书籍设计

《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：书籍设计》从书籍设计的概论出发，并以大量的实例穿插其中，力求做到理论与实践相结合、全面阐述与介绍书籍设计的相关知识。《全国高等教育自学考试艺术设计专业示范教材：书籍设计》是高等院校艺术设计专业教材，亦可供书籍设计爱好者作参考用书。

中国古代绘画简史

《文史中国》丛书首批共38本，分为四个系列：“辉煌时代”、“世界的中国”、“文化简史”、“中华意象”。四个系列互相联系，同时又自成体系，为读者多视角多侧面地展示中华文明。 “文化简史”系列共10本，从中国人文化生活的各部类入手，历时性地介绍中国人知行合一的生活情趣，高尚优雅的审美理念，以及传承有序、丰富多姿的文化积累，从而为当代人的生活文化与中国文化走向世界提供启示。 本书通过生动的文字、精美的图片，全面展示了中国古代绘画

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

绛州澄泥砚

本书收录了100多种绛州澄泥砚，书中各砚图版下，都简要标示了此砚之名称、尺寸...

微电影创作技巧-本书9个微电影视频

为了满足微电影创作者以及影视教育工作者的实际需求，本书以微电影创作为主要内容，围绕微电影类型特点、微电影剧本创作、微电影导演技巧、微电影摄影技巧、微电影剪辑技巧、。微电影合成技巧六大方面展开论述，形成了比较有新意的微电影创作完整体系，以期为广大影视教育工作者、微电影创作爱好者提供一本具有参考价值和学习价值的入门基础教材和创作指导教材。 本书的特点是将理论与方法相结合，技术与艺术相结合，经典案例和原创案例相结合，尤其是将微电影

2013-戏曲在海内外的最新进展-2013年狮城国际戏曲学术研讨会论文集

与西方戏剧、歌剧和舞剧不同，戏曲就字面理解，就是戏中有曲。它是一门综合性很强的艺术，以戏为本，辅以音乐、歌曲、服装、身段、道白、杂技等，其中又以道白和歌曲唱段为主，而这两项，又和戏曲的地方性有着血缘的关系。在农村乡镇，地方戏的起源，其中很重要的一个基因，就是地方性的特征——方言。语言的确是表演艺术的重要载体，无论是戏剧的台词、歌曲的歌词、旋律的起伏，都直接受创作者所用的语言影响。但现今的表演艺术，借助于科技，台词、歌词，能直接翻译并同

华乐西传法兰西

中国是个历史悠久的文明古国，也是世界上著名的礼仪之邦。中国的音乐不但在华夏大地上诞生、发展并影响着中华民族的文化和精神生活，而且还通过各种渠道传到了世界各地，对世界音乐的发展也作出过自己的贡献。在18世纪的西欧第一王国——法兰西王国也引起了很大的反响。陈艳霞编著的《华乐西传法兰西》就是具体论述中国音乐传入法国的过程及在那里所产生的影响...

曲阳石雕

本书是河北民俗文化丛书之一。河北曲阳石雕，始于汉代，兴盛于唐朝。是我国首批非物质文化遗产。曲阳不仅历代雕刻名家辈出而且曲阳石雕种类繁多，构思巧妙，造型美观、生动逼真，具有独特的艺术风格。曲阳历来以“雕刻之乡”的美称享誉海内外...

吴桥杂技

吴桥是闻名世界的“杂技之乡”，吴桥杂技作为一种神奇南绝妙的艺术，以其“惊、险、奇、绝。的艺术魅力、深厚钓群众基础、不息的历史传承，历久弥新。并于2006年经国务院批准列入首批国家级非物质文化遗产名录...

