锦寸金”之称。云锦色泽光丽灿烂,美如天上云霞,故得此名。传统的云锦工艺主要包括纹样设计、挑花结本、造机以及织造四道流程。然而,云锦具体到底是什么?云锦里藏了哪些智慧?本书就将为读者讲述抽丝剥茧般的讲述云锦的秘密。本书从蚕的起源讲起,直到云锦独特美观的纹样设计、鲜为人知但必不可少的意匠设计、凝结古人智慧的挑花结本工艺、巧夺天工的各类织机,直到云锦所制作的大量精美服饰篇以及与现代审美相结合的云锦作品。
画册《玉见生机》是由北京市颐和园管理处与中国人民大学清史研究所在颐和园共同举办的《玉见生机:中国古代动植物题材玉器展》编撰而成的展品图鉴。该展展出了部分中国古代玉器,是一个很好的展览,其中很多作品是一般玉器展览中不可多见的艺术珍品,是能够代表时代玉器特征的典型作品。展览从一个侧面表现出中国古代玉文化的特点及发展脉络,具有普遍性、系统性和展品的珍希性,可供观赏、研究。画册共展品特点分为龙飞凤舞、瑞兽灵禽、家豢天养、嘉木良卉和时蔬佳果5个
本书共分为七章,主要内容包括:导言、中国印刷设计溯源、隋唐五代印刷设计、宋代印刷设计、元代印刷设计明代印刷设计、清代印刷设计...
本书从梳理印刷术的发展入手,勾勒出中国印刷术的全貌。在此基础上逐步深入、扩展到印刷美术,较为详尽的论述印刷美术的发展历程,全书分为七个篇章,分别从造型、色彩、图案、黑白等方面展开,以史为线,将印刷史上的美术逐步剖开展示出来,有理有据,图文并茂。本书将从美术史论角度深入审视印刷美术作品,进而丰富视觉艺术的教学资源,是一本史料价值与教学实用价值具备的图书,是美术学科在印刷史上的首次聚焦,填补国内本领域的空白...
本书共分七章:“灿烂的中华织绣”“《考工记》的‘画缋’”“染缬”“印染艺术的普及和发展”“天下靛蓝‘药斑布’”“彩印花布和木版捺印”“历代精品鉴赏”。本书除第一章阐述丝、织、绣外,第二章至第六章分门别类地对有特点的印染种类做了详细的介绍,而第七章则是历代印染织绣的精品鉴赏,作者精选了三十多件历代织物,配以详尽的文字解说...
《邢绣》是一部全面介绍中国传统刺绣技艺邢绣的精品著作。作者邵晓琤通过多年研究和实践,深入挖掘并总结了邢绣的技法和精髓,将这门古老艺术以图文并茂的形式呈现给读者。本书不仅介绍了邢绣的基本技法,还精选出三十多种特色针法,展现了邢绣的独特魅力和艺术价值。《邢绣》详细记录了作者亲绣的十多幅代表性作品,这些作品不仅展示了邢绣技艺的高超,也体现了中国传统文化的深厚底蕴。通过这些实际作品的展示,读者能够更直观地理解邢绣的美学特征和技巧要求,进而激发
本书主要介绍功能性陶瓷在造型和制作技术上的一些创新思路,生活中实际使用到的器型,比如水壶、茶杯、勺子、托盘等,既需要满足日常的功能所需,又在造型和制作方法上有所突破,作者创造性的将拉坯成型和手工捏塑、泥条盘筑、泥板成型、模具成型等多种技法融合在一起,自由组合,使得最终的陶瓷器型也自然呈现别具一格的特色。全书章节的安排,难度从入门到复杂,同时带着创建自己陶瓷工作室独立陶艺家的视角娓娓道来,内容不但有操作实践、艺术馆作品欣赏、特邀陶艺家的
本书全书分为五大部分内容,第一部分为素描基础知识,包括作画工具、表现技法、构图等内容;第二部分为石膏几何体结构素描的表现要点、作画步骤及图例;第三部分为石膏几何体结构素描组合的表现要点、作画步骤及图例;第四部分为石膏几何体明暗素描单体练习;第五部分为石膏几何体明暗素描组合练习。本书适合参加美术高考的学生及美术爱好者在基础训练阶段使用学习...
全书分为五大部分内容,第一部分为作画工具和材料内容;第二部分为色彩基础知识内容;第三部分为色彩头像表现要点,包括头像的色调分析、头像常见问题分析、色彩于素描关系、画面节奏分析等内容;第四部分为色彩头像局部练习,包括皮肤、头发、五官、服饰等表现的作画步骤和图例;第五部分为完整色彩头像作画练习,包括不同性别、年龄不同角度的作画步骤以及画面分析和范例...
全书分为四大部分内容,第一部分为作画工具和材料内容;第二部分为色彩基础知识内容;第三部分为色彩静物单体练习,包括不同单体的作画步骤和图例;第四部分为色彩静物完整作画练习,包括不同主题的作画步骤以及画面分析和范例...
本书全书分为三大部分内容,第一部分为素描基础知识,包括作画工具、表现技法、构图等内容;第二部分为静物单体的表现要点、作画步骤及图例;第三部分为静物组合的表现要点、作画步骤及图例。本书适合参加美术高考的学生及美术爱好者在基础训练阶段使用学习...
