气结殷周雪

湖社研究

《湖社研究》，本书主要内容包括：湖社成立的历史背景与条件、湖社画会始末等...

2010 春夏卷-画语者

《画语者》以“倡导画人阅读，记录画人思想”为宗旨，立足于艺术本体研究，突出人文情调，彰显独立精神。 这是一本以“倡导画人阅读，记录画人思想”为宗旨的书。提出“阅读”理念，目的是抑制画界的浮躁风气。如此，对于画家个人是提示和约束，对于画坛也意在导引风气之先。 以画家个人为单元，以个体角度为观察基点，以著述、评论、读书笔记、随感、日记、诗词等文字形式，收入作者的学习、生活、工作中的思考与心得。读者可以通过他们的“角度”和“

2010-中国.景德镇-当代国际陶艺展作品集

天高云淡(宋步云诞辰100周年纪念文集)

大元徵音-王大元曲谱

意韵·汉字:汉字艺术印象:artistic impression of Chinese

本书共分三章，包括历史的重温、笔画的美学、设计：从形象到抽象；空间的传承；象征主义的复兴...

画镜:绘画与电影跨文本研究

电影的诞生宣告了机械复制时代的全面到来、它以独特的视觉构型建构起一个错综复杂的符号集合体.哲学、政治、艺术与意识形态复杂地交汇**的文化空间...

湘西苗族仪式音乐研究

《湘西苗族仪式音乐研究/中国仪式音乐研究丛书》一书是由魏育鲲6年前的博士学位论文《仪式音声表述下的信仰世界——湘西苗族仪式音乐调查研究》改名而来。书中除了将论文中的绪论依据重点拆分成扼要梳理出湘西苗族在民族混居中的历史语境，强调越出单一类型的信仰仪式而从三类执仪人及其执仪活动探讨湘西苗族生活全景中的仪式音声的必要性，以及就前人在信仰仪式与民族音乐学领域对湘西苗族的研究回顾之“导论”，和论述该研究所采用的“制度”与“关系”作为观察湘

英雄是怎样铸就的:建军雕塑广场诞生记

本书作者以摄影家的视角，用镜头对英雄集结的雕塑创作进行了记录和表达，同时又以作家的视角，用文字抒发了对雕艺术创作的关切，而由于作者本身曾经的军旅生涯的背景，在字里行间也流露出了对人民军队事业的无限热爱...

质宗古意 文与今情

文乾刚是一位睿智好学、富有艺术创造激情的中国工艺美术大师和国家非遗代表性传承人。在五十余年的雕漆艺术生涯中，他成绩斐然且多次获得国家大奖。　　《质宗古意 文与今情：文乾刚作品》应是他自2009年以来以山水、花鸟、人物为主题的七件雕漆屏风作品的专集。画册主题鲜明、独具匠心，清晰地展现出文乾刚在新时代寻求到的雕漆艺术新理念、新方向。　　2003年正值北京雕漆行业体制与机制转换时，文乾刚建立了个人雕漆工作室，在新的创作氛围中，他涌动起新

贺丹

本书稿是一本个人油画作品集。书中内容包括: 精选艺术家贺丹先生 (1990-2003) 、 (2004-2019) 两个时期的油画创作作品, 将近500幅图片、艺术家本人生平阅历自述、艺术家本人 (60年代至今) 的学习生活和艺术创作文献资料。国内外著名艺术批评家为贺丹先生撰写的评论文章15篇...

小提琴知识探索

本书分为两卷。知识卷, 内容包括: 小提琴的定型与发展 ; 小提琴的基本知识 ; 小提琴入门知识 ; 基本乐理 ; 小提琴右手的基本练习 ; 音乐术语译名对照表 ; 名曲赏析 ; 世界著名作曲家及演奏家。练习曲卷, 内容包括: 新年好 ; 摇啊摇 ; 宝宝睡着了 ; 幼儿园里朋友多 ; 小星星 ; 茉莉花等...

中国美术年鉴·2018

本书主要内容包括: 由一封信引发的美育问题大讨论、改革开放40年中国美术大回顾、历史与未来: 中国两大美院校庆、人才培养: 国家艺术基金资助新亮点、“一带一路”倡议下的七彩世界等...

