钢笔画表现技法

本书讲述了钢笔画的风格、材料、基本技法、色调与构图, 并以图例的形式重点讲述了建筑、人物、花卉、鸟禽、动物的表现方法...

赵孟頫:闲居赋/中国法帖珍赏

赵孟頫《闲居赋》，行书，，内容为西晋有名文学家潘岳《闲居赋》一首，五十六行，凡六百二十七字，款署子昂，未署书写年月，今藏台北故宫博物院。此卷为赵孟頫晚年所书。此册行书用笔温润圆融，笔力遒劲，结字秀美妍雅，可谓锋势备全，笔笔到位，当为赵孟頫传世书法精品。经折装的装帧形式则可以优选程度地呈现原帖的风貌...

古琴三书(毛边本)

廖元善《中国古琴考——七弦琴》的主要内容是研究古琴形态、沿革、历代琴式及历代名作等，同时他在研究古琴指法符号方面也有贡献。 傅惜华《中国现存琴曲考》考证了现存的十余首早期琴曲，现重新搜集补入相关减字琴谱，方便读者检阅。 王光祈《翻译琴谱之研究》的主要内容是琴谱翻译问题，他将古琴谱以西方五线谱的形式呈现，试图与现代音乐打谱方式连接。他还重新整理了琴谱符号和指法符号，或直接用西方符号，或自行创制符号系统...

中国古典舞

本书包括男、女班1—6年级各11堂示例课教材，介绍了中间训练、把上训练、把下训练、头与躯干的训练等，是中专舞蹈教学通用的基础性教材...

拉赫玛尼诺夫钢琴独奏小品集

《拉赫玛尼诺夫钢琴独奏小品集(2013版)》为每首作品编撰了翔实的背景材料，而且还通过对权威的“母版”（俄罗斯Muzgiz的原始版）与其他版本的反复对照、比较，以及对拉氏本人演奏录音的仔细聆听，在指法和踏板的运用上也进行了十分细致的审校和修订，并将难得一见的同一作品的不同版本并列排印...

至少还有摄影

在众多的摄影图书中，《至少还有摄影》只是一部小书，但它的内容却深入到摄影的方方面面。无论是景深、曝光、构图、用光等摄影技巧，还是相机、镜头等器材知识，抑或是人像、风景、街拍等不同题材，甚至是摄影的分类、摄影的断代，这些都可以在本书中一一找到满意的答案。

表演基础教程-(含光盘)

《影视传媒书系：表演基础教程》一共分为五个章节。第一章是表演元素训练，主要是要让学生放松身心，能随心所欲的控制自己的情绪与肢体。第二章是行动与规定情境。行动是表演的核心，表演专业的学生必须掌握自不必说，非表演专业的学生要在本章中了解到社会人的行为规律，社会的行为规范原则，把握社会人的行为心态。从第三章开始，进入到剧本——从片段到完整的剧本。剧本其实和小说一样，都是讲一个故事的文本...

快雪时晴图-中国古代绘画精品集

《中国古代绘画精品集:快雪时晴图》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大处理的形式，来满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求...

第三行书-卫元郛行书作品选-全三册

全书分为三卷，从一个字、两个字、三个字，到四个字以上的名言名句，直到多字多句的经典古诗词，共有三百余副作品，可谓集作者大半生行书作品之大全。本书内容丰富，编排新颖，作品精美，风格独特，即可供广大书法爱好者描摹、临写，也可供社会各界人士欣赏、收藏，实为难得之书法精品...

牛忠元画扇面牡丹

《案头画范：牛忠元画扇面牡丹》是“中国画技法丛书”之一，通过学习工笔牡丹的基本技法，逐步掌握扇面牡丹画的绘画技巧。本书配有每幅画的步骤解析及作品欣赏。作者牛忠元毕业于河北师大美术系，工笔画家，师从于张琪、黄显隆、王庆升，中国美术家协会会员...

红木家具投资收藏入门-第2版

《大师谈收藏：红木家具投资收藏入门（第二版）》以问答形式分别从红木家具的历史、材质、品类、工艺、美学、发展、投资和保养等角度介绍了投资收藏红木家具艺术品所必须掌握的基本常识和秘笈。《大师谈收藏：红木家具投资收藏入门（第二版）》由北京工艺美术学会组织相关专家编写，内容实用，图文并茂，可读性...

