中国花梨家具研究

本书主要内容包括: 中国花梨家具的文化历史、中国花梨家具的艺术风格、中国花梨家具的制作工艺、中国花梨家具的鉴别 藏、中国花梨家具的分类鉴赏等...

戒指之美:关于权利、爱与忠诚的西方戒指品类图鉴:jewelry of power, love and loyalty

《戒指之美》（Rings）是我们古今珠宝研习社翻译组自2019年 《珠宝圣经》（Jewelry： From Antiquity to the Present）之后又一部知 名珠宝典籍的中文版译本。几位伙伴依旧是本着打造一个非商业 的珠宝爱好者和读者交流平台的宗旨，将珠宝学家的原著带给中 国读者，希望这本《戒指之美》可以让更多的珠宝文化爱好者， 领略到珠宝的文化魅力。 之所以选择把这本书呈现给中国读者，也是对一直以来支持

识瓷赏瓷

瓷器是中国唐朝以来传播很广的实用与美学完美结合的产品，是中国很亮丽的一张明片，在世界上，瓷器甚至是中国的代名词。如今收藏中国古瓷器已成为世界性的风潮和一种行业。藏瓷、鉴瓷、赏瓷的前提条件是识瓷，不识瓷就无法谈鉴瓷、赏瓷和藏瓷了。识瓷指的不单是了解瓷器本身的特征，还要了解瓷器的发展史和瓷器的文化艺术元素等等。本书主要内容有三大部分：中国古瓷的历史文化知识；鉴瓷的方法；结合实物鉴赏各个朝代的瓷器。作者凭借其丰富的瓷器收藏及鉴赏经验，深入论

怒江雅石

本书内容包括：东方大峡谷的神奇馈赠、金刚鹦鹉、大千墨韵、豪门、逐鹿、文王访子牙、珍珠鱼、红高粱、轮回、母子情深、怒江女神、许愿等...

江南明清椅子珍赏录

你心中的“江南”。除了田田莲叶，烟雨楼台。还有什么旖旎风光？你知道的“明清”，除了宫廷剧中嫔妃们华贵的服饰，还有什么惊艳的美？翻开何晓道这本书，你一定会怦然心动，就像那永生难忘的“初见”，因为，在这些物件中。藏着你一直苦苦寻觅的灵魂。 椅子是明清家具的代表之一，专门探讨明清椅子很有意义。因为何晓道在江南生活、从事收藏活动。了解江南地域风格，有丰富的实物可进行比较，梳理其年代脉络，集中呈现江南民间椅子的风采。这本书值得拥有...

剑啸阁自订西楼梦传奇

本书意在将国内外图书馆古籍库里的版画原作与文献, 以及平日难睹真容的善本珍刊化身千百, 以利学者在细细品鉴、对比中发见深意。首批目录以明末戏曲插图作品为主要选入对象。选编这部丛刊, 一是为版画史研究提供接近于真迹的图像 ; 二是为版画史研究提供尽可能完整的文献。丛刊第一批辑录七辑, 本册为第五辑《剑啸阁自订西楼梦传奇》, 上海图书馆藏。卷前有版画八幅, 其图乃是明末清初“山水园林”式版画的代表作, 具有极高的艺术性和艺术价值...

高斋隽友:胡可敏捐赠文房供石:scholars rocks presented by Ms. Hu Kemin

中国文人历来有赏石的习惯，历来有灵璧、太湖、昆石、英石等四大名石的称谓，尤其是文房供石，更是赏石文化中的经典。 著名旅美华人赏石收藏家胡可敏女士，在2018年将其收藏中的精品慷慨捐赠给上海博物馆，不仅包括了灵璧、太湖、昆石、英石等四大名石，还有多种地方名石，极大丰富了上海博物馆的藏品种类。 今上海博物馆特举办同名展览，不仅展出胡可敏女士的捐赠文房供石，并从上博藏品中挑选出一些供石精品和文人画石作品，从而满足众多观众对赏石文化的

韩美林艺术大系(书法卷一)

韩美林在中国美术界是一位特立独行的艺术家。这首先体现在韩美林成功地跨越了美术、设计和工艺美术等领域的边界，他的雕塑、绘画、装帧设计、家居设计、陶瓷设计等，都在业内享有盛誉。其次，韩美林作品的装饰性特征让他在中国美术界独树一帜，形成了极有辨识度的美林风格。很多艺术家避之唯恐不及的装饰性，却在韩美林的作品中焕发出巨大的活力和创造力。后，就是他令人难以置信的高产。面对他在不同领域的难以数计的作品，我们无法不赞叹他过人的精力、想象力和创造力，

