文明的盛装:世界装饰艺术赏鉴

海因里希·多尔梅奇的这部作品是19世纪关于装饰图案和设计的杰出著作之一，与英国建筑师、设计师欧文·琼斯的《装饰的法则》（The Grammar of Ornament）和法国服饰研究专家、画家奥古斯特·拉西内的《彩色装饰》（L''''Ornament Polychrome）并称。 本书通过100版、1500余幅插图全景展现19世纪末之前世界各地、各民族、各时期用于建筑、室内装饰、手抄本、手工艺品等领域的纹饰图案及装饰艺术，并附有简要

二十世纪西方艺术史（下卷）

二战是20世纪历史的转折点，对于艺术的发展也同样如此。本书全面而详尽地介绍了西方艺术在二战后的发展情况，从中可以窥见到艺术在世界历史中的断裂与革新。下卷谋篇布局的特色在于，以实验型艺术家个人所提供的创作个案为中心来展现当代艺术。 本书作者充分做到了“视与思”的结合，全面、切实、深刻地呈现出关于当代艺术的一幅全景画卷。写法上往往直关主题、切中肯綮，语言精当，剖析透辟，深入勘察和挖掘艺术所植根的文化脉络、所关联的哲学思索。贯

现代艺术书系套装:当代艺术的十九副面孔+现代艺术150年

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

工笔牡丹绘画技法

书法鉴赏

本书收录历代书法作品100余幅，内容丰富，图版清楚，既有书法常识的介绍，又有书写技巧的实践；既有书法发展史的宏观脉络，又有名碑名帖的深入剖析；既有毛笔书法，又有钢笔书法；既可用于欣赏学习，又可用于教学实践，具有很强的实用性。全书文字表达力求深入浅出，体例安排清晰合理，适合普通高校大学生入门、提高...

新闻摄影

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于1984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 　　北京摄影函授学院历来重视教材的编写。在此之前，

影视化装技巧-修订版

超可爱手绘 美亲兔教你学画快乐插画

画画，无论何时都应该是一件快乐的事情。本书讲解了各种简单有趣的插图的绘制方法，取材广泛，只要随着简单的步骤来尽兴临摹，无论你是儿童、青少年还是成年人，都会从最初的模仿中慢慢拥有自己的创造力和表现力，创造出属于自己的插画，并从中享受到画画的快乐。一、二、三！打开这本书，让可爱的美亲兔带领我们向绘画的美丽世界进发吧...

中华艺术通史简编-第二卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第二卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，以艺术学的视野系统介绍了秦汉时期我国艺术的发展历程，内容广博、图文并叙。 ...

中华艺术通史简编-第六卷

本书为全国艺术科学规划重大课题《中华艺术通史》简编版的第五卷，结合历史遗存、文化典籍以及出土文物实物，艺术学的视野系统介绍了唐宋时期我国艺术的发展历程，史论结合、图文并叙。 ...

室内手绘

本书向读者展示了精彩的室内设计的创意和表现技巧，是专业人员的参考手册。全书涵盖“快速表现”和“色彩表现”两部分内容。完毕，发现的问题均已修改。图片精美，达到印刷质量，可以发稿。该书是一本技法书，实用性、实操性非常强，语言通顺直白，通俗易懂，非常符合本书的定位及受众，同意发稿...

明清家具鉴赏-榫卯之美

家具文化是20世纪80年代以来各项文化艺术空前发展形势下兴起的新学科，是中华文化艺术发展的产物。郭希孟先生的专著《明清家具鉴赏——榫卯之美》内容主要是讲榫卯结构的。传统家具的榫卯结构是家具艺术不可忽视的重要方面。这是中国木文化的专利。在世界家具史中独树一帜，享有盛名。中国传统家具的榫卯结构多种多样，根据家具造型把来自不同方向的构件利用榫卯巧妙地组合在一起，突出反映了中国古代艺人们的聪明才智。值得我们后世去钻研、去发扬，这本书是他的亲身

慢门摄影-让时光凝固的技巧

这是一本由浅入深的关于用 光的教材,从各种影室灯光器材 及其所发出的光的特性,到如何 充分利用光的这些特性、光的形 态和颜色,再到如何处理被摄对 象的位置、形状与光的关系,以 及如何营造特殊的视觉效果等等, 配以名家拍摄实例详解,真正做 到了通俗易懂、一目了然...