色彩风景-中央美术学院留校作品集-(第二辑)

《中央美术学院留校作品集第二辑?色彩风景2》本套书是中央美术学院所收藏留校的优秀学生作品，在市场是独一无二的。加上中央美术学院在市场上具有很强的市场吸引力，所出的图书都有很好的市场效益。众多美术类考生和美术爱好者都是以中央美术学院作为学习目标和考学方向，所以这套书是他们必备学习参考书...

节奏哈农

在钢琴艺术史上，有很多作曲家都写过训练手指基本功的练习。但是，随着时间的变迁和历史的沉淀，几乎没有哪一部手指练习教材在针对钢琴初学者双手手指独立性问题上堪比《哈农钢琴练指法》这套教程。该书在中国市场上的版本五花八门，但在内容与形式上基本都以保持原作为主，但原作中节奏教学并未得到足够的重视。针对这一问题，作者结合哈农的原作，特意编写了大量的节奏型组合练习，供广大学习者使用。此练习和原著一样共有60首，分为初级、中级、高级三章，各20首.

电影特技模型制作

从制图工艺、材料选择到工具使用方式，全面学习模型制作基础知识 　　详细介绍电影特技模型制作类别，灵活掌握多种模型拍摄用途 　　以制作“致远舰”特技模型作为实例，完整展示电影特技模型制作流程 ...

色彩风景-中央美术学院留校作品集-(第二辑)

《中央美术学院留校作品集第二辑?色彩风景1》本套书是中央美术学院所收藏留校的优秀学生作品，在市场是独一无二的。加上中央美术学院在市场上具有很强的市场吸引力，所出的图书都有很好的市场效益。众多美术类考生和美术爱好者都是以中央美术学院作为学习目标和考学方向，所以这套书是他们必备学习参考书...

古典戏曲脚色新考

本书是2008年立项的国家社科基金一般项目，2010年结项时被评为“良好”等级。作者出版此书是要纪念王国维1911年刊行的《古剧脚色考》，也是《古剧脚色考》百年以来第一部全面系统地考述中国古典戏曲脚色的论著。作者考证功底扎实，论著颠覆《古剧脚色考》之处甚多：一是发现宋金时期的戏剧演员在当时被称为“杂剧色”，不应以后来才确定下来的“脚色”概念称呼；二是首次详尽论证了杂剧色“引戏”演化为戏曲脚色生旦净末丑之“末”的过程与规律；三是令人耳目

中国书画

《中国书画》是近代书画名家诸宗元先生所撰《中国书学浅说》和《中国画学浅说》的合集。诸宗元先生认为书法与绘画是中国人素来看重的两种艺术，而历代作者论书，往往“陈义过高，不切今用”，或者“词旨渊雅，难于通俗”，论画则或总论，或专论，或偏于鉴赏，也难于为后学提供借鉴，故他起意以浅近文字编写这两本《浅说》，“意在便于实习”，而他本人义精于书画，其研习心得融人其间，使得这两本书不失为中国书法、国画爱好者较佳的入门指导书...

风光摄影:不能不拍的80个题材

这是一套写给已经拥有数码单反相机的摄影爱好者的进阶技法书。 《不能不拍的80个题材》套系一共4本，分别为：构图与用光、风光摄影、人像摄影和数码摄影综合。这是其中关于风光摄影的一本，从风光摄影需要掌握的基本知识入手，分类讲 解了15种山水风光题材、15种气象风光题材、15种田园树林题材、10种沙漠草原题材、15种城市及古镇题材和10种花卉题材的拍摄技法，每个题材用2~3个实拍中总结出的经典技法，配以技术要点说明、重要菜单设置及延伸知

素描基础

本书编写结合当今国外素描教学的新动态，重点突出纯艺术专业素描教学与动画、数媒专业素描教学的衔接转换，树立正确的素描学习理念与方法，注重培养学生的创造性思维潜质与创新意识的表现能力。 本书共分五章，第一、二章概述素描的演变发展过程，各种媒介材料的特点、使用方法，以及对艺术创作风格形成的影响。第三、四章介绍素描造型的基本元素、表现形式与方法，第五章结合素描教学由浅入深的教学规律设置课程，力求图文互补、具体生动，体现素描作为造型艺术的基础