沈福文先生是我国有名的漆艺家和工艺美术教育家,在髹漆工艺实践与工艺美术教育等领域成就卓著。在20世纪西方现代文化冲击与中国本土文化追求现代转型的语境中,他不仅保留了传统漆艺的“漆性”,而且实现了传统髹漆工艺的现代学科化,在我国工艺学科的建设中形成了一种“沈福文效应”。“漆”的形状不是固化的,在历史的长河中不断地游移和漂浮。传统漆艺的品性不断地被“现代化”,它在前现代语境中满足于技法演化与纹饰更新等形式内因演变,而在现代语境中传统髹漆工
考工匠物虽万千,理论精神齐如一。本著基于中华文化批评传统视角,以中华考工历史为依据,聚焦围绕从战国时期《考工记》到清代《考工典》的考工知识体系,系统阐释中华考工理论体系之精髓与概貌,并剖析中华考工的理论体系、精神体系与批判体系,还原与建构中华考工学理论的话语体系及其生成逻辑,展示中华考工与中国文化批评传统的独特渊源关系...
《开物:中国工匠技术观念史》系“考工格物”书系之一,作者为央视“百家讲坛”主讲人潘天波教授。主要以“丝路文明互鉴”为研究本体,阐释丝路磨子、扇子、轮子、铁犁等技术物背后所体现的“物的哲学”。在全球史观视角下,丝路华物接通了中华文明和世界文明的根脉,重组了西方文明的思想资源、制度资源和技术资源,缔造了西方文明在发展动力、帝国身份和殖民攫取的时空特质,启蒙了西方开拓世界的思想与眼界,激发了西方科学理性以及工业革命的发展。丝路华物已然实现了
本教材以芜湖铁画锻制技艺为研究对象,分为上、下两篇。上篇为理论篇,旨在通过对铁画艺术历史渊源及其发展动态的阐述,展现铁画的历史;通过对传承铁画的历史人物的梳理,挖掘出铁画艺术背后的工匠精神;通过对铁画与中国传统艺术内在渊源的分析,阐述铁画艺术美学。下篇为实训篇,通过对梅兰竹菊单马锻制步骤的分层讲解,并附上配套的锻制过程图片、画稿和教学视频,运用图文声并茂的形式,普及铁画锻制知识,传播铁画锻制技艺。以期助力中华民族的伟大复兴,实现脚踏中
《赀物:漆的全球史》一书按照时间脉络,讲述了中国漆艺向世界传播的伟大历程,从汉唐到宋,元,明直至清,之后又补充讲述了十八世纪海上丝路漆器的展开,中美文化的互溢,以及中国向全球输出文化与美学思想的意义。智慧的中华先民不仅创造了大漆艺术,还创造了永世不衰的大漆文明,尤其是在中国文化与世界文化的交融中,丝路漆物所传递的文化显示出了中国文化的世界性轴心地位,丝路漆艺之美有力地呈现出中国与世界美学思想融合的态势...
本书主要汇编了2019—2021年上海市大学生公益广告大赛优秀作品,在内容编排上包括:评委介绍、宣讲过程、训练营、评审过程、高校巡展等大赛举办的主要节点和过程,以及来自全国各大高校学生创作的百余幅公益广告作品。本书通过获奖作品和作者感言表达了大学生对公益的思考、对社会的认识,呼吁人们关心自然、热爱公益、践行公益。一幅幅作品,透过纸面,传递出发人深思的思想之光。大学生们的作品表达形式和角度都各具特色,代表了当代大学生对社会的独到见解,充
《中国工艺美术史(白金版)》是“艺书生”丛书中的一本,是为艺术考研、 MFA 、 中学美术老师职业资格考试而编写的参考用书。本书根据教育部近期新考点和考试要求,讲述了原始工艺美术、青铜工艺、陶瓷工艺、明式家具、建筑艺术和其他工艺等内容,以同种工艺门类的纵向比较,助力考生对知识点的归纳和理解。本书在详细研究全国高校各专业历年考试真题的基础上,深度结合王树良、张玉花博士团队多年研究与考前辅导经验,集权威性、针对性、实用性于一体,反映了艺术
当代工艺美术评论人才培养是国家艺术基金2022年度艺术人才培养资助项目。本次项目开展了72天的培训,其中集中培训31天,艺术考察7天,实践34天。聘请了57位专家学者进行授课、研讨、评议,相关学习活动被学习强国、新华网、中国艺术报、中国文艺网、光明日报等40多家媒体争相报道,使更多人关注当代工艺美术评论现状,期冀建设工艺美术评论体系,甚至为现代设计发展提供经验...
在新媒体时代,动画艺术的传播平台从传统的电影、电视平台拓展到了手机、网络等新媒体平台,与此同时动画的精度和准度有所突破,产生了不同于传统影视动画的全新的审美效果。本书稿聚焦新媒体时代动画艺术审美性,从审美趣味世俗化、审美接受的娱乐化,审美表现的技术化、审美叙事的非线性化、审美感兴的互动性、审美表征的虚拟化等几个方面分析了新媒体时代的动画艺术,并探讨动画所承载民族文化的传承与创新,碰撞与融汇,以及失衡的文化价值观念的传输等当今中国动画产
本书共收入日本传统工艺的专业词条约70万条,并按日语假名顺序排列,书后附有中文词目索引。本书既可以当汉日传统工艺辞典使用,也可以按中文查找相关内容。本书以辞典的形式对日本传统工艺进行深入的解读与注释...
老王子
汪曾祺
孙郁著
(美)艾玛·克莱因(EmmaCline
刘争争
梁实秋
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071