图解女装结构设计100例

《图解女装结构设计100例》从人的形体因素及运动要求出发，结合日本文化式原型，包括了女装结构设计的基本思路与流程，人体测量的基本方法，原型的结构设计原理，通过100个女装案例，详细讲解经典女装款式与流行时装款式的纸样设计的基本原理与方法，使学习者除了能进行常规女装的结构制图，并能对各种变化女装的结构进行分析与设计，还能够分析常见的女装弊病且提供可行的弊病修正方法，全面掌握女装纸样设计的变化规律与趋势。 全书内容通俗易懂，图文并茂，理论

童心尚美-黄胄艺术实验小学优秀美术作品集

北京高校、社会力量参与小学体育美育发展工作（简称“高参小”），是北京市教委的一项重大教育改革举措，从2014年发起至今，全市参加“高参小”项目的高等院校和资源单位总共有31所，小学161所，覆盖全市15个区县。高校结合自身优势，采用专家授课、专家与小学教师共同授课、专家指导本校教师授课及专家进行评价等方式，全面提升小学整体办学质量和水平。通过“高参小”项目加强学校教师队伍建设，推进课程改革建设，强化校园文化的特色建设，培育改革示范经验

土家族审美文化学初论

《土家族审美文化学初论》旨在从土家族悠久的历史文化艺术以及原生态文化中探索其美学精神，构建当下民族地区的诗性文化。观其源流，撮其概要，提炼出 “群” “谐” “美” 元美学精神；揭示了神话哲学精神滚动式发展、直面人生的美学精神、自我完善的审美心理，及其“尚武”“崇文”“倡和”“率性”的主体文化精神。《田氏一家言》《樊樊山诗集》定鼎土家族诗性文化，为当下旅游文化创建和影视文化繁荣发展，提供了诗文化的理论形态的支撑...

韩国歌手养成计

本书内容有: 一, 包含了中韩双赢战略以及娱乐产业结构变化的重要内容 ; 二, 作者细致地分析了韩国娱乐界的相关情况 ; 三, 可以帮助相关从业者丰富产业内容 ; 四, 重点关注了娱乐产业的变化及内容资讯的总要性等...

文艺常识

为了帮助广大青年朋友提高艺术修养，特别是为了帮助广大文艺爱好者报考各类艺术院校，或者参与各类电视选秀活动（包括全国青年歌手电视大奖赛、主持人大奖赛等），我们组织全国部分艺术院校、媒体及文艺团体的相关专家、学者和教授共同编写了这本《文艺常识》，供大家学习、参考。应该说，这本书是本着内容丰实、结构简洁、选材恰当、重点突出、易懂易记的原则，由各位编者精心编著而成的。相信能够给有志于报考艺术院校的考生带去高效、实用的指导...

华夏文库民俗书系:凌空飞舞的秧歌.苦水高高跷

文章通过分析永登高高跷的历史成因和社会演变，从永登高高跷悠久的历史渊源、表演过程，到其深厚的文化底蕴，比较全面的介绍了高高跷的发展脉络，将永登高高跷清晰的展现出来，对我们认识高高跷有一个全面的把握，在此之前未有专门介绍永登高高跷的书籍，文章具体一定的创新性。 ...

中国台绣

本书介绍了中国台绣, 是中国28个地域绣种之一, 它吸收苏绣、湘绣和海外雕绣之精华, 蕴含丰富的刺绣技艺。书中介绍了台绣历史及十大特征、种类、针艺等专业技巧, 台绣是富于中国民间艺术特色的文化符号, 承载深刻的寓意...

实用影视欣赏

本书是为综合类院校各专业本科、专科、专升本学生编写的人文素质类教材。旨在通过对影视作品的思想内容、艺术特点等进行鉴赏和分析，使学生在“源于生活、高于生活”的大前提下，了解影视作品与人的关系及其诞生、发展动力、变化规律、作品特点、产业功能等，在加强对学生人际交往和适应社会能力培养的同时，提升学生的人文素质...

山东教育出版社中国“非遗”传承人口述技艺丛书剪纸技艺/中国非遗传承人口述技艺丛书

《剪纸技艺》一书以山东省非物质文化遗产传承人为采访对象，以口述的方式来描述代表性传承人的剪纸技艺传承背景、生活工作环境、产品的传承与创新、技艺技法表现。重点介绍剪纸的技艺技法表现，可以让更多的爱好者了解和学习传统的剪纸技艺，能够让原汁原味的中国传统技艺得到更好的传承与赓续...

影像中的新疆-区域文化身份的影像表达与建构

《影像中的新疆：区域文化身份的影像表达与建构》是重庆工商大学文学与新闻学院青年学者张玉霞老师的专著，是在她的博士学位论文的基础上修改完成的。张玉霞是成长于新疆的汉族学者，对新疆影像的研究源于她对自我身份的反思。《影像中的新疆：区域文化身份的影像表达与建构》以新疆影像为考察对象，主要研究新疆这一独特区域的文化身份在以电影为主导的现代影像传统中表达、塑造与建构的过程。从影视人类学的研究范式出发，梳理百年来的新疆影像谱系...