韩美林艺术大系(陶瓷卷一)

韩美林在中国美术界是一位特立独行的艺术家。这首先体现在韩美林成功地跨越了美术、设计和工艺美术等领域的边界，他的雕塑、绘画、装帧设计、家居设计、陶瓷设计等，都在业内享有盛誉。其次，韩美林作品的装饰性特征让他在中国美术界独树一帜，形成了极有辨识度的美林风格。很多艺术家避之唯恐不及的装饰性，却在韩美林的作品中焕发出巨大的活力和创造力。后，就是他令人难以置信的高产。面对他在不同领域的难以数计的作品，我们无法不赞叹他过人的精力、想象力和创造力，

韩美林艺术大系(陶瓷卷二)

韩美林在中国美术界是一位特立独行的艺术家。这首先体现在韩美林成功地跨越了美术、设计和工艺美术等领域的边界，他的雕塑、绘画、装帧设计、家居设计、陶瓷设计等，都在业内享有盛誉。其次，韩美林作品的装饰性特征让他在中国美术界独树一帜，形成了极有辨识度的美林风格。很多艺术家避之唯恐不及的装饰性，却在韩美林的作品中焕发出巨大的活力和创造力。后，就是他令人难以置信的高产。面对他在不同领域的难以数计的作品，我们无法不赞叹他过人的精力、想象力和创造力，

海派赏石大观

本书的编撰，力图站在上海地区赏石艺术发展的历史高度上，既体现海派赏石在演绎发展过程中的典型事件和典型人物之重要作用，更看到广大爱石者群体是推动上海赏石活动的主体力量。为此本书特设了“赏石感悟”专栏，入选的众藏家在“赏石感悟”中的鲜活语言，或质朴、或诗意，所提炼出的都是每位藏家的爱石人生。藏石鉴赏文章撰写也是“百花齐放”，有“素言赏石”、“诗词赏石”、“哲思赏石”等类型...

安徽省馆藏徽墨精品集

本书从安徽省16个地市馆藏徽墨中精选150件/套，编辑出版《安徽馆藏徽墨精品图录》。书中徽墨来源丰富，来自于省内各国有博物馆。书中的藏品年代序列完整，从宋代时代直至近现代，展示了安徽省徽墨悠久的历史文化和传承演变的清晰脉络，体现了安徽省深厚的历史文明底蕴。全书由安徽省文物局组织编写，是安徽省次全国可移动文物普查工作成果之一，也是全省徽墨文物图文并茂的画册...

中华印迹——中国印章功用和美学通史(上中下卷)

"印章是人类文化目前一种特殊的文物，其特殊性在于它所表达的文化和艺术的含义上。中华印章在四五千年的发展历程中，形成了自己鲜明的特色。中国印尤其是公印，表现了中国古代政治、区域地理、军事外交、经济文化等多方面的内容，几乎组成了东周以后中国社会百科全书式、纲目式的结构，这在其他国家和地区极为罕见。中华印在浓厚的以儒家化为纲的社会氛围当中形成，其内容不仅仅是以公印为代表反映了中国大一统的政治架构，也从私印和部分社会用印当中表达了中华民族的喜

鲁迅手书法显传真迹(全2册)

本书是法显晚年自述天竺求法经历的著作，也称《历游天竺记》，其价值，不仅在于记述了法显个人经历，更在于通过他的见闻，保存了一千五六百年以前中亚、南亚（包括东南亚）的历史、地理、宗教资料。1916年3月，鲁迅抄校《法显传》，他从这部书中找到自己志业的精神动力，激励了他在寂寞的文化事业的勇猛精进，决心在法显求法精神鼓舞下对传统文化进行系统整理...

