超值优惠券
¥50
100可用 有效期2天

全场图书通用(淘书团除外)

不再提示
关闭
欢迎光临中图网 请 | 注册
> >
张一南北大国文课 六朝文学篇

张一南北大国文课 六朝文学篇

作者:张一南著
出版社:岳麓书社出版时间:2022-09-01
开本: 22cm 页数: 401页
本类榜单:文学销量榜
中 图 价:¥31.9(5.5折) 定价  ¥58.0 登录后可看到会员价
加入购物车 收藏
运费6元,满39元免运费
?新疆、西藏除外
本类五星书更多>
买过本商品的人还买了

张一南北大国文课 六朝文学篇 版权信息

  • ISBN:9787553816982
  • 条形码:9787553816982 ; 978-7-5538-1698-2
  • 装帧:一般轻型纸
  • 册数:暂无
  • 重量:暂无
  • 所属分类:>

张一南北大国文课 六朝文学篇 本书特色

★ 一部群星闪耀的六朝文学史,一代风流名士的生命思考 ★ 备受北大学子追捧的国文课系列作品,人气老师张一南全新力作重磅来袭 ★ 句句精辟、篇篇爆梗,沉浸式体验六朝诗人的精神世界 ★ 文学觉醒时代的灵性与自由;不读六朝文学,不知风流为何物 ★ 从东汉末年到隋朝初年,清晰梳理300余年文学史的发展脉络,深刻剖析士族文化对文学变迁的影响 ★ 至高无上的曹植、众体兼善的另类贵族陶渊明、素颜也帅气的嵇康、放羊娃出身的大佬张华、塑料美男子潘岳、城市流浪者左思……生动解读30多位名士的见识风骨,深入贵族名士的精神世界 ★ 《短歌行》《七步诗》《形影神》《山居赋》……名篇佳作,逐句解析,领略六朝文学的独特魅力

张一南北大国文课 六朝文学篇 内容简介

从东汉末年到隋朝初年,跨越300余年的六朝文坛,涌现出许多耳熟能详的大诗人,从曹家三父子到建安七子,从田园诗人陶渊明到山水诗人谢灵运,从素颜也帅气的嵇康到塑料美男子潘岳等。没有六朝诗人的探索,就没有中国诗歌的黄金时代。作者在本书中,悉心详解六朝文学史的发展脉络,通透解读30余位文人的生平经历、名篇佳句与创作风格,以一贯的轻松幽默、深入浅出的方式呈现六朝名士的精神世界,带读者领略六朝文学的独特魅力,句句精辟,篇篇爆梗。

张一南北大国文课 六朝文学篇 目录

绪论
?? **章 建安文学:五言的发轫
?? 建安以前
?? 老父亲曹操
?? 至高无上的曹植
?? 曹植的左右护法
?? 曹植的哥哥曹丕
?? 另外一些建安文人
?? 第二章 正始文学:个人的显露
?? 素颜也帅气的嵇康
?? 不说话的阮籍
?? 应璩和向秀
?? 第三章 太康文学:门阀与对偶
?? 士族那些事
?? 风趣的老先生——傅玄
?? 放羊娃出身的大佬——张华
?? 没落贵族——陆机
?? 塑料美男子——潘岳
?? 城市流浪者——左思
?? 清雅的士人——张协
?? 会看风的“吃货”——张翰
?? 学者束皙与英雄刘琨
?? 南渡士人的代表——郭璞
?? 第四章 元嘉文学:士族性的探索
?? 文学的门阀
?? 东晋版谢灵运——孙绰
?? 众体兼善的另类贵族——陶渊明
?? 谢灵运的土壤——乌衣巷诗人
?? 再多谈谈谢灵运
?? 谢灵运的附庸——谢惠连
?? 两脚书橱颜延之
?? *初的谢粉——鲍照
?? 刘宋的小字辈——刘骏和谢庄
?? 《世说新语》的读法
?? 第五章 永明文学:声律与优美
?? 古近体的分水岭
?? 老头子江淹
?? 标致的王融
?? 天才的谢朓
?? “竟陵八友”及其他
?? 民间的歌唱
?? 第六章 萧梁文学:格律与客体
?? “东宫之体”
?? 三大流派
?? 教父吴均
?? 东宫之主萧纲
?? 候补太子萧绎
?? 宫体诗人
?? 才女沈满愿
?? 第七章 “后三国”文学:士族文化的定型
?? 再一次三足鼎立
?? 北朝的赋
?? 陈朝的诗
?? 北朝和隋的诗和乐府
?? 我怎样读志怪小说
??