北京金漆镶嵌

《北京金漆镶嵌》从发展历史、制作过程、技艺传承等多方面对金漆镶嵌进行了一个全面介绍，向读者展示了这一非物质文化遗产的魅力。 　　金漆镶嵌是中华民族的传统工艺瑰宝，具有很高的艺术价值、学术研究价值和文化传承价值。主要概述了北京金漆镶嵌的历史渊源、工艺特点、种类、制作工艺、技艺传承等方面内容，并提供了北京现代金漆镶嵌的经典作品供读者赏析，体现了其所蕴含的博大精深的传统文化价值，突出非物质文化遗产的文化特点...

手机摄影笔记

摄影畅销书作者、《中国摄影》杂志主编陈仲元倾情撰写，表达自己对手机摄影的独到见解和感悟。 　　每幅照片既包含对手机摄影技术的运用，又充满着光影无处不在的魅力，展现了摄影家的艺术眼光的功底...

中国宫廷音乐与书写

《西南大学音乐学新视野丛书：中国宫廷音乐与书写》主要收入的是“中国宫廷音乐”研究方面的专题论文，收入《中国宫廷音乐与书写》的文章，从时间讲，涉及中国宫廷音乐的三个时期：上古创始期的周代、中古再造期的汉代与南北朝，近古重建期的宋代；从研究对象讲，涉及音乐史研究和音乐文本研究...

色彩视野III色彩静物

《色彩视野3：色彩静物》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的色彩技法辅导书，收录的静物作品质量上乘，构图、刻画生动，图书体例合理，主要以解析临摹的方法为主，对读者学习使用有一定的帮助...

当代文艺理论家如是说

王、李明军、熊元义主编的《当代文艺理论家如是说》编选了近40位颇为活跃的老中青年文艺理论家的访谈录。这些访谈集中反映了这些文艺理论家对文艺理论前沿问题、重大现象和核心理念的思考和研究成果。不仅可以看到他们是怎样发现和解决文艺理论问题的，而且可以总体了解中国当代文艺理论的发展概貌。问与答均具思想锋芒，问题各异，思想纷呈，一定程度上展示出当代文艺理论研究的广度、深度和高度，体现出思辩之趣和理论之味。本书可以说是当代文艺理论简史史料钩沉，是

九体书法字典

中央美术学院油画全身像之二-中国高等艺术院校教学范本-全套20张

本书是中国高等艺术院校教学范本，收录了中央美术学院油画静物范本作品多幅，为高等美术院校教学和美术爱好者自学提供辅助读物。让学习者通过临摹更便捷地学到表现物象的方法和技巧，不可避免地从头摸索少走弯路，达到学习传统技法的目的。 　　本书中的图像形象逼真，栩栩如生，是一本读者考前油画的首选。希望本书能为广大读者提供一定的临摹资料...

和声公共课教程

和声（Harmony）是由若干音有机地构成不同结构（包括相同结构）、不同位置或不同属性的和弦（Chord）或和音（Simultaneity），这些和弦或和音连续运动而产生的多声部现象，即为和声。　　和声学（Harmonielehre）是研究和弦的构造、序进和运用、它们的风格特征以及和声在构成曲式和表现音乐形象方面的作用的一套完整的学科体系。　　在和声学的领域中，我们必须要掌握或至少要掌握两个方面的问题：首先，和声写作或作曲家在作品

杜维诺依50首初中级钢琴练习曲

本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列。杜维诺依是法国19世纪的作曲家、钢琴家。本书收录了作曲家于1872年晚期创作的《25首为小手而作的初级进阶钢琴练习曲》（Op.298）和《25首中级特性钢琴练习曲》（Op.300）。本书配有录音音频，增加了实用性，适合初中级程度的读者使用...

车尔尼110首钢琴简易进阶练习曲(作品453)

《车尔尼110首钢琴简易进阶练习曲（作品453）》为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品，包括110首钢琴简易进阶练习曲，车尔尼的钢琴技巧在古典钢琴领域是得到公认的。这些作品难易程度在初中级左右。演奏好这些作品，将为学生们演奏中高难度的作品打下良好的基础。《车尔尼110首钢琴简易进阶练习曲（作品453）》适合钢琴初中级程度学习者和专业院校师生使用...