最美敦煌

敦煌壁画作为享誉全世界的艺术瑰宝，是我们认识中国古代绘画艺术的重要依据，然而当我们面对网络上海量的图像和文字资料，却发现尽是看不懂的满天神佛和残缺磨灭的壁画人物。那这些壁画曾经是什么样子？于是壁画的临摹成为延续敦煌壁画生命的方式，成为一项代代传承的事业，这些作品使得壁画具备完整性和历史沧桑的美感。 本书以敦煌的历史背景和故事为主线，通过艺术家们的临摹作品，梳理壁画背后的故事，以壁画作品为主，文字为辅的形式将画册与科普相结合，展现一个全

中国青花瓷纹饰图典:补遗卷(人物/花鸟)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们收集的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径。本书由江苏省古陶

中国青花瓷纹饰图典:山水卷(第2版)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径

日本藏中国古代陶瓷珍品

本系列图书是在研究中小学课程标准的基础上编写的，具有工具书的性质，并且配套同步练习册，讲练结合、精讲精练。本书将课本内容进行细分、补充，采用批注讲解等形式对课本内容进行细致、全面的讲解，帮助学生理解和掌握知识。学生预习、复习时可以用本书；家长辅导孩子时可以用本书；老师备课时也可以用本书。本书具体以下特色：将对课文的学习分为“step1 新知课”“step2 字词课”“step3 培优课”“ste20 习题课”四步。针对中小学生学习的实

中国花梨家具图考

《中国花梨家具图考》是中国明式家具研究的开山之作，由世界上研究中国明式家具的著名学者古斯塔夫?艾克所著，于1944年首次出版。艾克是研究中国明式家具的重要学者及先行者，在《中国花梨家具图考》中，他第一次对中国家具进行了科学的总结与归纳，奠定了今天研究中国传统家具的格局。书中精美的图片向世界展示了中国家具所达到的艺术成就，让中国家具及家具文化走向了世界。 本次新版《中国花梨家具图考》由知名家具研究学者周默先生翻译，并以附录形式对原书内

中国青花瓷纹饰图典:花鸟卷 上册(花卉、禽鸟)(第2版)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径

中国青花瓷纹饰图典:花鸟卷 下册(走兽、虫鱼)(第2版)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径

文物鉴赏与科学解读(全2册)

本书全面梳理和解读了中国古代数百件经典文物，并将“文物鉴赏”与“科学解读”有机结合起来，颠覆了以往文物鉴赏界的传统模式，以轻化工知识为主，将各类边缘学科的碎片，进行科学的串联与整理；以科学知识和检测数据为依据，以原文献和科研成果为基础， 解读收藏者心中的“是什么”与“为什么”和“如果是”的疑问，对文博界和藏家而言：本书倡导的是“眼学﹢科学”的“眼科”鉴赏法，推崇的是“质疑﹢溯源”的批判式学术精神，而学术的本质就是批判，因此本书解读与阐

国立中央大学首任校长张乃燕博士文献资料汇编

本书主要收集了国立中央大学首任校长张乃燕的部分文献资料。主要内容包括：张乃燕赴欧洲留学时期相关证书、博士论文；张乃燕任校长时期发行的书刊和报告文献；张乃燕任校长签发的学业证书；建造中央大学大礼堂等文函资料；张乃燕任外交公使时期的相关资料等...

中国青花瓷纹饰图典:铭文款识卷(第2版)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径

中国青花瓷纹饰图典:人物卷(第2版)

“中国青花瓷纹饰图典”是一系列丛书，本丛书研究了中国古陶瓷各类纹饰的题材、特色及其价值，在充分研究的基础上，把各类纹饰进行“类型学”的分类，和“地层学”的排比，全书分人物、花鸟、山水、铭文款识，凡四卷五册，从而为中国古陶瓷研究提供一部案头工具书。本书所汇集的图录，绝大部分是近四十年来“瓷片族”们挖掘的地下出土瓷片，系统地提供了中国青花瓷纹饰的发展长卷，不光对中国陶瓷史的研究提供了丰富的资料，而且对中国美术史的研究亦提供了另外的研究路径

落叶聚还散:一叶堂藏品集

《落叶聚还散——一叶堂藏品集》是陈命安编著的旨在记录叶聚六一生的点滴及收藏的拓片碑帖等文物的画册，以丰富、详实的第一手资料对叶聚六的一生进行深入展示。全书以叶光军先生提供的叶聚六先生所藏照片、书信、字画、证书等文献资料为基础线索，利用高清扫描还原、客观引文注释的方式，通过200余张图片，全方位地再现叶聚六先生所处时代社会与人文风貌...