新世纪中国舞台美术理论研究(全2册)

中国舞台美术领域在进入新世纪以来，创新思维在艺术实践层面发生了有目共睹的巨大变化。与此同时，伴随着日益频繁的国际文化交流，在理论研究方面的视野愈加宽阔，出现了一些令人欣喜的学术成果。　　科学的理论是从客观实际中抽象出来，又在客观实际中得到证明的，正确地反映了客观事物本质及其规律的理论。理论对实践有反作用力，科学的理论对实践具有积极的指导作用。在此前相当长的一个时期，我们遇到了几乎相同的困境。一是专门从事理论研究的机构和个人比较稀少

高山流水:《美术研究》创刊60年优秀学术论文选集

本书内容包括: 论马克思列宁主义美学中艺术的上层建筑性 ; 麦积山石窟北朝雕塑的两大风格体系及其流布情况 ; 关于彩墨系安排素描和临摹作业的问题 ; 关于国画写生与临摹的关系等...

法境三摩:李一写山作品集

摩崖书法是书法艺术中的一个特殊品种，主要指在天然石壁上创作并摹刻。本书是以图像的方式记录书法家李一近年来在山东曲阜石门山、重庆南山老君洞、山东青州南陀山的石壁书写的大字摩崖作品，既有整体的创作图景，又有作品局部和摹拓对应。同时还附有创作过程记录和感悟，以及艺术界对他摩崖创作的探析和评介。李一的写山创作，是对日常书写和展厅书写的超越，拓展了当代书法的表现领域，对于当代书坛有着独特意义...

中国艺术研究院研究生院2020届博士、硕士研究生毕业作品集

本书包括了中国画、油画、雕塑、书法与篆刻、陶艺设计、视觉传达等多个专业方向, 是中国艺术研究院美术学与美术设计实践研究方向博士研究生、艺术硕士研究生培养的成果体现, 也是研究生院美术学系与设计学系师生共同耕耘所取得的累累果实。这些透着朝气、锐气和勇气的年轻学子的作品, 我们可以感受到他们热爱生活、追求理想的真挚情怀, 感受到他们尊重传统、锐意进取的端正态度, 感受到他们锤炼语言、建树风格的积极诉求...

读书谈艺

本书为叶长海近些年关于戏曲理论、现象的思索与探究的论文集, 分为论艺、说剧、读汤、汤文选注四部分, 观点独到, 有新意, 有见解。对当下的戏曲理论研究及实践、戏曲教育教学具有借鉴意义。叶长海参加主编《中国曲学大辞典》、《元曲鉴赏辞典》等。曾获首届全国戏剧理论著作奖、首届文化部优秀艺术教材奖、首届全国高等学校人文社会科学研究优秀成果奖...

3D动画电影研究:本体理论与文化表征

《3D动画电影研究：本体理论与文化表征》是一本学术文集，内容是借助影视艺术和文化理论，通过对3D动画转型及其文化表征的分析，力求建构3D动画电影研究的文化维度。孙振涛主要从事动画、影视、视觉文化专业方向的教学与研究。已主持教育部人文社会科学研究项目1项、福建省社会科学规划重大项目1项、其它省部级和市厅级项目3项，参与国家社科基金及省部级科研项目多项；发表学术论文数十篇，其中于《北京电影学院学报》、《当代电影》等CSSCI期刊发表论文十

复调音乐写作技巧

《复调音乐基础教程》分上、下两篇。内容分为复调旋律写作、二声部对比复调预备练习、二声部对比复调、二声部模仿复调、支声复调、三声部对比复调、三声部模仿复调、四声部对比复调、四声部模仿复调、帕萨卡利亚恰空、民族调式复调写作、现代京剧复调技术运用...

琵琶名曲十首

本书是琵琶名曲集, 共收录《月儿高》《平沙落雁》《十面埋伏》《霸王卸甲》 等10首琵琶名曲, 每首乐曲有详细的解析, 方便演奏者使用...

入古出新:中国艺术研究院中国篆刻艺术院提名全国中青年篆刻家作品展作品集

《入古出新 —— 中国篆刻艺术院提名全国中青年篆刻家作品展作品集》由中国艺术研究院中国篆刻院院长骆芃芃主编, 为“入古出新 —— 中国篆刻艺术院提名全国中青年篆刻家作品展”的作品集。40位提名委员推荐中青年篆刻家, 意在提携后进, 培养新人, 传承中国篆刻艺术...

