中国民族民间舞基础(女班)

本书为“全国综合院校艺术教育规划教材”之一，书中选取了藏族民间舞、胶州秧歌、蒙古族民间舞、傣族民间舞、维吾尔族民间舞和东北秧歌这几种民族民间舞蹈，共分六章进行基础训练的讲解。每一章节的编写由民族文化概述、单一元素讲解、短句训练讲解、组合呈现、重难点提示等组成。另外，书中附有大量示范图片和视频，以帮助学生更加直观地进行学习...

《格萨尔》乐舞神韵

《“口述”乐舞研究》一书选题新颖、结构合理、论点突出、论据充分、语言流畅，具有较高的学术价值和社会应用价值。该成果较全面地阐述了史诗《格萨尔》“口述”中的乐舞文化内涵和史诗《格萨尔》“口述”乐舞的文化语境，诠释了史诗《格萨尔》中乐舞音律及《格萨尔》戏剧中的舞蹈特征，并提出了个人的新观点...

李正一中国古典舞教育思想研究

李正一作为中国杰出的第一代舞蹈教育家与中国古典舞学科的创建者，极具研究代表性和学术权威性。本书著者在采访、研究过程中，深感先生拥有深扎传统的文化自觉、立足求是的文化自信、厚植实践的文化自强，以及建构于整体的文化自立，彰显了以身乐道的求索精神与人生境界。本书还附录有尤为珍贵的一手材料，既是一部个体鲜活的思想史，又是一部当代中国活态的舞蹈教育与舞蹈学科的发展史...

吕艺生说舞蹈

淅江艺术研究院刊物《文化艺术研究》从2019年开始开辟“吕艺生谈舞蹈专栏”，由吕艺生每期写出一万多字的文章，要求吕艺生将其一生对舞蹈研究的各种观点、见解都集中撰写出来，最后以栏目名称“吕艺生谈舞蹈”为书名出版。现将已经写出并发表的文章《舞蹈本体论钩沉》 《中外舞蹈“反向交替”现象的启示》 《当代中国舞风解析》 《舞蹈规范纵横谈》 《“美，是舞蹈艺术最本质的特征”吗》 《哲学家为何忽略了舞蹈》 《简析舞蹈美学的逻辑起点》 《舞蹈表演理论

中国舞蹈发展史

王克芬著的《中国舞蹈发展史》是一部阐述中国舞蹈发展史的专题学术著作。全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术

并肩同行七十载:陈翘刘选亮文集

陈翘与刘选亮从艺七十年，他们夫妻二人并肩战斗相互支持，为民族舞蹈事业贡献一生，开创了黎族舞蹈的体系，并将之推向全国乃至世界。本书为陈、刘二人在过去几十年间写下的各类文章汇编，有舞蹈作品、创作思考总结、对艺术的思考与实践、剧本歌词、演出随笔等，多方位反映了两位艺术家对舞蹈、艺术的热爱。分上中下篇：边走边思索、灵感从何来、感恩与怀念、鞭策记心中。中篇：剧本选集、愿歌声为舞蹈添彩、《中国舞蹈词典》条目。下篇：为祖国艺术大花园添彩——行走在神

青少年街舞运动技能等级标准与测试方法

本书介绍了青少年街舞运动技能等级标准与测试方法，主要内容包括“测试场地、器材、设备及人员配备要求”“测试的总体要求”“各等级测试科目”“一～九级测试方法”。各级测试方法中规定了该级测试的方法与要求、评分方法、达标标准，并对测试过程中的动作要点辅以图示及说明。“标准”问世以来，得到了教育部、国家体育总局、上海市教委，以及相关运动项目协会、体育行业职业教学指导委员会的高度肯定和大力支持，对推动青少年的体育发展起到了积极的作用。本书可供国家

中国舞艺术考级教材

《中国舞艺术考级教材》面向4～14岁青少儿设立，是一套具有普及性、科学性、综合性的青少儿舞蹈段龄考级教材。教材以青少儿身体及骨骼发育的不同阶程进行分段，分为四段十级：一段4～7岁（1级—3级）、二段8～10岁（4级—6级），三段11～12岁（7级—8级），四段13～14岁（9级—10级）。 《教材》主要包括动作要求、教学目的、教学方法、组合提示、音乐等部分，在教材内容上包括中国古典舞元素和身韵、中国民族民间舞的元素性训练、舞句及舞段训

标准舞

全书分为理论篇和实践篇两大部分, 其中理论篇包括标准舞基础知识概述、标准舞教学、标准舞创编法以及竞赛组织与裁判 ; 实践篇包括标准舞元素训练法、标准舞动作及标准舞建议性组合, 共七章...