走进名家工作室年迹·甲午年:董希源

《走进名家工作室年迹·甲午年：董希源》收入作者董希源的中国写意山水、人物、花鸟画作品20余幅。作者的画作，贴着古典，就像进入了中国大观园，随处可见山水花鸟等源远流长的意象，有人文的诗意风雅。构图饱满，虽密不透风，却疏能跑马，对广大美术爱好者有很好的欣赏和参考价值...

美术史的基本概念-后期艺术风格发展的问题

《美术史的基本概念:后期艺术风格发展的问题》是整个二十世纪美术史的三部核心经典之一，不仅美术史读者必读，也是其他人文学者的必读书，它对二十世纪美术史研究体系的构建产生了巨大而深远的影响。在二十世纪的西方学术界，除了贡布里希的《艺术的故事》，没有哪一部美术史著作能够望其项背；它在中国的影响，也超过了任何一部美术史或者美学方面的著作...

文徵明黄体集字对联

《文徵明黄体集字对联》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集智永楷书字体，共收楹联45副，方便读者临习、创作。《文徵明黄体集字对联》是集字字帖系列丛书之一，是上海辞书出版社书法字帖的又一力作...

中外动画产业发展简史

动画产业是动画艺术进入经济领域后的产物，动画艺术本身的历史要比动画产业的历史更为久远，所以张希、张慧临编著的《中外动画产业发展简史（高等院校动画游戏数字媒体艺术专业十二五规划推荐教材）》中也对产业之外艺术动画的发展做了梳理和简单介绍。在明确了动画、分类、产业以及动画产业的盈利模式及动画产业链这些基本概念之后，本书按照动画出现、发展的顺序，首先介绍了北美动画的发展，其中包括目前处于商业动画霸主地位的美国和被称为“艺术动画圣地”的加拿大。

霍曼小提琴基础教程-修订版-附赠CD1张

《霍曼小提琴基础教程（修订版）》自2001年重新编订出版后，作为一本小提琴入门教材产生了广泛的社会影响，受到广大读者好评。随着我国小提琴教学的发展，这本《霍曼小提琴基础教程》也受到越来越多的各种同类教材的冲击。然而在使用过程中，大家发现，尽管每一种教材都有其特点，但是《霍曼教程》仍以通俗流畅的乐曲，好听的二重奏而深受人们喜爱，始终保持着其应有的地位。尤其是后者，让初学者在演奏二重奏中掌握各种基本技巧的同时，也融进了合奏练习，增强了

印度电影简史

印度是电影大国（年产量很高、观影人数很多、票房多年位列世界），近几年，印度电影在我国又掀起一轮一轮的高潮，前几年曾在我国出版《你不属于：印度电影的过去与未来》的阿希什·拉贾德雅克萨的这本新作《印度电影简史》主要以时间顺序，以通俗朴素、详略得当、深入浅出的文笔概述了印度电影自诞生之日至宝莱坞风靡优选的过程，阿希什摘取了印度电影目前每个阶段的重要事件，介绍了众多杰出的电影人和很好的电影作品，同时辅以社会上的经济、政治、文化等热点事件，夹述

中国古代书画卷/中央美术学院美术馆藏精品大系

中央美术学院美术馆收藏了大量中国古代的水墨绘画以及书法作品，所藏作品时代跨越北朝至清代，而以清代为大宗，其中时代较早的为北朝书法作品《胜鬘经卷》《大涅槃经卷十八》。本画册仔细梳理了馆藏作品，并且按照人物、山水、花鸟及书法四各主体，能反映出个时代的艺术审美特色，具有非常高的史料价值。 　　中央美术学院的古代书画收藏始于北平艺专时期。邓以垫（1892-1973）主持教务时即有人藏。20世纪50年代末60年代初，徐悲鸿任院长期

朱耷行书集字古诗

《朱耷行书集字古诗》是上海辞书出版社推出的集字类书法碑帖。集朱耷行书字体，收历代古诗，方便读者临习、创作。《朱耷行书集字古诗》是集字字帖系列丛书之一，是上海辞书出版社书法字帖的又一力作。...

草书教程/中国书法教程

本套图书共六册，分别是：《楷书教程》《行书教程》《隶书教程》《篆书教程》《草书教程》《篆刻教程》。目前，图书市场上的同类书基本上是纯学术的研究读物，不接地气。《草书教程/中国书法教程》结合技法教程阐述理论话题，将各种书体讲解透彻。作者为卢中南、叶培贵、赵宏等著名学者，具有很大的市场号召力...

