中图网文创礼盒,买2个减5元
欢迎光临中图网 请 | 注册
> >
特吕弗:我生命中的电影

特吕弗:我生命中的电影

出版社:中信出版社出版时间:2023-04-01
开本: 其他 页数: 426
本类榜单:艺术销量榜
中 图 价:¥57.2(6.5折) 定价  ¥88.0 登录后可看到会员价
加入购物车 收藏
运费6元,满69元免运费
?快递不能达地区使用邮政小包,运费14元起
云南、广西、海南、新疆、青海、西藏六省,部分地区快递不可达
本类五星书更多>

特吕弗:我生命中的电影 版权信息

  • ISBN:9787521752915
  • 条形码:9787521752915 ; 978-7-5217-5291-5
  • 装帧:一般纯质纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 所属分类:>

特吕弗:我生命中的电影 本书特色

★殿堂级导演特吕弗亲自编选百余篇影评结集★回溯大师眼中的影史与经典,展示电影发展的珍贵资料,畅谈电影美学的基础与核心,向诸多电影英雄致敬★犀利,厚重,深刻,展示特吕弗如何从一个犀利乃至有些刻薄的影评人,转变成一个成熟但又不拘泥于传统条条框框的导演。

特吕弗:我生命中的电影 内容简介

弗朗索瓦·特吕弗的电影以一种无关陈词滥调、与任性的虚无主义截然不同的顺从感记录了生活的灰暗和平淡,叩响了无数人的心门。而在作为新浪潮电影大师成名前,特吕弗已是有名电影评论家,他的影评内容丰富、个性鲜明、不拘一格,展示着他对电影的独特见解。 《我生命中的电影》是特吕弗亲自编选的影评集,囊括了百余篇文章,以其主题共分为六个部分,向自默片以来的诸多电影英雄致敬。见证了特吕弗在拍摄电影的同时从事的写作活动,展示着他对电影的巨大热情与其磅礴的生命力,为电影爱好者进一步了解这位伟大的法国新浪潮电影大师的创作和思维提供了**手的翔实资料。