舞人纪

本书是作者在长期的学术写作过程中撰写的人物系列文章，涉及的舞者既有戴爱莲、郭明达、王克芬等威望卓著的大家，也有张继钢、苏时进等编导人才队伍中的佼佼者，既有周培武、杨丽萍等中国民族舞蹈的翘楚，也有汉娅??霍尔姆、阿隆索等西方舞蹈家。作者以国内外“舞者”这个群体作为考察对象，将他们的艺术生涯以及艺术理想作为分析和论述的内容，从而将一代舞人呈现给读者。 ...

英歌舞教程

本书共八章，内容包括：绪论、英歌舞渊源流变、英歌舞非遗传承、英歌舞基础动作、英歌舞基本组合、英歌舞进阶组合、英歌舞难度组合、女子英歌舞简介...

舞歌

本专著以广东省非物质文化遗产——舞歌为研究对象，对舞歌的定义作精确解释，并对舞歌包含的种类，如英歌、龙舞、傩舞、鲤鱼舞、瑶族长鼓舞、禾楼舞等分门别类进行研究。本专著除了文献资料的收集整理和在其基础上的理论研究外，还运用了音乐学分析手法对具体音乐作品进行分析，这是其它已有研究成果很少用到的研究方法，成为本专著的特点之一。本专著以广东省非物质文化遗产——舞歌为研究对象，对舞歌的定义作精确解释，并对舞歌包含的种类，如英歌、龙舞、傩舞、鲤鱼舞

身体的美育——舞蹈普及教育教学原理

本书是笔者及众多一线老师教学实践经验的总结，且历经七年在笔者相关课题的硕士研究生毕业论文上修改补充而成，它既符合国家大力发展素质教育及群众文化的大政方针，并以填补学术空白的方式密切配合国家正在推行的教育体制改革，同时，它也能满足广大基层老师，以及有健身美育需求的广大舞蹈爱好者对相关内容的渴求。学术上，本书以是否有利于人身心健康发展为标准，从舞蹈、音乐、体育等学科里选择适宜的内容，然后以“人”为本地将它们有机融为一体地进行了系统化重新建

古典芭蕾舞剧变奏版本精选:男变奏部分.第二册

此教材将延续本人前期“古典芭蕾舞剧变奏版本研究”课题的工作方向，扩大男变奏版本研究的内容含量，将舞剧变奏更多、更丰富的版本内容收集、整理、撰写成芭蕾专业适用的训练教材和工具书籍。本课题成果将出版一部约14万字左右的教材，完成23个全新变奏（多版本）的整理撰写工作。此第二期内容与第一期决不重复，这期版本研究包括《爱神》《威尼斯狂欢节》《百万小丑》《仙女一幕》《男子四人舞》《阿赫迈特》《天鹅湖农民》《蓝鸟》《康拉德》《神符》《法老的女儿》

中华汉诗舞基础教程

中华汉诗舞是中华汉民族的传统舞蹈，有着悠久的历史传承脉络，它依据诗词的语义和韵律以舞蹈动态表达诗词内容和意境，是赋有古代雅韵的舞蹈艺术种类。本书是从历史宏观介绍到教学微观实践的以中华汉诗舞为专项的首本艺术类教材，从中华汉诗舞的历史、文化、艺术以及审美特点等多层面、多学科呈现中华汉诗舞的教育思想与应用价值。书中图文并茂地呈现了翔实的舞蹈动作，通过二维码的形式，为读者提供网络视频素材，便于学习。 本书可作为大中专院校选修课、中华优秀传统

审美的嬗变: 中国传统舞蹈的现代性体验

《审美的嬗变》为“中国舞蹈学课理论体系丛书”（第一辑）之一种，书稿围绕着“现代性”这一概念，通过梳理20世纪以来中国当代舞蹈的现代化发展，呈现了这一时期内从舞蹈的实践与创作中所体现出的审美观念的特征与变化。全书分为三编，分别为中国传统舞蹈的当代嬗变、中国传统舞蹈审美的当代构建和中国传统舞蹈现代性体验的个案研究。从本书中我们可以看到：无论是传统舞蹈的当代构建——古典舞、民间舞、民族舞剧，还是西方舞的本土构建——中国芭蕾、中国现代舞，都是