艺术手帖 003 全世界进入阅读时

这是一本介绍世界名画艺术的作品综合集。 本书精选全球知名博物馆馆藏绘画作品，搜集人类历史上多位艺术家，内容是以阅读场景为线，挑选出52张与阅读主题有关的作品。 拥有它们，就等于拥有了一个世界艺术图书馆，可以阅尽人类历史上有关季节的经典画作，集艺术、历史、知识于一体，丰富多元，美不胜收。除了精美正版图片，还由艺术史专家担任编委，国际院校知名艺术学者参与编写，甄选世界各地艺术爱好者珍爱的经/典及遗珠，画作解读不仅聚焦作品的绘画层面，还分析

明代宫廷建筑大师事史料长编·永乐洪熙宣德朝卷(全四卷)

断代依正史，以明洪武元年（三六八年）至崇祯十七年（一六四四年）为明代。史料收录起自元至正十六年（一三五六年）朱元璋奉韩林儿正朔为吴国公，止于南明，纪事用明代纪年。　　宫廷具有宫室和朝廷双重含义。由于中国封建社会“家国重构”的政治特征，宫廷的地理范围，并不局限在紫一禁城之内。《长编》收录宫廷建筑史料的范围，就建筑的类型而言，依据明代历朝《实录》修纂凡例，包括：宫殿，苑囿，行宫，都城，天地宗庙社稷及应神祗坛场，山陵，国家和皇家衙署、学

翁祝红卷-菩提心晶-中国玉石雕刻大师

襟抱千秋-中国玉石雕刻大师许应汶卷

简介 　　水晶雕刻近些年来在中国的发展十分迅猛，其艺术价值也越来越为业内和收藏界人士所关注。本书通过访谈的形式，从人生、艺术、思想、作品四个向度，向您展示仵应汶的成长与烦恼，进取与平淡，以及对生活和艺术的热爱，对宗教和传统文化的体悟...

马学武卷-大象无形-中国玉石雕刻大师

马学武的玉雕生涯和当代新疆玉雕的发展历程儿乎是同步的，他以四十年的努力，为新疆玉雕的理念探索作出了应有的贡献。马大师的琢玉生涯开始于20世纪70年代初的时候，作为当代新疆玉雕的开创一代，他四处寻师，在北京、上海、苏州、扬州等地学习，汲取了传统玉雕艺术的精华，并与新疆的地域文化、风土人情结合起来，形成了独特的玉雕风格。马学武大师也是最早一批接触艺术市场的，更是最早私人玉雕工厂的创办者之一。他在艺术创作和审美接受之问把握了时代与社

宋世义卷-世范风逸-中国玉石雕刻大师

《世范风逸：中国玉石雕刻大师（宋世义卷）》从品种和材质的角度阐述了大师的艺术创作和艺术理论，以及大师对当代玉雕的深刻影响，进而梳理了当代北京玉雕的艺术脉络，并由此追溯到文化范畴和生命意识的层面，探讨了玉雕的深层本质...

中国珍邮集粹

一，原国家邮政局邮资票品管理司司长 刘建辉亲自作序，中央电视台高级编辑李近朱，中华全国集邮联合会副会长刘佳维、《集邮博览》杂志社社长吕兴华、《中国集邮报》蔡旸联合推荐 二、作者多年潜心研究，对137种珍邮的产生、发现、存世量、流传过程中产生的奇闻轶事娓娓道来 三、每一种珍邮均有国内外的拍卖纪录、市场价格（更新到2018年12月）介绍...

清风扇语:杭州博物馆馆藏扇面书画精品集

扇子本作为纳凉避暑、引风取火的生活必需品。伴随着中国书画艺术的发展, 扇面艺术应运而生, 并且在发展中逐渐摆脱了单纯的装饰功能, 独立成为一种国画幅式类型, 以其独特的形式美与中国传统书画的精神追求相辅相成, 最终发展成为蔚为壮观的扇面书画艺术。本书收录了杭州博物馆 收藏的扇面书画精品七十七件, 涵盖了明清到近代的各个时期。分为山水、人物、花鸟、书法、 团扇五个单元, 内容上以明清江南地区文人扇面书画、近现代海派扇面书画见长, 特别是

