孙维国作品选

《孙维国作品选》汇集了孙维国老师的绘画作品60余幅，其中包含了大量的人物画（古代人物画、现代人物画）、风景画等内容。孙维国老师的绘画风格多注重其内心世界的表达，并且具有非常鲜明的探索性和开拓性的绘画风格，对广大美术爱好者具有很强的指导意义...

中国艺术研究院艺术家系列·满维起

本书为中国著名画家满维起的作品集。收录了满维起个人简介、艺术自述、创作思考等艺术理论性文章, 并收入满维起代表作品26幅。反映了满维起近年的艺术创作动态以及成就, 是当代绘画爱好者、研究者研习当代中国一流绘画作品的必备参考画册...

东京老铺-乌尔巴诺维斯手绘作品集

★《你的名字》背景插画师、波兰艺术家的东京老铺手绘集，收藏新海诚眼中的东京世界。从东京五大名区、两千家老铺中严选五十家，用唯美治愈的水彩手绘，构画“新海诚风”的独特景色。现实与虚构，两种怦然心动的美丽，献给全世界迷恋时光的人。 ★五十家昭和老铺，百幅门面设计特色细节分镜内部全景透视，以新海诚之眼巡礼东京，遇见动漫里的真实场景。新宿区是《秒速五厘米》和《言叶之庭》的主取景地，靠近早稻田大学，不仅有1948年开张的中餐厅宝美楼，金灿灿的屋

黄有维的水彩入门课

这是一本生动而有趣的书。著名水彩画家黄有维以及他的水彩班团队：付愈、刘曲毅、刘逸、纪梵、刘璐、胡泊、滑慧杰等水彩画家，给大家奉上了一份水彩盛宴。书中用一种“玩”水彩的独特视角，给读者展示了水彩风景、花卉、人物、动物的绘画技法，用有趣的长城上玩水彩、餐巾纸上画风景的随性水彩画法，告诉读者水彩画是一种水与色彩的自由融合，画画是一种即兴的艺术表达，不需要被技法和画材所禁锢，即便是零基础的初学者，也可以在15分钟之内画出一幅完美的水彩风景画。

逐梦新时代:李维君诗文书法作品集

本书主要内容包括: 书道维艰恒者胜、弘道育人 立德习书 —— 李维君其人其书、李维君书《离骚》跋、育人习书两相宜 —— 《心画心声·李维君书法艺术与办学实践》序等...

毫端佳丽:项维仁工笔人物画新作集锦

本画集拟收录有名工笔画家项维仁先生，近期新创作的工笔、写意人物作品约40余幅。内容有仕女、仙佛、道士等题材，画面人物造型准确、生动，惟妙惟肖，设色淡雅、富丽，为广大群众所喜闻乐见。项维仁笔耕墨耘数十载，成就斐然，作品先后五次入选全国美展，分别荣获二、三、一等奖并有作品被中国美术馆收藏...

杜维诺依50首初中级钢琴练习曲

本书属于钢琴小博士曲库乐谱系列。杜维诺依是法国19世纪的作曲家、钢琴家。本书收录了作曲家于1872年晚期创作的《25首为小手而作的初级进阶钢琴练习曲》（Op.298）和《25首中级特性钢琴练习曲》（Op.300）。本书配有录音音频，增加了实用性，适合初中级程度的读者使用...