舞动百年:建党百年百部舞蹈作品思政案例

书稿收录了从中国共产党成立一直到如今的106部红色舞蹈作品，分别从舞蹈创作团队、艺术表现形式及取得的艺术成就、作品主题思想，以及教育意义等方面对每部作品进行了全方位的介绍与诠释。作为北京舞蹈学院为庆祝建党100周年组织专家学者所编辑的书稿，以弘扬主旋律、宣传正能量、激发人们爱党爱国为主题，对作品的概况及其社会影响和价值做简要评述，以此传承红色基因，发扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，鼓舞更多艺术工作者创作更多红

新中国舞蹈的艺术实践与历史书写(1949—1966)

《新中国舞蹈的艺术实践与历史书写》，为构建中国舞蹈理论的学科体系、学术体系、学科体系，本书以历史意识与现实问题为出发点，从当代舞蹈艺术实践出发，对中国舞蹈现实主义的内涵进行了梳理与分析，有助于高校舞蹈学的史学、艺术学理论等学科建设以及中国舞蹈史等相关课程的教学与研究。在弘扬中华优秀传统文化方面，习近平同志在全国宣传思想工作会议上的讲话中明确提出：“要把优秀传统文化的精神标识提炼出来，展示出来，把优秀传统文化中具有当代价值、世界意义的文

古典芭蕾舞剧变伴奏版本精选.女变奏部分

训练 “古典芭蕾舞剧变奏” 是芭蕾教学体系中的重要课程。 这套教材收集整理了来自世界有名芭蕾舞团舞蹈明星们的精彩表演版本。 这些优秀杰出的版本， 倾注了众多音乐作曲、 原创编导、 改编编导等艺术家们的毕生心血与精神， 都是 值得我们去传承和研究的范本。 这既是一本有关变奏详细动作与音乐记录分析的 专业课程教材， 也是一套关于舞剧变奏基础知识的工具书籍。书稿按芭蕾舞剧版本分类，共收录国外重要芭蕾舞剧版本如 《吉赛尔》 《巴黎火焰》 《巴

现代的传统-(多重逻辑下的舞狮民俗文化实践)

本书借用“行动者网络”理论，考察改革开放以来广西TY县舞狮艺术团在民俗文化实践的“行动者网络”中，如何处理与市场、国家和社会的关系。本书指出，舞狮团的文化实践，受到市场、国家和民间社会的多重影响，舞狮团基于生存与发展需要嵌入市场和国家体制，但也导致其从组织形态到对民俗文化的理解发生变化，形成对民间社会和传统民俗文化内涵的双重脱嵌。上述“嵌入”与“脱嵌”现象，反映了包括TY舞狮在内更多传统民俗在当下的行为特征与机制。受生存动机驱使，传统

舞蹈鉴赏

舞蹈是生命情感最直接、不错烈、最单纯也是最虔诚的表达方式，舞蹈更是一种生命状态、生命历程。本书在概要论述舞蹈的形成与发展、艺术特征和类型等基本理论知识的基础上，重点赏析了大量的中外经典舞蹈作品，包括中国古典舞和民间舞、西方芭蕾和中国芭蕾、 西方现代舞和中国现代舞，以及突破舞种的新型舞蹈，进而深入阐释了舞蹈精品的甄别。借 此，读者不仅可以领略众多优秀舞蹈作品的华彩，而且可以更好地理解舞蹈艺术的精髓，提 升艺术修养和鉴赏能力...