说壶

紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，相传源自宋代至明武宗正德年间。有“一壶不侍二茶”之说。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶才如此珍贵。加上紫砂壶和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。本书延续我社《说画》《说瓷》《说玉》既有的编辑风格，通过中国工艺美术大师徐秀棠先生深入浅出的准确阐述，全面地剖析紫砂壶的型制、泥料、工艺，以及收藏必须的知识储备和收藏购选误区、使用及保养等要点。以及通过近现代制壶大师很精良的作品，直观

敦煌如是绘:接续1600年美的历程

本书旨在共同推进敦煌文化艺术的传播，让更广泛的大众，深入地了解敦煌文化背后的历史、艺术和文化价值。 本书以时代为线索，将莫高窟这座宝藏中各个朝代从北凉到唐代有代表性的作品拎出，有大家很好熟悉的“九色鹿本生故事”“反弹琵琶”“水月观音”和各色飞天、藻井等，较为全面、系统地展现了莫高窟的美...

敦煌艺术通识课(清华大学教授给大众的14堂入门课)

这是一本让大众亲近敦煌艺术的通识读本。 清华大学艺术史论系教授杨琪，选取敦煌石窟艺术中重要的作品，从壁画、绢画、彩塑、飞天、乐舞、建筑、经卷、衣食住行等角度，用明白晓畅的文字，把艰涩深奥的敦煌知识融化在生动的故事中。并配以精美的图片，为大众提供一本入门的通俗读物，轻轻松松地走进敦煌艺术的大门，看见敦煌艺术千年流变之路...

永远的敦煌:常书鸿、常沙娜敦煌艺术珍藏集

敦煌父女，薪火相传。常书鸿、常沙娜敦煌主题艺术珍藏集，致敬永远的敦煌。 1935年，留法学生常书鸿在巴黎塞纳河畔的书摊上，偶然发现考古学家伯希和编撰的《敦煌石窟图录》，看后激动不已。从此以后，他心心念念要回到中国，重新认识祖国的文化历史。40年代，常书鸿带着全家人在只有零零落落的骆驼刺和芨芨草的沙漠里艰难行进，终于来到鸣沙山下，组织筹建了敦煌艺术研究所，展开持续一生的敦煌石窟研究保护工作。在父亲的影响下，少女常沙娜结缘敦煌，践行父亲

视觉大爆炸

仅仅观看事物的外部，是无法了解其本质的。若要了解更多，则需要有双X光一样的眼睛，或掌握把事物切开的超能力——抑或，将这件事交给信息图！信息图，又称爆炸图，是一种将信息视觉化的艺术形式，兼具科学的准确性和艺术的美感。《视觉大爆炸》荟萃自16世纪至今的140余幅精彩信息图，以8开的尺度呈现形形色色的高清大图，巨细靡遗地揭示出信息图在传递信息方面的巨大潜能：人体如何成为世界上最能干的机器？亚马逊热带雨林中的一棵树可以养活多少种动物？深海幽暗

奉扬仁风——明清扇面书画鉴藏

"作者收藏扇面近30年，积累颇丰。本书以明清扇面实物为研究对象，是系统研究明清扇面书画艺术的鉴藏之作。全书分为两部分：一是明清用扇概况的论述，从文化的角度，对明清时期扇面的形制、特征、制作工艺和鉴藏等作了深入分析，亦从收藏角度，对扇面配件（扇骨、纸、签条、扇套、包装）等进行知识普及；二是图文结合，在实物的基础上，对所藏扇面之300余幅精品一一考释，鉴别释文、印章、题款等，考证作者、附带小传，分析源流及书画艺术特点。“仁风”有扇子代称之

艺术手帖:003:003:星际宇宙的肖像:portraits of the cosmos

本产品精选了有关星际宇宙的肖像这一主题的具代表性的摄影图片，以天体与人的距离为线索，为读者呈现了人类有史以来经典、具价值和意义的场面。57张画芯（特别收录韦布深空望远镜新公布照片），兼顾经`典与前沿，兼顾大众性与专业性。拥有它们，就等于拥有了一个天文宇宙博物馆，可以阅尽人类历史上有关宇宙的经典图像，集艺术、科学、知识于一体，丰富多元，美不胜收。除了精美正版图片，本书还精心编写了与这些图片相关的科学知识和历史价值，文字内容准确，优美流畅