大师镜头下的猫(维利·罗尼)/大师影像丛书

本书包含法国有名摄影师维利?罗尼的百幅经典摄影作品，主要展现的是维利?罗尼镜头下对于猫的摄影作品。维利?罗尼的作品不但讲述了摄影师这个职业自上个世纪以来的故事，还展示了20世纪的摄影史。其光影的应用和构图成为无数后辈摄影师的参考典范，其鲜明的风格在摄影目前掀起了巨大的轰动。本书具有很强的人文主义情怀和艺术性，其构图与摄影技巧可为广大的摄影专业师生和爱好者提供专业的参考,本书具有较强的艺术与学术价值,可作为广大摄影爱好者和摄影从业人员的

维也纳艺术史博物馆

每个人都可以懂的西方艺术手册 　　艺术之都的艺术桂冠， 　　那就是维也纳艺术史博物馆。 　　1、国内少有的介绍世界一流美术馆作品，评点到位，让读者快速入门。 　　2、本书是读懂西方艺术的不二之选，全书甄选一流藏品，解释精当，点评到位。轻轻松松，让读者找到欣赏门道。 　　3、国内油画市场日渐升温，本书可充分提高投资大众的审美鉴赏力。 　　4、本书图片精美丰富，图文并茂，有图有真相。 ...

雅石邓维彬作品集

《雅石：邓维彬作品集》主要内容包括邓维彬作品，守望，月光，落日，守候，冬日阳光，天地精灵，高原卫士，老宅院，秋天的守护，捍卫，天地间，祥云，圣地情深，暖冬，牧羊女，金山脚下，寺院初春，暖冬之二，卫士，阳光下的山寨，等等...

翰墨润唐:朱维繁书法绘画作品集

莫迪里阿尼:重塑人体/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。意大利画家、雕塑家莫迪里阿尼，作为表现主义画派的代表人物之一，以其大胆的人体绘画而著称，但他的才华在死后才获得世人的认可。莫迪里阿尼自幼即受到古代和文艺复兴艺术的熏陶，并与毕加索、布朗库西等同时代的艺术家过从甚密，在受到19世纪末期新印象派影响的同时，也深受原始艺术、非洲艺术和立体主义等艺术流派的启发，从而创作出极具个人风格的肖像画与人体绘画。本书收录了莫迪里阿尼不同时期的代表作。通过对其作品的剖析，

普桑:古典主义的丰碑/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。本书是“纸上美术馆”系列图书之一。本书展示了普桑这位17世纪法国古典主义艺术家的60余件作品，其中包括宏大的宗教画作、精美的风景画、古代文化和神话题材的作品以及寓意画和象征画。普桑是一位学者型画家，受深受古典文学的熏陶。他引经据典、精心布局，他的风景不再是简单的描述，而是采取了严谨的态度，意图展现博学的主题。他受拉斐尔的古典风格影响，构图严谨，逻辑清晰。代表作有《阿卡迪亚的牧羊人》《所罗

博纳尔:与色彩对话/[法]西尔维·吉拉尔-拉戈斯

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。博纳尔是野兽派大师亨利·马蒂斯的挚友，曾创办纳比派，后发展出自己的风格。他的作品从日常生活入手，涵盖肖像、自画像、裸体画、风景画和静物画等，主题丰富多样，但在平凡的表象下隐藏着画家内心的追寻。此外，博纳尔还是一位伟大的色彩学家，他画作里的迷人光线和斑斓色彩让观者目眩神迷。通过这次专门为博纳尔举办的展览，读者可以全面了解这位法国艺术家的作品...

欧姬芙/[法]卡米耶·维耶维尔

这是一本关于美国现代艺术家乔治亚·欧姬芙的艺术理论画册。欧姬芙堪称美国现代艺术目前的传奇女艺术家，被称为“美国的毕加索”“美国现代艺术之母”。本书精选了320余幅艺术家的作品，从早期的炭笔画，到充满有机线条的水彩画，再到涵盖花卉画和新墨西哥州风景画的极简主义绘画，深度剖析了艺术家的创作历程，及其在艺术、哲学和文学等领域的灵感来源。本书从艺术创作到日常生活，走近欧姬芙将近70年的创作探索，让读者领悟这位具有前瞻性的艺术家的独立自由的创作

与当代艺术家的对话:中国画的生成

本书主要内容包括：返虚入浑，积健为雄——与赵无极谈他的抽象画、物眼呈千意，意眼入万真——与陈其宽谈他画中的摄景、王无邪画中的传统与现代的交汇与蜕变等...