展开全部

张一南北大国文课 六朝文学篇 节选

素颜也帅气的嵇康 中古的文化偶像嵇康(223—263年),写诗是跟在曹丕后面的,也是中品诗人,钟嵘对他的评价是: 颇似魏文。过为峻切,讦直露才,伤渊雅之致。然托喻清远,良有鉴裁,亦未失高流矣。 他的长处也是诗中的思辨,不是文辞。钟嵘批评他的诗“过为峻切,讦直露才”。其实就是他的诗太直了,有一个好的想法,急着马上就要说出来,不肯多想一步,不肯迂回一下。但是嵇康的优点也是明显的,就是“清远”。“清”是六朝人推崇的一种超脱于世俗之外的气质,是一种终极的士族性,甚至值得用不士族的生活方式去追求。嵇康是“清”的典型,就是他有一种气质,一种风骨。所谓“远”,就是见识高远。有风骨,有见识,才可以写这种不修饰、不节制的诗。这种风格,其实就是唐以后五古的先声。诗人写五古,就好像演员拼素颜一样。因为你去掉了所有的修饰,所以就得拼你骨子里的东西。演员素颜拼的是五官、肤质,诗人写五古,拼的就是风骨和见识。没有超出一个时代的风骨和见识,是写不好五古的。写五古,心里要有个嵇康,长袖一挥,飘然离去,要写出这个感觉来。嵇康是“清远”的典型,我们要看的就是他的真人秀,所以他“峻切”一点也没关系。所以钟嵘说他“良有鉴裁”,有高超的见识,不管他说什么话,自然有一种魅力,所以“未失高流矣”。 后来的陶渊明,也是这个路数的,曹丕、嵇康、陶渊明也构成了一个传统。钟嵘认为这个传统的价值不如曹植的传统,其实,曹丕的这个传统,也一直在产生有魅力的作品,一直能吸引到*“清”的人来写。 嵇康的很多诗传到现在都没有题目了。不排除是手抄本时代抄丢了,不过很可能就是本来就没题目。这是当时写五言诗的写法,诗就是可以没有题目的,这是诗歌原始时代的特点。现在写五言诗也可以没题目,因为五言诗就是看的一个气质见识,题目不重要。 比如嵇康的这首五言诗: 人生譬朝露,世变多百罗。苟必有终极,彭聃不足多。仁义浇淳朴,前识丧道华。留弱丧自然,天真难可和。郢人审匠石,钟子识伯牙。真人不屡存,高唱谁当和。 这首诗把嵇康“清远”的优点和“讦直”的缺点都表现得比较明显。开头是很深沉的生命思考:人生就像朝露一样短暂,世上有各种各样的变故,编织成无法突破的罗网。如果万物*终都要走向灭亡,那么就算活得像彭祖、老聃那么长,又有什么意思呢?立论很新鲜,是思想者的诗,自有他的魅力。但是后面,他没有沿着这个思路再深想一步,而是热衷于说,大道沦丧,人们都不再自然,不再淳朴了。然后说,大道沦丧,世上没有高人,谁能明白我的思想呢?这就比较一般了,写得有点草率,让人觉得他本来还可以深想,但是没有深想,这就是他“讦直”的地方。 又比如: 修夜寂无为,独步光庭侧。仰处看天衢,流光曜八极。抚心悼季世,遥念大道逼。飘飘当路士,悠悠进自棘。得失自己来,荣辱相蚕食。朱紫杂玄黄,太素贵无色。渊淡体至道,色化同消息。 前几句,写夜晚独自在庭院里散步,仰头看天上的星星,哀悼自己所处的末世,想着现在世事已经发展到一个非常狭窄、非常危险的阶段。这几句写得很持重,有唐人五古的那种清贵的感觉。这时候他想到,那些现在正得意的人,洋洋自得地自己走到荆棘中去了,自己还不知道。人一生*后的得失,其实都是自己造成的啊。荣耀和屈辱,不知不觉地互相转化,模糊着彼此的界限,就好像蚕吃桑叶一样。“荣辱相蚕食”,这个比喻写得非常好,比福祸相倚之类的说法生动多了,这是嵇康生活在那个荒谬的时代,真有这种感受。这两句写得很深刻,这是嵇康“清远”的地方。在这个乱哄哄的世道上,那些装腔作势的人混在真正的君子里,就好像紫色混在红色里一样,弄得君子看起来也变得虚伪了;大善和大恶混在一起,就好像天的青色和地的黄色混在一起一样,看来是要造出一个新的宇宙来了。