2017当代艺术学与美学论坛

当代艺术学美学论坛”围绕艺术学理论一级学科的建设，所设置主题涉及艺术人类学、艺术社会学、艺术与哲学，艺术与美学、艺术学科史等多项内容。在对学科现状、学科历史及分支学科的梳理和研讨中，激发学界关于学科问题的理趣与智辩，逐步触探到艺术学理论学科体系的根基。通过对具体主题的深度沉潜，一方面廓清艺术学理论的基本面貌，一方面见证中国当代艺术学学科的变迁和上升历程，并以系统的思考、理性的对话介入和促进这一历程。该书即是2017年论坛精彩主题的集萃

维瓦尔第:三首经典四重小提琴协奏曲

《维瓦尔第：三首经典四重小提琴协奏曲（附小提琴分谱）》精选了维瓦尔第的三首经典四重小提琴协奏曲：D大调协奏曲（RV549）、e小调第四协奏曲（RV550）、b小调第三协奏曲（RV580）。这三首作品充分体现出维瓦尔第的音乐天赋，从中我们可以听到鲜活的旋律、热情的节奏、华丽的音色、令人感到意外的音乐主题以及经典的“快—慢—快”体裁。　　在改编过程中，《维瓦尔第：三首经典四重小提琴协奏曲（附小提琴分谱）》总结了这些年来的教学经验及学生

设计素描与色彩

本书共分十章，分别介绍了素描基础知识、结构素描、明暗素描、设计素描、设计色彩工具材料与绘画技巧、设计色彩的基本原理、色彩的逻辑关系、色彩的理性、色彩的感性和色彩的联想与抽象...

声乐教育与教学研究

《声乐教育与教学研究》一书主要包括声乐理论部分和声乐选曲部分。对声乐的基本问题，例如歌唱的呼吸、共鸣、语言及歌曲的艺术处理等进行了详细生动的解答。第二部分为声乐选曲部分，该部分由独唱歌曲部分、合唱歌曲部分和幼儿歌曲、儿童歌曲部分组成...

中国经典民族声乐重唱作品教学曲集

本书系一部民族声乐作品集, 重点针对声乐教学中的重唱曲目进行选编, 对经典的中国民族声乐作品以五线谱的形式进行重唱形式的再创作, 并附加作品的教学与演唱提示。书稿共收录曲目30首, 如《敖包相会》《花儿为什么这样红》《渔家姑娘在海边》等, 适合高校声乐专业的师生使用, 也适合声乐爱好者使用...

儿童绘画一本通

海量学生作品，可供孩子参考模仿。培养孩子的创造力、想象力和审美能力，实现多种目标，只需要这一本书就够了。...

艺海欢歌——刘玉霞美术作品集

本书主要呈现了作者近三十年来美术生涯的点点滴滴, 不仅收录了作者精选的国画、油画、雕塑作品, 以细腻的笔触, 表现出作者对生活的体味和热爱, 带给观者美的享受和诗的意境。同时, 作者还以照片剪影的方式记录了其教书育人、参加社会公益活动的人生经历, 体现了当代美术人的风采...

陶瓷拉坯成型法——技法讲解、妙招诀窍、改良拓展

本书开篇讲解拉坯成型法的概念及如何拉制基本器型, 后续章节在此基础上逐步深入。书中涉及的技法多种多样, 较大体量的器型包括水罐及浅盘子, 除此之外, 还包括如何通过敲击、切割重组改变拉坯器型的原始造型。佳作欣赏章节收录了当今世界上众多顶级陶艺家的优秀作品图片...