唐代音乐史

本书内容丰富、史料翔实、行文朴实、逻辑严密，以历史史实与音乐哲理，展现了中国音乐史上唐代这个成就辉煌的历史阶段的风貌...

素描

社会的发展，艺术的变革以及审美的多元化对艺术学科提出了新的要求，也对艺术教学产生了一定的冲击。在这个背景下，素描教材仅仅作为某_固定体系的阐释与加工显然已不能适应需要。目前，在我国的素描教学中，传统的教学内容、教学方法以至整个教学体系都在一定程度上发生着变化，多种素描样式的出现，各种对素描新的解释很可能让学生感到不知所措。在这种情况下编写一本“素描教材”不能不感到有一定的困难，原因在于，一方面，按照传统的素描体系构架教材虽然有利于保证

贵州苗族舞蹈

本书通过精美的图照，向读者展示了贵州苗族丰富多彩的舞蹈文化，包括祭祖舞、吉庆舞、花场舞、丧葬舞...

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

中外名歌400首-好歌大家唱-一

《好歌大家唱：中外名歌400首（1）》荟萃了二十世纪以来华语歌曲之精华。革命历史歌曲闪射着铁血、烈火、刀光、剑影；军旅歌曲凝聚着意志、纪律、威猛、豪情；祖国颂歌洋溢着自豪、祝福、希冀、憧憬；爱情恋歌荡漾着花之芬芳、月之银辉、海之蔚蓝；民歌民谣散发着泥土清香、山风悠悠、乡味

蔬果篇-零基础跟名家学国画

中国画是经过历代画家的长期创作实践而逐渐发展起来的艺术形式，因其独特的魅力而深受人们的喜爱。中国画在造型上不是对象的简单再现，而是具有艺术感染力的“情化”了的形象。这种新的“再生”形象既是原物，又不是原物，正如齐白石老先生所说的“妙在似与不似之间”，这就是中国画特有的造型——意象造型。“骨法用笔”、以线造型是中国画表现方法的一大特点。以书入画是初学者练习的一个科目。“书到高处便是画，画到绝处亦是书。”书画同源，同工又同理。在设色方面，

拜师学书心得叙要

《拜师学书心得叙要》作者陈维军先从拜师与否的纠结，无意中遇到一位良师的愉快心情起始，进而记述了掌握到“侍弄笔墨”的快感，“参展”对书法学习的促进，在“墨香缘”微信学习平台的欢乐与收获，以及作者自身在学习中发现并摸索出了“快速准确查找拓本帖字的路径与方法”，等等。记述的多是一些辅助学习的方法与技巧。作者以较多的篇幅给出了自己的心得。在读帖与临帖方面，作者用了更多的篇幅，记述了怎么读、读什么、如何临的具体心得。后半部分，有数篇记述了作

当代边缘艺术20家

边缘艺术概指主流艺术以外的艺术，通常以另类艺术形式体现出来，也是最有创造力的艺术。随着时间的推移和人类社会的发展，很多边缘艺术也逐渐成为主流艺术。 本书主编Guy为里昂边缘艺术协会主席，在全球边缘艺术界享有盛誉。书中收录了20位著名边缘艺术大家的作品，其中19位来自法国，1位来自中国。大部分法国艺术家的作品在中国均为首次发布，中国艺术家周惠明的作品近年来在世界边缘艺术领域颇受关注。　 本书首次将边缘艺术引入中国，具

赵之琛

趙之琛多才多艺，负盛名而无骄然之色、笃信佛教，性情平淡、不将世俗纷扰挂于胸怀。他的篆刻作品数量极多，虽有应酬之作，但也大都不失水平。赵之琛治印态度极为认真、作品数量多而精美俊逸、流传较广、声名远播。他七十二岁去世，而其七十、七十一岁的印作却不在少数，足见他至终老而刀耕不辍的状态和精神。之后，赵之琛的儿子赵懿，学生杨与泰、陈祖望、江尊等也都卓然成家、得亨盛誉、为浙派篆刻的传承做出了很大贡献。...