舞蹈家摇篮的舞剧绘本:北京舞蹈学院经典作品图文集

排舞运动价值解析与学练指导

《排舞运动价值解析与学练指导》以排舞运动为研究对象，对排舞运动价值与科学学练进行了深入细致研究。《排舞运动价值解析与学练指导》在系统全面阐释排舞运动基本理论知识内容的基础上，深入分析与研究了排舞运动的健身、健心、健美、社会性等多元运动价值，并就排舞运动学练设计、排舞运动学练编排、排舞运动学练基础、排舞运动学练防护进行了系统、深入地研究与论述。同时，《排舞运动价值解析与学练指导》还重点就排舞运动基本技法学练、排舞运动专项技能学练、排

中国舞蹈学第四辑

《中国舞蹈学》（第四辑）是绵阳师范学院中华传统文化学院与藏舞蹈学研究院主办的以舞蹈学科为主体、涵盖交叉性舞蹈学科的学术辑刊。本刊主要栏目有：论文与评论（Articles & Reviews）两个板块。每一期都有相对集中的学术主题，如藏舞蹈学研究、舞蹈历史与理论、舞蹈与社会学、舞蹈数字人文、计算舞蹈、舞种学、舞蹈人类学、访谈与译文、舞蹈与博物馆的相关研究，以及近期新的中国舞蹈文化热点议题与争论焦点...

中国舞蹈学(第一辑)

《中国舞蹈学》（CHOREOLOGY IN CHINA）主要内容有：论文与评论（Articles & Reviews）两个板块。相对集中以藏舞蹈学研究、舞蹈历史与理论、舞蹈社会学、舞蹈符号学、舞蹈人类学、舞蹈数字人文、计算舞蹈学、舞种学、访谈与译文、舞蹈档案学、舞蹈与博物馆的相关研究，以及近期新的中国舞蹈文化热点议题与争论焦点...

动态的民族书写:广东乳源瑶族舞蹈研究

本书分上中下三编，依照“田野调查—理论研究—活化利用”的逻辑层层递进，并配以相关视频，对广东瑶族过山瑶传统舞蹈进行全面梳理，图文声像并茂，较为全面地展示了在过山瑶传统舞蹈的调查传承、理论内涵、活化利用方面的研究成果，可为相关理论研究和校园文化传承所借鉴。 上编为“瑶舞·田野调查”，收集、整理了番鼓舞、铜铃舞、草席舞、铙钹舞等乳源瑶族传统舞蹈套路，系统梳理了乳源瑶族传统舞蹈文化资源并编撰成册，填补了相关领域的空白，为乳源瑶族传

藏舞蹈学:第一辑

"藏族舞蹈作为对象，与社会学、人类学、哲学、符号学、文献学等交叉展开的文论，以及近期新的藏族舞蹈文化热点议题与争论焦点。 （一）藏族舞蹈史论； （二）藏族舞蹈教科书与教学； （三）藏族舞蹈创作与评论...

渔歌

本书以广东的非物质文化遗产渔歌类传统音乐为研究对象, 以广府民歌中的咸水歌、潮汕民歌中的渔歌等为案例, 展现当下广东省非物质文化遗产传统音乐渔歌的现状, 并进行综合性的研究分析, 关注传统音乐渔歌在当下社会环境中的传承和发展, 从中揭示其“传统”核心内涵...

舞蹈学.第一辑

1980年中国艺术研究院舞蹈研究所在建所之际便推出了《舞蹈艺术》学术丛刊。1980年到1994年因故停办。2021年，中国艺术研究院舞蹈研究所刚刚步入四十年征程，又迎来中国艺术研究院建院七十年大庆。在世界各种文明深度交融、碰撞的大背景下，舞蹈学学科视野日渐开阔，新问题、新挑战亦多方涌现，《舞蹈学》集刊应运而生。着舞蹈更大的发展空...

裳舞之南:云南傈僳族舞蹈与服饰文化研究

本书将云南傈僳族的舞蹈和服饰这两个既相互独立又紧密联系的文化体系放置到一个整体性视域和跨学科的研究视角下进行探讨。通过实地的田野调查，进入到对这个民族生存哲学、宗教信仰、传统习俗等多方面内容的深入了解中，从而进一步思考那些融铸于翩翩舞姿和盛装华服中的密码及其由来、变化与发展的方向，去发现傈僳族人的舞姿动作和服饰现象背后有着怎样的历史文化驱动力，去探究他们是如何在传承下来的秩序中去构建多姿多彩的日常生活...