时代印迹:中国画院第四届院展作品集

本书为中国艺术研究院中国画院第四届院展的作品集。收录了中国画院艺术家的精选绘画作品，以及来自全国各地的特邀艺术家的作品。改作品集反映了中国艺术研究院中国画艺术家及其他艺术家近年的优秀创作...

西部随想:二胡与管弦乐队

这首创作于2013年的乐曲，抒发了作者对我国西部地区自然风情和乡土文化的一些感受，因此曲中既有强烈的感慨与抒怀，又有乡土气息浓郁的人文场景。作品的主题音调及音乐风格与我国西北民间音乐有着密切的联系，曲式结构较为自由...

论叫卖调的艺术存续

本书分叫卖调艺术存续的音乐路径、叫卖调艺术存续的文化解读。内容包括: 体裁沿革 ; 符号重构 ; 表演嬗变 ; 原生景观的二度返照 ; 存续人群的多元汇成等...

百年石鲁

本画册为上、下两卷，收入石鲁一生各个时期创作的中国画及素描、写生稿、草图等1200余幅，全面展示了他的艺术探索和创作轨迹、各个时期的绘画风格。画册中还附有《石鲁艺术年表》及60余张有关石鲁的珍贵照片。这是对石鲁艺术生涯的全面总结与展示，也是对他的深深缅怀。石鲁（1919—1982），原名冯亚珩，四川仁寿人。中国当代有名画家，“长安画派”创始人之一。曾任中国美术家协会常务理事、中国书法家协会常务理事、陕西省美术家协会主席、陕西省书法家协

谭尚勤油画作品集

本书为作者自选历年画作精选集, 收录的作品主要包括: 长城、古北口长城、金山岭长城、光线掠过、黄山系列、夏、庐山含鄱口、喀纳斯、林芝等...

深入生活 扎根人民/中国篆刻艺术院艺术家“访碑问帖”创作实践作品系列.2018卷(7本)

本书由中国艺术研究院中国篆刻艺术院院长骆芃芃主编，是中国艺术研究院中国篆刻艺术院2018年“深入生活、扎根人民”创作实践活动的系列成果展示。中国篆刻艺术院艺术家通过“访碑问帖”创作实践活动，生动阐释了文艺源于生活、扎根人民、服务人民的宗旨...

思考与探索:赵苏视唱练耳教学研究文集

对问题溯本求源，我们要思考是什么因素促使了“视唱练耳”课程在不同时期的发展？Solfeggio伴随着唱名法出现，其初衷是对唱名法实践的需求。“视唱”和“练耳”则是由专业音乐教育对音乐听觉发展的实践需求驱动的，而人们对感性能力在音乐实践中价值的重视，又促使课程升级为以实际音乐为依托的“音乐能力培养”课程。可见服务音乐实践才是“视唱练耳”课程不断发展的原动力。回归到这个基本的出发点，对课程本质进行清晰的定位才是解决问题的基础。从人们对

中国当代雕塑

本书分为五章, 详细梳理了中国雕塑的发展脉络, 对雕塑研究者和喜爱雕塑的朋友具有重要的学术价值和参考价值。主要内容包括: 中国当代雕塑路线图 ; 形式、材料、观念等...

戏曲研究--第一一二辑

《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办，创刊于1957年，1980年复刊，是当代戏剧史上创办早的戏曲学领域学术杂志，为“中文社会科学引文索引”（CSSCI）来源集刊。本刊坚持继承与发扬中国艺术研究院理论联系实际的优良传统，坚持严谨朴实的学风，努力把刊物办成高水准、专业性强的学术刊物。　　本刊所设的栏目广泛涉及戏曲研究的多元领域，刊登戏曲理论、戏曲批评、戏曲遗产研究、深度访谈、戏曲史研究、戏曲文化研究、地方戏研究、比较戏剧、

于钟华楷6书《论语》百句

为方便书法爱好者学习楷书，有名青年书法家于钟华先生书写楷书《论语百句》全文，供读者临摹学习。　　《于钟华楷书百句/崇贤馆国学通识实修课程系列教材》还附有简体字释文，与字帖楷书原文对照编排，便于读者理解原文。本字帖可以让读者在练习书法的同时，了解研读《论语》这部经典。本字帖的出版，对传播传统文化、普及书法艺术有一定的推动作用...