罗斯科

●一流的罗斯科作品全集，0距离接触其艺术作品，全面阐释罗斯科的生平和艺术成就。 　　●畅销全球20余年，语言输出20余种，具有超高口碑和影响力的基础艺术2.0系列首次引进国内。 　　●坚持以简洁、精炼的笔法够了艺术家的世界，在全球范围内拥有众多爱好艺术的忠实读者。 　　●16开精装黄金尺寸，从内容到排版，从印刷到装帧均达到无懈可击的超高品质。 　　用色彩诠释生命 　　本书讲述著名艺术家马克·罗斯科的生平及其主要艺术成就。从具象到抽

禽鸟篇-零基础跟名家学国画

中国画是经过历代画家的长期创作实践而逐渐发展起来的艺术形式，因其独特的魅力而深受人们的喜爱。中国画在造型上不是对象的简单再现，而是具有艺术感染力的“情化”了的形象。这种新的“再生”形象既是原物，又不是原物，正如齐白石老先生所说的“妙在似与不似之间”，这就是中国画特有的造型——意象造型。“骨法用笔”、以线造型是中国画表现方法的一大特点。以书入画是初学者练习的一个科目。“书到高处便是画，画到绝处亦是书。”书画同源，同工又同理。在设色方面，

鱼虫篇-零基础跟名家学国画

中国画是经过历代画家的长期创作实践而逐渐发展起来的艺术形式，因其独特的魅力而深受人们的喜爱。中国画在造型上不是对象的简单再现，而是具有艺术感染力的“情化”了的形象。这种新的“再生”形象既是原物，又不是原物，正如齐白石老先生所说的“妙在似与不似之间”，这就是中国画特有的造型——意象造型。“骨法用笔”、以线造型是中国画表现方法的一大特点。以书入画是初学者练习的一个科目。“书到高处便是画，画到绝处亦是书。”书画同源，同工又同理。在设色方面，

商业摄影大师班

这本商业摄影基础教材适合工作室摄影师和所有对此感兴趣的人。 　　摄影工作室：介绍个人工作室的技术和组织，包括用光技术和角度的特别注意事项。 　　产品拍摄：这个关于实体性与可塑性、形状和透视的游戏是一门纯粹的技巧，为整个摄影师的生活提供了足够的素材。 　　静物：讲述故事、唤起

纸杯设计

让我们想象一下……布鲁塞尔的星期一早上9点钟，拥挤的街道，人们都奔走在上班的路上，几乎每个人手里都拿着一个纸杯。尽管这些纸杯来自于不同的咖啡厅、连锁咖啡店、面包店，但相同的是每个人手中都有一个。迷人的女士们提着公文包，手里端着面包店的设计优雅的杯子。年轻的女孩端着咖啡厅的环保

艺术的故事

本书是一部通俗的有关艺术的大众读物，分绘画、雕塑、建筑三个部分，每个部分都从“起初”讲起，介绍其“成长”脉络，评述各个“成长”时期的名家名作，浅显而系统地勾勒出绘画、雕塑、建筑这三个主要艺术形式的发展轨迹，使读者有一个概貌的了解。《艺术的故事》文字朴白、生动、有趣，似讲故事，适合儿童（中小学生）乃至对艺术感兴趣的成人读者阅读...

希利尔讲艺术史-超清彩图版

本书并非一般的文化知识普及读物，而是孩子八岁之后家庭必备的基础素质教材。其传播的也并不只是知识，更是一种学习和教育的理念；同时也锻炼了孩子们的逻辑思维、抽象概括和对事物的整体感知能力。其中所承载的知识是有限的，但对孩子学习理念的塑造和各方面能力的提高却将使每一位小读者终身受益。...