中国民间舞蹈文化教程-(英译本)

中国民间舞蹈是中国各族人民共同创造的文化成果，是舞蹈文化的宝贵财富，要使它适应社会经济不断发展的需要，使它在弘扬中国文化中起到应有的作用，就必须对它进行系统性的研究，总结出关于中国民间舞蹈的一些基本理论，本书就是基于这一目的而撰写的。全书分为12章，第1、2、3章为舞蹈文化的基础知识。第4、5章是从古代文化遗存的角度分述中国原始舞蹈文化遗存与鼓舞文化情贯古今的特色。第6～11章按“五种文化类型”的划分，对一些民族的民间舞蹈进行具体的文

舞蹈学摭论

《舞蹈学摭论》是一本对自20世纪以来的中国舞蹈学学科建设进行理论层面反思的学术作品，撷取了作者对舞蹈学相关问题的思考精华，适合专门从事舞蹈学领域研究的学者和对其当代发展感兴趣的读者阅读与参考。本书从中国舞蹈史修撰、舞蹈人类学方法论和对舞蹈艺术的本体思考三个方面出发：对舞蹈如何成为一门独立学科进行了细致的梳理，分析和反思了作为方法、工具的人类学在应用于舞蹈学时的特殊作用和价值，呼吁研究者摆脱单一同质的、被西化了的思考模式，以此关照中国经

舞蹈学·第三辑

继《舞蹈学》集刊创刊号的专题“百年舞蹈史“，以宏观视角全面梳理总结了百年间舞蹈发展的辉煌业绩和艺术成就后，本辑《舞蹈学》再次将视野投向更为宽广和深入的历史时空，约组相关领域舞蹈史学专家书写中国民族舞蹈史学专文。以中华民族“四个共同”的历史观和“中华民族共同体”的整体观为主导，秉持自古以来中华文化多元一体的文化立场，从多维学术视角梳理学脉、钩沉史实、辨析史迹、阐发理路。以学术的方式呈现了源远流长、百川汇流的中华民族舞蹈文化的璀璨星河。同

民间舞蹈文化变迁研究

本专著站在文化变迁理论的视角下解读中国民族民间舞蹈的文化变迁。选取汉族安徽花鼓灯、梁河阿昌族蹬窝罗、察布查尔锡伯族贝伦舞、德宏景颇族民间舞蹈，这四个被保护得较好、具有典型性的民间舞蹈个案进行分析。通过其各自的民族历史、信仰习惯、民族精神等方面挖掘各自的舞蹈文化内涵，总结出了“社会制度变迁下的安徽花鼓灯文化变迁”“节日文化创造中的梁河阿昌族舞蹈文化变迁”“新疆锡伯族‘贝伦舞’变迁中的文化记忆与传承”“多维变迁下的景颇族舞蹈文化变迁”这四

中国舞蹈学(第三辑)

《中国舞蹈学》（第三辑）是绵阳师范学院中华传统文化学院与藏舞蹈学研究院主办的以舞蹈学科为主体、涵盖交叉性舞蹈学科的学术辑刊。本书主要栏目有：论文与评论（Articles & Reviews）两个板块。每一期都有相对集中的学术主题，如藏舞蹈学研究、舞蹈历史与理论、舞蹈与社会学、舞蹈数字人文、计算舞蹈、舞种学、舞蹈人类学、访谈与译文、舞蹈与博物馆的相关研究，以及近期新的中国舞蹈文化热点议题与争论焦点...

国际标准舞摩登舞技法教程(第4次印刷)

本书是作者多年来教学教案的总结，书中对摩登舞的四个舞种“华尔兹舞”“狐步舞”“快步舞”“探戈舞”的技术规范进行了详细的描述。用图表的方式逐项说明，并对每个组步的步型、路线，分别男、女步法用足迹图来表述，力求使读者在研读图表的同时，还能根据足迹图来帮助试跳，起到一个形象指导的作用，可提供给摩登舞教师备课、学生学习和参加各级资格考试之用...

民间舞蹈革命化与社会动员研究——以太行抗日根据地为中心

本书从民间舞蹈入手，将民间舞蹈纳入社会动员的分析范畴，对广大农民的价值取向等意识形态因素进行微观解构，探讨战争视域下在经济文化相对落后、交通闭塞的太行抗日根据地社会中，民间舞蹈如何以自身的优势跻身中共社会动员的视野，成为重要的动员武器，中共的革命思想、政治宣传等经由民间而深入民心，实现了真正意义上的“上情下达”。民间舞蹈的革命化改造产生了积极的应时性反应和深远的历时性影响，广泛参与根据地的社会生活，直接参与着根据地社会的文化秩序重构.