艺海问道

本书中的是艺海问道文化论坛第1至25期的内容, 曾以整版报道的方式, 刊登于中国文化报理论版。重读这些文字, 让我们有机会思考“艺海问道”文化论坛的实效与得失。尽管再读之下感觉到理论的锐气与勇气不够, 冲击力还不强, 有些很好的话题还可以不断深入进去, 但令我们多少感到欣慰的是, 尽管作为新闻报道先天具有易碎品的属性, 但这些议题常说常新, 这些讨论随处闪现思想的火花, 至今仍具启发...

戏剧视觉与当代艺术

本书是为学习舞台美术和导演的同学和研究者而写的。“材料与空间”这一课题之初衷, 源于我1994-1997年就读中戏舞美系硕士研究生时候对于舞台美术设计专业教学的思考。舞台美术的传统基础教学是平面绘画类型的, 比如素描、色彩, 以及平面构成、色彩构成、立体构成等, 属于泛美术范畴 ; 而很多设计学专业均在此基础上建设了自己学科、专业专属的学科理论和专业基础课程...

第二届山西艺术节艺文集锦

全书收录了艺术节戏剧舞台剧目评论文章, 内容包括: 艺术盛会迎国庆 人民节日奏华章 —— 第二届山西艺术节隆重开幕 上党梆子《太行娘亲》倾情献演 ; 红色题材作品如何走心 —— 上党梆子《太行娘亲》的启示等...

京昆唱腔鼓套子

国戏的晚霞亦非常美丽。由于年龄原因离开教职的老师们正以多种形式，延续着自己的艺术生命，发挥着自己的艺术价值，戏曲教育的代际传承已经在国戏成为一种良好形态，这一形态支撑着学院在七十年的办学历程中，坚持办学定位，维护教育本色，因循教育规律，保证健康方向，延续中国戏曲教育基因，不断在尊崇传统中因应时代...

戏曲美学范畴论

《戏曲美学范畴论》，安葵（本名王安奎）著，作者根据对戏曲的历史和现状的分析综合，提炼出十对戏曲美学范畴，即形神、虚实、内外、功法、流派、雅俗、悲喜、新陈、教化、美丑。对于每一对范畴都进行了历史发展的考察，内涵外延的分析，理论意义及其在创作实践中的体现的论述。通过这些范畴的论述，作者指出，戏曲艺术具有形神兼备、虚实相生、内外结合、功法严谨、流派纷呈、雅俗共赏、悲喜相乘、推陈出新、寓教于化、追求尽善尽美等美学特点。 　　《戏曲美学范畴

艺术&数字:一本为艺术家、作家、表演者和其他创意阶层成员提供的财务指南

《艺术&数字》是一本非常吸引人的、容易理解的指导书，它包含了一系列你必须了解的主题：预算、现金管理、财务状况和报表、资金管理软件、税收、雇佣，甚至还包括商务礼仪。它为读者提供了如何提高基础金融知识全面且实用的建议，并为创意职业生涯的发展建立了完善的框架...

中国艺术研究院艺术家系列:黑明

本书为中国著名摄影家黑明的作品集。收录了黑明的个人简介、艺术自述、创作思考等艺术理论性文章, 并收入黑明代表作品50余幅。反映了黑明近年的艺术创作动态以及成就, 是当代摄影爱好者、研究者研习当代中国一流摄影作品的必备参考画册...

吉祥图案

朱乐耕作品集

《朱乐耕作品集：中国艺术研究院文学艺术创作研究院艺术家系列作品集》作者为中国艺术研究院文学艺术创作研究院院长，教授，博士生导师，原中国工艺美术学会副理事长，中国陶瓷艺术大师，全国政协委员，享受国务院有特殊贡献津贴的专家待遇。并于2012年获文化部“物质文化遗产薪传奖”，2013年获中国艺术研究院“中华艺文奖”。《朱乐耕作品集：中国艺术研究院文学艺术创作研究院艺术家系列作品集》收录了作者近年来创作的绘画与雕塑作品。其中绘画作品35幅

中国艺术研究院研究生院2019届博士.硕士.研究生毕业作品集

本书为中国艺术研究院研究生院2019届美术学、设计学研究生毕业作品集，收录了本届毕业生的艺术代表作品和个人简历，全面地反映了这些毕业生在中国艺术研究院研读精进的艺术成果...