那些年.我们一起蹭过的课-帝都动画蹭课攻略

《那些年，我们一起蹭过的课--------帝都动画蹭课攻略》主要介绍了六位作者——陈维宇、石苑、梁晶晶、王观龙、刘映卉、王晓贝在北京蹭课的经历，既是关于在北京各大高校蹭课的攻略，又是在北京吃喝玩乐的指南。书中既介绍了他们在蹭课期间的学习状态、关于动画专业的学习方法，又介绍了他们对于生活的感受，其中充满了对动画的热爱和执着；既有真实感人的文字描述，又有他们绘制的各种关于蹭课生活的插画、漫画，是一本励志并且图文并茂的书。本书将从学生的角度

一笔一画新版语文同步规范字帖一年级下册/一笔一画新版语文同步规范字帖一本全

本书由资深语文老师和书法老师联手打造，同步《语文》生字表、古诗，边写边记；每册首页配备“笔画名称表”“笔顺规则表”方便查找；从拼音、部首、笔画、组词认识、练习生字...

向大师致敬:达·芬奇

向大师致敬，是以图像小说的形式来介绍历史上伟大画家的系列丛书，本分册呈现的是文艺复兴三杰之一——达·芬奇的故事。 1516年，在企图提高声望的法国国王弗朗索瓦一世的邀请下，莱奥纳多?达?芬奇抵达克鲁斯宅邸，即现在的克洛·吕斯城堡。大师当时有一位名叫特里斯坦的年轻学徒，总是追问大师于1503年在佛罗伦萨动笔的一幅肖像画《蒙娜丽莎》中那位女性的神秘笑容。达?芬奇为排解学生的好奇心，向他讲述了这幅作品的多个版本的来龙去脉，而那些故事也恰恰与

艺术创世记

人类如何创造艺术？艺术如何塑造人类？人类创造力、好奇心的源头在哪里？……人类的艺术史，也是想象力的历史：“在想象中，我们可以追溯时间的长河；在想象中，我们可以一览世界的全貌。凭借这样神奇的力量，我们得以领略在这个星球上曾经发生的一切。”英国剑桥大学学者奈杰尔？斯皮维，从艺术史的源头出发，贯穿起人类想象力与创造力的一个个神奇瞬间，对“人人都是艺术家”这一大胆宣言进行了生动诠释...

伟大的博物馆(大开本)慕尼黑老绘画陈列馆(收藏版)

慕尼黑老绘画陈列馆是世界上很古老的美术馆之一，也是收藏早期“绘画大师”作品的很有名的美术馆之一，它收藏了数千幅从中世纪至18世纪中叶画作，可谓名家云集。其中包括丢勒的《丢勒皮装自画像》，布歇的《躺在沙发上的奥达丽斯克》，拉斐尔的《雨篷中的圣母》，达·芬奇的《持康乃馨的圣母》以及伦勃朗的《年轻时的自画像》等。读者在欣赏精美画作的同时，可以了解艺术家们的创作过程、思想和当时的社会状态等，是了解伟大作品的诞生及其创作者的不错读本...

服装设计效果图手绘表现实例教程

本书主要以实例的形式讲解服装设计手绘的表现方法和技巧, 旨在为读者提供一套完整、系统的服装设计手绘学习方案。在内容编排上力求完整、丰富, 对时装画中的人体比例、结构、动态, 服装面料质感, 服装经典图案, 服装常见款式都进行了全面的讲解...