菲伯尔钢琴基础教程 第2级 课程和乐理,技巧和演奏 (全2册)

“钢琴之旅”系列教程是一套易于理解、令人难忘的钢琴教材，它会让孩子们带着更多的探索性、创造性以及丰富的音乐表达性去学习钢琴。这本课程和乐理分册将向我们展示：难度逐步深入的综合性音乐读物。从古典到爵士的宽广音乐风格。基于整个键盘的专业钢琴弹奏技术。极富吸引力和表现力的教师伴奏。附加的探索性问题、创造性尝试以及理论学习。随书CD光盘中不仅有极富想象力的管弦乐配乐伴奏，而且有各种可供训练音乐表现力、节奏感与实践性的乐曲素材。技巧和演奏分

世纪弦乐作品图书馆中国声乐曲选6光盘1张

本书收入了45首声乐作品，内容有古曲、中国民歌、创作歌曲和歌剧、戏曲选段四种不同类型、不同风格的歌曲，选编者于丽红是靠前目前这一领域的领军人物。编著者对其中的大多数歌曲编配了钢琴伴奏部分，使其便于声乐教学与自弹自唱。本书有五线谱、也有简谱，便于不同程度的学习者和欣赏者使用。另外，本书含有CD光盘，其中有部分歌曲的演唱示范及伴奏音乐，以便于声乐学习者聆听与学习...

介于手绘走心的清新少女风/六步画水彩

这是一本六步简笔画水彩教程。本书的作者先从水彩的基础知识讲起，包括绘画工具、材料、绘画技法等，然后精选44种精美小物，以水果、美食、美饰为绘画对象，通过44节水彩分步绘画演示课堂，循序渐进地教授你如何以水彩的形式绘制生活中的小确幸。用一支笔，一张纸，通过简简单单的线条和水彩上色，就能描绘出生活之美...

普陀圣境

普陀山以山、水二美著称, 充分显示着海和山的大自然之美, 山海相连, 秀丽雄伟。照相技术发明以后, 普陀山吸引了众多摄影爱好者前来拍照, 其中不乏外国人士。1930年, 商务印书馆出版了《普陀胜迹》中英文摄影集。近百年之后, 希腊摄影家协会主席康爱思先生顺着先人的足迹, 重新拍摄《普陀胜迹》中的场景, 汇集成本书...

希利尔讲雕塑:给孩子的艺术启蒙课

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为雕塑卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知...

神龙-美学论文集

近年来，当代艺术中的审美问题，已经成为引起理论界和艺术界重视的关键问题。希基是西方尤其是美国引发对这一问题之讨论的"发令枪"，呼吁读者们重新考虑美在艺术中的地位与作用，并将审美与民主联系起来，此书从一出版便横空出世，激起评论界的巨澜，其观点至今仍振聋发聩，也是美国艺术批评专业与艺术史课程必读书。...

丢勒

★ 国内高性价bi的丢勒作品全集★ 高深度、多角度地领略艺术大师的旷世杰作★ 集艺术性、史料性于一身，透过作品体会大师传奇的一生丢勒对自然环境的各种兴趣，对其他艺术大师作品的研究，还有他创造性改造这些作品的能力，对于他给予艺术历史发展以重要促进有巨大的贡献，这种作用始于阿尔卑斯山以北，而zui终延伸到了整个欧洲。他是阿尔卑斯山以北*个绘制自画像的画家，他的水彩作品是xui早的自主的风景描绘，完全从基督教图像的语境中解放了出来。他能

人文摄影大师(伊希斯·比德马纳斯梦中巴黎)/大师影像丛书

本书包含法国有名摄影师伊希斯·比德马纳斯的近百幅经典摄影作品，他镜头下的巴黎流淌的是去国怀乡的悲伤，画面中的主人公呈现出心情沉重的气质，少数作品投射出历经第二次世界大战战火洗礼、劫后余生的淡淡喜悦。本书梳理了西方摄影发展目前的里程碑式作品，在他的镜头中，既有浪漫的情侣、玩耍的孩子，也有宛如绘画的城市图影，具有很强的艺术性。对国内读者有较强的借鉴意义。本书可以作为艺术类院校学生、广大摄影爱好者的补充读本...