巴赫创意曲集 埃德温·费舍尔注释版

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫，德国有名作曲家、管风琴家。他把前人发展起来的主要风格、形式和传统概括地加以研究并汇集在一起，使之更加丰富多彩。《巴赫初级钢琴曲集》《小前奏曲与赋格》和《创意曲集》是钢琴复调学习不可或缺的基础教材。《巴赫创意曲集》包括15首二部创意曲和15首三部创意曲，是钢琴复调练习的推荐教材。书中增加节拍器速度范围和表情记号，采用了完善的指法，更适合中国学生练习。采用了简明的注释，让学习更加容易。采用合理的编排，使练习成为一种

赵孟頫赤壁赋

本书收录赵孟頫巅峰之作《赤壁赋》，用笔娴熟、精湛。在笔法上直承右军，以流丽挺健为主，线条温润凝练，外秀内刚。该帖分行布白疏朗从容，用笔圆润遒劲，宛转流美，风骨内含，神彩飘逸，尽得魏晋风流遗韵...

赵孟頫闲居赋

本书收录赵孟頫 之作，书西晋 文学家潘岳《闲居赋》一首，56行，凡627字，款署子昂。无年月。笔意安闲，气韵清新，通篇行楷结合，方圆兼备，体态优雅，体现赵氏书法艺术书卷气和富贵气...

名家古诗集字-隶书唐诗

本书是一本篆书的集字字帖，全书以诗歌类型分类，包括山水田园诗、写景抒情诗、赠友送别诗、咏史怀古诗、咏物言志诗、边塞诗、讽喻诗等。该书经过精心筛选、多方比较挑选出彼此协调、整齐的篆书作品，用来集结成唐诗。读者既能欣赏古诗词的抑扬顿挫之美，又能体会出书法作品的结构之美...

名家古诗集字-篆书唐诗

本书是一本篆书的集字字帖，全书以诗歌类型分类，包括山水田园诗、写景抒情诗、赠友送别诗、咏史怀古诗、咏物言志诗、边塞诗、讽喻诗等。该书经过精心筛选、多方比较挑选出彼此协调、整齐的篆书作品，用来集结成唐诗。读者既能欣赏古诗词的抑扬顿挫之美，又能体会出书法作品的结构之美...

古典小奏鸣曲24首

小奏鸣曲是钢琴学生从初级阶段向大型作品过渡时的必经之路，本曲集收录24首小奏鸣曲作品，来自古典时期作曲家海顿、克莱门蒂、莫扎特、杜舍克、迪亚贝利、库劳。与国内常见的版本相比，本曲集重新筛选曲目，并以首版乐谱为标准，增加编者演奏处理建议，曲谱前附有为每首作品撰写的演奏注释，提供曲式结构分析、作曲家简介、演奏指导等，切实提升曲谱教学实用性...

维克钢琴手指技巧练习

《维克钢琴手指技巧练习》在编译时选用了权威版本作为基础，中文版由李玮捷初译，陈学元定稿。原书的很多练习都被省略写上了“etc.”的字样。为方便中国读者使用，我们在出版时还原了所有因模进而省略的内容，相应的临时升降号也重新审订添加了上去。 编审团队为了方便读者使用，专门制作了一份“技术要点分类表”，明确归纳了每首练习曲的练习重点，大大缩短了练习时间，提高了练习效率。全书最后还有一份理论价值颇高的附录，是对全书理论性的有效补充...

新编钢琴考级曲目精选精讲68首

本书精心挑选68首国内常用钢琴考级曲目，所选曲目难度主要分布于3级至10级范围，在原始曲谱版本的基础上，谨慎添加了建议采纳的指法和踏板标记，并附有近4万字演奏注释，不仅包括作曲家简介、作品曲式结构分析图示，还对指法、踏板、分句、力度处理及作品的重点、难点等方面展开精讲指导。同时，作者录制了68首完整的演奏示范音频，适合准备参加钢琴考级的师生作为教学参考。为了合理处理曲谱翻页问题，采用蝴蝶页与空脊设计，更加贴近使用者需求...