歌剧幕后的故事

《歌剧幕后的故事/副刊文丛》是出生于台湾的薛维女士发表在《世界日报》副刊的文章。《歌剧幕后的故事/副刊文丛》收集了四十篇关于作者对所热爱的歌剧背后故事的探寻与感悟。《歌剧幕后的故事/副刊文丛》内容主要包括外行人看歌剧，谁是茶花女，杜兰朵公主是明朝人吗？相思病会致命吗？圣殿骑士与十字军，被斩首的王后，男人的嫉妒，祸延子孙的诅咒，遭英雄遗弃的美人，暴力屠杀的见证，拜伦的异教徒，爱与死的药酒，托丝卡与天使堡，因两党恶斗而灭亡的国家，金钱

匠人匠心-现代陶艺设计

日本瓷器艺术于1616年自有田开始。现在，在有田烧400周年之际，《匠人匠心 现代陶艺设计》列举了10个传统有田烧瓷器匠人和16个当代设计师之间的独特合作，记录他们创造出的16件高度原创的、根植于21世纪日常生活的当代陶瓷艺术设计作品和他们的创作历程。在本书中，通过500张以上的丰富插图，你可以看到日本瓷器匠人们精益求精的古法制瓷工艺，以及现代设计师们从灵感来源到原创设计手稿，再到反复推敲打磨的创作流程和独特新颖的装饰技巧。对历史、工

伟大的博物馆(大开本)都灵埃及博物馆(收藏版)

本书是对都灵埃及博物馆精美馆藏的点评与介绍，图文并茂地向读者展示了埃及都灵博物馆内的精美藏品，包括法老雕像、莎草纸、墓碑、石棺柩和木乃伊、青铜物器等，尤其是法老拉美西斯二世的雕像更是其中很具代表性的艺术珍品。读者可从中领略到从前王朝时期到科普特时期的古代文明，感受横跨四千多年的埃及艺术的魅力...

希利尔讲雕塑:给孩子的艺术启蒙课

该本套书讲述的是世界艺术，分为绘画、雕塑和建筑三部分。本册为雕塑卷。作者希利尔不是简单介绍那些有名的艺术家和他们的作品，而是通过一个个生活中的小故事，讲述作品诞生的过程，其目标在于将艺术世界以生活化的姿态呈现给孩子们，唤起孩子们对于真、善、美的热爱。本书让每个孩子能尽可能保留艺术的天赋，并在艺术的探寻中发展自身的灵性。这本书也是针对一般读者的艺术史入门书，能够让读者对艺术获得一种整体认知...

涂涂画画学识谱2/五线谱游戏书

本书旨在帮助儿童音乐初学者熟悉五线谱，更好地进行音符阅读和写作。适用于音乐启蒙阶段的孩子，特别是钢琴琴童。整套《五线谱游戏书——涂涂画画学识谱2》共两册，集中进行识谱练习，音域涉及高音谱表和低音谱表中的常用范围。丰富多样的涂色游戏设计不断激发儿童的学习热情，让识谱练习不再枯燥，动手与动脑同步进行，帮助儿童活跃学习思维。通过两册的识谱练习，能够让儿童提高钢琴演奏的识谱速度和准确度，同时也为后续的乐理学习打下良好的基础...

新书--速写清迈

徜徉于兰纳王国的故都清迈，呼吸的是流淌在空气中的历史眷顾和时世憧憬，顾眸的是扑入眼帘的街巷流靥和建筑昭示，凝固的飞檐悬脊和龙盘踏步无不满溢着兰纳文明的沧桑和延绵。本书呈现的由建筑师凝练的钢笔线条绘就的清迈画卷，人们可以从中领略到兰纳建筑艺术的画栋飞甍和实景速写技艺的灵动虚领。用最简洁的手绘浓缩时代特征，用最概括的手法记录城市空间，用最精炼的线条刻画建筑艺术，用最便览的方法唤起城市遗产保护意识。本书在展陈建筑师用心智和画笔对清迈历史文化