程砚秋剧目及英译研究

本书共分为四章，程派剧目、程派唱腔、程派表演和程派剧目英译。首先多角度梳理了程派剧目分类，重新解读了程派剧目文本主题和人物形象；其次对程派唱腔源流进行了脉络分析，对程派艺术特色和创新进行了概况论述；再次从系统、统一角度论述了程派表演风格，即“载歌载舞、文戏武唱、文武兼备”；很后论述了程派剧目英译，通过经典剧目、冷门剧目和骨子老戏三部分，研究了程派代表性剧目英译...

贝多芬12首钢琴奏鸣曲选

《贝多芬12首钢琴奏鸣曲选》属于钢琴小博士曲库乐谱系列。贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。《贝多芬12首钢琴奏鸣曲选》收录了第1、3、5、7、8、12、14、17、18、21、23、24首奏鸣曲，适合钢琴演奏水平四至八级的人使用，尤其适合准备参加高考的钢琴专业考生使用...

中国艺术通识名师精品课美术专业论文写作/[美]苏珊娜.赫德森.南希/中国艺术通识名师精品课

全书从细节入手，首先为读者指出了艺术类写作需要用到的基础知识，然后具体介绍了三种艺术文类型的写作方式（描述、分析、辩论），并就展览评论、考试文章和研究性论文分别进行了展开，循序渐进地指导读者进行艺术类文章的写作，辅以详实的例证。很后为读者指出了写作资料的收集方式和论文的注释格式。本书能从艺术写作的各个方面帮助读者提高撰写艺术类文章的水平。 【同类书】： 《如何撰写艺术类文章》《艺术设计专业论文写作》《艺术设计专业写作教程》（升级版

透纳的故事

透纳是英国艺术史上的天才人物：14岁被皇家艺术学院破格录取，15岁参加学院年展，24岁成为最年轻的候补院士，27岁被正式任命为院士……年少成名让透纳得以尽情地创作，无须迫于社会约束在主题或风格上妥协，终其一生，无论是在画室里，还是在旅途中，从泰晤士河畔到欧洲大陆，他从未停下自己的画笔，靠一己之力提升了风景画在艺术界的地位，开辟了欧洲艺术的新时代。本书以一幅幅画作为路标，辅以透纳本人的信件、速写本和题诗，以及同行、评论家甚至反对者的话

静安寺画传

《静安寺画传》是一本介绍静安寺的连环画，由沪上有名画家罗希贤老师用了70多个画面章节，上追三国时代，下连当今盛世，通俗易懂地介绍了这座沪上名刹，在经过两年的时间全心投入创作后，通过图文并茂雅俗共赏的连环画，将千年古刹静安寺的历史文脉和发展现状，一一呈现在读者面前...

轻松画生活创意植物拼贴画

拼贴是一种艺术形式，它可以产生多元的视觉风格。拼贴的方法简单易学，对于初学者和经验丰富的专业人士来说都很棒。在本书中，我将逐步运用不同的拼贴技术，来创作各种美丽的花卉、多肉植物及草本植物。同时，我还会和你一起分享关于不同花卉的有趣细节。 我们可以用再生纸、杂志纸、彩纸以及自制的纸张，甚至是这四种纸张的组合，来完成拼贴作品。拼贴画的创作没有一成不变的规则，本书中备式备样的案例将为你展示各种拼贴的方法。我刻意简化了每一朵花的形状，

未来艺术丛书什么是德意志音乐:博希迈尔教授中国讲演录

迪特·博希迈尔教授是极具跨学科视野的学者，在当代德语文化界颇负盛名。2018年秋，他应邀在上海与北京的高校及研究院进行系列讲座，并与中国学者进行对谈。他从文学、音乐与思想史的角度，畅谈德国音乐与文学中的“德意志性”究竟何在，探索“德意志性”这一概念从歌德到托马斯?曼，从贝多芬到瓦格纳，经历了怎样的衍变，以及音乐家与文学家之间又有怎样的相互影响，以及德国音乐与文学在获得民族独立性的同时，如何超越狭隘的民族性，呈现出多彩又深刻、矛盾又迷人