不过,不管你是紫是红,是黑是黄,是君子是小人,是大善是大恶,都不是*好的境界,所有的这一切,都不过是大道的一体,是大道发展到末世的产物;*好的境界,是把这一切都忘掉,超然世外,就好像*好看的颜色是白色一样,这才是老庄欣赏的大道。所以,我还是去体会真正的大道,体会白布一样无私无欲的境界吧,至于人世间这些名色的变化,我就想看戏一样,跟在他们后面看吧。 这首诗写得很有见识,里面融会了很多古代典籍的典故,贯穿着道家思想。嵇康确实是把道家思想理解得比较通透,写诗的时候自然流露出来,是哲学家的诗,不是一知半解用道家来充门面的。因为他把道家的道理想透了,所以诗也写得很有魅力。这是他“清远”的地方。但是,有些话也说得太直露,比如直接说“飘飘当路士,悠悠进自棘”,就显得草率了一点,这就是他“讦直”的地方。 到东晋的时候,有一种特别枯燥的诗体,被后人称作“玄言诗”。玄言诗专门讨论各种道理,但是讨论来讨论去,也没说出什么有意思的道理来。那么,东晋这帮人为什么要写玄言诗呢?就是为了让后人看了讨厌他们一下?还是因为觉得我们东晋建立了新政权了,得立个项,跟以前的时代区别一下?显然都不是。一个时代流行一个文体,一定是因为看到之前的时代某些写得好的作品,大家才都来跟风模仿。就好像看见一个帅哥穿了什么衣服,大家才会都学他的样子,跟风穿什么衣服。至于后来会“烂大街”,是因为跟风的普罗大众没有人家帅哥帅。以及,模仿者还会层层加码,在无关紧要的地方弄出很多繁文缛节来,本来就不帅的人,再被繁琐的衣服一压,就更丑了。 东晋玄言诗模仿的这个帅哥,我认为就是嵇康,或者说,嵇康加阮籍。嵇康在诗里表现他的哲学思考,显得很有魅力,后来的东晋人一看,原来哲学思考可以让人显得有魅力啊,就纷纷来跟风了。但是,嵇康的魅力在于他的思想深邃,而不在于他写了哲学思考。没啥思想的人还要写哲学思考,这就叫东施效颦。所以,东晋的玄言诗丑到了这种程度,让大家都看不出来他们跟大帅哥嵇康有什么关系了。 嵇康还有一篇《琴赋》,是正始音乐赋的代表作。 体物赋在正始时代的发展,还有一个明显的标志,就是音乐赋的发展。一个文体成熟以后,随着体物技巧越来越纯熟,都会试着去描写音乐,因为音乐这种无形的东西,*考验描写技巧。所以东汉出现了写音乐的赋,后来在晋宋很流行;中唐出现了写音乐的诗,后来在宋朝很流行。这都是体物技巧发展的结果。 嵇康本人就是一个音乐家,首先他很擅长琴,是业内人士,这篇《琴赋》的内容很专业,基本上可以当研究音乐史的史料。我不会弹古琴,其实看不太懂,会弹古琴的人好像对这篇《琴赋》都很崇拜。嵇康的《琴赋》,基本上是模拟两汉之际王褒的《洞箫赋》的。先写什么,后写什么,都是照葫芦画瓢。先写制造乐器的材质,一棵什么样的树,长在什么样的山上;然后写什么样的人,砍了这棵树,雕成什么什么样的乐器;然后花大篇幅写音乐的声音是什么样的;*后写听众的反应。六朝的人写音乐赋,大概都是这么个程序。 说起来嵇康写《琴赋》应该也是有寄托的,琴对他有特殊的意义,是一种士族精神的象征,所以他毫不吝惜地使用各种美好的辞藻来形容琴。以前的乐器赋主要都是写俗乐的乐器,嵇康拿琴这种典型的文人乐器来作赋,等于是给琴树碑立传。但是他的写作程式还是继承传统的。

张一南北大国文课 六朝文学篇 作者简介

张一南,北京大学中文系助理教授、文学博士,中华诗教学会理事。研究方向为中国传统文体学、中古诗学及相关文化背景。教授中国中古文学史、大学国文、中国古典文学欣赏、诗词创作等课程。其中,大学国文通识教育课深受学生喜爱,成了“不太容易选到的课”,经常教室爆满,学生甚至需要站在过道听课。已出版《年轻人的国文课》《张一南北大国文课》《跟学诗词》《晚唐齐梁诗风研究》等。

商品评论(0条)
暂无评论……
书友推荐
本类畅销
编辑推荐
返回顶部
中图网
在线客服