西方艺术学科史:古希腊到18世纪

《西方艺术学科史》是基于学科视域的艺术学史研究；时间跨度是从古希腊到18世纪的两千多年。基本路径是以艺术概念为主线，清理并深描艺术知识结构嬗变的历史脉络。目的是通过对艺术学科史的考察，从学术史的层面认识并理解西方古代艺术以及作为其结果的现代艺术的本质。 本书仔细梳理了自古希腊广义的“技艺”概念至18世纪狭义的现代艺术学科生成的四大历史阶段，总结出贯穿西方艺术学科史的三大基本特性：，艺术在西方历目前并非一个独立实体，但存在着一个范围广阔

当代艺术学与美学论坛 2018

“当代艺术学与美学论坛”围绕艺术学理论一级学科的建设，所设置主题涉及艺术人类学、艺术社会学、艺术与哲学，艺术与美学、艺术学科史等多项内容。在对学科现状、学科历史及分支学科的梳理和研讨中，激发学界关于学科问题的理趣与智辩，逐步触探到艺术学理论学科体系的根基。通过对具体主题的深度沉潜，一方面廓清艺术学理论的基本面貌，一方面见证中国当代艺术学学科的变迁和上升历程，并以系统的思考、理性的对话介入和促进这一历程。该书即是2018年论坛精彩主

传统木雕工艺与技巧图解: 跟着东阳木雕大师学技艺

本书主要介绍木雕用材、雕刻工具的基本知识、雕刻的制作工艺流程和基本制作技巧, 以教学实验实训作业的制作过程图片, 配以基础理论知识介绍。共5章, 分别为木雕文化概述、木雕的基础知识、浮雕技法、其他雕刻技法、作品鉴赏...

民间传统文化补给艺术教育研究

传统的民间文化对艺术教育课程的补给研究不仅可以与研究性的学习课程、选修课程以及社会实践等新兴课程领域的研究与开发相呼应，而且可以有效引导教师和学生走出教学课堂，走向基于资源的教与学。本书分析了现当代民间传统文化的改革、创新与调整，又从“传统祥云图形研究”“剪纸研究”“蓝印花布研究”三个方面详细描绘民间传统文化与艺术教育融合的发展，把中国传统文化带入课堂里并加以运用。能够充分发挥高校在教育上的辐射作用，对课程开发与应用的研究，拓展高校艺

中国逸苑美术馆

POP广告设计——新视域·中国高等院校视觉传达设计十三五规划教材

POP广告作为一种有效的营销方式而被广泛使用，见诸于街头店铺及大型商业空间，对消费者、商家、厂家都起着很好重要的作用。POP广告的特殊属性对其内容、设计、展示形式等都提出了一定要求。本书通过手绘制作实训锻炼学生的综合设计能力和空间表现能力，其中对手绘POP广告的技法表现、字体设计、插图等进行了较为详细的介绍...

柏拉图的艺术学遗产

柏拉图的艺术论说丰盈而瑰丽，不啻为一个巨大的思想宝矿。它的存在不仅决定了西方早期科技和艺术知识原初的同质形态，更奠定了古典艺术的理论基石和话语底色。它既是现代艺术体系得以生成的核心动力和历史基因，亦是未来重构艺术知识体系的重要思想资源...

动漫美术基础

本书分八个单元，内容包括：初识动漫，如何成为一名合格的动漫设计师，认识绘画的基本工具、基本方法和基础绘画，认识动漫设计的构图原则，认识色彩设计与应用，设计动漫美术中的人体，设计动漫美术中的动物，设计动漫美术中的场景...

NCD色彩——传达内心的配色

本书内容包括：基本的情感和表情——基本的情感的配色印象、心情和气氛——反应各种心情和气氛的配色印象、性格的表现——反应性格、人格的配色印象、角色的表现(以第1-3章为基础，设定更具体容易联想到的角色形象。每一种配色组合不仅标示出所选色彩的色值及配色比例，而且在空间上结合新颖时尚的图示，使配色实例在视觉和感知上更加简单易懂，可为读者带来丰富的配色灵感与启发。书籍小巧便携，使平面设计师、服装设计师、室内设计师及色彩爱好者可以随身携带、方便

世界小提琴音乐发展理论研究

本书共五章。第一章为绪论，主要包括小提琴概述、小提琴乐器形制、制琴大师与名琴三个方面的内容；本书第二章为巴洛克时期小提琴音乐的萌芽，主要介绍了五个方面的内容，依次是巴洛克时期的音乐风格、维瓦尔第的小提琴音乐创作、巴赫的小提琴音乐创作、科莱利的小提琴音乐创作、塔蒂尼的小提琴音乐创作；本书第三章为古典主义时期小提琴音乐的发展，分别介绍了四个方面的内容，依次是古典主义时期的音乐风格、沃尔夫冈·阿玛德乌斯·莫扎特的小提琴音乐创作、贝多芬的小提