拉斐尔-柔美与和谐

每个人的书架上都应该有这样一套书,翻开它，像流连在精美的绘画作品前,听艺术史学家在一旁为你贴心讲解。 19位著名绘画大师:达芬奇、波提切利、拉斐尔、梵高、莫奈、维米尔 把美术馆搬回家，与世界名画亲密接触。在纸上美术馆中开始艺术启蒙之旅 中国国家地理2019重磅推出 艺术启蒙系列纸上美术馆，家庭必备的艺术入门读物 把美术馆搬回家，从文艺复兴到浮世绘，从达芬奇到梵高，19位画家，19本书，尽览世界名画 翻开书本，如同走进纸上美

女性艺术家

★ 70年历史知名艺术出版社Thames口袋美术馆丛书是Thames贡培兹盛赞，欧洲各大博物馆及书店诚意推荐 《现代艺术150年》作者威尔贡培兹，英国泰特美术馆、西班牙普拉多博物馆、英国福伊尔书店等专业机构诚意推荐。...

透纳

中国国家地理2019重磅推出 艺术启蒙系列纸上美术馆，家庭必备的艺术入门读物把美术馆搬回家，从文艺复兴到浮世绘，从达芬奇到梵高，19位画家，19本书，尽览世界名画翻开书本，如同走进纸上美术馆；贴心的随画解读，带你一起感受艺术的温度原版由欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品，世界各大美术馆供图，高清画质，同类书中优质水准，色彩逼近原作，细节一览无余8开大开本精装，特选高档进口哑粉纸印刷，品质媲美国外原版画册，值得收藏本书亮点※虚拟

法国视唱教程-2B

《法国视唱教程》是一套完整、实用的视唱教程。编配由浅入深、循序渐进、谱例丰富。自问世以来，在全球范围内的印刷数量已超过一千万册。本书被《新格罗夫音乐与音乐家辞典》评价为在视唱练耳学科发展过程中最重要的视唱练耳教程之一...

中华大典:艺术典:戏曲艺术分典

（一）《戏曲文艺分典》是《中华大典·艺术典》七个分典之一。根据《中华大典》的编纂通则、《艺术典》的凡例和本分典的具体情况，制订了相应的编纂体例。 　　（二）经目：《戏曲文艺分典》设理论总部、词曲总部、演习总部共三个三级经目。 　　（三）分典各总部，理论总部下设法规部、剧说部、戏史部、编剧部、曲律部、演艺部等六个四级经目，词曲总部下设戏曲集部、戏剧家部两个四级经目，演习总部下设体类部、声腔部、艺人部、戏班部、剧场部等五个四级经目。

英国小说艺术史

本书包括英国小说的历史与文化背景、英国早期小说的艺术特征、18世纪的小说样式及艺术特征、19世纪的小说艺术、现代主义小说、实验与创新等内容。在全面论述影响英国小说发展的历史背景、社会环境、经济关系和文化思潮的同时，试图以新的理念和科学的文论史观来评介英国小说艺术的演化与沿革，将小说文本放在其自身承上启下的关系及横向的联系中加以考察与剖析，并力求取得合理与科学的结论...

中国好歌:5:对唱、重唱、小合唱歌曲选

本书分为对唱、重唱、小合唱三部分。主要内容包括: 开门红 ; 大拜年 ; 明明白白我的心 ; 在小河淌水的地方 ; 好年头, 好兆头 ; 天不刮风天不下雨天上有太阳 ; 纤夫的爱等...

中国传统图案经典

《中国传统图案经典》记载与复现了新中国成立后党和国家培养的第一代图案设计师们精心绘制设计的300幅图案，是即将遗失的珍贵资料。当时的设计人员取材于古代岩画、彩陶、青铜、漆器、汉砖、碑侧、壁画、雕塑等，从历史悠久的装饰纹样宝库中，创作出这些面貌全新的图案。这里有古纹图案、明清京式图案、传统创新图案，每一幅图案都像是一个完整的交响乐，展示的是图案元素大家族的融合，每一个单独的图案元素都有其独特的魅力。这些图案继承和发扬了中华传统图案创作的