教堂音乐的历史

教堂音乐庄严神圣，纯净空灵，凡是去过教堂的人都会对它产生深刻的印象。时至今日，它还能够找到如此众多的知音，赢得他们的倾心聆听和热情演奏。对于所有想要深入了解众赞歌、康塔塔、弥撒曲、清唱剧、安魂曲、赞美诗的人来说，这本亚马逊年度最佳图书能提供阅读的享受，并有助于读者一饱耳福。教堂音乐的奇迹在于：它所源自礼拜仪式、教区和修道院的歌曲和旋律大都超越了特定环境的界限和宗教意味，走出教堂，在不同时代都能为不同的人群所接受。不论是格里高利圣咏还是

萌新玩手账:零基础也能画的手账简笔画

你是否作为一名手账“萌新”在手账“入坑”的边缘反复横跳？一方面想要和社交网站上的手账达人一样，用精美可爱的手账记录和分享生活；另一方面又担心自己作为画画小白，根本做不出同等质感的内容？其实做手账很简单，只需要学习一些简笔画，再搭配上美丽多样的胶带和少许的排版，你的手账马上也能像手账达人的手账一样丰富又有趣。 本书是由手账达人“Gloria希希”写作的专为零基础学习者打造的手账简笔画教程，书中案例简单易学，全书一共分为10章。章介绍实用

视听:幻觉的构建(第3版)

这是一本极具开创性的电影声音理论经典著作，从多个层面分析了语言、声响、音乐等各种声音元素如何赋予影像时间感、空间感，起到“增值”效果，重新考察了声音在视听媒体中的地位。米歇尔希翁首先将声音从画面中彻底独立出来，提出了三种聆听模式，而后将重新定义的声音再次纳入视听关系中，由此得出：不论是在早期有声片中，还是在利用了zuixin声音技术（如杜比、THX）的电影中，许多观众认为自己“用眼看到的画面”实际上是由声音构建的幻觉。 本书收录了好

古典艺术:意大利文艺复兴导论

海因里希·沃尔夫林（Heinrich Wolfflin，1864-1945），雅各布·布克哈特的学生和继承者，瑞士巴塞尔大学艺术史教授，一位开拓性的艺术批评家。他采用了一种新颖而严密的科学研究方法，通过形式分析来欣赏艺术作品。他教我们怎样去看一幅画，并创造了一套将我们所见记录下来的语汇。 《古典艺术》首版于1899年，是沃尔夫林很早运用这种方法的著作之一，也被贡布里希评价为他优选的艺术史著作。本书讨论了意大利文艺复兴时期的主要

苏州评话和苏州弹词

本书系统梳理研究了苏州评话和苏州弹词的产生、发展、艺术特征、表演特色、文学特色、苏州评话与苏州弹词的叙述方式与叙述语言、苏州评话与苏州弹词书目的传承和创作、苏州评话与苏州弹词的研究工作历史, 以及中华人民共和国成立后苏州评话与苏州弹词的研究与创新发展, 并对苏州评话与苏州弹词传统书目进行了全面详尽的保护性举要整理...

闲步观妆:18-19世纪的中国平板玻璃画

本书为“18、19世纪中国平板玻璃画学术研讨会论文集”暨“闲步观妆——18、19世纪中国平板玻璃画研究展”图录。“18、19世纪中国平板玻璃画学术研讨会”以外销艺术中的一个小分支“平板玻璃画”为切入点，借此展开该时期外销艺术与本土艺术的融合与冲突、中西文化之间的交流与影响等更为宽广的话题。共收录8篇论文，聚焦宫廷、通商口岸玻璃画的发展历史，并通过技艺演进将其置入到了一个更广阔的优选史语境中以及具体的玻璃画作品以及画中的图式元素变化，并

培生经典音乐教程 视唱练耳基础 第十版

本书是针对音乐爱好者或音乐专业学生想要学习视唱练耳而编写的视唱练耳基础教程。书中收录了大量的世界音乐作品、各地民间歌曲作为视唱练习曲例，不仅能提高练习的趣味性，还能提高读者的音乐素养。 本书分为四个部分。部分包括～9章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍划分；第二部分包括0～12章，讲解了由自然音程所组成的旋律和单拍子、复拍子的节拍细分；第三部分包括3～19章，讲解了半音体系的旋律和更复杂的节奏；第四部分包括第