特吕弗:我生命中的电影 目录

影评人的梦想是什么? 1
一 大秘密
让·维果只活到二十九岁 29
阿贝尔·冈斯 38
《拿破仑》 38
《奈斯尔之塔》 43
让·雷诺阿电影节 48
卡尔·德莱叶的白 64
刘别谦是一位王子 67
查理·卓别林 72
《大独裁者》 72
《纽约之王》 76
谁是查理·卓别林? 80
上帝保佑约翰·福特 84
弗里茨·朗在美国 86
弗兰克·卡普拉,医治者 92
霍华德·霍克斯 94
《疤面煞星》 94
《绅士爱美人》 95
《金字塔》 97
约瑟夫·冯·斯登堡 99
《密战计划》 99
阿尔弗雷德·希区柯克 103
《后窗》 103
《捉贼记》 107
《伸冤记》 111
《群鸟》 116
《狂凶记》 117
二 有声片时代:美国人
罗伯特·奥尔德里奇 123
《死吻》 123
《黄金篷车大作战》 125
《大刀》 130
威廉·博丁 132
《陈查理和羽蛇》 132
巴德·伯蒂彻 133
《逍遥法外》 133
乔治·库克 135
《模特儿趣事》 135
塞缪尔·富勒 138
《禁止!》 138
伊利亚·卡赞 141
《宝贝儿》 141
《登龙一梦》 145
斯坦利·库布里克 148
《光荣之路》 148
查尔斯·劳顿 151
《猎人之夜》 151
茂文·勒鲁瓦 153
《坏种》 153
安纳托尔·李维克 155
《真假公主》 155
乔舒亚·洛根 157
《野餐》 157
西德尼·吕美特 160
《十二怒汉》 160
约瑟夫·曼凯维奇 162
《赤足天使》 162
安东尼·曼 167
《战争中的男人》 167
罗伯特·马利根 170
《孺子雄心》 170
奥托·普雷明格 172
《你好,忧愁》 172
尼古拉斯·雷 178
《荒漠怪客》 178
《高于生活》 181
道格拉斯·塞克 187
《苦雨恋春风》 187
弗兰克·塔许林 190
《春风得意》 190
《糊涂大影迷》 192
埃德加·乌默 195
《边城侠盗》 195
查尔斯·维多 197
《爱我否则离开我》 197
比利·怀尔德 200
《七年之痒》 200
《战地军魂》 202
罗伯特·怀斯 207
《宁馨儿》 207
《沙漠突围战》 209
三 有声片时代:法国人
克洛德·奥当—拉哈 213
《穿越巴黎》 213
《不幸时刻》 215
雅克·贝克 221
《金盔》 221
《钱财勿动》 222
《亚森·罗宾》 225
《洞》 229
雅克·贝克,去世一年后 234
罗伯特·布列松 236
《布劳涅森林的女人们》 236
《死囚越狱》 240
雷内·克莱芒 248
《相逢》 248
亨利—乔治·克鲁佐 253
《毕加索的秘密》 253
让·科克托 257
《奥菲斯的遗嘱》 257
朱尔斯·达辛 264
《男人的争斗》 264
《该死的人》 266
萨卡·圭特瑞 270
《杀手和小偷》 270
坏人萨卡·圭特瑞 273
艾尔伯特·拉摩里斯 279
《红气球》 279
让—皮埃尔·梅尔维尔 283
《可怕的孩子们》 283
马克斯·奥菲尔斯 285
《劳拉·蒙特斯》 285
马克斯·奥菲尔斯死了 292
雅克·塔蒂 300
《我的舅舅》 300
四 一些局外人
英格玛·伯格曼 307
伯格曼的作品 307
《呼喊与细语》 313
建造者布努埃尔 317
诺曼·麦克拉伦 327
《线与色》 327
费德里科·费里尼 328
《卡比利亚之夜》 328
《八部半》 329
罗伯托·罗西里尼更喜欢真实的生活 331
奥逊·威尔斯 338
《公民凯恩》:脆弱的巨人 338
《阿卡丁先生》 347
《历劫佳人》 351
亨弗莱·鲍嘉肖像 356
詹姆斯·迪恩死了 361
五 我在“新浪潮”的朋友
阿伦·雷乃 369
《夜与雾》 369
亚历山大·阿斯楚克 371
《糟糕的相遇》 371
阿涅斯·瓦尔达 375
《短岬村》 375
罗杰·瓦迪姆 378
《上帝创造女人》 378
克洛德·夏布洛尔 382
《漂亮的塞尔吉》 382
路易·马勒 384
《情人们》 384
《鬼火》 386
让—吕克·戈达尔 388
《所有的男生都叫派翠克》 388
《随心所欲》 389
雅克·里维特 391
《巴黎属于我们》 391
雅克·罗齐耶 397
《再见菲律宾》 397
皮埃尔·卡斯特 400
《葡萄牙假期》 400
阿伦·雷乃 401
《莫里埃尔》 401
让—皮埃尔·莫基 404
《处女们》 404
克洛德·贝里 407
《老人与小孩》 407
《爸爸的电影》 411
热拉尔·布兰 414
《朋友们》 414
拉斯洛·萨博 416
《魔鬼的白手套》 416
克洛德·索泰 419
《三兄弟的中年危机》 419
雅克·杜瓦隆 423
《初生牛犊》 423