照夜白:山水、折叠、循环、拼贴、时空的诗学

《照夜白》是一部山水画札记。书名来自唐玄宗的名驹“照夜白”，取其字面的意象——水墨山水的黑是物象，是黑夜，白是空无、水和云光。全书分为五个部分“山中何所有”“时间中的风景”“空隙之美”“鸟之双翼”“山水小史”，合计70余篇文章。作者结合具体的画作与自身的绘画经验，以散文般的诗性语言，立足山水画的笔墨、空间、构图等基本概念，探讨了一些司空见惯但有趣的话题：第一辑“山中何所有”，回答的是“当我们看山水画时，我们在看什么”的疑问，文章从山水

汉镜文化研究-(上下册)

本书集中了清华大学、北京大学、国家文物鉴定委员会、中国国家博物馆、上海博物馆、台北中研院、台北大学、日本京都大学等单位相关领域的顶级专家，从历史事件、文字、文学、艺术、科技、宗教、民俗等方面对汉镜文化进行了一次近年来最大规模的系统研究整理...

王西京研究-中华人民共和国文化部文化市场发展中心 中国艺术品市场及其案例研究

董其昌书《释迦如来成道记》

王勃文《释迦如来成道记》董其昌书法刘光旸刻碑文、书、刻三绝。收藏之精品...

传世石涛款作品真伪考

《传世石涛款作品真伪考》对千余件传世石涛款作品做真伪考辨，资料之宏富、搜集之艰辛、论断之艰难前所未有，填补石涛乃至文人画研究空白。...

明清家具装饰艺术-明清家具研究选集-叁

《明清家具研究选集3：明清家具装饰艺术》以艺术理论为基础，对我国明清家具的装饰艺术进行了比较全面的归纳和的总结。从“装饰部件”到“装饰手法”，从“装饰题材”到“图案式样”，作者在广泛积累第一手资料的同时，结合对明清家具研究获得的深厚学术功底，分门别类地揭示了明清家具装饰的形式特征、艺术特色和美学价值，以及在装饰艺术上所达到的卓越水平，揭示了明清家具装饰艺术的独特性和创造性。　　明清家具运用不同的装饰，获得了不同的艺术效果，体现了明清家

中国古代书画图目十

本册主要收录中国古代书画鉴定组一九八三到一九八四年在故宫博物院鉴定的部分清代作品藏品，共计八百九十件...

故宫陶瓷馆-(全二册)

红陶三足钵、白陶刻饕餮纹双系壶、青釉印花三兽足洗、哥窑青釉葵瓣口盘、景德镇窑青白釉刻花注壶……《故宫陶瓷馆(上下)(精)》是为配合故宫博物院新陶瓷馆陈列展览的扒出所编辑出版的。书中收录了新陶瓷馆内百余件珍贵的故宫陶瓷器，并以中国古陶瓷发展史的脉络展陈，体现了距今8000年以前的新石器时代磁山文化至清代宣统三年(1911年)期间中国陶瓷的发展历史，展品几乎涵盖了中国陶瓷发展史上的所有重要品种，这将成为故宫博物院的常设展览之一，这也是故宫

故宫藏日本文物展览图录

本书主要以图文并茂的形式介绍了故宫收藏日本文物的展览...

唐卡精选-唐卡鉴藏

《唐卡鉴藏：唐卡精选》从唐卡历史渊源，唐卡风格流派和技术元素等方面，全面地展现藏族唐卡发展史上的诸多元素，是具有收藏价值的大型出版物。《唐卡鉴藏：唐卡精选》从美术史和美学的角度，提出唐卡审美、解读、鉴定、欣赏的基本原则和方法...

盛世华彩-春寿堂藏清代紫檀家具珍品

《盛世华彩:春寿堂藏清代紫檀家具珍品》图版则在前册书的基础上高度精选，新增图版接近百分之四十，而且多为大件重器。如：紫檀木漆心嵌宝石花鸟树木十二扇围屏、紫檀木边座漆心嵌玉博古图插屏、紫檀木边座漆心嵌玉云蝠纹寿字插屏，都是新增的大器。还有紫檀木边框嵌沉香木银累丝镀金柏树花卉纹挂屏、紫檀木边框嵌玉御制诗挂屏、紫檀木边框漆心嵌玉“松鹤延年”挂屏、紫檀木边框漆心嵌玉螺钿梅花绶带鸟纹挂屏、紫檀木边座漆心嵌百宝大吉葫芦挂屏等，都是极为稀有的品种.