网店商品图片与视频的拍摄及处理:修图、设计、视频编辑全流程(全彩微课版 第2版)

本书共11章，内容包括网店商品图片拍摄基础知识、拍摄前的准备、服装类与饰品类商品的拍摄、鞋类与包类商品的拍摄、护肤品类与化妆品类商品的拍摄、器皿类与美食类商品的拍摄、家电类与数码类商品的拍摄、商品图片处理、视频的拍摄与剪辑技能、视频的编辑技能、视频的输出与上传技能等。 本书可作为高等院校电子商务专业相关课程的教材，也可作为正从事网店商品拍摄相关工作的人员和网店店主的参考书...

南朝气韵:南朝石刻的临摹写生与传统雕塑的保护人才培养文献集

分布于南京地区六朝石刻是南北朝时期的南方偏安政权宋、齐、梁、陈四个朝代时期建造的。南朝石刻继承了秦汉神兽的特征而又有巧妙变化，形成了雄浑矫健、古拙挺拔的夸张风格，是古代石刻艺术由两汉的古朴走向唐代成熟的重要阶段。南朝石刻大多数为室外雕塑，风化严重，我们这次临摹写生对了解和掌握六朝石刻艺术风格特点又深入了一步，也对日后修复和保护提供参考...

稚幼艺术小画家作品评析

本书为稚幼艺术儿童美育机构的教学成果总结，编著者赵家兴多年来致力于儿童美育研究与教学实践，在启迪儿童心智、开发艺术潜能方面做出了大胆尝试，并取得了丰硕的教学成果。书中收录了多名儿童的绘画作品，这些作品充满童趣和艺术原动力，是编著者尊重儿童天性、因材施教美育理念的呈现，通过对这些绘画作品的点评带给儿童和儿童美术教育工作者十分有益的启迪...

海淀名师系列少儿国画入门(适合3~6岁)

少儿国画入门、主要针对3-6岁的学前儿童，属于亲子阅读类图书。从国画基础的工具认识到由点、线、面、色等的简单形态表现；从国学的培养的到艺术作品的呈现，在陪伴中愉快的完成。本书共计4章，层次清楚，结构紧凑。同时推出数字产品，增加本书的可操作性。亲自共读共画的过程是学前儿童成长过程中最重要陪伴教育。 《少儿国画入门（适合3~6岁）》是孩子的良师益友，家长的教科书。孩子在家就可以学习画画，同时促进孩子与家长的情感交流，真正实现寓教于乐的智慧

构成设计

“构成设计”是一门综合性很强的专业必修课，并在所有设计类专业院校都有开设。它涵盖了几乎所有设计专业课程的基本理论知识和基础设计理念，将平面设计、色彩理论和立体概念引入平面、环艺、服装等设计中。　　在《构成设计（“互联网+”新形态一体化精品教材）/高等院校艺术设计专业精品系列丛书》中，作者更是将平面构成与视觉设计、色彩构成与服装设计、立体构成与环艺设计进行了紧密结合，重点讲述了它们之间的关系，并通过与专业结合的实用而有趣的案例，将其

中国纹样之美:植物篇

本书收录了牡丹花纹、八角花纹、莲花纹、菊花纹、梅花纹等中国传统植物纹样图案，讲述了这些植物纹样在我国各民族中的寓意，以及背后故事及传说，诉说了古人对植物的喜爱。植物纹样的由来，有的是与游牧民族一起传播到中原，有的是西南边陲的古老寓言，有的则来自于民间的神话传说。本书纹样图片皆为作者与团队精心收集梳理绘制完成，并在其后配有中国传统色名称，精美漂亮，值得珍藏。 《中国纹样之美》套装图书分为“动物篇”“植物篇”两册。纹藏团队希望能通过这两

中国纹样之美:动物篇

本书收录了龙纹、凤鸟纹、鹤纹、蝴蝶纹、鹿纹、象纹等中国传统动物纹样图案，讲述了这些动物纹样在我国各民族中的寓意，以及背后故事及传说，诉说了古人对动物的信仰与敬畏。在这些动物中，有的与古人朝夕相处，有的则是来自神话传说中由不同的动物结合演化成的神兽。本书纹样图片皆为作者与团队精心收集梳理绘制完成，并在其后配有中国传统色名称，精美漂亮，值得珍藏。 《中国纹样之美》套装系列图书分为“动物篇”“植物篇”两册。纹藏团队希望能通过这两本书让读者