展开全部

特吕弗:我生命中的电影 节选

让·维果只活到二十九岁 1946年某个星期六的下午,要感谢由安德烈·巴赞和另几位《电影杂志》撰稿人组织的“黑房间”影迷俱乐部。通过他们的活动,我初识让·维果的电影,这给我带来了巨大的快乐。刚进场时,我甚至连让·维果是谁都不知道,但是很快,他的电影就让我沉浸在一种疯狂的激情之中,尽管他全部作品加在一起,放映时长也没超过200分钟。 起初我*喜欢《操行零分》(Zero de conduite)。这或许是因为,维果镜头里的那些学生,让我产生了认同感。当时的我,也就比他们大个三四岁。再往后,等我将他所有作品反复看过几遍之后,《亚特兰大号》(L'Atlanta)无疑成了我在这其中的至爱。我心目中的影史*佳作品前十位,从来都少不了《亚特兰大号》。 从某种意义上来说,《操行零分》似乎代表着某种比《亚特兰大号》更为难得的东西。因为,历数各类文学和影视作品,真正以童年时代为主题的杰作,屈指可数。它们带给观众的震撼力,体现在两个层面:除审美上的影响之外,还带有一种具有自传性质的个人层面的影响。所有关于童年的电影,全都是“时代剧”。因为它们将我们送回到了那个穿短裤的学生时代,送回到教室黑板前,送回到暑假,送回到我们的*初。 和所有“处女作”一样,《操行零分》也有它实验性的一面。有些与整体剧情关系或近或远的创意,拍摄时秉持的显然就是那种“让我们试试看,看看结果会怎样”的态度。例如那场校庆戏,假人和真人混杂在一起。那样的场景,同一时期的雷内·克莱尔也有可能拍得出来;但不管怎么说,那都是一种已过时的拍法。可维果还是为这一场看似是固定套路的戏,安排了足有九处上乘的新创意,其中有的走滑稽路线,有的走诗意风格,还有的故意刺激观众,而且它们全都有着巨大的视觉力量外加那种至今都无人可以企及的不事雕琢。 《操行零分》之后不久,维果开始拍摄《亚特兰大号》。此时的他,已从前次拍摄中吸取了教训。这一次,他臻于完美,拍出了一部旷世杰作。他依然使用充满诗意的慢镜头,但不再为取得滑稽效果而采用快动作效果。他不再求助于假人,他的镜头,这一次仅仅只聚焦于真实,并将其转化为一个童话故事。通过拍摄散文式的话语和行为,他轻而易举地实现了诗意。 维果的电影生涯宛若闪电,耀眼却短暂,表面看来就和拉迪盖一样。这两人都是英年早逝的年轻创作者,都只留下了两部作品(不含短片)。而且,他们的**部作品,又都有着公开的自传性质,而到了第二部,则距离其本人更遥远一些,更多地建立在了外部素材的基础之上。有人因为《亚特兰大号》是命题作文,便低估了它的价值,可他们大概是忘记了,大多数人的第二部作品,其实都存在这种情况。拉迪盖的《伯爵的舞会》(Le Bal du Comte d'Orgel)也是应科克托要求而写的——当然,你也可以说是拉迪盖自己要求自己写的。此外,从原则上来说,第二部作品很重要,因为它让我们可以判定出那人是否真就那点本事。换句话说,我们可以通过第二部作品来判定,那人究竟是天才票友,还是真正的创作者,他究竟是运气好交出了不错的处女作,抑或确实前途无量。维果和拉迪盖的发展趋势也是一样的,由现实主义和反叛过渡到了精雕细琢和唯美主义。(这些词我这里取的都是它们*正面的意思。)我们可以想象,如果维果能把拉迪盖的小说《肉体的恶魔》(Diable au Corps)搬上银幕,那一定会是一部很了不起的电影,但两人毕竟一个是作家,一个是导演,所以我也不愿将他们过分地做比较。不过,针对维果的研究中,常会提及阿兰·傅尼埃、兰波和塞利纳等作家,想来那也确实很有道理。 《亚特兰大号》拥有《操行零分》的所有品质,并且又多出了一份成熟,外加更多的艺术性。电影的两大趋势——现实主义和唯美主义——在片中达成了一致。在电影史上,既有罗西里尼这样的现实主义大师,也有艾森斯坦那样的唯美主义巨匠,却很少有人有兴趣将这两种趋势合在一起——因为大部分人都觉得,这两种趋势应是背道而驰的。在我看来,《亚特兰大号》抓住了戈达尔的《精疲力尽》(A Bout de Soufle)和维斯康蒂的《白夜》(Le notti bianche)这两部电影的精髓。这是两部没法摆在一起做比较的电影,因为它们完全属于两种类型,但又是各自类型中的*佳代表。戈达尔将各种点滴的真相累积起来,经过串联,塑造出某种现代童话;维斯康蒂则由现代童话入手,为的是重新发现一种普遍真相。 P29-31

特吕弗:我生命中的电影 作者简介

弗朗索瓦·特吕弗(François Truffaut),新浪潮电影的领军人物,法国有史以来最受欢迎、最成功的电影导演,也是电影史上最重要的导演之一。特吕弗从小酷爱文学和电影,15岁在巴黎发起电影俱乐部,后在《电影手册》和《艺术》杂志任编辑和撰稿人,成为著名影评家。他的电影名作有《四百击》《日以继夜》《阿黛尔·雨果的故事》等。 毕业于上海外国语大学法语专业,译有《陆上行舟:赫尔佐格谈电影》《我生命中的电影》《与奥逊·威尔斯共进午餐》《我写不下去了。我要写下去!:编剧的诞生》等。

商品评论(0条)
暂无评论……
书友推荐
本类畅销
编辑推荐
返回顶部
中图网
在线客服