舞蹈学(第2辑)

新媒体舞蹈研究源于欧美，我国对这一新学术领域的探索才刚刚起步。新技术如何介入舞蹈、拓展舞蹈并丰富我们的思维和想象，是我们目前对这个新兴领域好奇的学术话题。本书的“新媒体舞蹈”专题集结了几位中外学者的成果，试图触摸并呈现这个领域的初始面貌。本专题论文涉及人工智能、后编舞、数字舞蹈、舞蹈影像、舞蹈云演艺、在线舞蹈剧场等多个话题，或者是对长期跟踪研究的反思和对比，或者是对新现象给予及时反馈，体现了不同数字文化背景及不同学科语境之下中西方学者

北京舞蹈学院摩登舞等级考试教材

本书为北京舞蹈学院国际标准舞系列考级教材，是北京舞蹈学院国际标准舞专业教育家们的近期新成果。摩登舞是具有高度审美性与参与性的舞蹈,研究者们通过多年的实践，进行了极富建设性的探索与创新，这本教材在儿童身心学、教育科学、美学等前提下，根据学生年龄特点和舞蹈培训的特殊性，分为上下册。上册为1-5级，下册为6-10级。摩登舞越来越多地受到少年儿童的喜爱，很多培训机构也开设了摩登舞课程...

中国民族舞蹈双人舞编导教程

"《中国民族舞蹈双人舞编导教程》是一部关于中国民族舞蹈双人舞编导教学与创作方面的专著，重点研究具有民族特色的双人舞编创法。本书从双人舞编创的基础技术形态开始，到动律形态、生活形态、道具形态，最后到民族舞蹈双人舞作品形态呈现，理论与实践相辅相成，在“教”与“研”上搭建一张应用平台。本书是民族舞蹈双人舞编导教学与创作研究的重要读物，具有知识性、教研化、学术性的内涵。 本书共含有17个双人舞编创习作视频，以二维码形式附于文字之后，前五个章

民族舞蹈概论

《民族舞蹈概论》是一部研究我国少数民族舞蹈的专著，主要包括以下内容：绪论；第一章 民族舞蹈概说；第二章 民族舞蹈研究方法论；第三章 民族舞蹈起源发生论；第四章 民族舞蹈传承与发展论； 第五章 民族舞蹈存在类型论；第六章 民族舞蹈本体特征论；第七章 民族舞蹈功能价值论；第八章 民族舞蹈教学论...

荆楚歌乐舞

本书共10章，包括绪论、荆楚南音、《诗经》与楚声、楚辞与楚声、楚歌和声、荆楚古韵、荆楚舞风、荆楚八音、钟鼓楚乐、荆楚乐律。本书利用丰富的出土乐舞材料和传世的历史文献相印证的方法，深入研究了楚国歌乐舞发展、演变的过程，揭示其历史性和地域性特征，指出荆楚歌乐是中国南方长江流域数千年传统文化的艺术表现形式，它既是该地区不同历史时期文化艺术传统的纵向积淀，也是同一时期不同区域文化艺术在这一地区交汇、融合的历史结晶...

赣县民间舞蹈调查 专著 赣州市赣县区文化广电新闻出版旅游局编 gan xian min

本书收集民舞文字资料(包括剧本翻印记录)达20多万字，绘出场记图237个、动作图136个，收集音乐曲牌35个，录音240分钟，绘出道具、服装、头饰图36个，摄影照片43张，编辑出这本有8个民间舞蹈节目的资料册。内容包括：赣县民间舞蹈概况、民间灯彩、民间歌舞《九龙山摘茶》、祭祀舞蹈《跳觋》...

鹰之舞:帕米尔高原乐舞文化志

《鹰之舞(帕米尔高原乐舞文化志)》聚焦生活在我国最西端帕米尔高原的人口较少且跨界而居的塔吉克族，以中国塔吉克族民间乐舞如何重塑为“鹰舞”，又如何从拟态的“鹰舞”凝聚为爱家卫国的“鹰之舞”守边精神这样的转变过程为主要线索，在区域地缘性互动的场景中分析塔吉克族在不同层次表达爱国之情的形式和途径。本书研究方法新颖，汇集了大量第一手的田野考察资料，是一部极富价值的社会学著作...