艺术家开门行动

本书内容包括: 走进徐累工作室 ; 走进忻东旺工作室 ; 走进李贵君工作室 ; 走进谭平工作室 ; 走进陈丹青工作室 ; 走进杨飞云工作室...

万向复观·亚洲艺术邀请函

由中华人民共和国文化部和浙江省人民政府主办，浙江省文化厅和宁波市人民政府承办的“万象复观——亚洲艺术邀请展”于2017年9月21日在宁波美术馆隆重开幕。该展览为第十五届亚洲节的重要内容之一，邀请了包括来自亚洲10个国家和地区的21位杰出艺术家，用视觉和行为的方式具体地呈现了当代人对生存状态的感受，并给予观者以正向的能量。作品的类型丰富多样，有架上作品、雕塑、装置、多媒体、声音艺术等，展现了亚洲当代艺术的潮流风向及各位艺术家的创作风

中国艺术研究院艺术家采风写生展作品集:扎根人民 描绘古风

《扎根人民 描绘古风：中国艺术研究院艺术家采风写生展作品集》是中国艺术研究院关于扎根人民、描绘古风美术作品集，收录了中国画作品200余幅，并附有艺术家的个人简介、照片，是当代绘画爱好者、研究者研习当代中国绘画作品的必备参考画册...

2019相约草原——第九届两岸汉字艺术节书法篆刻作品集

本书旨在通过在海峡两岸之间搭建高规格、高品位的汉字艺术交流平台, 延续汉字书写的文脉, 为推动两岸学术、文化和艺术上的繁荣和发展做出贡献。本书是“第九届两岸汉字艺术节”书法、篆刻作品展览集, 该书分为“书法作品”“篆刻作品”“艺术家简介”三部分内容, 共收录两岸艺术家的200余件书法、篆刻作品...

一路守望 对话未来:中俄建交70周年油画艺术文集

本书以“交流·合作·展望”为主题, 邀请我国老中青三代留俄艺术家以及来自俄罗斯的专家学者近百位, 举办油画艺术高峰论坛及主题展览, 共收录中俄136位艺术家的56篇文本和129幅作品。其中, 参展作品涵盖了俄罗斯从巡回画派巨匠列宾、费钦到莫伊谢延科、梅尔尼科夫、叶列梅耶夫等现当代人民艺术家的精品力作 ; 也包括了中国从马克西莫夫训练班到老中青多批留学苏俄的艺术家群体的代表性作品, 这些画作以生动而直观的图景呈现出中俄两国多年以来最真实

李桦/国家美术作品收藏和捐赠系列

《国家美术作品收藏和捐赠系列：李桦》是由中国艺术研究院副院长谭平主编，中英文对照，著录内容有“艺术家简历”“版画捐赠作品”“家属访谈”和“相关艺术评论”。全书收录了中国现当代版画名家李桦先生的版画代表作品十余幅，原作均收藏于中国艺术研究院图书馆，当属中国现当代美术作品的精品力作，反映出老一辈版画家很好的艺术成就。本书还收录了关于版画艺术创作及思想的访谈以及相关艺术评论资料，内容丰富，记录翔实，对当代美术爱好者、研究者研习中国版画艺术，

乙庄/中国艺术研究院艺术家系列

本画册为中国艺术研究院艺术家系列之书法绘画家乙庄的作品集。 画册收录乙庄个人简介、从艺自述、艺术思考等艺术理论性文章，以及代表作品50余幅。 画册反映了乙庄近年的艺术创作动态以及成就，是书法绘画爱好者、研究者研习当代中国书法绘画作品的参考画册...

第十一届中国艺术节.摄影作品展览作品集

2016年10月15日，第十一届中国艺术节在陕西西安开幕，其中的活动之一是举办摄影作品展览，本画册为该展览的作品集，收入200多幅作品，通过镜头反映了不同时期祖国各地、各行业的发展变化，各民族人民的幸福生活，涉及政治、经济、文化、军事、民生等，涵盖内容丰富...

范式千载:历代(兰亭)版本流变与传习

在历代研究者眼里，《兰亭》版本往往难以措手，古人早有“治乱丝，走歧路”的慨叹。近代以来，还没有人对《兰亭》的整体版本情况与流变史做过系统的研究。全面总结《兰亭》版本已成为书法史和现代书学研究中一个很好迫切的课题，本书将努力对此做出新的尝试...