外国经典重唱声乐作品教程

本书精选外国经典重唱声乐作品30首，如《深深的海洋》《红蜻蜓》《饮酒歌》等。该书的特点在于用五线谱的形式呈现作品，并对每首作品进行教学演唱提示与分析，这样方便使用者的学习与教学。本书适用于等音乐院校声乐表演专业、音乐教育专业师生及广大声乐爱好者。 ...

新时代背景下博物馆展示空间设计研究

本书第一章对博物馆展示空间设计进行了概述；第二章论述了新媒体技术与博物馆展示空间设计；第三章论述了基于数字媒体技术的博物馆展示空间设计；第四章论述了虚拟现实技术在博物馆展示空间设计中的应用；第五章论述了增强现实技术背景下博物馆数字化视觉再现的设计。全书理论与案例兼具，图文丰富，深入浅出，方便读者理解...

流行音乐演唱技巧研究

本书稿以流行音乐的演唱技巧为研究对象，作者从当下流行音乐的基本现状与发展情况入手，论述了流行音乐的意义与价值，并对流行音乐的发声技巧、呼气和吸气的控制、共鸣和口腔打开的方式及保持声音的位置进行了介绍，实用性 强，简单有效的演唱方法既适合音乐研究者学习，又有利于提高热爱流行音乐演唱者的演唱技巧。同时，作者也强调了虽然流行音乐越来越受到大众的欢迎，但在流行歌曲的选择上，还需要不断提高辨别能力与审美能力...

宋人花鸟小品解析四

本书书名是《宋人花鸟小品解析》，此书是高校美术院校中国画教学丛书，是一本教会高校学生如何掌握宋代经典花鸟作品临摹技法的书。本书分四大章节，第一章是工笔花鸟画的发展史，详细的介绍了从新石器时代到近现代的工笔花鸟发展历程，第二章阐述了工具材料的使用，第三章以图片为例详细地介绍了工笔花鸟画的临摹技法，第四章是以本人临摹的精选的六张宋代经典工笔花鸟画的步骤图为例，细致地阐述一幅宋人花鸟画从勾线到着色的完整过程。本书文字部分文笔流畅生动，范例部

室内装饰材料应用

本书收录常用室内装饰建材两百多种，并系统地分为材料的基础常识、水电材料、装饰砖石、装饰板材、装饰地材、装饰门窗及五 金、漆及涂料、墙面加工材料、厨卫设备、趋势新建材等内容。既对材料的类别、特性、价位、选购以及用法做了详细介绍，同时又结合现场施工图解和相关视频链接，让初学者也能轻松掌握材料的运用技法。除了常见的材料，还结合流行趋势，对于一些新型的材料做出详细的解说...

中国民间艺术的奇妙之旅

本书从我国民间艺术的认知和内涵讲起，对剪纸、印染、风筝、竹编、脸谱、皮影、年画、曲艺、民间元素的现代表达、民间音乐、民间舞蹈、赣剧等典型的民间艺术形式，从原生态的民间艺术展现到制作技艺的分析、表演和传承，立体地展现了中国民间艺术的传统和现状。本书不仅体现出我国民间艺术强大的生命力和鲜明的特色，也对民间艺术原始资料收集与整理有一定指导意义。 本书适合高等院校艺术与设计相关专业师生作为教材使用，也可供对民间艺术感兴趣的读者学习参考...

中国动画创作的传承与创新

本书以中国动画创作的传承与创新为基础，探索了其在创作中的困境以及民族性发展。本书共六章内容。 章为中国动画创作概述，对动画及动画创作的相关内容进行了阐述；第二章为中国动画创作的发展困境，从不同角度对中国动画创作在发展过程中的困境进行了分析；第三章为中国动画创作中民族元素的缺失，从动画创作形象、动画创作题材以及动画创作风格三个方面进行了分析；第四章为中国动画创作中民族元素的应用，首先对中国动画创作的民族性表达进行的阐述，然后对中国动画创

广播影视配音艺术(2011/8)