青少年舞蹈身体开发教程实践研究

"《青少年舞蹈身体开发》是一本针对6-13岁青少年设计的普及性舞蹈教育的教材。教材关注现阶段普及性舞蹈教育所面临的普遍问题，从“身体开发”的角度，融合运动学、训练学、心理学、身心学等多门学科的知识内容，遵循学生身心发展规律，对学生的生理、心理等方面进行科学考量和整体把握。力求给从事青少年舞蹈教育的中小学舞蹈教师、以及从事舞蹈教学的培训机构提供一套具有针对性、实操性、科学性、安全性、趣味性舞蹈教学的教材，同时对从事青少年舞蹈研究的学者以

壮族铜鼓舞蹈人类学研究

本书以已经入选国家级非遗名录的云南地区壮族铜鼓舞蹈为研究对象，内容主要包括古代铜鼓舞蹈的形态特征及文化属性，壮族铜鼓舞蹈的形态及使用习俗，壮族铜鼓舞蹈的文化生态三部分。研究从舞蹈的本体出发，将传承舞蹈文化的人、传承的地方社会结构、传承的历史与现实等因素纳入到调查研究的范畴。在此基础上研究铜鼓舞蹈文化与地理、历史、社会、文化之间的关系...

舞蹈作品特色德育资源选编

本书搜集、整理自20世纪30年代中国近代新舞蹈艺术产生以来至今的经典舞蹈作品160个，主要选录中宣部“五个一”工程、全国“桃李杯”舞蹈比赛等靠前重要舞蹈比赛中有代表性的舞蹈作品，特别是与思想政治理论教学相关的红色文化、传统文化等主题作品。凝练舞蹈作品中所蕴含的文化资源，使学生从经典舞蹈作品中感悟中国价值观念、中华文化精神，体会中国人的审美追求，树立起将思想性、艺术性、观赏性有机统一的正确艺术观和创作观，力求发挥经典舞蹈作品的文化力量和

历史生活舞蹈

《历史生活舞蹈》是一部翻译自苏联的有关舞蹈理论的译著。全书分为历史的回顾、生活的源泉、舞蹈创作三部分。历史的回顾对以往舞蹈理论、舞蹈创作、舞蹈人物进行了梳理与总结；生活的源泉对民间舞蹈、舞蹈采风等问题进行了探索；舞蹈创作对苏联的舞蹈创作问题进行了分析总结并提出了许多个人的观点。书稿附有舞蹈音乐作品21部...

赣南采茶舞蹈研究

赣南采茶舞蹈是典型的民间艺术，是客家文化的一部分。本书立足客家文化视角，结合赣南的历史、地理、民俗、文化等特点，对赣南采茶舞蹈的生成原因、历史流变、独特载体、风格特征、演出样式、综合体现等方面做了系统的研究，认为继承、创新和普及是赣南采茶舞蹈发展的基本途径...

集思·广议:中国非物质文化遗产传统舞蹈保护文集

本书分为上下两编, 全国首届非遗传统舞蹈生存现状研讨会论文、南疆地区传统舞蹈传承现状学术调研。内容包括: 舞蹈文化形态的内外观 ; 《保护非物质文化遗产公约》之解读等...

中华舞人口述志实录(2010-2014).第二卷

中华舞人口述志实录，是2015年底与北京舞蹈学院舞蹈博物馆签署的图书出版选题，旨为新中国舞蹈史学研究保留下手珍贵资料，为中国舞蹈博物馆的馆藏提供批活态人物专档，也是北京舞蹈学院舞蹈史学研究和活态人文资源考察的阶段性成果。 第二卷包括王曼力、隆荫培、王世琦、徐尔充、赵宛华、斯琴塔日哈、舒巧等中国舞蹈前辈的访谈实录10篇并采访者手记...

舞蹈教学与预防舞蹈损伤研究

《舞蹈教学与预防舞蹈损伤研究对舞蹈教学及预防舞蹈损伤进行了研究。以舞蹈艺术及其美学属性为切入点，阐述了舞蹈教学的理论基础，探讨舞蹈教学的模式与创新，进一步基于新媒介的应用探索舞蹈教学的新发展，以及舞蹈教学中对于学生技能的培养与实践，最后对预防舞蹈损伤措施进行了探究。全书采用理论和实践相互结合的方法，对舞蹈教学及热爱舞蹈的人有的帮助作用...