名家讲创作 硬笔书法创作示范60幅?·?高古类

“名家讲创作系列”第一辑，分别为《硬笔书法创作示范60幅·高古类》《硬笔书法创作示范60幅·劲健类》《硬笔书法创作示范60幅·典雅类》《硬笔书法创作示范60幅·规范字》《硬笔书法创作示范60幅·飘逸类》共五册，邀请了硬笔书坛14位名家精心书写编辑而成，以书法创作风格为主导，每本书选入两到三位作者，每位作者入选20-30幅作品，共计60幅作品，作品有切割线，可以撕下来近距离临摹，也可以装裱悬挂欣赏。每幅作品都附有创作手记，非常适合有培训

名家古诗集字-楷书唐诗

本书是一本楷书的集字字帖，汇集欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫及其他书法家的作品，经过精心筛选、多方比较挑选出彼此协调、整齐的楷书作品，用来集结成唐诗。读者既能欣赏古诗词的抑扬顿挫之美，又能体会出书法作品的结构之美...

名家古诗集字-行书唐诗

本书是一本行书的集字字帖，该书汇集王羲之、欧阳询、颜真卿、苏轼、米芾、赵孟頫等书法家的作品，经过精心筛选、多方比较挑选出彼此协调、整齐的行书作品，用来集结成唐诗。读者既能欣赏古诗词的抑扬顿挫之美，又能体会出书法作品的结构之美...

中国五声音阶单簧管训练教程

本书为单簧管训练教材。作者根据多年留学、演出、教学经验，从单簧管演奏技术需求出发，以中国五声音阶为根本，结合西方音乐基础概念，通过同宫系统、同主音调系统、宫调半音级进展开训练，紧扣单簧管演奏技术要求，每条音阶设计有针对性的音程、音列、节拍、节奏训练，在满足学习者演奏需求的同时，帮助其掌握中国音乐旋律构成特点，提高演奏与创作技巧。 本书将单簧管教程的训练主体内容分为三大部分：第一部分是五声同宫系统音阶训练；第二部分是五声同主音调（

欧体楷书技法(第二版)(中华优秀传统文化教育丛书;国学教养教育丛书)

作者以欧阳询的《九成宫醴泉铭碑》为原本，根据多年在书法教学实践中的经验，总结学生学习过程中的重点、难点与疑点，理清学习欧体楷书的重要性与要点。全书共分为十个章节，包括书法的概念、怎样学习书法、学习书法的工具、执笔的方法、欧体楷书的基本笔法、“永字八法”及其美学原理、欧体楷书笔画的变化、欧楷结构方法解析、欧体楷书的章法和书法的传承与创新。本书既是为书法入门者指引的“灯塔”，又总结了学习与教学实践心得，为之后的教学研究奠定了基础，也为中国

认识摄影

陈仲元是摄影媒体人、摄影家，从事摄影媒体和摄影教育工作长达30年，他根据摄影爱好者在创作中遇到的问题结合自身创作学习过程中的经验创作了本书。 本书介绍了摄影的历史、数码照相机、镜头，以及照相机使用技巧等基础知识，从摄影是看的艺术，以及照片的构图、光线的运用、拍出照片的陌生感和摄影的语言等摄影美学方面进行讲解，对摄影的题材和技法进行了剖析。作者进而提出了摄影是记录感受的工具、表达的工具和思考的工具的观点。作者还向摄影爱好者提出了学习摄影

古琴三书

廖元善《中国古琴考——七弦琴》的主要内容是研究古琴形态、沿革、历代琴式及历代名作等，同时他在研究古琴指法符号方面也有贡献。 傅惜华《中国现存琴曲考》考证了现存的十余首早期琴曲，现重新搜集补入相关减字琴谱，方便读者检阅。 王光祈《翻译琴谱之研究》的主要内容是琴谱翻译问题，他将古琴谱以西方五线谱的形式呈现，试图与现代音乐打谱方式连接。他还重新整理了琴谱符号和指法符号，或直接用西方符号，或自行创制符号系统...

荣宝斋画谱:六十六:古代部分:王蒙山水画

本书主要内容包括: 王蒙山水画 ; 春山读书图 ; 溪山风雨图册 ; 花溪渔隐图 ; 松林写作图 ; 丹山瀛海图等...