蒲剧学初探:哲学的戏剧,戏剧的哲学

本书是研究蒲剧发展演变的专著。本书从蒲剧史说、蒲剧文学、蒲剧表演、蒲剧音乐、蒲剧导演、蒲剧舞美六个方面进行了探究。蒲剧从剧作到表演、音乐、舞美、服装、化妆等，都已经程式化了。这个程式化是对社会生活的概括和“至简”。表演手法概括为唱、做、念、打，蒲剧音乐只运用七个板式，不像曲牌体那样复杂，容易学，容易推广。这也是蒲剧为什么在清代快速发展、流传的根本原因，也是蒲剧能孕育众多梆子剧种的根本所在。本书总结了蒲剧表演经验，揭示了蒲剧艺术的生产规

图像环球之旅

不同的国家与文化拥有怎样不同的图像观念？何种图像才可以行销优选？畅销图像的生产又将令艺术付出何种美学代价？在全球化背景下，艺术、地缘、文化与权力之间构成了何种独特的张力关系？本书作者沃尔夫冈?乌尔里希立足于“艺术全球化”的研究视角，针对上述问题给出了自己的答案。以不同时间和空间维度下的图像分析为基础，乌尔里希提出了一种视觉上的全球化观念，开启了一场图像环球之旅。在这场旅途中，他向我们呈现了看似相去甚远的图像生产者与传播者之间隐匿的共性

全球转向下的艺术史:从欧洲中心主义到比较主义

作为一门有两百多年历史的现代学科，艺术史在大多数时候是以欧洲为中心的。由此也引发了根本的学科问题：在优选转向的大背景下，依赖欧洲文化及语言构建出的经典话语体系及解题思路，一旦走出西方语境，将如何面对其他文化传统？又在何种程度上可借为他用？我们能否超越自身的固有视角，找到解释多元文化的有效路径？ 埃尔斯纳在书中回溯了艺术史这门西方学科的缘起，特别是19世纪末20世纪初的一批现代艺术史家，如李格尔、沃尔夫林、瓦尔堡等人的标志性贡献及其对

水彩画实用技法全书

本书凝结了温迪·杰尔伯特和伊恩·希达威两位专业画家的非凡智慧和艺术光芒，为广大绘画爱好者呈现了一套完整的水彩画绘画教程，深入浅出，面面俱到。第一部分介绍了工具使用、材料选择等前期准备工作，并详细解读了晕染、遮盖、喷溅、水拭、构图等常见的水彩画基础技法，内容系统，编排简洁。第二部分收录了几十个不同主题的表现案例，从水体、天空到建筑、静物等，涉猎广泛。每一个表现案例都包括细致的主题解读、思维发散、材料介绍，以及分时、分步骤表现。另外，必要

第2级课程和乐理技巧和演奏菲伯尔钢琴基础教程

《菲伯尔钢琴基础教程 第2级 课程和乐理》：“钢琴之旅”系列教程全套共六级的“钢琴之旅”系列教程在中国属首次出版，它引入了让人兴奋的新的教学理念。这一理念已被世界多所大学及音乐教育工作室采纳，它通过理性、创造性与感性兼有的教学，旨在提升学生的“音乐情商与智商”。“钢琴之旅”系列教程是一套易于理解、令人难忘的钢琴教材，它会让孩子们带着更多的探索性、创造性以及丰富的音乐表达性去学习钢琴。这本课程和乐理分册将向我们展示：难度逐步深入的综

六步画水彩(温馨生活日常绘)

·本书宗旨是——用六步画出日常生活水彩绘。步骤简单，讲解详细，让你轻松入门！·全书共有36个温馨生活的水彩技法讲解案例，包括美食、绿植和温馨的家居生活等。每个案例都源自日常生活的瞬间，充满了生活气息。·高清图片搭配使用的水彩颜料色卡，还有详细的绘画说明讲解和清晰的步骤，帮你画出生活中的点点滴滴...

美术馆藏品管理与应用

《美术馆藏品管理》作为指导美术馆藏品管理工作的培训教材，从藏品征集、藏品登录、藏品保管、藏品数据资源管理与应用以及藏品管理机构与人员等多个角度，深入解读美术馆藏品管理各个环节的工作原则、工作要求、工作方法，特点是针对美术馆藏品鉴定（定级）、分类、定名、计件、档案建设以及信息采集的程序和方法等实际问题进行专题讲解，并在附录部分收录了指导美术馆藏品登录、管理的多部行业标准规范，对于基层美术馆的实际工作具有重要的指引作用...