莫什科夫斯基钢琴小练习曲20首作品91

莫什科夫斯基至少还有3套难度相当的很好练习曲未广泛为人所用（其他作品号里还有零散的练习曲），分别是： 20 Petites Etudes，Op.91（20首小练习曲，作品91）、12 Etudes for Left Hand，Op.92（12首为左手创作的练习曲，作品92）、16 Esquisses Techniques，Op.97（16首技巧精要，作品97）。作品91虽题为“小”练习曲，但难度上接近不亚于车尔尼的作品299；在法国出

音乐剧经典曲目演唱指导——男声卷(2)

本教材在研究了国内外其他同类教材之后，做了一些不同的尝试和努力。首先，音乐剧一定是要先有剧本，再有音乐，故在学习剧目唱段时首先要对该剧有一个总体的熟悉和了解；同时，音乐剧也是由一个接一个的唱段连接而成的，剧中的每个人物都用自己的演唱讲述自己的故事，以推动剧情发展。所以，为了使演唱者更好地把握这些作品，本教材在演唱提示部分对剧情和人物角色所表达的思想感情做了说明。其次，音乐剧独特的艺术形式及它的多元性，直接推动了其演唱技巧的多样性，

音乐剧经典曲目演唱指导 女生卷2

本教材在研究了国内外其他同类教材之后，做了一些不同的尝试和努力。首先，音乐剧一定是要先有剧本，再有音乐，故在学习剧目唱段时首先要对该剧有一个总体的熟悉和了解；同时，音乐剧也是由一个接一个的唱段连接而成的，剧中的每个人物都用自己的演唱讲述自己的故事，以推动剧情发展。所以，为了使演唱者更好地把握这些作品，本教材在演唱提示部分对剧情和人物角色所表达的思想感情做了说明。其次，音乐剧独特的艺术形式及它的多元性，直接推动了其演唱技巧的多样性，

笔墨典范 写意荷花芙蓉技法

本书由中国美术家协会会员、天津市美术家协会花鸟画专业委员会副会长、天津美术家协会名誉理事、天津文史馆馆员、天津工业大学艺术学院教授郭书仁教授荷花芙蓉技法。作者擅长花鸟画，兼攻书法及美术理论。画风清新淡雅，豪放飘逸，自成一格。书中有清晰步骤图以便读者阅读了解...

卡门经典选曲四手联弹

经过这么多年反复上演，歌剧《卡门》显然已成为法国歌剧的里程碑。比才很少使用伤感或神话情节，对西班牙旋律的借用都使《卡门》具有异国情调。在和声上比才受到了肖邦、李斯特的半音和声和调性突然转换的影响。尼采曾高度评价：“比才的音乐在我听来很完美，它轻松，来的优雅，来的时尚。它可爱，而且音乐也很流行，它的优雅属于一个民族。”可以说歌剧《卡门》的真实主义风格直接影响了19世纪真实主义歌剧的蓬勃发展。但这样一部现实的以悲剧结局的歌剧却被定为喜歌剧

彩墨四季花卉-零基础轻松学

每一次笔墨流转都让我更走近世界，每一刻心手相应都带我看见*初的自己。 12个月份中具有代表性的12种花卉分步骤详解，手把手教你画出心中爱意！ 本书秉持着让所有人都能简单、轻松地画水墨画的精神，将水墨和色彩充分结合，并充分运用笔触，每一个比划，每一分浓淡，每一种运笔方式，都让*次尝试水墨画的你感到能，就算没有基础也能轻松掌握水墨画，满足你心中的水墨情怀。 忙碌而繁杂的生活中，水墨丹青无疑是尘嚣之中的一抹亮色，一幅淡雅的水墨画将为你的心灵

书学探微录

《书学探微录》运用传统的论书形式，以新的思想理念，研究方法，较为广泛地探讨了书法美学、书法批评、经典作品、代表书家、书法史、篆刻学以及古文字学、文艺理论等方面的问题。注意改变以往同类著作中多经验性评述的做法。另外，一反前人旧例，把跋语提高到正文的地位。试图达到论书诗与跋语在内容上相互阐释，相得益彰的效果。书中三分之二以上的跋语属于微型论文，其余则属于论文提纲和札记。作者学习旧体诗自晚唐入手，继学明、清，复师宋人。具有一定的功力和特点.